時間:2019/1/31 13:40:55 來源:收藏快報 江志君/河北石家莊
圖1
吳琴木(1894—1953),江蘇吳江人,原名桐生,后改單名桐,字琴木,號冷楓居士,別號蒼梧生,是20世紀(jì)畫壇一位功力深厚的傳統(tǒng)型畫家。他以山水見長,兼能花鳥、人物,其藝術(shù)道路,由師古人而師造化,由臨仿而創(chuàng)作。今選其兩幅青綠山水書畫作品介紹如下,以便更為直觀地對吳琴木這位一代大家有更深的印象。
圖2
《春山雨霽圖》(圖1),縱101.8、橫34.6厘米。此圖是1944年吳琴木50歲時所作。畫作左上角作者題:“春生何處何周游,海角天涯遍始休,先遣和風(fēng)報消息,續(xù)教啼鳥說來由,展張草色長河畔,點(diǎn)綴花小房樹頭。仿劉完庵春山雨霽圖。甲申小春三月,吳琴木”。作者的題詩,選自唐代詩人白居易七言律詩《春生》一詩中的前六句(原詩共八句),且有兩處錯誤:一是原詩第一句寫的是“暗周游”,作者卻寫成了“何周游”;原詩第六句是“花房小樹頭”,作者卻寫成了“花小房樹頭”。此外,整幅畫作共鈐五枚紅印章:一是左上角題詩處鈐印“吳琴木”“冷楓居士”兩枚紅印章;二是畫作左下角鈐印“鏡塘心賞”“陽湖陶湘”兩枚紅印章;三是畫作右下角鈐印“□闇審定”一枚紅印章。
作品布局嚴(yán)謹(jǐn),畫面緊湊協(xié)調(diào),視覺沖擊力很強(qiáng),整個畫面給人的印象是靜怡、祥和,再現(xiàn)了世外桃源的境界。作者用筆很細(xì)致,似經(jīng)過精心構(gòu)思,而后才用心下筆。比如:所畫山巒層層疊疊,由遠(yuǎn)及近,層次分明;所繪樹木根部牢牢抓在地上,枝干遒勁挺拔,彎繞自然生動;所繪地面小草生機(jī)勃勃,莖葉富有彈力;所繪人物面部表情真情流露,眼睛炯炯有神,活靈活現(xiàn);所繪河流幅面寬闊,似有微風(fēng)吹來,漣漪蕩漾……整幅作品色彩搭配柔和,清新亮麗,堪稱吳琴木的精品之作。
《流水和松風(fēng)》軸(圖2),吳琴木作,畫芯縱132.8、橫33.2厘米。此圖是1948年吳琴木54歲時所作。畫作左上角作者題:“莓苔隱石色,寒山明樹叢。獨(dú)坐彈瑤琴,流水和松風(fēng)。戊子小春冷楓居士,吳琴木”。題款下方鈐印“琴木長樂”“吳桐”兩枚紅印章。
該作描繪了一幅恬靜幸福的田園生活畫卷。作者筆下,遠(yuǎn)山層巒疊嶂,逶迤綿延;近處小橋流水人家掩映在蔥蔥樹木之中。那種依山傍水、悠然自得的生活令人心馳神往。畫面中兩條相距很近的小船,悠閑地飄蕩在水面上,每條船上船頭各坐著一個人,穿紅色上衣的那個人扭過腦袋側(cè)著臉,似乎在與對面船上穿藍(lán)色上衣的人談?wù)撝裁矗黾恿水嬅娴孽r活氣息。畫面中的一株柳樹,繁茂的葉子一層掩映著一層,井然有序,毫不凌亂,充分體現(xiàn)了作者深厚的繪畫藝術(shù)功底。
關(guān)于“青綠山水”畫,2017年9月15日至12月14日,北京故宮博物院在午門、雁翅樓展廳舉辦了一場規(guī)模較大的“千里江山——?dú)v代青綠山水畫特展”。筆者當(dāng)時也參觀了該次精品展。其展覽策展人、北京故宮博物院書畫部副研究館員王中旭點(diǎn)評說:“青綠山水畫在元后期幾乎銷聲匿跡。由于元及以后文人畫的迅速發(fā)展并占據(jù)畫壇主流,導(dǎo)致通常我們對中國山水畫的印象主要是水墨山水,忽略了青綠山水在畫史上的地位和價值。”
“青綠山水”作為一種中國畫的技法始創(chuàng)于唐代,以礦物顏料石青和石綠為主。青綠山水又有大青綠、小青綠之分。前者多勾廓,皴筆少,著色濃重;后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上薄施青綠,在古代繪畫藝術(shù)上占有重要地位。民國時期許多畫家在制定作品潤格時,往往將青綠山水定得很高,主要原因:一方面是材料昂貴,繪畫難度大;另一方面是青綠山水歷來在市場上很受藏家的青睞和追捧,價格一般比其他作品要高得多。
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