時(shí)間:2018/10/19 9:22:40 來源:《民族藝術(shù)研究》
在中國油畫的民族特色構(gòu)建中,寫意精神成為中國油畫的精神內(nèi)核和重要內(nèi)容。寫意作為中國藝術(shù)的重要范疇,凝聚著中國藝術(shù)精神,已形成了系統(tǒng)的藝術(shù)方法論體系,不但從實(shí)踐層面影響中國油畫的發(fā)展,而且從理論建構(gòu)上都成為中國油畫的精神性因素。寫意精神是建構(gòu)當(dāng)代中國油畫民族特色和體現(xiàn)中國風(fēng)格的重要因素。
吳作人《齊白石像》油畫,113.5 ×86,1954,中國美術(shù)館藏
寫意,作為中國藝術(shù)的核心內(nèi)容和重要范疇,它不但是一種風(fēng)格樣式,而且是一種藝術(shù)的思維方式,是一種中國藝術(shù)家建構(gòu)畫面視覺圖式的先行意識(shí),也是體現(xiàn)中國藝術(shù)精神的重要表現(xiàn)內(nèi)容,甚至可以將其看作藝術(shù)的系統(tǒng)方法論。尤其在中國油畫實(shí)踐中,寫意更為突出地體現(xiàn)出方法論的意義。從中國油畫發(fā)展的宏觀歷史視角審視寫意精神,它就是中國文化的精神凝聚和藝術(shù)基因的鮮明體現(xiàn)。如果從中國畫的風(fēng)格看,在中國繪畫中有“寫意”與“工筆”之分,從這方面看,寫意就是一種藝術(shù)風(fēng)格,一種畫法。但是寫意作為一種藝術(shù)范疇,它已經(jīng)超越風(fēng)格層面成為包含藝術(shù)思維方式和表現(xiàn)方式的具有體系性的方法論知識(shí),承載著民族文化的質(zhì)底和藝術(shù)精神。
從“寫意”這一詞的本意來看,它包含了“寫”與“意”兩層意思:“寫”是“抒發(fā)”和“書寫”,有“表達(dá)”的成分;而“意”則包含“意志”“意圖”“思想”等含意。除此之外,如果從繪畫的層面理解,意還有神韻和精神的含義。寫意也可以看作寫事物的神韻與精神。在這一過程中,“寫”是“意”的物化和顯現(xiàn),是手段;“意”是“寫”的目的和旨?xì)w。沒有“寫”,“意”就無法顯現(xiàn);沒有“意”,“寫”就沒有了生命和精神,因此寫意是互為表里的,其構(gòu)成不能分割的整體。從其呈現(xiàn)狀態(tài)分析“寫意”正好就是作畫的過程與方式。概括地講,寫意主要是指藝術(shù)家通過藝術(shù)形式表現(xiàn)思想感情和對社會(huì)、生活、藝術(shù)的感悟,體現(xiàn)精神情懷。
對中國油畫的發(fā)展歷史進(jìn)行考察,對其從思維方式和表現(xiàn)方式加以系統(tǒng)探究,我們發(fā)現(xiàn)寫意性因素不但存在于表現(xiàn)性油畫中,而且也明顯地體現(xiàn)在寫實(shí)油畫中。從我國油畫家徐悲鴻和吳作人兩位畫家的寫實(shí)風(fēng)格作品中我們依然能感受到寫意因素的存在。徐悲鴻的油畫作品《田橫五百士》《徯我后》,盡管其畫面寫實(shí)、人物造型嚴(yán)謹(jǐn)、空間效果真實(shí)可信,但是我們依然可以看出整個(gè)畫面在色彩和形體處理上的寫意特征,尤其是在主題氣氛的表現(xiàn)上,體現(xiàn)出鮮明的感情色彩與審美取向,充滿著中國藝術(shù)精神和文化價(jià)值;而吳作人在油畫作品《齊白石》《三門峽》中,雖然以寫實(shí)的表現(xiàn)手法進(jìn)行描繪,但是對整體畫面的處理和氣氛的營造明顯體現(xiàn)出寫意的特點(diǎn),在色調(diào)和空間處理上已經(jīng)超越了寫實(shí)的局限。
作為系統(tǒng)方法論體系的寫意,不僅包含藝術(shù)思維方式、表現(xiàn)方式和一系列的思想觀念,也包含意象這一范疇。如果說寫意是中國藝術(shù)表現(xiàn)的旨?xì)w的話,那么意象就是實(shí)踐這一旨?xì)w的重要環(huán)節(jié)。意象也是一種藝術(shù)思維方式的集中體現(xiàn)。
從中國藝術(shù)的歷史去梳理意象,我們發(fā)現(xiàn)意象更多地體現(xiàn)為一種藝術(shù)創(chuàng)造的方式,甚至包括一些藝術(shù)觀念。意象有著“意”與“象”兩部分內(nèi)容的含義,其中“意”就是指畫家的主觀情感和思想。在一些研究者看來,“意”還指主體因悟道而產(chǎn)生的一種感覺、感受、思想,體現(xiàn)著主體對客觀事物的理解,是一種可以直觀把握的精神意識(shí)。“象”是指畫家對客觀對象進(jìn)行概括與提煉后所產(chǎn)生的形象。是畫家主觀情感、思想與客觀對象有機(jī)結(jié)合,并依照藝術(shù)規(guī)律創(chuàng)作的藝術(shù)形象,其既不同于客觀對象,又不脫離客觀對象而造就藝術(shù)形象。從審美意象產(chǎn)生的動(dòng)機(jī)和過程考察,其以象達(dá)意,以象抒情,因象而獲得感性愉悅。在意象創(chuàng)構(gòu)過程中,主體起著主導(dǎo)作用,無論是有感而發(fā),還是情不自禁,都是主體受到客觀物象的觸動(dòng)后的精神狀態(tài)的一種呈現(xiàn),這種狀態(tài)盡管是一種物我交融的狀態(tài),但是主體在其中的主動(dòng)性并沒有被模糊化。因此,意象生成的過程是通過主體積極的能動(dòng)作用來完成的。意象在中國藝術(shù)中更為明顯地體現(xiàn)為一種思維方式和一種表現(xiàn)方式,是寫意的核心內(nèi)容。作為寫意核心內(nèi)容的意象,是其藝術(shù)思維活動(dòng)中的基本內(nèi)容,是以藝術(shù)化和審美化指代事物,以喚起存在于事物的美感與藝術(shù)因素,使得客觀對象幻化為藝術(shù)形象。意象是外在對象與信息在主體內(nèi)部依照藝術(shù)規(guī)律所建構(gòu)起的精神體,是藝術(shù)思維和藝術(shù)形象建構(gòu)的本質(zhì)所在。因此,意象創(chuàng)造成為寫意的關(guān)鍵環(huán)節(jié)之一,沒有意象化的過程寫意也就成為簡單的概念而無法獲得其旨?xì)w。
在中國油畫實(shí)踐中,“寫意”往往和“寫實(shí)”“表現(xiàn)”等概念聯(lián)系和交織在一起,更為突出地體現(xiàn)為思維方式和表現(xiàn)方式,并集中體現(xiàn)出意象化特點(diǎn)。中國油畫的寫意性能夠成為思考和理解中國油畫實(shí)踐歷程和發(fā)展特點(diǎn)的精神因素,它帶有明顯的文化質(zhì)底和藝術(shù)基因。在油畫表現(xiàn)中,寫意與寫實(shí)成為相對的兩個(gè)概念,主要是從風(fēng)格特點(diǎn)上劃分的。如果說寫實(shí)在表現(xiàn)中注重對客觀對象的真實(shí)再現(xiàn),使畫面空間成為現(xiàn)實(shí)空間的真實(shí)幻象的話,那么寫意則是突出主觀與客觀融合后的感悟與情感表達(dá),使畫面成為表達(dá)主觀感情和承載文化意義的載體,但在視覺展現(xiàn)上卻不失真實(shí)的成分。如果說寫實(shí)是偏向于再現(xiàn)的話,那么寫意就偏向表現(xiàn)。需要指出的是,寫意在表現(xiàn)中強(qiáng)調(diào)主客觀融合所生產(chǎn)的新的意象,注重感悟和直覺,它是對畫面進(jìn)行現(xiàn)實(shí)和主觀理解相融合的改變和處理的,而這種改變和處理符合中國藝術(shù)的創(chuàng)造規(guī)律,在“似與不似”之間進(jìn)行取舍,重視“傳神”“意境”“趣味”“氣韻生動(dòng)”的體現(xiàn)。需要指出的是,在中國油畫的發(fā)展過程中,寫意和寫實(shí)不是完全對立的,寫實(shí)風(fēng)格的作品中也體現(xiàn)著寫意的特點(diǎn)。寫意在中國油畫的創(chuàng)作實(shí)踐中更為突出地體現(xiàn)在油畫表現(xiàn)中對中國文化精神和審美趣味的自覺融入,以其統(tǒng)帥表現(xiàn)的整個(gè)過程,使油畫表現(xiàn)成為中國藝術(shù)的思維方式和表現(xiàn)方式、審美趣味、藝術(shù)理想的自然流露和視覺展現(xiàn)。需要強(qiáng)調(diào)的是,在中國油畫中,寫意不能離開客觀對象以臆造形象。
寫意作為藝術(shù)范疇,是由諸多藝術(shù)范疇相互凝聚而形成的一種方法論體系。它既包括精神性因素,體現(xiàn)為思想、觀念、思維方式;也包括形態(tài)性因素,體現(xiàn)為表現(xiàn)方式、表達(dá)方式、實(shí)踐運(yùn)用等諸多方面——這為中國油畫的當(dāng)代建構(gòu),不但提供精神和思想源泉,也提供思維方式和表現(xiàn)方式,成為中國油畫當(dāng)代建構(gòu)的主要理論和實(shí)踐基礎(chǔ)。
隨著新時(shí)代社會(huì)文化建設(shè)的需要,中國油畫的當(dāng)代面貌的特征無疑是中國油畫的民族風(fēng)格和民族氣派,這樣的寫意精神在中國油畫的當(dāng)代性建構(gòu)中就顯得十分重要和必不可少。從中國油畫的發(fā)展歷史來看,其無疑把寫意精神的體現(xiàn)作為發(fā)展目標(biāo)加以實(shí)踐。在中國油畫的本土化發(fā)展歷程中,寫意成為精神性因素使中國油畫在發(fā)展中不斷向民族藝術(shù)回歸。可以說中國油畫的寫意精神追求與20世紀(jì)以來中西藝術(shù)融合的時(shí)代背景緊密相聯(lián),中國油畫在在其發(fā)展過程中不斷汲取西方油畫的知識(shí),同時(shí)不斷注入民族藝術(shù)精神。從20世紀(jì)上半葉起,盡管中國油畫還在向西方學(xué)習(xí),但是有志向的第一代油畫人在學(xué)習(xí)中已經(jīng)開始思考和踐行油畫的寫意性。林風(fēng)眠以“中西調(diào)和”的觀點(diǎn),把中國民間藝術(shù)的趣味融入油畫表現(xiàn)中,甚至以彩墨作為表現(xiàn)形式,來體現(xiàn)寫意精神和進(jìn)行意象化表現(xiàn)。劉海粟則以意象化的處理,在表現(xiàn)中十分注重線條和墨色的表現(xiàn)力,使得油畫作品更加概括化和富有中國藝術(shù)的精神氣質(zhì),體現(xiàn)出寫意精神。我們看他創(chuàng)作于1929年的《快車》和1931年的《雪霽》,畫面表現(xiàn)中盡管是色彩和筆觸的膠合,但卻體現(xiàn)出筆墨意味,寫意特征非常明顯。正如他發(fā)表在1924年12月1日《晨報(bào)》上的《藝術(shù)與生命的表白》中寫道的 :“我常??匆娨环N瞬息的流動(dòng)的線,燦爛的色彩,心弦便不惜地潛躍,自己只覺得內(nèi)部的血液要噴出來一樣,有時(shí)就頃刻間用了色彩或線條表白出來。表白出來了,自己覺得生機(jī)盎然,異常高興?!睆膭⒑K诒硎龅臓顟B(tài)來看,這依然是寫意的心身體驗(yàn)。既是提倡寫實(shí)繪畫的徐悲鴻,在他的油畫作品中,加強(qiáng)線的作用,把中國畫的筆墨意味融入油畫表現(xiàn)中,以體現(xiàn)寫意精神和民族特色。他于1931年創(chuàng)作的《徯我后》和1940年創(chuàng)作的風(fēng)景畫《喜馬拉雅山遠(yuǎn)眺》,其中人物的處理和色彩意味的表現(xiàn)及其空間的營造,已經(jīng)體現(xiàn)出明顯中國繪畫的特點(diǎn),尤其在主題的表達(dá)上寫意色彩濃郁。當(dāng)然我們從當(dāng)時(shí)的顏文樑、王悅之、汪亞塵等人的油畫創(chuàng)作中也依然能看到寫意性因素。當(dāng)中國油畫進(jìn)入20世紀(jì)60年代,以油畫民族化所展開的實(shí)踐之路,就是以體現(xiàn)民族特色為追求的,其中所包含的寫意精神則是明顯的。隨著中國油畫的發(fā)展,寫意精神融入中國油畫表現(xiàn)之中愈加成為油畫家的自覺追求。董希文、吳作人、羅工柳、艾中信、吳冠中、詹建俊、靳尚誼、朱乃正、妥木斯等的油畫作品中無不體現(xiàn)出明顯的寫意精神。而這種寫意精神就是在油畫表現(xiàn)中融入民族藝術(shù)精神和人文價(jià)值。
從中國油畫的當(dāng)代現(xiàn)狀來看,無論是具有寫實(shí)特點(diǎn)的油畫實(shí)踐和表現(xiàn)性油畫實(shí)踐還是在寫實(shí)與表現(xiàn)之間的油畫實(shí)踐,都不約而同地追求中國油畫的本土化與民族特色,而構(gòu)成中國油畫本土化與民族特色的一個(gè)主要建構(gòu)內(nèi)容就是寫意精神的注入。無論是詹建俊、鐘函、靳之林、諶北新、戴士和、閆萍等具有表現(xiàn)性特點(diǎn)的油畫作品,還是靳尚誼、楊飛云、朝戈、張祖英、郭北平等具有寫實(shí)性特點(diǎn)的油畫作品,都或多或少地體現(xiàn)出中國的民族審美趣味和藝術(shù)精神,具備寫意精神的特點(diǎn)。
中國油畫的寫意性,更多的是精神性體現(xiàn)。以系統(tǒng)的方法進(jìn)行寫意,以凝聚中國藝術(shù)精神。但是要在中國油畫表現(xiàn)中體現(xiàn)寫意精神,畫家不但要掌握油畫藝術(shù)的表現(xiàn)規(guī)律,而且要研究民族藝術(shù),諳熟中國藝術(shù)的規(guī)律,將中西藝術(shù)融會(huì)貫通。油畫的寫意精神只能體現(xiàn)在中國油畫家的油畫表現(xiàn)中,而且這種寫意特征的顯現(xiàn)是依靠畫家的意象化表現(xiàn)來實(shí)現(xiàn)的。如果僅僅依靠對油畫表現(xiàn)技巧和規(guī)律的掌握,而沒有對中國文化與藝術(shù)的研究,也許能畫出較為優(yōu)秀的油畫作品,卻不能創(chuàng)作出具有寫意精神和特征的油畫作品。對中西藝術(shù)的全面學(xué)習(xí)與修養(yǎng)也成為寫意性油畫實(shí)踐的基礎(chǔ),尤其是油畫家對中國藝術(shù)的修養(yǎng)。正如尚輝先生所言:“油畫的中國寫意性追求首先應(yīng)當(dāng)是以書卷氣的文靜、儒雅和內(nèi)斂為其審美品格的總攬,這意味著那些完全著眼于形色的視覺沖擊而缺乏文化內(nèi)涵與心性修養(yǎng)的畫作被排除在寫意性之外,以此,便界定了西方印象派之后的畫作為何不可能完全歸入中國寫意性審美特質(zhì)的緣由。”其次,油畫性寫意精神的實(shí)現(xiàn)還體現(xiàn)為,油畫表現(xiàn)除表現(xiàn)技巧外的思維方式、審美趣味的中國化介入,使表現(xiàn)的全過程統(tǒng)籌在“民族化”的駕馭之中。為什么我們談起中國油畫的寫意精神總會(huì)與中國油畫的民族化和本土化實(shí)踐分不開,總會(huì)以林風(fēng)眠、劉海粟、顏文樑、倪貽德、吳大羽、王悅之、董希文、羅工柳等具有本土化實(shí)踐特征的油畫家聯(lián)系在一起,因?yàn)樗麄兊淖髌犯用黠@地體現(xiàn)出中國藝術(shù)的審美趣味和精神。這也成為他們的油畫作品更具寫意精神的原因所在。
從中國油畫的歷史來審視寫意精神,專家都會(huì)不約而同地認(rèn)為,寫意性在中國油畫中的體現(xiàn)與其歷史進(jìn)程是同步的。中國第一代油畫家徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟、顏文樑等的油畫實(shí)踐就已經(jīng)包含了寫意精神和建構(gòu)意象油畫的實(shí)踐。尚輝曾在《意象百年》這篇論文中寫道:“中國油畫歷史有多久,意象油畫的歷史也就多久?!逼鋵?shí)這種判斷是對中國油畫總體特點(diǎn)的一種概括,是對其寫意精神的揭示??v觀中國油畫發(fā)展的實(shí)踐歷程,不能否認(rèn)的是,中國油畫寫意精神的生成離不開中西藝術(shù)融合的時(shí)代背景,也是在中西藝術(shù)融合的背景中強(qiáng)化的。寫意精神的融入一直是中國油畫人追求的目標(biāo)和理想,是凸顯中國油畫民族特色的有效途徑。
寫意作為中國藝術(shù)的核心范疇,它不但是一種風(fēng)格,而且更為明顯地呈現(xiàn)為出一種系統(tǒng)的方法論體系,其核心內(nèi)涵是中國藝術(shù)的精神和品格。它不僅有實(shí)踐層面的整體要求,也有形而上的系統(tǒng)觀念,兩方面互為表里,相互依存,構(gòu)成了完整的方法論體系。因此,在當(dāng)代中國油畫民族特色的構(gòu)建中,寫意將會(huì)成為不可或缺的,既包含精神性因素又包含實(shí)踐性因素的體系性知識(shí)深深地融入中國油畫的實(shí)踐之中,也將成為思考中國油畫未來發(fā)展的理論基礎(chǔ)。
注:馮民生,陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長、教授。
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