時(shí)間:2020/4/29 17:07:49 來(lái)源:芝加哥藝術(shù)博物館
雷諾阿自畫(huà)像
十九世紀(jì)中期,鋼琴成為了用于音樂(lè)創(chuàng)作的最流行的樂(lè)器,直立式鋼琴幾乎是中產(chǎn)家庭必不可少的“家具”。在有優(yōu)雅的內(nèi)部裝飾的環(huán)境里彈鋼琴,是當(dāng)時(shí)巴黎人的日常生活之一。而反應(yīng)到藝術(shù)上,這樣的繪畫(huà)主題則成為印象派畫(huà)家雷諾阿(Pierre-Auguste Renoir)在1890年代的一個(gè)創(chuàng)作中心。雷諾阿筆下的《在鋼琴邊的女子》充滿了濃郁的巴黎式的浪漫和文雅,這種獨(dú)特的感官體驗(yàn)讓人覺(jué)得美妙而心醉。正如雷諾阿所說(shuō)“藝術(shù)為什么不能是美的呢?世界上丑惡的事已經(jīng)夠多的了?!?/P>
十九世紀(jì)中期,鋼琴成為了用于音樂(lè)創(chuàng)作的最流行的樂(lè)器。皮埃爾-奧古斯特·雷諾阿(Pierre-Auguste Renoir)創(chuàng)作《在鋼琴邊的女子》(Woman at the Piano)時(shí),直立式鋼琴幾乎是中產(chǎn)家庭必不可少的“家具”。畫(huà)中的女子穿著當(dāng)時(shí)流行的休閑睡袍(‘robe d’intérieur‘),這是一種由白色的精致面料與淺藍(lán)色襯裙組成的衣物。從這位年輕女士的衣著可以看出她并不在進(jìn)行正式的演出,而是為自己或家人演奏。這幅作品充滿了濃郁的巴黎式的浪漫和文雅,這種獨(dú)特的感官體驗(yàn)讓人覺(jué)得美妙而心醉。
雷諾阿 《在鋼琴邊的女子》
在一個(gè)較高的角度來(lái)看這幅作品,女子在鍵盤(pán)上的手顯得一覽無(wú)遺?!对阡撉龠叺呐印肥且桓笔忠巳雱俚淖髌罚?qǐng)觀眾們將聽(tīng)覺(jué)上的感官愉悅與衣著奢華明亮睡衣的紅發(fā)女子相互結(jié)合,進(jìn)行聯(lián)想。這個(gè)女子有很大的可能性是妮妮·洛佩茲(Nini Lopez),即1870年代后期雷諾阿最喜愛(ài)的模特。畫(huà)中,她彈著與這種閑適生活相適應(yīng)的立式鋼琴。房間的內(nèi)部裝飾并非富麗堂皇,但卻是1870年代最為常見(jiàn)的中產(chǎn)階級(jí)家庭式裝飾:一塊來(lái)自東方國(guó)家的地毯、深色而色彩柔和的墻以及隔開(kāi)房間的流蘇門(mén)簾。在背景的左方,有一個(gè)大的釉面有腳的陶瓷花瓶,上面有著明顯的虹彩,像是充滿中國(guó)風(fēng)的一種式樣。鋼琴上方掛著一副鑲邊的蠟粉畫(huà),這也是中產(chǎn)階級(jí)生活的另一個(gè)標(biāo)識(shí)。鋼琴上凌亂地散落著大量的樂(lè)譜,說(shuō)明了這位鋼琴家能夠演奏廣泛的曲目。如同左拉(émile Zola)在他1879年的著作《娜娜》(Nana)中所寫(xiě)到道的:“學(xué)習(xí)鋼琴是法國(guó)中產(chǎn)階級(jí)家庭里小姑娘的必修課,學(xué)習(xí)英語(yǔ)同樣也是必修課”。《在鋼琴邊的女子》畫(huà)面中舒適的房間位于雷諾阿在圣喬治街上的工作室,這個(gè)長(zhǎng)方形的房間里裝修有手扶椅,三面墻上都貼著灰色的墻紙,反射著強(qiáng)烈的光。
性感與巴黎女子
雷諾阿經(jīng)常將巴黎女子描繪得十分性感——比方說(shuō)穿著最新時(shí)尚的女性,而通常她們只是為了有錢(qián)男性來(lái)欣賞她們的時(shí)裝和美貌?!对阡撉龠叺呐印房梢运阕鞔戆屠鑻D人的一幅作品,因?yàn)樗鲁蔀榱水?huà)面的中心,占據(jù)了絕大部分,使得帆布煥發(fā)出了一種時(shí)尚色盤(pán)的魔力。從比較高的視角來(lái)看,前景似乎包容了整個(gè)流動(dòng)的長(zhǎng)裙。藝術(shù)家還對(duì)鋼琴作了調(diào)整,從X光掃描圖中可以看出整體輪廓顯得縮短了一些,表明了他曾將起退后了一些,使得女人的整個(gè)輪廓能被包含進(jìn)畫(huà)面比例里;藝術(shù)家也稍稍降低了視角,因此畫(huà)面的角度顯得不那么陡峭。
雷諾阿 《在鋼琴邊的女子》X光掃描圖
雷諾阿展示了一種極具表現(xiàn)力的手法凸顯人物姿態(tài),那睡衣看起來(lái)具有柳條浮動(dòng)般的感覺(jué),呈現(xiàn)灰米色,而下面則覆蓋了一層白色、藍(lán)色和一些淺綠色,它們混合在一起,讓這件衣服看起來(lái)頗具層次感。其中唯一的線條是深藍(lán)色的裝飾線?;焐{(lán)色陰影在底部背景的襯托下變得很明顯,這與減少了的光源保持了一致性。睡衣原先占用了一塊稍大的區(qū)域,之后被縮減了,女人背部下面的線條也被相應(yīng)的調(diào)整了,露出了更多鋼琴凳的部分。雷諾阿對(duì)于睡衣精心的處理制造出了一種精致的效果,與北方文藝復(fù)興畫(huà)家揚(yáng)凡·艾克(Jan Van Eyck)的祭壇女圣徒的禮服相呼應(yīng)。
雷諾阿 《在鋼琴邊的女子》長(zhǎng)裙局部
類似的室內(nèi)氛圍中的感官魅力也可在《正在編織的女孩》(A Girl Crocheting)這一作品中看到。這幅畫(huà)極少刻意強(qiáng)調(diào)時(shí)尚或文雅的巴黎人形象。畫(huà)中女孩與《在鋼琴邊的女子》的里女孩一樣,都是紅頭發(fā),也許都是妮妮·洛佩茲本人,即雷諾阿在1875年一直到1880年合作的模特,他對(duì)洛佩茲的評(píng)價(jià)為“守時(shí)、嚴(yán)肅而謹(jǐn)慎”。
雷諾阿 《正在編織的女孩》
在這幅畫(huà)中,正在編織的女孩肩膀裸露、頭發(fā)散落到背上,雷諾阿因此將情色感帶入了進(jìn)去,否則這就只是一副普通的傳統(tǒng)畫(huà)作。這也許是受到了《在鋼琴邊的女子》中女子睡衣所起到的效果的影響。在閃光的藍(lán)色花瓶和壁爐飾品,包括框架照片的映襯下,《正在編織的女孩》的深色內(nèi)飾同樣能跟《在鋼琴邊的女子》相媲美。在這兩者中,舒適而時(shí)尚的環(huán)境都與迷人的女性特征相結(jié)合。在《在鋼琴邊的女子》中,雷諾阿通過(guò)微微調(diào)整人物姿態(tài),加強(qiáng)了女子的性感。在X光照相中,女子的臉呈現(xiàn)出一種剖面,而在最終版的畫(huà)面中,雷諾阿則展示出了她青春的一面。X光還顯示,女子的頭發(fā)一開(kāi)始系在腦后下方,而最后則稍稍進(jìn)行了清理,以露出更多脖子的部分。
弗雷德里克·塞繆爾·科爾代 《忠實(shí)的觀眾》
通過(guò)將雷諾阿的作品與弗雷德里克·塞繆爾·科爾代(Frédéric Samuel Cordey)的現(xiàn)代作品進(jìn)行比較,人們可以更好地了解雷諾阿是怎樣將鋼琴邊的女子這種人物形象轉(zhuǎn)化為一個(gè)優(yōu)雅的巴黎人的形象的。在這幅作品中,樂(lè)器被擺放在了房間的一個(gè)角落,周?chē)b飾著墻紙和框架畫(huà)作。無(wú)論如何,這幅畫(huà)中人物簡(jiǎn)單的裙子設(shè)計(jì)和冥想的姿勢(shì)都與雷諾阿畫(huà)作中所打造的感官體驗(yàn)相去甚遠(yuǎn)。墻壁顏色顯得呆板,環(huán)境中的燈光顯得單一,并且內(nèi)部裝飾顯得世俗,相比下來(lái),《在鋼琴邊的女子》則顯得優(yōu)雅而極具視覺(jué)吸引力。
雷諾阿風(fēng)格繪畫(huà)的新方向
對(duì)于時(shí)尚和女性特質(zhì)的關(guān)注,使得《在鋼琴邊的女子》成為了巴黎人生活方式的一種代表。在有優(yōu)雅的內(nèi)部裝飾的環(huán)境里彈鋼琴,是當(dāng)時(shí)巴黎人的日常生活之一。這種年輕女人的繪畫(huà)主題是雷諾阿在1890年代的一個(gè)創(chuàng)作中心,當(dāng)時(shí)的法國(guó)政府還收購(gòu)了他的那幅《鋼琴邊的年輕女子》,成為了他第一幅入駐盧森堡博物館現(xiàn)代藝術(shù)館的作品,代表著雷諾阿第一次受到官方的認(rèn)可。這樣一個(gè)重要的職業(yè)里程碑使《在鋼琴邊的女子》更具吸引力。
雷諾阿 《在鋼琴邊的女子》
比起他的同輩而言,雷諾阿開(kāi)始進(jìn)入彈鋼琴的女性這個(gè)主題似乎稍微遲了一些。當(dāng)然,擴(kuò)大自己較為叫座的“巴黎人作品”和流派繪畫(huà)也是具有商業(yè)上的目的。同樣地,在19世紀(jì)70年代中期,他有了越來(lái)越多詩(shī)人和音樂(lè)家的社交圈也提醒了他,在更廣闊的空間里,繪畫(huà)、音樂(lè)、藝術(shù)是共存的。在《在鋼琴邊的女子》畫(huà)中的那一堆樂(lè)譜中,什么樣的音樂(lè)會(huì)出現(xiàn)呢?流行歌劇、古典奏鳴曲、或是德國(guó)作曲家理查德·瓦格納的作品?在1870年代,對(duì)于雷諾阿的諸多好友而言,這些音樂(lè)風(fēng)格與作畫(huà)技巧、色彩一樣,是會(huì)受到同等關(guān)注的討論點(diǎn)。在雷諾阿的傳記中,喬治斯·李維拉花了一整個(gè)篇章在講厄內(nèi)斯特·卡巴納,一位一直住在蒙馬特區(qū)克里希街上直至1881年死去的音樂(lè)家和早期印象派的支持者。雷諾阿的內(nèi)部圈子同樣還包括了極具天賦的鋼琴家愛(ài)德蒙·馬特和艾曼紐·夏布里艾。在較大規(guī)模的沙龍中,幾十個(gè)社會(huì)名流聚集閑聊,其中音樂(lè)占據(jù)了聊天內(nèi)容的主體。雷諾阿所繪的以小說(shuō)家埃爾馮斯·道德特為主體的同名漫畫(huà)中就描繪了穿著晚禮服坐在鋼琴旁的主人公?!对阡撉龠叺呐印防镉H密的環(huán)境激發(fā)了觀者的積極聆聽(tīng)體驗(yàn)。這幅畫(huà)吸引的觀眾群體不僅對(duì)打扮入時(shí)的巴黎人感興趣,也同樣像支持前衛(wèi)的藝術(shù)一樣支持前衛(wèi)的音樂(lè)。
第二次印象派畫(huà)展
可以確定的是,《在鋼琴邊的女子》就是在1876年以其法語(yǔ)名字Femme au piano參加了第二次印象派繪畫(huà)展覽的畫(huà)作。雷諾阿提交了十八幅作品,其中《劃船者的午餐》Lunch at the Restaurant Fournaise (The Rowers’ Lunch)收到的評(píng)論寥寥,而《在鋼琴邊的女子》則順利通過(guò)審核。當(dāng)時(shí)人們較為關(guān)注雷諾阿描繪的具有爭(zhēng)議的女性身體。藝術(shù)評(píng)論家可能更為適應(yīng)歷史或者神話背景下的女性裸體,而不是雷諾阿畫(huà)作中略顯爭(zhēng)議性的花園光影中的人物裸體?!对阡撉龠叺呐印穼?duì)光線的處理同時(shí)也十分獨(dú)到。流淌著的睡衣上明亮的白色和女子身體自然的發(fā)光似乎能夠通過(guò)織物穿透過(guò)來(lái),同時(shí)與房間昏暗的色調(diào)產(chǎn)生一定的反差。
雷諾阿 《劃船者的午餐》
滬公網(wǎng)安備 31010102006431號(hào) |