時間:2023/7/5 20:18:37 來源:中國當(dāng)代藝術(shù)網(wǎng)
展覽名稱:不夠真實(shí)·八人藝術(shù)聯(lián)展
展覽時間:2023/07/15~2023/07/25
展覽地點(diǎn):[北京]-北京市懷柔區(qū)渤海鎮(zhèn)北溝村130號-(瓦美術(shù)館)
主辦單位:瓦美術(shù)館
參展藝術(shù)家:劉兵、劉丹洋 、劉燕楠、馬志民、尚思謙 、申展、易冰螢、張乃馳
開幕時間:2023年7月15日 上午11:00
“凡所有相,皆是虛妄”。凡我所見、所聞、所煩、所思、所慮諸法,皆為心之“住相”。
我們?nèi)松?jīng)歷的,無非“成、住、壞、空”的生命過程,最終宿命歸于“無”。 “物隨心移,境由心造”,心生萬法萬相,所以“亂花漸欲迷人眼”,讓我們難以取舍,不忍割愛。這一切亦真非真,亦幻非幻,我們生命體驗(yàn)和感悟的,哪里是真,哪里是幻?
我們認(rèn)為,在這諸法亂相中,唯有情感非相,即:個體情緒、情感、真愛的真情流露與表達(dá),所以,無謂消沉,無謂迷惘,無謂糾結(jié),無謂喜怒哀嗔,以內(nèi)心的真實(shí),聽從內(nèi)心的召喚,以愛為家,以情住愛,所有皆可溝通,所徑皆是歸途。
我們嘗試以藝術(shù)的方式,打開真情溝通的秘徑,無所阻礙,非功非利,在情感的語境里,讓真實(shí)的一束光,照進(jìn)心間。
藝術(shù)家∣劉兵
1965年5月5日生于江蘇省南京市
東南大學(xué)圖書情報專業(yè)
北京大學(xué)圖書館專業(yè)文學(xué)士
清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院裝潢專業(yè)本科
中國傳媒大學(xué)藝術(shù)碩士
北京東景盛紀(jì)國際文化發(fā)展有限公司總經(jīng)理
自由藝術(shù)家
藝術(shù)家的創(chuàng)作過程,是一個自我發(fā)現(xiàn)、審視、不斷尋找內(nèi)在平衡的過程。發(fā)現(xiàn)的是美的敏感瞬間,審視的是內(nèi)在的清晰契合度,而在有意和無意間、計劃和意外之中、控制與偶然之間徘徊。
我的作品創(chuàng)作靈感來自于中國寫意水墨畫提供的獨(dú)特視角,即:大逆光的觀照方式,傳統(tǒng)透視的散點(diǎn)移動視角,非常符合我的美感自覺的生命體驗(yàn)。
水墨黑與白的兩極演化,不見色彩,不覺溫度,只有觀看方式的極端呈現(xiàn),卻也留下許多空白之處。這種大逆光切入的沖突視角,非常符合我內(nèi)在沖動的觀看方式。經(jīng)過反思、嘗試,我逐漸在這種視角觀照的世界里,找到了進(jìn)入生命自由的開啟之門。
在這種觀看方式下,我自覺去除掉了嚴(yán)格的透視、現(xiàn)實(shí)的比例、內(nèi)外之分、投影分界等等一切阻礙心之本相觀看的因素,排除因果關(guān)系,只留下情感背景,讓世界遠(yuǎn)離陰影,徹底進(jìn)入一種解放狀態(tài)。
顏色將是一種古典的溫暖色系,色溫是偏低的,暖調(diào)的關(guān)系將是一種原色,本色的明亮對比, 而現(xiàn)實(shí)中的陰影反光則被加強(qiáng),成為主要描繪對象,陰影里的細(xì)節(jié)由于水墨視角關(guān)系,變成更需要精心描繪的內(nèi)容,更加注重陰影形式的點(diǎn)線面關(guān)系。
畫面更講究心理關(guān)系而非視覺關(guān)系,以心理的真實(shí)替代現(xiàn)實(shí)的真實(shí),視覺關(guān)系已經(jīng)退化為水墨世界的規(guī)則,透視是散點(diǎn)的或者移動的而非焦點(diǎn)或固定的。視點(diǎn)的解放更帶來形式語言的解放,筆畫、線條、色塊,都可以成為表達(dá)的基本元素,而不是將它們消失在形體和透視中。
基于水墨的特點(diǎn)還可以嘗試用色彩,溫度來表達(dá)水墨暈化滲透傳遞的動感機(jī)制,并賦予它黑白之外的更多可能性。
每個人內(nèi)觀的方式都不同,因而看世界的方式也各自獨(dú)特。重要的不是顯得與眾不同,而是要尊崇存在本質(zhì)的內(nèi)在召喚,在一次次本相真實(shí)的傳遞中,完成向美沖動,本自求真的生命高峰體驗(yàn)。
▲《笑春》系列 50x50cm 油畫
藝術(shù)家∣劉丹洋
畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院 油畫系 第三工作室
群展:
2016
2016北京青年美術(shù)雙年展
太廟非遺創(chuàng)作展
《學(xué)院本色 》八大美院聯(lián)展
2017
中央美術(shù)學(xué)院畢業(yè)生作品展
2017上海藝博會、廣州大藝博、深圳大藝博
2018
2018中國工藝美術(shù)雙年展
《無邪之光》景物聯(lián)展
2019
上海藝博會青年藝術(shù)家推薦展
上?!洞髸r代》七人聯(lián)展
Artand 《江河70載》線上展
2020
幻想王國-新銳藝術(shù)家提名展
庫藝術(shù)《2020繪畫不死》一百位藝術(shù)家專題展
挖掘·發(fā)現(xiàn) 第六屆中國油畫新人展
2020北京青年美術(shù)雙年展
《學(xué)院之后》八人聯(lián)展
2020燕郊首屆雙年展
2021
第二屆谷雨藝術(shù)節(jié)“最近的距離”主題展
藝術(shù)薦·當(dāng)代藝術(shù)交流展 優(yōu)秀藝術(shù)家獎
2021屆“藝術(shù)深圳”
2022庫藝術(shù)《重新提問·個體繪畫中的時代可能》
2022 延綿:中韓當(dāng)代繪畫展“天工傳承·時代華章”新國門藝術(shù)作品展
作品0202系列之陌生的風(fēng)景選取了平日里經(jīng)常出現(xiàn)且熟悉的場景進(jìn)行描繪。這些地點(diǎn)在特殊時期與往日截然不同,往日“鬧”與現(xiàn)在的“靜”形成鮮明對比,平日溫馨的畫面被冰冷的分隔開,從材料上采用油畫紙和現(xiàn)成品的結(jié)合,“紙”柔軟、易碎,“現(xiàn)成品”冰冷、牢固。我想通過我的作品讓觀者進(jìn)入一個新的視角重新觀察發(fā)現(xiàn)與思考。
▲《0202 - 陌生的風(fēng)景》 60x79cm 油畫紙、鐵、不銹鋼
藝術(shù)家∣劉燕楠
1994年出生于北京市
2009-2013中央美術(shù)學(xué)院附中
2013-2017中國美術(shù)學(xué)院中國畫系本科
2017-2020中國美術(shù)學(xué)院中國畫系碩士,師從尉曉榕老師
現(xiàn)工作生活于北京
參展獲獎:
2012年《穿藍(lán)色絲襪的女人》作品被留校收藏
2016年 獲都市快報本科·研究生中國畫獎學(xué)金
2016年《戲夢·鏡花》獲開元獎學(xué)金二等獎
2016年 獲得學(xué)年二等獎學(xué)金、三好學(xué)生稱號、浙江省政府獎學(xué)金
2017年5月 “丹青繪心 中國美術(shù)學(xué)院2017屆畢業(yè)生作品展”
2017年9 月 獲得浙江省學(xué)業(yè)獎學(xué)金
2018年《憶》入選“學(xué)院的精神——八大美術(shù)學(xué)院研究生優(yōu)秀繪畫作品展”
2018年《憶》入選“勇立潮頭——浙江省第七屆青年美術(shù)作品展”
2018年9月 獲得浙江省學(xué)業(yè)獎學(xué)金
2019年《冶礦者》入選第七屆安徽美術(shù)大展
2019年9月 獲得浙江省學(xué)業(yè)獎學(xué)金
2020年 “跬步高遠(yuǎn) 中國美術(shù)學(xué)院2020屆畢業(yè)生作品展”
2020年11月《宣南舊夢》入選“海納百川——林則徐的精神世界” 全國名家書畫邀請展
地點(diǎn):杭州西湖美術(shù)館
當(dāng)把自己沉浸入生活的細(xì)節(jié)中時,用作品表達(dá)的欲望愈發(fā)強(qiáng)烈。脫離開一些特定的思維模式后,我的關(guān)注點(diǎn)更加集中,自發(fā)的去記錄我的所觀、所想、所愛變成我感受生活、感受存在、概括心情的方式之一。我認(rèn)為我擁有對顏色敏感的眼睛,它們總在飛速的尋找、接收那些美妙的光線、明亮的色塊、閃耀的色點(diǎn)……當(dāng)它們在我腦海中形成畫面時,我總能體會到一種難以平復(fù)的激動心情。所以可能我總想肯定,這種對顏色的眷戀讓我難以割舍。
我喜歡激烈的色彩與幾何平面形狀碰撞的感覺,我認(rèn)為那是賦予顏色邏輯與語言最單純的方式。我也喜愛描繪人物,形形色色的人物氣質(zhì)與姿態(tài)也令我著迷,但人物多半不會成為我畫面中最重要的元素。我漸漸發(fā)現(xiàn)我并不著迷于刻畫人物逼真的細(xì)節(jié),也并不想致力于表現(xiàn)人們或喜或憂的眼神,在自然賦予的色彩感受面前,它們只能是服務(wù)者。我畫面中的人物也許是畫面的視覺中心、但它也只能是平面與色彩的一部分,所以它們不具備特殊的神態(tài)、性格與思想。在我的畫面中,人物沒有表情、沒有五官、沒有姓名。在我的畫面中,人與人平等,人與眾生眾物平等,人與點(diǎn)線面和色塊也平等。
我認(rèn)為作為創(chuàng)作者的使命,是忠實(shí)于感官賦予我們感受的能力,并淋漓盡致地將它發(fā)揮出來。在眾多的審美洪流之中,能夠促使你看到本我的重要一課,便是在眾愛之中,尋找唯一的鐘愛。這種鐘愛不一定只是某一種特定的風(fēng)格,而是你生命的主線,是輸送感受的根,是感官特殊性的外現(xiàn)。當(dāng)我的心想與自然接壤時,我感謝陽光賦予萬物色彩,感謝造物主賦予萬物形狀,感謝世間的紛繁賦予人復(fù)雜的感受。
▲《夢中的鳥》 25x16cm 絹本設(shè)色
藝術(shù)家∣馬志民
1984出生于河北邯鄲
2009任教于中央美術(shù)學(xué)院
美國迪貝藝術(shù)家協(xié)會終身會員
北京青年藝術(shù)家促進(jìn)會理事
后真實(shí)主義藝術(shù)發(fā)起人
后真實(shí)主義藝術(shù)基金會執(zhí)行主席
《中國當(dāng)代藝術(shù)獨(dú)立觀察》執(zhí)行編輯
現(xiàn)居住工作于北京
專注油彩、水彩、綜合材料、當(dāng)代水墨等藝術(shù)創(chuàng)作
作品多次被國內(nèi)外藏家及藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏
十八載前,看山是山,看水是水。
十八載后,看山不是山,看水不是水。
對藝術(shù)的理解一直在不斷深入地了解,對自己的本心也在不停地揣摩,究竟藝術(shù)為何?人生為何?至此仍無結(jié)果......
也許,這種循環(huán)往復(fù)的問詢和拷問過程本身就是這個終極問題的最確切答案吧。作為藝術(shù)家仍覺得畫面才是表述這個問題的最優(yōu)勢解讀方式,從而一直堅持不懈。
生活中的勞苦愁煩,平安喜樂反而為這個過程提供源源不斷的營養(yǎng),幻化成一種生命力才讓我能有所寄托。
▲《創(chuàng)石記008》 46.5x65.5cm 紙本設(shè)色 2021
藝術(shù)家∣尚思謙
1994年出生于河南焦作
暫停實(shí)驗(yàn)室視覺設(shè)計師
曾主導(dǎo)西門子、智米等多個產(chǎn)品的視覺設(shè)計,并創(chuàng)作了多個成功的IP形象。擅長數(shù)字設(shè)計與插畫,風(fēng)格輕松幽默,在作品中熱衷探索怪誕和充滿張力的表達(dá)方式
▲《屏幕是我們唯一信奉的生活方式》(Endless Body) 2023,5分鐘,易冰螢&尚思謙 視頻作品
藝術(shù)家∣申展
1988年生于河南安陽
2012年畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院雕塑系
2014至2016年研修于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系第四工作室
現(xiàn)工作生活于北京
參展經(jīng)歷:
個展
2022 《破冰》,UOOU coffee,北京
2021 《非象》,M的房間,北京
群展
2023 不確定,M的房間,北京
2022 青年100,嘉德藝術(shù)中心,北京
2022 廣東南海大地藝術(shù)節(jié),廣東,佛山?
2021 行走的藝術(shù),阿西里西,貴州?
2021 草莓音樂節(jié)-漂浮的群島,世園公園,北京
2018 槐谷林項(xiàng)目-徒勞的光明,槐谷林當(dāng)代藝術(shù)中心,北京
2018車庫-SIZE,外交公寓,北京
2017 維塔-青年藝術(shù)家計劃,圣之空間,北京
2016 SPLURGE! WITH SURGE 大撒把,紅門畫廊,北京
2015“重構(gòu) 解構(gòu)”,中央美術(shù)學(xué)院通道畫廊,北京
創(chuàng)作是我們認(rèn)識世界與自我認(rèn)識的一種很好的方式與途徑,通過這種方式可以剝離我們面對外界時自身所帶來的生理障礙與認(rèn)知慣性,一切標(biāo)準(zhǔn)都始于這兩點(diǎn)。作品是赤裸裸的,極少的作品是會說謊的。你會不自覺的被她所引導(dǎo)與她進(jìn)行一場平等的較量。這也像是一個支點(diǎn),便于撬動一切所能涉及到的點(diǎn)。當(dāng)然,支點(diǎn)不會擺在面前,或許尋找會貫穿整個一生。
▲《架上-3》 自攻釘釘油畫顏料于畫布上 30cm*30cm 2023
藝術(shù)家∣易冰螢
新媒體藝術(shù)家
畢業(yè)于紐約城市學(xué)院數(shù)碼與跨領(lǐng)域藝術(shù)實(shí)踐純藝術(shù)碩士專業(yè)
目前在EICO從事交互設(shè)計
部分過往參展經(jīng)歷
紐約洛克威電影節(jié),2021
紐約布朗克斯河藝術(shù)中心,2019
紐約NARS FOUNDATION,2019
意大利Piazza Di Sant’egidio 10,2017
紐約El Museo de Los Sures,2017
紐約Chashama藝術(shù)空間,2016
易冰螢有著戲劇影視文學(xué)以及傳播學(xué)的專業(yè)背景,她的藝術(shù)創(chuàng)作中經(jīng)常有跨學(xué)科的理念,受到來自如社會學(xué)、人類學(xué)等不同領(lǐng)域的影響。她的作品常常表現(xiàn)日常生活中的片段而又將其陌生化:基于后結(jié)構(gòu)主義的觀點(diǎn),她作品中探討的概念包括人性的矛盾,物體的功能性,隱藏的權(quán)力和社會建構(gòu)等等。
▲《想象的廢墟》(Imagined Ruins) 2019, 16分鐘, 視頻作品
藝術(shù)家∣張乃馳
1992年出生于安陽
2013年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院附中
2018年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系
本次展覽我的作品主要以回憶為主線,分別展示了我對于愛情、親情以及親密關(guān)系的體會與感悟。醉拳這件作品是以較具象的手法刻畫了一只稍顯扭曲的手的動態(tài),它強(qiáng)壯有力但又糾結(jié)造作。它的靈感來源于我對于父親的印象,父親在我心中一直是慈愛且內(nèi)向的,但他只有在喝醉的時候才會展現(xiàn)他的另的一面,這樣的一種反差是我想去表達(dá)的。另一件石膏塑像是我的愛人,我選取了她剛要出門在束發(fā)的一個姿態(tài),在我的生活中處處有她,而她每天都要去做的這樣一件事可以代表了我們一起生活的一種常態(tài),將這個瞬間留下是想要得到一種相伴的永恒感。另一件陶瓷作品是一對重疊在一起的蟾蜍,它既可以是母與子也可以是雌雄體,我刻意想體現(xiàn)這種親密到擠壓包裹的狀態(tài),也是對于親密關(guān)系中愛與壓迫間的一種思考。
▲《梳妝》 50x130cm石膏
鳴謝∣ACKNOWLEGEMENT
劉涵曉先生 MR. HANXIAO LIU
曲海波女士 MS. HAIBO QU
李波女士 MS. BO LI
在展覽籌備期間給予的大力支持!
GREAT THANKFULNESS TO THE ABOVE PEOPLE OF THEIR SINCERE SUPPORT DURING THE PREPARATION OF THE EXHIBITION!
特別支持∣GREAT SUPPORT
瓦美術(shù)館
WA ART·ARCHITECTURE MUSEUM
開放時間∣OPENING HOURS
2023年7月15日-7月25日 9:00-18:00 (周末無休)免費(fèi)開放
9:00 to 18:00 JULY 15 TO JULY 25, 2023 FREE ADMISSION
地理位置∣LOCATION
瓦美術(shù)館
WA ART·ARCHITECTURE MUSEUM
北京市懷柔區(qū)渤海鎮(zhèn)北溝村130號
No. 130, Beigou Village, Huairou District, Beijing, China
滬公網(wǎng)安備 31010102006431號 |