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春風(fēng)花草香——欣賞中外名家畫筆下最美的春色圖

時(shí)間:2019/2/27 15:57:07  來源:人民網(wǎng)

  “遲日江山麗,春風(fēng)花草香?!贝号R大地,萬物蘇醒,自然界到處呈現(xiàn)一派生機(jī)勃勃的景象。讓我們一起品味名家筆下的春天,欣賞中外名家描繪的美入骨髓的春色。

  展子虔《游春圖》:亮麗的色彩勃發(fā)盎然的春意

展子虔《游春圖》卷 隋 絹本設(shè)色 43×80.5cm

  展子虔(約545年-618年),隋代繪畫大師,漢族,渤海(今河北滄州)人。在經(jīng)歷東魏、北齊、北周的亂世之后,展子虔在進(jìn)入隋朝之時(shí)一心只想過安定生活。但是剛剛?cè)〉锰煜虏痪玫乃宄实壑懒苏棺域牟湃A,命人將展子虔請入朝中,封為朝散大夫。展子虔身為文官,公務(wù)較為閑暇,這為他的繪畫創(chuàng)作提供了有利條件。他潛心作畫,不斷探索新的繪畫技法,在山水畫的研究上成就顯著,創(chuàng)立了“青綠山水”的繪畫形式。從已知的山水畫跡來看,青綠山水的鼻祖當(dāng)推展子虔。他是繪畫史上承上啟下的畫家,所處地位具有不同尋常的意義。

《春游圖》局部

  這幅傳世作品《游春圖》是中國山水畫中獨(dú)具風(fēng)格的畫體,亦是中國存世最古老的山水畫,描繪了人們在風(fēng)和日麗,春光明媚的季節(jié),到山間水旁“踏青”游玩的情景。全畫以自然景色為主,人物點(diǎn)綴其間。湖邊一條曲折的小徑,蜿蜒伸入幽靜的山谷。人們或騎馬,或步行,沿途觀賞著青山綠水、花團(tuán)錦簇的勝境。在波光粼粼的湖面上,一艘游艇緩緩蕩漾,船上坐著的幾個(gè)女子似被四周景色所陶醉,流連忘返。山腰和山坳間建有幾處佛寺,十分幽靜,令人神往。

  作品的色彩濃麗厚重,山石樹木均以礦物制成的石青、石綠顏料賦色,以青綠的色彩為主調(diào),建筑物和人物、馬匹間以紅、白諸色,既統(tǒng)一和諧,又富有變化。亮麗的色彩亦更好地襯托出大好河山盎然勃發(fā)的春天氣息。

  《春溪水族圖》:春水初生具春意 文鱗群泳愛文漪

佚名《春溪水族圖》頁 宋 絹本設(shè)色 24.3×25.5cm

  此圖作者不詳,是現(xiàn)存宋畫中游魚類題材畫的一幅佳作。春暖花開,群魚戲藻。鰱魚擺尾漫游,鯰魚回身在后,鱖魚則迎頭向上,隱喻了“連年有貴”的吉祥含義。畫家通過魚兒歡快游動時(shí)自由彎轉(zhuǎn)的體態(tài)和藻類植物在游魚沖擊下漂浮不定的形狀,巧妙地暗示出流水的動勢以及春水的清洌透明感。3尾大魚均施以工筆重彩,用筆沉穩(wěn)工致,片片魚鱗描繪得一絲不茍;而襯景的小魚、小蝦和水藻則純用沒骨法漬染,將魚蝦的靈動和水藻的輕盈表現(xiàn)得恰到好處。

《春溪水族圖》局部

  對幅有清乾隆御題七言詩一首:“莊惠曾論知弗知,傳為奇語卻無奇。試如駁曰我非子,便是答云彼豈斯。春水初生具春意,文鱗群泳愛文漪。漫訾意淺色鮮耳,頗類濠梁博辯時(shí)。戊申仲秋御題。”“戊申”為乾隆五十三年(1788年)。

  商琦《春山圖》:形式美與意韻美高度統(tǒng)一

商琦《春山圖》卷 元 絹本設(shè)色 39.6×214.5cm

  商琦(?-1324年),元代畫家,字德符,號壽巖,曹州濟(jì)陰(今山東菏澤)人。擅畫山水,筆墨俊雅,亦有高趣,以切身感受入畫;兼工墨竹,自成一家;聲譽(yù)于時(shí),與高克恭、趙孟頫并稱為“元初三杰”,有“天下無雙比”之譽(yù)。

《春山圖》局部

  這幅《春山圖》是商琦唯一存世的署款之作。遠(yuǎn)景峰巒疊翠,煙籠霧罩;近景叢林雜樹,著春染綠;遠(yuǎn)、近景之間襯以沙磧古橋,更添空闊蒼茫之勢。圖中所繪物象眾多,展現(xiàn)了作者較為全面的技法和營勢造型的能力。近景山石刻畫細(xì)致,先以濃墨勾輪廓,再以汁綠暈染石面,既顯示出巖石的紋理結(jié)構(gòu),更洋溢出山川間的一派春意。遠(yuǎn)景群峰則以濃淡墨或花青暈染為主,渾莽一片的山巒為全畫烘托出雄偉壯闊的氣勢。點(diǎn)景樹木皆蒼郁深秀,但表現(xiàn)筆法富于變化,其近樹以干、濕筆雙勾樹干和樹葉,畫法工整,近似于南宋院體繪畫風(fēng)格;遠(yuǎn)樹或以側(cè)鋒橫點(diǎn),或以中鋒豎點(diǎn),只具樹貌不具樹形。近樹、遠(yuǎn)樹雖形態(tài)各異,但卻共同裝點(diǎn)出萬物勃發(fā)、遍山染翠的春之景象。這是一幅形式美與意韻美高度統(tǒng)一的山水佳作。

  周臣《春山游騎圖》:一派春機(jī)昂然的景象

周臣《春山游騎圖》軸 明 絹本設(shè)色 185.1×64cm

  周臣(1460年-1535年),明代著名畫家,字舜卿,號東村,吳(今江蘇蘇州)人,擅長畫人物和山水,畫法嚴(yán)整工細(xì)。他有兩個(gè)學(xué)生特別著名:唐寅和仇英。他畫山石堅(jiān)凝、章法嚴(yán)謹(jǐn)、用筆純熟,曾與戴進(jìn)并驅(qū),則互有所長;畫人物古貌奇姿、綿密蕭散、各極意態(tài)。

《春山游騎圖》局部

  這幅《春山游騎圖》以傳統(tǒng)的春山行旅為題材,描繪高山石崖險(xiǎn)峻陡峭,樓閣房舍掩映其間,錯(cuò)落有致。近景山溪岸邊春花幾樹,山溪湍流,小橋流水,主仆一行三人正在過橋。山上蒼松濃郁,遒勁多姿。舍后綠樹成蔭,一派春機(jī)昂然的景象。畫家在全景式的構(gòu)圖中突出前景,著意表現(xiàn)春山、游騎、桃花、虬松,以此點(diǎn)明題意。

《春山游騎圖》局部

  作品構(gòu)圖繁復(fù)而不失明曠,穩(wěn)健周密,雄中寓秀,密中呈疏;設(shè)色清妍秀麗,筆法勁健明秀;人物用細(xì)線淡色,筆意流暢,是周臣代表作品之一。本幅山石方折峻嶒,勾皴細(xì)密硬朗,松樹略為倒掛多杈,斧劈皴挺括,造景雄奇。

  袁耀《漢宮春曉圖》: 畫家描繪想像中的仙山瓊閣

袁耀《漢宮春曉圖》軸 清 絹本設(shè)色 250×162cm

  袁耀(生卒年未詳,約活動于乾隆中期),字昭道,江都(今江蘇揚(yáng)州)人。工畫山水、樓閣、界畫,畫風(fēng)工整、華麗。偶作花鳥,亦甚佳。

《漢宮春曉圖》局部

  這幅畫創(chuàng)作于乾隆三十二年(1767年),圖雖名為漢代宮殿之景,但實(shí)際上表現(xiàn)的是作者想像中的仙山瓊閣,宮闕殿宇富有裝飾趣味而不具寫實(shí)性。圖中山石形貌奇異,繁皴與密斫渾然一體,其靈動的點(diǎn)染不僅顯現(xiàn)出石質(zhì)的堅(jiān)硬,同時(shí)增強(qiáng)了畫面的動勢,與工整精巧的宮闕樓閣形成粗放與華美、活潑與整齊的鮮明對比。

  波提切利《春》:象征春回大地 萬木爭榮

  桑德羅·波提切利《春》 木板淡彩畫 203×314cm 1476-1480年

  桑德羅·波提切利是意大利15世紀(jì)佛羅倫薩畫派最后一位大師。在他的全部創(chuàng)作中,有相當(dāng)多一部分采用的是古希臘與羅馬神話題材。在16世紀(jì)時(shí)人們把這種對古代文化的興趣視作意大利的文藝復(fù)興。意大利人采用古希臘與羅馬的文化成就,是因?yàn)樗鼈兛隙巳说膬r(jià)值。在自然科學(xué)與哲學(xué)中,他們注重的是唯物主義成分,在文學(xué)藝術(shù)中,則是它的現(xiàn)實(shí)主義成分。這一切大大動搖了長期禁錮人民的神學(xué)思想。所以,這個(gè)時(shí)期的藝術(shù)家借用希臘神話題材,實(shí)質(zhì)上是一種反封建的藝術(shù)思想反映。

  這幅作品取材于當(dāng)時(shí)的著名詩人波利希安的寓言詩:一個(gè)早春的清晨,在優(yōu)美雅靜的果林里,端莊嫵媚的愛與美之神維納斯位居中央,正以閑散幽雅的表情等待著為春之降臨舉行盛大的典禮。

  在維納斯的花園里,春是永恒的,天空無一絲云彩,橘樹環(huán)繞著美麗的女神。維納斯?jié)M面春風(fēng),容光煥發(fā),頭四周有山桃樹枝綠蔭繚繞,她正在督導(dǎo)春的進(jìn)程。維納斯頭頂上方是她的兒子丘比特,正彎弓搭箭,準(zhǔn)備向左邊美惠三女神(阿格萊西、塞萊亞、攸美羅西尼)中的一位瞄準(zhǔn)射擊。這三位女神(從左至右)沐浴在陽光里,正相互攜手翩翩起舞。右邊的一個(gè)象征青春,中間一個(gè)象征美麗,左邊一個(gè)象征歡樂,她們將給人間帶來生命的歡樂。在畫的右邊,分別是花神、春神與風(fēng)神(從左至右)三個(gè)形象,象征春回大地,萬木爭榮的自然季節(jié)即將來臨。

  莫奈《春天的花》:展示出畫家對色彩異常敏銳的天賦

  奧斯卡·克勞德·莫奈《春天的花》 布面油畫 116.8×90.5cm 1864年

  奧斯卡·克勞德·莫奈(1840年-1926年)是法國印象派主要畫家,擅長光與影的實(shí)驗(yàn)與表現(xiàn)技法。他改變了陰影和輪廓線的畫法,在他的畫作中看不到非常明確的陰影,看不到突顯或平涂式的輪廓線。除此之外,莫奈對于色彩的運(yùn)用相當(dāng)細(xì)膩,他用許多相同主題的畫作來實(shí)驗(yàn)色彩與光完美的表達(dá)。他曾長期探索光色與空氣的表現(xiàn)效果,常常在不同的時(shí)間和光線下,對同一對象作多幅的描繪,從自然的光色變幻中抒發(fā)瞬間的感覺。

  1864年,時(shí)年24歲的莫奈創(chuàng)作了這幅《春天的花》,雖然年紀(jì)輕輕,卻已極具個(gè)性——構(gòu)圖大膽、用筆自信,已展示出畫家對色彩異常敏銳的天賦。當(dāng)時(shí),他曾這樣記敘戶外作畫的愉快時(shí)光,“自然變得非常美,一切都顯得變幻多姿,真是妙極了!”相傳,他認(rèn)為這是他有史以來畫得最好的一張;同時(shí),這幅畫也標(biāo)示著畫家色彩明亮且充滿活力的盛期,即將到來。

  畢沙羅《菜園和花樹·蓬特瓦茲的春天》:在用歡暢的筆觸贊美春天誘人的景色

  卡米耶·畢沙羅《菜園和花樹·蓬特瓦茲的春天》布面油畫 65.5×81cm 1877年

  卡米耶·畢沙羅(1830年-1903年)出生在丹麥?zhǔn)ザ囫R的安蒂爾島,父親是個(gè)猶太富商,擁有很大的鋼鐵器具業(yè)。畢沙羅雖自小喜愛繪畫,但得不到父母的支持,只得靠自學(xué)。1854年8月,其時(shí)畢沙羅已是25歲的青年了,盡管他因經(jīng)營商業(yè)而收入極豐,但他仍想棄商學(xué)畫,父母這時(shí)也只得讓了步。他曾這樣回憶道:“1852年我在圣多馬是一個(gè)收入較高的商業(yè)職員,但我不愿在這個(gè)崗位上……我斷然拋棄我的一切,前往卡拉加斯。從此,我和資產(chǎn)階級生活方式一刀兩斷?!?

  畢沙羅曾受到柯羅較大的影響,常常描繪大自然的景色,也非常喜歡畫米勒式的農(nóng)婦,表現(xiàn)農(nóng)家的生活情趣,既注重外光色彩的表現(xiàn),也強(qiáng)調(diào)人物形象的刻畫,二者并重,他的作品有一種毫無矯揉造作的天然魅力。

  畢沙羅作為印象派大師,最偏愛表現(xiàn)田園景色和人物,其繪畫色調(diào)透明細(xì)膩?!恫藞@和花樹·蓬特瓦茲的春天》是其成熟期的代表作,表現(xiàn)了初春時(shí)節(jié)萬物蓬勃生長的動人情景。畫面用統(tǒng)一的藍(lán)綠色調(diào),準(zhǔn)確渲染了鮮花盛開、欣欣向榮的春天景象。為了使光線和色彩表現(xiàn)更加細(xì)膩生動,畫家采用了多變的筆觸,以色彩冷暖對比強(qiáng)烈的色點(diǎn)來細(xì)致造型。無論是樹上大面積的花朵,還是大片的藍(lán)色天空,畫家均用細(xì)小色塊組合而成,將色彩變化豐富的田園風(fēng)光表現(xiàn)得格外逼真,給人以輕松、愉快、充滿生機(jī)之感。畫家像是一位歌手,在用歡暢的筆觸贊美春天誘人的景色。

  西斯萊《春季的小草地》:春天的美是平靜而淡定的

  阿爾弗萊德·西斯萊《春季的小草地》 布面油畫54×73cm 1881年

  阿爾弗萊德·西斯萊(1839年-1899年)出生在巴黎,但其父母都是英國人。西斯萊的父親由于經(jīng)商成功,使其自幼在優(yōu)越的家庭環(huán)境中成長。18歲時(shí),西斯萊遵循父親的期望前往倫敦習(xí)商4年,回到巴黎后在一家商行工作。可是喜歡鉆研文學(xué)和繪畫的西斯萊在1862年進(jìn)入格萊爾畫室習(xí)畫,并結(jié)識了莫奈、巴齊依、雷諾阿等志同道合的青年畫家,他們經(jīng)常結(jié)伴到巴黎近郊的楓丹白露林中進(jìn)行戶外寫生。對西斯萊而言,將畫架由室內(nèi)移到戶外,不但是一種嶄新的嘗試,也讓他尋獲了另一片創(chuàng)作天地。

  西斯萊畫的樹多種多樣,變化全依靠筆觸的變化。這幅畫中的樹技,他使用細(xì)長而堅(jiān)挺的筆觸,張顯生命的零原始和張力;畫中女孩的衣服色彩與天空的色彩相得益彰,令觀者感受到春天的美是平靜而淡定的。

  梵·高《盛開的桃花》:將喪失親情的悲傷化作絢爛盎然的畫面

  文森特·威廉·梵·高《盛開的桃花》 布面油畫 81×60cm 1888年

  文森特·威廉·梵·高(1853年-1890年)出生于新教牧師家庭,是荷蘭后印象主義的先驅(qū),并深深地影響了二十世紀(jì)藝術(shù),尤其是野獸派與表現(xiàn)主義。梵· 高早期只以灰暗色系進(jìn)行創(chuàng)作,直到他在巴黎遇見了印象派與新印象派,融入了他們的鮮艷色彩與畫風(fēng),創(chuàng)造了他獨(dú)特的個(gè)人畫風(fēng)。他最著名的作品多半是他在生前最后兩年創(chuàng)作的,期間梵高深陷于精神疾病中,其最后在他37歲那年將他導(dǎo)向自殺一途。在梵高去世之后,其《星夜》《向日葵》《有烏鴉的麥田》等作品,躋身于全球最著名最珍貴的藝術(shù)作品的行列。

  梵高創(chuàng)作這幅《盛開的桃花》是為了紀(jì)念他去世的表兄,也是他的老師安東· 莫夫,他將喪失親情的悲傷,化作如此光彩奪目、絢爛盎然的畫面。相傳,梵高為這幅畫題字:“只要活人還活著,死去的人總還是會活著?!碑嬅嬷醒雰芍昱诺奶一ǎ谒{(lán)天和白云鮮明的色彩的襯托下,線條簡單鮮明。整個(gè)畫面充滿生機(jī),昭示了梵高熱愛生活、崇尚生命的內(nèi)在狂熱。光影處理得恰到好處,生動、自然、貼切。凝視畫面,相信每位欣賞者都能感受到春天的氣息和大自然的震撼,不自覺地置身于畫境之內(nèi)。

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