時(shí)間:2021/2/2 16:31:44 來源:目刻時(shí)光
狩野、土佐、巖佐、菱川、宮川、勝川、懷月堂、鳥居、西村、鳥山、奧村、北尾、歌川、葛飾、喜多川、細(xì)田、菊川、西川、月岡、雛屋立圃、英一蝶......
沒聽說過這些詞?
那一定聽過葛飾北齋的大名,聽說過他著名的《神奈川沖浪里》,看過那幅獨(dú)具魅力的大“浪”。。。
繁世浮云錦繪成。
浮世繪,你,知多少?
傳奇浮世繪,且聽《浮世繪流派史》,娓娓道來。。。
內(nèi)容背景
視覺特征
浮世繪是興起于日本江戶時(shí)代特有的一種風(fēng)俗畫,其內(nèi)容多為表現(xiàn)貴族、市民、優(yōu)娼的日常生活與勞動(dòng)場(chǎng)景,體現(xiàn)當(dāng)時(shí)社會(huì)流行的世俗風(fēng)尚。浮世繪的產(chǎn)生源于日本社會(huì)政治與文化觀念的轉(zhuǎn)變。鐮倉時(shí)期,日本的繪畫深受中國(guó)南宋繪畫影響,表現(xiàn)題材也以皇親國(guó)戚的生活以及歌詠山水為主;至德川幕府時(shí)期,貴族階層的審美喜好開始由描繪宮廷貴族生活的畫像轉(zhuǎn)向描繪世俗社會(huì)生活場(chǎng)景的風(fēng)俗性繪畫。這使得服務(wù)于貴族階層的畫師在繪畫表現(xiàn)上開始探尋一種精巧而又符合日本風(fēng)俗畫的藝術(shù)語言。狩野內(nèi)膳正是這一過渡時(shí)期的代表,而緊隨其后的巖佐又兵衛(wèi)則完成了日本古典繪畫從中國(guó)繪畫風(fēng)格到浮世繪樣式的創(chuàng)立,終成浮世繪開山之祖。
浮世繪作品通過對(duì)自然景物和人物、空間等精細(xì)有趣的描繪,表現(xiàn)了豐富多彩的世俗生活場(chǎng)景,艷姿美人,紋飾華服,坐談賞櫻,載歌舞姬,春山出游,如此等等,皆充滿濃郁的生活情趣。獨(dú)特的構(gòu)圖,鮮亮的色彩,平面裝飾性畫面,生動(dòng)的繪畫表現(xiàn),構(gòu)成了浮世繪主視覺特征。
——陳琦
▲ 狩野內(nèi)膳
《豐國(guó)大明神臨時(shí)祭圖》(六曲屏風(fēng)之一)
▲ 巖佐勝以
《中務(wù)畫像》
浮世繪的
定義與分類
“浮世繪”一詞指的是描繪某一特定時(shí)期的風(fēng)俗習(xí)慣的風(fēng)俗畫,與描繪“有職人物”或中國(guó)人物的畫作相對(duì)而言。“浮世”即俗世之義,由于佛教觀念厭惡俗世,因而稱其“憂世”,但與俗世意義相混淆,恰好日語中“浮”字與“憂”字發(fā)音相同,于是很自然地,“浮世”逐漸成為慣用表述。而“俗世”的概念更是為之一變,轉(zhuǎn)為指當(dāng)世之風(fēng)俗。由此可見,浮世繪本為風(fēng)俗畫中的一種。風(fēng)俗畫一般分為歷史風(fēng)俗畫與普通風(fēng)俗畫,后者又可分為上流風(fēng)俗畫與鄉(xiāng)村風(fēng)俗畫。一直以來,除去肖像畫及歷史畫,所謂“有職人物”包括歷史風(fēng)俗畫與上流風(fēng)俗畫,而浮世繪則指鄉(xiāng)村風(fēng)俗畫。然而,浮世繪又并不刻意局限于描寫優(yōu)娼及一般風(fēng)俗,上流社會(huì)的風(fēng)俗也往往包括在其描寫對(duì)象之中,此外為歷史小說制作插畫的畫家亦有很多。因此,廣義而言,浮世繪幾乎足以涵蓋風(fēng)俗畫全體。如果按照這種定義來對(duì)傳統(tǒng)的日本肖像畫分類的話,那么在鐮倉時(shí)代興盛一時(shí)的繪卷物等,除去其歷史畫的性質(zhì),也可以算作浮世繪。特別是那些描畫市民聚集圍觀之景象的繪卷物,是在描繪當(dāng)時(shí)的時(shí)俗,就這個(gè)意義上說完全可算作浮世繪。不過,這些繪卷物的創(chuàng)作目的主要是描述鐮倉之前時(shí)代的歷史事件,或是將與該時(shí)代有關(guān)的重要史實(shí)以圖畫的形式傳于后世,描繪時(shí)俗并非其目的,只是作為畫面背景偶爾為之。因此,還是將其歸類為歷史畫的傳統(tǒng)分類較為妥當(dāng),而不應(yīng)斷章取義地將其中的一部分歸為浮世繪。這就是傳統(tǒng)分類法不將此類畫作歸為浮世繪的原因,因此本書對(duì)此類畫作亦不予收錄。
▲西川祐信
《美人觀花圖》
▲
《美人習(xí)字圖》,勝川春章
浮世繪的流派
浮世繪不僅有上述分類上的特點(diǎn),且隨著浮世繪的興盛,其自身也發(fā)展出獨(dú)立的流派,具有自己的特有樣式,因此確實(shí)不應(yīng)與其他畫派混為一談。在繪卷物中,不描繪重大歷史或社會(huì)事實(shí)的物語繪、年中慶典畫、匠人畫及福富草子等,由于其自身性質(zhì)并不被歸為歷史畫,只是往往略帶一些歷史風(fēng)俗畫的性質(zhì),故而在廣義上可以算是各自時(shí)代的浮世繪;然而即便如此,一般而言,人們依然不承認(rèn)它們屬于浮世繪的流派,而認(rèn)為其應(yīng)屬于土佐畫派的范疇。此外,狩野畫派中的英一蝶、橘守國(guó)等人由于好描寫時(shí)俗,因此像山東京傳等考察過浮世繪的沿革并撰寫過作者傳記的人,往往也將他們的作品歸類為浮世繪,本書也會(huì)對(duì)這些作品略作收錄。但是其各自的風(fēng)格技巧均有顯著差別,從流派上而言,將其歸為浮世繪亦有許多不妥之處。那么,本書中收錄的浮世繪主要是什么呢?本書遵照的就是最一般的定義:進(jìn)入德川時(shí)代以來興起的、作為風(fēng)俗畫類別之一的浮世繪。
▲
《高尾觀楓圖》(六曲屏風(fēng)之一),狩野秀賴。
▲
《草子洗小町圖》,古山師繼。
浮世繪的性質(zhì)
如上所述,浮世繪本為風(fēng)俗畫中的一個(gè)類別、一個(gè)流派,從審美的角度而言,與有職人物畫不分伯仲;然而其作品內(nèi)容一般以描寫優(yōu)娼市俗之樣態(tài)為主,而后逐漸變?yōu)橐运^錦繪的色彩博得婦幼歡心之物。由于這些畫的定位僅是一時(shí)玩物,故采取簡(jiǎn)陋的木版畫形式,自難登大雅之堂,就如今天的繪畫書一般。加之以往時(shí)代的封建思想有“尊有職而輕時(shí)俗”的傾向,導(dǎo)致浮世繪最終未能受到與正統(tǒng)繪畫平等的待遇,其作者也不被社會(huì)所重視,基本只是在工匠的低層次上徘徊,品行不高者自然也就為數(shù)甚多。到了近古時(shí)期,隨著時(shí)間推移,浮世繪不僅逐漸變得古色古香,存留作品也逐漸減少,開始帶有珍奇古玩的性質(zhì)。由此,年代久遠(yuǎn)的作品在藝術(shù)界被奉為珍寶,記錄其變遷過程、編著畫家傳記的人也開始出現(xiàn),使得收集、鑒賞浮世繪的人日益增加。再加上美術(shù)評(píng)論的突然興起,浮世繪作為風(fēng)俗畫的一種類別、一種流派得以得到藝術(shù)界平等的尊重,浮世繪作品及作者也終于開始獲得應(yīng)有的承認(rèn)。如果我們拋開作品的時(shí)代與所畫內(nèi)容的高下之別,而將古代的繪卷物與近古的浮世繪相比較的話,二者雖同為描畫時(shí)下風(fēng)俗的美術(shù)形式,但刻畫人物姿態(tài)的技巧,又不可同日而語。在兩種畫作中,我們均可以找到時(shí)代思潮與社會(huì)風(fēng)尚的豐富反映,但浮世繪以更具美感的線條配色,真正成為了反映世間百態(tài)的一面鏡子,并足以為后世藝術(shù)垂范。況且,大部分繪卷物中的人物均畫得十分小,僅有寸余,幾乎淪為背景中的點(diǎn)綴;而與之不同的,浮世繪中的人物則經(jīng)常有超出盈尺之幅,刻畫水平也勝過前者。浮世繪畫家中,巖佐又兵衛(wèi)、菱川師宣、宮川長(zhǎng)春、奧村政信、鳥居清長(zhǎng)、西村重長(zhǎng)、石川豐信、鈴木春信、勝川春章、北尾重政、湖龍齋、勝川春潮、歌川豐國(guó)、細(xì)田榮之、喜多川歌麿、洼俊滿、葛飾北齋、安藤廣重等人,其風(fēng)俗畫技巧已如臻化境,實(shí)為日本繪畫界一大盛景??梢?,浮世繪理當(dāng)成為藝術(shù)史上濃墨重彩的一筆,無須多言。然而,與其余諸畫派的畫譜畫集之多形成鮮明對(duì)比的是,浮世繪的作品集卻近乎于無,這不能不說是美術(shù)界的一大缺憾。
▲
《美人戲貓圖》,奧村政信。
▲
《擬大津繪圖》,北尾政演。
葛飾派
葛飾北齋
北齋繪畫
北齋真可謂浮世繪界一大偉人。不僅人物,凡山水、花鳥,森羅萬象,無不成其刻畫對(duì)象。在此我們收錄水墨《山水圖》(圖百三十八,1846年87歲畫)一幅,作為其景色畫之范例。觀此畫,不僅一樹一石皆可見北齋之風(fēng),且足可見其從南宗山水畫中所學(xué)甚為不少。其筆下禽鳥多喙眼過大,羽翼短勁,與野獸類似,盡顯兇惡之相,鶯雀等小鳥則缺乏優(yōu)美可愛之姿態(tài)。其所畫人物亦多有此特點(diǎn)??磥肀饼S心中之理想形象不在優(yōu)美而在勇猛,且略帶兇奸之趣。此外,當(dāng)時(shí)幼稚的金平武者黑本已成歷史,取而代之的是三國(guó)、水滸等合卷、讀本,通俗讀物界之此種變化可能亦對(duì)北齋有所影響,而北齋畫風(fēng)中之中國(guó)畫特點(diǎn)亦當(dāng)與此有關(guān)。
北齋亦擅長(zhǎng)細(xì)膩小畫?!秺W州壚竉松島》之畫(小圖百三十三)作于其71 歲(1830)之時(shí),無人不驚嘆其細(xì)膩精巧。《煙草入前金物圖案四點(diǎn)》(小圖百三十四)亦然。此四幅畫為煙具制造商川口興兵衛(wèi)之先人數(shù)次將北齋召至家中令其描畫的作品中之一部分。北齋頗為擅長(zhǎng)刻畫工藝圖案,出版繪本中此類作品不少,皆廣為流傳,對(duì)工藝界產(chǎn)生了巨大影響。在此以此數(shù)畫為例以示其一斑。
▲
《明鏡嬌面圖》,畫狂老人卍(葛飾北齋)
▲
葛飾北齋《富岳三十六景》之凱風(fēng)快晴
喜多川派
喜多川歌麿
歌麿畫作
歌麿曾為不少灑落本及黃表紙等作插畫,此外又多畫繪本及狂歌書。如前所述,歌麿之美人畫可謂海內(nèi)獨(dú)步。且其筆下美人不僅為同時(shí)代諸畫家之冠,其婀娜嬌態(tài)之麗質(zhì)、宛如海棠帶露之細(xì)腰長(zhǎng)裙、不言之中自傳情之眉目口唇所表現(xiàn)出之意趣,即便縱觀古往今來之浮世繪,亦幾乎無有能及者。將之與春章筆下人物相比較,不得不承認(rèn)歌麿之人物于高潔品性上多少有不及之處,然而若論婉柔之美,則是歌麿更勝一籌,此實(shí)為歌麿獨(dú)門絕技。不過,歌麿之所以能成就如此風(fēng)格,與早年深受鳥居清長(zhǎng)的熏陶是分不開的。通觀歌麿草雙紙插畫及錦繪,其壯年時(shí)之作品確實(shí)受清長(zhǎng)風(fēng)格影響甚深。后來歌麿將一種新意融于其中,風(fēng)格一變,最后終于以此為基礎(chǔ)漸成自己流派的格調(diào)。我們?cè)诖苏故惧\繪《美人行旅途》(小圖百三十七),以為其早期作品之代表。將其與之后各作品相比,便可把握其風(fēng)格變化之起點(diǎn)。錦繪《兩國(guó)橋上橋下圖》(六幅連續(xù)繪,圖百四十四及百四十五)及手繪《雙嬌漫步圖》(圖百四十六)應(yīng)為歌麿開創(chuàng)獨(dú)立風(fēng)格前的過渡產(chǎn)物,從中不難看出其風(fēng)格推移演變之過程。及至手繪《美人讀章圖》(圖百四十七)及《曲中年中行事》插畫《狎客座鋪圖》(圖百四十八)等作品,則歌麿個(gè)人之獨(dú)特樣式已經(jīng)形成,婉美嬌態(tài)已達(dá)極致。僅憑此數(shù)部作品,足可見歌麿絕非浪得虛名。
▲
《雙嬌漫步圖》,喜多川歌麿
《浮世繪流派史》
以18個(gè)篇章詳盡介紹了日本浮世繪的源流與發(fā)展脈絡(luò),以21個(gè)風(fēng)格流派興起的時(shí)間順序排列,同時(shí)在各流派內(nèi),按名家生年降序逐一介紹其師承關(guān)系以及各自的藝術(shù)風(fēng)格,為我們勾畫了一個(gè)龐大而又清晰的浮世繪譜系,修正了我們以往“浮世繪等同于錦繪”的片面認(rèn)識(shí)。本書收錄了東京國(guó)立博物館、京都國(guó)立博物館及各名家藏品,以340余幅浮世繪大家具有代表性的大幅手繪、木版畫作品,生動(dòng)展現(xiàn)了浮世繪由手繪本到木版畫的過渡發(fā)展,由最初上流社會(huì)賞玩轉(zhuǎn)向社會(huì)大眾審美消費(fèi)的過程,從而使我們更加深入地體會(huì)到日本浮世繪獨(dú)有的藝術(shù)魅力。
新書上架,16開,424頁,7折~~
兩杯咖啡的價(jià)錢即可擁有。
《浮世繪流派史》
[日] 大村西崖 田島志一 編著
定價(jià):138.00
中國(guó)畫報(bào)出版社
出版時(shí)間:2020.12
內(nèi)頁范例:
滬公網(wǎng)安備 31010102006431號(hào) |