時(shí)間:2021/5/13 17:43:27 來源:收藏快報(bào) 周舟/河南新鄉(xiāng)
圖1 邊景昭《鳳凰圖》
明代宮廷繪畫,在繼承宋代畫院畫法的基礎(chǔ)之上,將北宋的細(xì)膩濃艷和南宋的簡(jiǎn)括粗獷綜合而用之,形成了自己的風(fēng)格,被后世稱為院體或院派。在明代前中期,院派與浙派雄踞當(dāng)時(shí)中國(guó)畫壇,代表了當(dāng)時(shí)中國(guó)繪畫的主流。弘治以后,隨著國(guó)力日益衰敗,宮廷繪畫也逐漸衰落。明代宮廷花鳥畫代表了明代宮廷畫的主要成就,它繼承了宋代院體畫的傳統(tǒng)而有所變化,作品推崇大幅,構(gòu)圖飽滿完整,觀察入微,描寫精細(xì),富麗堂皇中不失渾樸端嚴(yán)。新鄉(xiāng)市博物館館藏邊景昭《鳳凰圖》軸和呂紀(jì)《花鳥圖》軸兩幅作品,均為明代宮廷花鳥畫名作,從中可一窺明代宮廷花鳥畫藝術(shù)成就。
圖2 呂紀(jì)《花鳥圖》
明早期邊景昭所繪的設(shè)色《鳳凰圖》軸(圖1),工筆繪畫,工整清麗,筆法細(xì)謹(jǐn),賦色濃艷,高雅富貴,顯示出富艷絢麗的色彩和雄邁剛勁的筆力。圖中一只鳳凰昂首挺胸,單腿傲立于巖石之上,另一只腿收于腹前,翎羽整潔鮮亮。追求巨制是邊景昭畫鳥的重要特點(diǎn),此作高165、橫75厘米,畫幅之巨而其中的鳳凰幾乎和現(xiàn)實(shí)生活中的鶴等身,給人以視覺的震撼。
邊景昭,字文進(jìn),甘肅隴西人,明代早期著名花鳥畫家。永樂時(shí)期(1403—1424)任武英殿待詔,宣德時(shí)期(1426—1435)仍供奉內(nèi)廷,常陪明宣宗朱瞻基作畫。邊景昭是明代院體畫家中影響較大的工筆花鳥名家,對(duì)明代宮廷花鳥畫產(chǎn)生重要影響。他一方面繼承傳統(tǒng)宋代“院體”畫的特點(diǎn),又摻入了明代皇室平民化的貴族品位,開創(chuàng)明代花鳥新風(fēng),朱瞻基、林良和呂紀(jì)的花鳥畫法與之都有不同程度的關(guān)系。他畫的翎毛與蔣子成的人物、趙廉的虎,曾被稱為“禁中三絕”。
明中期呂紀(jì)所繪的設(shè)色《花鳥圖》軸(圖2),兼工帶寫,設(shè)色濃艷,為呂紀(jì)典型的花鳥畫作品。這幅花鳥畫遠(yuǎn)宗南宋院體格,延續(xù)了黃筌工整細(xì)致的畫風(fēng)及勾勒筆法,并予以發(fā)揚(yáng)。圖中一對(duì)紅鴨水中嬉戲,水旁的一棵柳樹上有四只飛燕,橫生的桃枝上桃花片片,繁茂盛開。此作品物態(tài)造型準(zhǔn)確生動(dòng)、工整嚴(yán)謹(jǐn)、構(gòu)圖繁密、主次錯(cuò)落有致、視覺完整,為我們描繪了一幅紅鴨戲碧水,紫燕弄桃柳,欣欣向榮的春景。整幅畫面透露出和諧安寧的意境,應(yīng)該也表達(dá)了作者所期望社會(huì)和諧的祈愿。
呂紀(jì),字廷振,號(hào)樂愚,浙江鄞縣(今寧波)人,明中期著名宮廷花鳥畫家。呂紀(jì)近學(xué)邊景昭,遠(yuǎn)師南宋畫院體格,作品深受明孝宗朱祐樘的喜愛。《明畫錄》記載,呂紀(jì)為孝宗“嘉賞有渥”。呂紀(jì)的官職也由入宮之初的錦衣衛(wèi)百戶升為錦衣衛(wèi)指揮同知,從正六品升為從三品,可見皇帝對(duì)其之喜愛。呂紀(jì)存世作品的繪畫風(fēng)格可以分為兩大類。一類是以水墨為主,略施淡彩,用筆較為豪縱;另一類則是設(shè)色濃麗,用筆工致,具有富麗的宮廷裝飾趣味。呂紀(jì)早年學(xué)的是邊景昭的畫風(fēng),工整細(xì)致。被征召進(jìn)入宮廷以后,因?yàn)榭吹搅至嫉漠嬶L(fēng)極為時(shí)尚,故而所作也多為水墨淡彩一類的作品。而到了后期,其畫風(fēng)又回到早年工筆重彩的路子上。呂紀(jì)畫風(fēng)的變化,尤其是由水墨淡設(shè)色畫轉(zhuǎn)為工筆重設(shè)色畫,其直接的原因是適應(yīng)皇帝的審美。明孝宗朱祐樘喜歡工筆重彩花鳥畫,從而造成了呂紀(jì)繪畫風(fēng)格的前后區(qū)別。
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