時(shí)間:2020/4/7 21:54:43 來(lái)源:萬(wàn)域
當(dāng)代中國(guó)大眾文化中,宋徽宗趙佶很可能是最有熱度的古代藝術(shù)家。
一方面,他的手跡和花押極具識(shí)別性。2017年的故宮《千里江山圖》特展、2018年的故宮張伯駒藏品展與遼博書畫特展,都讓徽宗的藝術(shù)創(chuàng)作廣受矚目,成功擺脫亡國(guó)昏君的形象。
當(dāng)然,更重要的是同行的襯托——在互聯(lián)網(wǎng)上,人們對(duì)「十全老人」乾隆皇帝的吐槽有多熱烈,對(duì)長(zhǎng)期被打入歷史另冊(cè)的宋徽宗就有多追捧。
徽宗的一切似乎都是乾隆的反面:徽宗是藝術(shù)天才,乾隆則資質(zhì)平庸;徽宗審美高貴冷艷,乾隆喜愛大紅大綠;乾隆書法「其俗在骨」,徽宗則獨(dú)創(chuàng)鐵畫銀鉤的瘦金體……
● 清乾隆各種釉彩大瓶,現(xiàn)藏故宮博物院
不過,如果對(duì)宋徽宗的認(rèn)識(shí)僅止于此,未免讓他作了吐槽的陪襯。
在亡國(guó)昏君、藝術(shù)天才這些標(biāo)簽的背后,作為藝術(shù)家、收藏家的宋徽宗到底成就如何?除了可以直觀欣賞的作品,他的所作所為在藝術(shù)史上有著怎樣的意義?
后繼無(wú)人的瘦金體
在多數(shù)人的心目中,宋徽宗的名字常與「瘦金體」三個(gè)字聯(lián)系在一起。沒錯(cuò),瘦金體正是徽宗在書法領(lǐng)域里最具獨(dú)創(chuàng)性的成就。
作為楷書的一種風(fēng)格流派,瘦金體以其清朗峻峭的面貌迥出時(shí)流:
筆畫中段纖細(xì)而挺拔,兩端提按頓挫的動(dòng)作空前夸張,橫、豎大多以遽然加重的按頓收束,長(zhǎng)撇時(shí)而在起筆處作彎頭狀,捺畫出鋒多作紡錘形且長(zhǎng)度遠(yuǎn)超魏晉以來(lái)各種風(fēng)格的楷書。結(jié)體則以中宮緊收為主要特征,長(zhǎng)筆畫呈放射狀向四周延展。
● 秾芳詩(shī)帖(局部),現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院
上圖的《秾芳詩(shī)》帖,常被用作說明宋徽宗瘦金體書法成就的案例。然而書法史家曹寶麟?yún)s持不同意見。
他指出,瘦金體的篇幅宜少不宜多、字徑宜小不宜大,多則單調(diào),大則單薄,《秾芳詩(shī)》便是這樣的一個(gè)案例。
瘦金體的這些缺陷,或許與其源流有關(guān)。瘦金體并非徽宗憑空發(fā)明的,早在初唐,具備其大部分特征的書跡就已出現(xiàn)了。
初唐四家之一的薛稷,曾被宋徽宗的下屬董逌形容為「用筆纖瘦,結(jié)字疏通」;薛稷的堂兄薛曜的書法筆畫更加細(xì)勁,轉(zhuǎn)折處帶有尖銳的棱角。而中宮緊收、四周放射的結(jié)體方式,則與北宋中后期文藝領(lǐng)袖黃庭堅(jiān)頗為相似。
據(jù)蔡京小兒子蔡絛的記載,宋徽宗早年確實(shí)學(xué)習(xí)過黃庭堅(jiān)的書法,同時(shí),他的繪畫老師吳元瑜是薛稷書風(fēng)的忠實(shí)學(xué)習(xí)者。耳濡目染下,徽宗的審美傾向和取法路數(shù)很難不受影響。
● 薛稷與徽宗用筆特點(diǎn)的對(duì)比
總的來(lái)說,瘦金體其實(shí)就是在薛氏兄弟筆法基礎(chǔ)上嫁接黃庭堅(jiān)結(jié)體的產(chǎn)物,為了使嫁接不過于突兀,徽宗通過標(biāo)準(zhǔn)化的精致筆觸來(lái)增強(qiáng)其內(nèi)部的秩序感,這也許是曹寶麟所指出的單調(diào)的一個(gè)重要原因。
盡管今天的觀賞者絕不吝惜對(duì)瘦金體的贊譽(yù),但相比于其他風(fēng)格流派,瘦金體在徽宗身后的際遇其實(shí)頗為寂寞。
近千年來(lái),通過學(xué)習(xí)瘦金體在歷史上留下痕跡的只有金章宗完顏璟、吳湖帆、于非闇等寥寥數(shù)人。
有人認(rèn)為,這是因人廢書的結(jié)果。事實(shí)上,盡管宋徽宗作為亡國(guó)昏君被釘在恥辱柱上,瘦金體仍然常常能夠得到后世的青睞,例如元代人袁桷就稱其「筆法飛動(dòng),有凌云步虛之意」,趙孟頫也說它「天骨道美,逸趣藹然」。
更可能的原因是,瘦金體作為一種具有強(qiáng)烈的裝飾意味的書風(fēng)類型,在書法的實(shí)用功能大于審美功能的時(shí)代無(wú)法走進(jìn)日常。
而從純藝術(shù)的立場(chǎng)考慮,瘦金體在宋徽宗一人的手里就已經(jīng)發(fā)展完善到程式化非常嚴(yán)重的地步了,幾乎沒有改造和發(fā)展的余地,因而難以吸引追隨者。
除了瘦金體,宋徽宗的草書造詣同樣高超。
上海博物館藏的一幀紈扇上保留著宋徽宗的十四字草書墨跡,點(diǎn)畫連綿飛動(dòng),使轉(zhuǎn)自如,不難看出取法懷素的痕跡,章法以穿插、避讓、騰挪為特色,很可能是黃庭堅(jiān)影響下的結(jié)果。
● 草書紈扇,現(xiàn)藏上海博物館
正在展出的遼寧博物館藏草書《千字文》卷,歷來(lái)被認(rèn)為是宋徽宗的杰作,上世紀(jì)80年代,由啟功、謝稚柳、徐邦達(dá)、楊仁愷等鑒定家組成的中國(guó)古代書畫鑒定組一致認(rèn)定為真跡,并給予極高評(píng)價(jià)。
● 草書千字文(局部),現(xiàn)藏遼寧省博物館
不過,宋徽宗一生寫過若干本草書《千字文》,與故宮藏政和四年北宋內(nèi)府拓本和上海圖書館藏南宋拓郁孤臺(tái)帖本(殘本)相比,遼博墨跡本似乎并不是最出色的。草法不夠嚴(yán)謹(jǐn)和筆畫形態(tài)雷同重復(fù),是其中最為明顯的缺陷。
好用代筆的大師
除了書法,徽宗最受人推重的還有他的繪畫技藝。現(xiàn)存帶有宋徽宗款識(shí)的畫數(shù)量并不少,其中既有精巧絢麗的重彩畫,也有樸拙粗簡(jiǎn)的墨筆畫,往往都是各家博物館的重量級(jí)展品。
然而,這些畫是否都是徽宗親筆,卻不一定。這其中,有一大部分是宮廷畫家代筆作品、宮廷制作的摹本,以及當(dāng)時(shí)或后世的仿作、偽作。
在哪些是宋徽宗親筆這個(gè)問題上,藝術(shù)史學(xué)界至今仍未達(dá)成共識(shí),高居翰甚至認(rèn)為這些畫里沒有一幅可以確證是宋徽宗親筆所畫的。
● 中國(guó)美術(shù)史家高居翰(James Cahill,1926-2014)
盡管如此,我們?nèi)匀荒軌蛱暨x出一些爭(zhēng)議較少的作品作為相對(duì)意義上的「標(biāo)準(zhǔn)件」,如《竹禽圖》、《柳鴉圖》、《寫生珍禽圖》、《枇杷山鳥圖》。
● 竹禽圖(局部),現(xiàn)藏美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館
● 枇杷山鳥圖(局部),現(xiàn)藏故宮博物院
這幾幅最有可能出自宋徽宗親筆的畫作,都是風(fēng)格偏于簡(jiǎn)樸的墨筆畫。
徐邦達(dá)甚至認(rèn)為,這才是真正的宋徽宗的畫風(fēng),而那些精致而絢麗的重彩工筆畫,由于風(fēng)格和上述幾幅畫反差太大,應(yīng)被歸為宮廷畫師的代筆。
● 聽琴圖(局部),現(xiàn)藏故宮博物院
這一觀點(diǎn)和文獻(xiàn)記載基本吻合。按照蔡絛的記錄,宋徽宗的繪畫老師是吳元瑜,《宣和畫譜》說吳元瑜「師崔白,能變世俗之氣所謂院體者。而素為院體之人,亦因元瑜革去故態(tài),稍稍放筆墨以出胸臆」。
這里提到的崔白,一改以黃筌、黃居宷為代表的精巧雍容的畫風(fēng),其技術(shù)特點(diǎn)在于善用荒疏粗獷的筆觸來(lái)描繪岸石、樹木等風(fēng)物——正是所謂「放筆墨以出胸臆」。而這一流派還能上溯至南唐畫師徐熙。
另一方面,發(fā)軔于北宋中期的文人畫所倡導(dǎo)的新興審美情趣,也開始影響宗室貴族的繪畫品味。「落墨為格」、「未嘗以傅色暈淡細(xì)碎為功」、表現(xiàn)「蕭條淡薄之情」成為新的時(shí)尚。
比如趙令穰就效仿文人畫家蘇軾、文同的風(fēng)格畫墨竹,《宣和畫譜》著錄了他的兩幅《墨竹雙鵲圖》。同為宗室貴族又都愛好繪畫,宋徽宗從小就和趙令穰關(guān)系密切,繪畫風(fēng)格取向很難不受其影響。
當(dāng)然,就常理來(lái)說,任何一位技法成熟的畫家都不太可能畢生只畫一種風(fēng)格的作品,這意味著如《瑞鶴圖》一類重彩畫仍有可能出自宋徽宗之手。
● 瑞鶴圖(局部),現(xiàn)藏遼寧省博物館
但無(wú)論這些畫是否徽宗親筆,前述幾幅樸拙的墨筆畫足以表明,宋徽宗通過對(duì)徐熙、崔白一派的借鑒,為富麗精巧的宮廷繪畫注入了新的趣味。
得風(fēng)氣之先的墨筆花鳥對(duì)后世的文人畫產(chǎn)生了深刻的影響,如元代趙孟頫、邊魯、陳琳諸家的墨筆花鳥就可以溯源至宋徽宗。
除了繪畫技藝,徽宗另一項(xiàng)易被忽視的創(chuàng)舉尤其值得一提。
美術(shù)史家周積寅的研究表明,宋代以前,人們并不會(huì)把題畫詩(shī)題在畫上,北宋文人畫家的題畫詩(shī)多數(shù)題在畫前或跋在畫后,在畫上題詩(shī)的做法正始于宋徽宗?!杜D梅山禽圖》、《芙蓉錦雞圖》、《祥龍石圖》等作品均能證實(shí)這一觀點(diǎn)。
● 臘梅山禽圖,現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院
這幾幅畫雖然未必是宋徽宗親筆所繪,但這些被稱為「御題畫」的作品至少可以說是在宋徽宗授意下創(chuàng)作的,仍能夠反映徽宗的審美理想。詩(shī)、書、畫并置的創(chuàng)作模式在宋徽宗手里發(fā)展成熟,奠定了此后近千年中國(guó)繪畫的基本格局。
作為藝術(shù)領(lǐng)袖的宋徽宗
事實(shí)上,宋徽宗對(duì)藝術(shù)史的最大貢獻(xiàn)并非其個(gè)人創(chuàng)作,而更體現(xiàn)在他所主導(dǎo)的一系列皇家藝術(shù)工程上。
這些宏大的工程,主要包括對(duì)宮廷畫院相關(guān)制度的改革,編定和刊刻書法范本,以及編修內(nèi)府藝術(shù)鑒藏目錄。
宮廷畫院始于五代后蜀和南唐。北宋立國(guó)以后,聚集了當(dāng)時(shí)社會(huì)上的繪畫名家,設(shè)立翰林圖畫院,讓他們?yōu)榛适曳?wù),其中水平最高的畫師則往往被委以為宮殿繪制壁畫和屏風(fēng)之重任。
宋徽宗提高了畫師的地位和待遇,還在國(guó)子監(jiān)中設(shè)立了專門的繪畫教育機(jī)構(gòu)——畫學(xué)。雖然整體教學(xué)成果無(wú)從得知,但畫學(xué)學(xué)生王希孟的一卷《千里江山圖》,足以說明畫學(xué)在培養(yǎng)人才方面的作用。
● 王希孟:千里江山圖(局部),現(xiàn)藏故宮博物院
畫學(xué)的畢業(yè)生中,有一部分擔(dān)任專職宮廷畫師,他們?cè)诨兆诘念I(lǐng)導(dǎo)下,共同創(chuàng)造出了以細(xì)察物理、工拙相成為主要特征的院體畫新風(fēng)貌——宣和體。在幅式選擇上,他們更多地偏愛于卷軸和小品,花鳥團(tuán)扇漸成時(shí)尚。
其中一些畫師在靖康之變以后成為南宋畫院的中堅(jiān)力量,宣和體由此得以流布廣遠(yuǎn),[c1] 對(duì)此后的中國(guó)繪畫史產(chǎn)生持久的影響。
南宋盛極一時(shí)的團(tuán)扇小品畫,在幅式方面繼承了徽宗時(shí)代的畫院風(fēng)尚,同樣熱愛繪畫的明宣宗「展圖玩物理」的理念也能見出宣和畫院的影響,近代京派繪畫巨匠于非闇最重要的取法來(lái)源也是宣和體。
● 秋樹鸜鵒圖,現(xiàn)藏故宮博物院
宋徽宗在書法方面最大的貢獻(xiàn)恐怕未必是他個(gè)人的創(chuàng)作。他于大觀年間命蔡京、龍大淵等刊刻的《大觀帖》至今仍然澤被藝林,為書家所重。
宋太宗淳化三年,由王著領(lǐng)銜編刻的《淳化閣帖》開官刻叢帖之先河,然而帖版后來(lái)毀于火災(zāi),且錯(cuò)誤也較多,于是宋徽宗決定以淳化閣帖拓本為底本、以內(nèi)府所藏的晉唐以來(lái)法書名跡為參考,重新校訂摹刻一部包羅內(nèi)府名跡的刻帖。該帖刻成后置于太清樓下,因此這部新的叢帖也叫《大觀太清樓帖》。
相比于宋初,北宋中后期對(duì)書法的認(rèn)知和理解水平已有較大的提高,刻工的技藝也有了長(zhǎng)足進(jìn)步?!洞笥^帖》在明清兩代通過反復(fù)翻刻化身千萬(wàn),作為書法范本的名家法書得以走向民間,籠罩累世書風(fēng)的經(jīng)典范式也隨之確立。
● 大觀貼 拓本內(nèi)頁(yè)
除了直接與書畫創(chuàng)作相關(guān)的活動(dòng),對(duì)歷代法書名畫的鑒藏也是宋徽宗藝術(shù)生涯的重要部分。
徽宗及其內(nèi)府的書畫鑒藏活動(dòng)成果,被結(jié)集為《宣和書譜》和《宣和畫譜》。這兩部書體例基本一致,按照書體或繪畫題材分成若干類別,每類起首敘述該類別的淵源和流變,接下來(lái)是暗含著編撰團(tuán)隊(duì)藝術(shù)立場(chǎng)的藝術(shù)家評(píng)傳,最后枚舉內(nèi)府所藏的名跡目錄。
《宣和書譜》和《宣和畫譜》對(duì)北宋及以前的書畫家作品蒐集齊全,唯獨(dú)不錄蘇軾、黃庭堅(jiān)等元祐黨人及其作品,但書中的品評(píng)卻處處滲透著蘇、黃二人的影響。
雖然著錄歷代書畫的工作在唐代就已經(jīng)形成較為成熟的范式,也留下了諸如《貞觀公私畫史》、《古跡記》、《二王書錄》、《歷代名畫記》等著作,但對(duì)宮廷所藏歷代名跡進(jìn)行窮盡性的記錄卻是始于宣和二譜。
這項(xiàng)史無(wú)前例的國(guó)家工程竣工約六百年后,歷史上第二次內(nèi)府書畫目錄編修工作才由清代乾隆皇帝啟動(dòng),即著名的《秘殿珠林》和《石渠寶笈》。
● 石渠寶笈,現(xiàn)藏故宮博物院
今天提起乾隆的藝術(shù)活動(dòng),很多人的印象是他在法書名畫上留下的「彈幕」,《延禧攻略》里誤鑒《富春山居圖》的一幕更是狠狠嘲諷了他的書畫鑒定水平。
不過,常常作為乾隆對(duì)照者登場(chǎng)的徽宗,盡管眼光比乾隆要好,但也有很多看走眼的時(shí)候。
比如,《宣和書譜》卷八著錄的歐陽(yáng)詢行書《張翰帖》連同宋徽宗的題跋一起流傳至今,跋文稱此帖「筆法險(xiǎn)勁,猛銳長(zhǎng)驅(qū)」云云,然而帖中不少筆畫有明顯的描摹痕跡,其為摹本現(xiàn)在已是藝術(shù)史界的共識(shí)。
● 張翰帖(局部),現(xiàn)藏北京故宮博物院
又如《宣和書譜》卷三著錄的顏真卿楷書《潘丞竹山書堂詩(shī)》,已被啟功、朱關(guān)田等學(xué)者證實(shí)不是唐人真跡而是北宋摹本;卷八著錄的虞世南《汝南公主銘稿》同樣也是北宋摹本。
對(duì)于這一現(xiàn)象,明代人文震亨在《長(zhǎng)物志》中就已經(jīng)指出,徽宗內(nèi)府所藏書畫真?zhèn)蜗嚯s,然而,「當(dāng)時(shí)名手臨摹之作,(宋徽宗)皆題為真跡」。
盡管如此,《宣和書譜》和《宣和畫譜》仍是藝術(shù)史上最重要的經(jīng)典之一。一方面因?yàn)樗沂玖吮彼我郧皶嫷目傮w面貌和流傳情況,至今對(duì)書畫鑒定和藝術(shù)史研究有重要的參考價(jià)值。
另一方面,書中透露的品評(píng)觀念,真實(shí)地反映了當(dāng)時(shí)的藝術(shù)風(fēng)尚,其中一些因素更是成為了塑造宋代以來(lái)的中國(guó)藝術(shù)史的一股重要力量。
這些或許才是宋徽宗最重要的歷史成就。這位當(dāng)時(shí)的荒唐君主、失敗皇帝,終究憑借其藝術(shù)眼光和造詣,多年后重新成為人們眼中的「天下一人」,令人追想不已。
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