時間:2018/11/8 11:58:35 來源:紫砂之家
雨果第一次看到維納斯的雕像,激動得渾身顫抖,淚雨縱橫;
唐太宗得《蘭亭序》,夙夜披覽,寶愛之至,臨死令之隨葬;
名士周文甫,溺于茶道,鐘情茶壺,死時也以壺為殉;
何等的愛欲貪癡,竟耽物至于此耶?
古人的體驗我們無從知曉,但這并不妨礙我們通過對藝術(shù)品的欣賞去做一些歸納與總結(jié)。
首先,當(dāng)然是感官的刺激帶來原始的舒適與愉悅,進而進入后面的審美升華。其次,這種藝術(shù)欣賞程序是在理性狀態(tài)下進行的,排除雨果、唐太宗等具備良好藝術(shù)修養(yǎng)的欣賞者,大眾的藝術(shù)欣賞活動也必須具備一定的審美基礎(chǔ)。
以紫砂壺為例,什么樣的壺,或者說具備怎樣特性的壺,才能夠激發(fā)大眾欣賞者的審美品味,從而進入感性與理性并存的欣賞環(huán)節(jié)呢?
第一個當(dāng)屬造型。
從視覺審視一把壺時,我們對造型的品評是否能提煉出一定的邏輯和規(guī)律?學(xué)者嚴(yán)克勤將紫砂壺與明式家具相提并論,總結(jié)出洗練樸素為主流,無單調(diào)之嫌,有雋永之趣,讓人一見而感到舒適與寧靜。
所反映出來的美學(xué)思想,所表現(xiàn)出來的文人化傾向,十分契合“璞玉渾金”的文質(zhì)觀。
紫砂壺藝從明代開始便有著“文巧”和“古拙”兩大流派,歷經(jīng)數(shù)百年演變,能流傳后世的創(chuàng)新之作,也斷非曲解傳統(tǒng),乃至擺脫數(shù)千年美學(xué)思想。
經(jīng)久不衰的以線造型的傳統(tǒng)、把握事物的本質(zhì)、具有相當(dāng)?shù)母爬ㄐ院途裥?,是造型藝術(shù)的復(fù)興。而有些奇型怪獸、硬角支楞的造型,通俗說“看了鬧心”,形象道出了造型對人的感官引起的不適。
第二則是裝飾。
文人愛在自己的玉佩上飾以“羲之愛鵝”,官員則在自己的帶鉤上裝飾“太平呈瑞”,裝飾最容易聚焦于感官,也最容易通過感官這道門而觸動感情。
紫砂壺裝飾手段豐富多彩,與光素?zé)o飾的造型各自占盡風(fēng)流。優(yōu)秀的紫砂裝飾,甚至與造型并列成為獨立的審美載體。裝飾美來源于生活,也應(yīng)用于生活,豐富了人們的形象思維、拓展創(chuàng)新空間,并形成新的藝術(shù)感召力。典型的有曼生壺,使紫砂超越了簡單的茶具功能,一躍而上升為藝術(shù)品。
第三是光澤。
光澤分為本真色調(diào)與煥彩包漿。從色譜來看,紫砂壺基本是從紫紅漸至黝黑,這種色調(diào),我們統(tǒng)稱為紫色,其文化傳統(tǒng)十分久遠,“朱紫盡公侯”“滿朝朱紫貴”等古語對紫色充滿了贊美,我們在紫砂壺中,反復(fù)感受到它既溫暖又堅瑩、既生動又典雅的色澤。
包漿是物品品質(zhì)的外化,也是時間賦予藝術(shù)品的特殊印記。我們觀察一把久經(jīng)泡養(yǎng)的壺,就會發(fā)現(xiàn)它所煥發(fā)的光澤是未泡養(yǎng)的壺所沒有的。
這種包漿,從美學(xué)的角度分析,是明與昧、蒼與媚的統(tǒng)一,經(jīng)過歲月的洗禮毫無燥火之氣,一如周高起所說的“暗然之光”,又如的比喻“恍似漣漪,勝似漣漪”,極其符合中國藝術(shù)精神。
包漿是由欣賞活動形成的,這里,欣賞不僅僅是用眼用耳,還包括用手,手的觸覺是重要的感覺。
玩家在把玩摩挲中獲得欣賞的快樂,而光澤所傳達的藝術(shù)情感,對感官所產(chǎn)生的穿透性是最強的,在它面前,任何語言和文字的解釋都遜色于感官對藝術(shù)美的理解。
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