時(shí)間:2018/10/18 9:50:17 來(lái)源:新浪收藏
王蒙《葛稚川移居圖軸》
米友仁《云山墨戲圖卷》局部
一晃的時(shí)間,從1992年畫(huà)出《白菊花》算起,我在宣紙上作色彩水墨也已過(guò)去了二十多年。二十多年,中國(guó)繪畫(huà)的進(jìn)展并不大,幾代人卻是在變老。以我一個(gè)中年人的覺(jué)悟,我認(rèn)為單色壓抑了水墨畫(huà)作為繪畫(huà)的本性。古代畫(huà)論有“墨分五色”,意思是把墨色分出濃淡以后如同繽紛的色彩那樣豐富好看。這種論述說(shuō)明無(wú)論古今人們都需要色彩。至于自宋以后人們?yōu)槭裁床挥蒙?,而是把墨用水稀釋后,以濃淡變化?lái)充當(dāng)色彩,這不是一個(gè)簡(jiǎn)單的問(wèn)題,我想它與當(dāng)時(shí)畫(huà)家的基本素質(zhì)以及士大夫文人長(zhǎng)期的審視推動(dòng)有直接關(guān)系。
周昉 《簪花仕女圖》 46×180cm
陳宗淵 《洪崖山房圖》 27.1x106.2cm
郎世寧 《百駿圖》局部
中國(guó)畫(huà),狹義的講一般是指寫(xiě)意水墨畫(huà)和工筆重彩。中國(guó)畫(huà)是西洋繪畫(huà)進(jìn)入中國(guó)之后才有的概念。唐之前的中國(guó)畫(huà)不是單色,宋朝的院體繪畫(huà)也是以色彩和線條刻畫(huà)為主,此外,宋朝還有另外一類畫(huà)家,他們以士大夫文人為主。士大夫文人一般都不曾受過(guò)正規(guī)繪畫(huà)訓(xùn)練,他們有很好的書(shū)寫(xiě)能力,也因?yàn)樗麄兪鞘看蠓?,他們的興趣導(dǎo)向能在上層產(chǎn)生影響,進(jìn)而廣大,于是他們筆下似與不似的繪畫(huà)逐漸成為主流。似與不似在他們手里也是無(wú)奈之舉,因?yàn)樗麄儧](méi)有對(duì)物象的嚴(yán)格刻畫(huà)能力,也只能畫(huà)出一個(gè)大概的感覺(jué)來(lái)。這樣的繪畫(huà)起初屬于文人士大夫的自?shī)首詷?lè)。文人畫(huà)這個(gè)稱謂和當(dāng)代農(nóng)民畫(huà)的叫法近似,是以創(chuàng)作者的身份叫開(kāi)的。也是與正統(tǒng)的院體繪畫(huà)作區(qū)分。在中國(guó)這樣一個(gè)官本位的國(guó)度,士大夫們的趣味,并在他們的推動(dòng)下文人畫(huà)得到空前的發(fā)展。中國(guó)美術(shù)史在這里拐了彎,自?shī)首詷?lè)基本就成為中國(guó)繪畫(huà)的傳統(tǒng)。原本正統(tǒng)的院體畫(huà)家卻成為了格調(diào)不高、匠氣的代名詞,也在主流的位置上退去了好幾百年。
吳冠中《白樺》水墨設(shè)色 紙本 96.3x179cm 1988年作
我開(kāi)始在色彩上探索中國(guó)畫(huà),現(xiàn)在想想很偶然,因?yàn)橐粋€(gè)自小就在單色里畫(huà)畫(huà)的人,其慣性往往使人忘記真正的色彩,甚至對(duì)色彩視而不見(jiàn)。在我上大學(xué)的時(shí)候,記的有一次我在教室畫(huà)山水,我用赭石、花青在墨線皴擦出來(lái)的山勢(shì)結(jié)構(gòu)上染色,我正畫(huà)著,在旁邊看我畫(huà)畫(huà)的一個(gè)人就問(wèn)我:“這么多顏色你為什么只用那兩只,其它的顏色為什么不用?”當(dāng)時(shí)我就愣住了,下意識(shí)的去數(shù)了數(shù)那一盒國(guó)畫(huà)色,是十二支。是啊,這么多顏色干嗎不用它呢!這個(gè)問(wèn)題,畫(huà)畫(huà)的人往往不會(huì)注意,因?yàn)閺男∈艿慕逃?,?xí)慣了,眼里只有墨色,對(duì)于真色彩已經(jīng)看不見(jiàn)了。我不知道他是不是上蒼派來(lái)的使者,但我知道,他那句話對(duì)于我很重要,就是在那個(gè)時(shí)候開(kāi)始,我有意無(wú)意的開(kāi)始了在宣紙上真正的色彩探索。曾經(jīng)有人問(wèn)我青綠山水和我的水墨畫(huà)的區(qū)別。青綠山水是用青,綠的單色進(jìn)行刻畫(huà),和墨的單色意義差不多,是在同一個(gè)范疇里。古代畫(huà)論 “ 隨類賦彩 ” 是針對(duì)固有色而言的,意思是山石樹(shù)木是什么顏色,畫(huà)家就給它著什么色彩。在文人畫(huà)里,因?yàn)楫?huà)面基本是單色,是把墨色用水分出濃淡來(lái)充當(dāng)色彩,這里的隨類賦彩就是在墨色的基礎(chǔ)上罩染一層類似的淡色。傳統(tǒng)中國(guó)繪畫(huà)色彩是輔助,是對(duì)不及色彩的一種補(bǔ)充。這讓我想起幾十年前在黑白照片上著色。
徐悲鴻畫(huà)作《愚公移山》
林鳳眠 《持花少女》
林風(fēng)眠 《仕女》
中國(guó)畫(huà)有那么多種顏色,為什么用一種墨色稀釋了,分出濃淡之后去充當(dāng)色彩呢?除了前面所講,還有文化以及心理的諸多因素,很復(fù)雜。這種現(xiàn)象存在于中國(guó)藝術(shù)史可謂源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。中國(guó)畫(huà)家用墨色、用單色進(jìn)行探索,這條路上的畫(huà)家多,時(shí)間長(zhǎng),積累的經(jīng)驗(yàn)豐富,取得的成就大。但我認(rèn)為在中國(guó)繪畫(huà)這條大路上,不能只是這一條路,一定要有一條色彩的路,不然那是很遺憾的。我在色彩水墨畫(huà)這條路上探索了幾十年,我的色彩寫(xiě)意發(fā)展到今天已經(jīng)很成熟。
這里有必要談一談?dòng)^念,換一個(gè)角度,我的新型水墨畫(huà)首先是觀念的變化,從前人們一味地畫(huà)單色,我認(rèn)為是因?yàn)楫?huà)家沒(méi)有想過(guò)在這種材料上作色彩實(shí)踐。不是中國(guó)畫(huà)家在色彩上無(wú)能,而是觀念。如果說(shuō)人們?cè)?jīng)在宣紙上有懼色心理的話,那么應(yīng)該就解除了。還存在一種思維定式,看到色彩就以為是西洋畫(huà),其實(shí)大錯(cuò)了,色彩不是西洋繪畫(huà)所獨(dú)有,色彩當(dāng)然也屬于東方,色彩是任何繪畫(huà)的基礎(chǔ)因素。當(dāng)然,也不要以為那絢麗的色彩在宣紙上出現(xiàn)是件簡(jiǎn)單的事情,徐悲鴻先生曾經(jīng)說(shuō)宣紙不近色,大意是在宣紙上不能呈現(xiàn)色彩。色彩是百年來(lái)中國(guó)繪畫(huà)前行的一大難題!
楊佴旻 《天鵝湖》 135x65cm 紙本設(shè)色 2017年
楊佴旻 《原野》 69.8x45.5cm 紙本設(shè)色 2017年
大轉(zhuǎn)型的時(shí)代,中國(guó)社會(huì)發(fā)生著有史以來(lái)最大的變革。走出去,幾乎所有人都在往外走,有人走向了城市,有人走到了國(guó)外。水墨畫(huà)由傳統(tǒng)走向現(xiàn)代,由自?shī)首詷?lè)自我欣賞走向世界舞臺(tái)。社會(huì)的變遷,傳統(tǒng)文人士大夫的不復(fù)存在,取而代之的是以文化館、畫(huà)院、大學(xué)、職業(yè)藝術(shù)家為主的創(chuàng)作人群。千年來(lái)文人代替畫(huà)家的情形告以結(jié)束。
中國(guó)國(guó)土這么大,人這么多,對(duì)世界的貢獻(xiàn)也應(yīng)該大。近現(xiàn)代,我們拿來(lái)了很多別人的東西:科技、醫(yī)療,藝術(shù)等。豐富、健康了我們的生活。我們要拿什么來(lái)貢獻(xiàn)世界?做為畫(huà)家我希望通過(guò)自己的不懈努力,把古老的中國(guó)繪畫(huà)由方言轉(zhuǎn)換為世界語(yǔ)。用漢語(yǔ)在巴黎街頭的演講其作用是微乎其微的,而轉(zhuǎn)型之后的中國(guó)畫(huà)是屬于我們?cè)瓌?chuàng)的貢獻(xiàn)。
楊佴旻 《春色》 96.5x60cm 紙本設(shè)色 2016年
一種新技法的成熟意味著一種新范式的建立,它填補(bǔ)了現(xiàn)代水墨與古典分野進(jìn)程中的語(yǔ)言真空??芍^重大!
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