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海派書畫首次引領(lǐng)上海藝博會(huì)
- 時(shí)間：2009/8/26 13:56:45 文章來(lái)源：外灘畫報(bào) 李靜
 海派書畫首次引領(lǐng)上海藝博會(huì)
即將于9月9日拉開帷幕的2009年上海藝博會(huì)上，由三家上海本土畫廊聯(lián)合主辦的“海派書畫大展”成為最大亮點(diǎn)。展覽面積超過(guò)300平方米，是對(duì)海派書畫的一次系統(tǒng)梳理和集體展示。主營(yíng)中國(guó)書畫的畫廊以及他們所帶來(lái)的書畫精品首次引領(lǐng)有著十多年歷史的上海藝術(shù)博覽會(huì)。
據(jù)悉，上海藝術(shù)博覽會(huì)組委會(huì)特別邀請(qǐng)以經(jīng)營(yíng)海派書畫著稱的怡琴畫廊、煌杰畫廊和路畫廊，推出此次 “海派書畫大展”，顯示出其對(duì)于當(dāng)今藝術(shù)市場(chǎng)的敏銳嗅覺(jué)。
從收藏角度鑒賞海派
就中國(guó)繪畫史而言，海派繪畫是一個(gè)重要篇章。早期以趙之謙、虛谷、任伯年、蒲華、吳昌碩等為代表的第一代海派畫家，以雅俗共賞的題材內(nèi)容和筆墨技法，開創(chuàng)了中國(guó)畫商品化的最佳形式，同時(shí)又是傳統(tǒng)向近現(xiàn)代轉(zhuǎn)軌的成功典范。這一畫風(fēng)不僅在上海的十里洋場(chǎng)上蓬蓬勃勃地持續(xù)展開，而且彌漫全國(guó)，包括齊白石等，無(wú)不受其影響。在很長(zhǎng)的一段時(shí)期內(nèi)講到“中國(guó)畫”，在人們的觀念中所出現(xiàn)的就正是這樣一種或大或小的重彩寫意形式。 20世紀(jì)20年代以后，海派繪畫進(jìn)入到多元紛呈的階段，除晚清海派畫風(fēng)的慣性發(fā)展之外，還有以張大干、謝稚柳為代表的古典派的嚴(yán)謹(jǐn)畫風(fēng)，以三吳一馮為代表的正統(tǒng)派的溫馴畫風(fēng)，以黃賓虹、錢瘦鐵為代表的野逸派的粗放畫風(fēng)，以陶冷月等為代表的中西融合的寫實(shí)畫風(fēng)，以劉海粟、林風(fēng)眠為代表的中西融合的現(xiàn)代畫風(fēng)。 20世紀(jì)80年代以后，上海成為中國(guó)改革開放的龍頭，“面向世界，接軌國(guó)際”的風(fēng)云際會(huì)，把海派繪畫引入到一個(gè)新階段。第三代海派畫家大膽創(chuàng)新，迅速崛起，風(fēng)華正茂，方興未艾。
此次在上海藝博會(huì)上亮相的“海派繪畫大展”囊括從虛谷、任伯年、吳昌碩、張大干、謝稚柳、唐云、程十發(fā)、韓敏直至當(dāng)今的精銳，將三代海派的名家精品繪畫集體呈現(xiàn)，給觀眾從收藏和市場(chǎng)的角度鑒賞海派藝術(shù)的機(jī)會(huì)。
三年前，由上海美術(shù)館和上海書畫出版社等聯(lián)合舉辦的20世紀(jì)山水畫大展，是對(duì)海派書畫的一次系統(tǒng)回顧；而此次上海藝博會(huì)上的“海派書畫大展”則將近年來(lái)市場(chǎng)上難得一見(jiàn)、流傳有序、多次著錄的精品呈現(xiàn)出來(lái)。人們對(duì)于藝術(shù)博覽會(huì)的印象總是停留在“交易”上，此次以聯(lián)合展出的形式進(jìn)行大規(guī)模的海派書畫大展，以上海藝術(shù)博覽會(huì)為平臺(tái)，面向所有關(guān)注藝術(shù)的觀眾梳理海派書畫的發(fā)展脈絡(luò)。與公立藝術(shù)機(jī)構(gòu)所辦大展不同的是，這些在市場(chǎng)流傳并脫穎而出的作品，既體現(xiàn)海派書畫藝術(shù)精髓，更容易被藏家或潛在藏家接受。
近現(xiàn)代書畫引領(lǐng)市場(chǎng)
吳湖帆、周煉霞合作畫給滬上知名收藏家錢鏡塘的《荷花鴛鴦》，由吳湖帆完成畫荷的部分，采用惲壽平的沒(méi)骨設(shè)色筆法，在賦色上很好地控制了濕度，使畫面顯得艷而不俗，燦爛異常，美麗而和諧。構(gòu)圖飽滿，花、葉、枝條穿插疏密有致；周煉霞畫的兩只鴛鴦，一只仰頭觀荷、一只好似尋找水里的游魚，在水草從中顯得格外自在，畫面顯得祥和、豐滿。
作為海派繪畫的一代宗師，吳昌碩的《歲朝清供》圖是其八十歲時(shí)為海上大藏家龐萊臣賀壽所作。畫與篆法合并，線條蒼勁老辣，氣勢(shì)如虹，構(gòu)圖經(jīng)營(yíng)獨(dú)具匠心。用色與布局相同，打開了古人的舊套，采用西洋紅。西洋紅的顏色，原自海運(yùn)開通后來(lái)中國(guó)的。在任伯年以前，未曾有人用它來(lái)畫國(guó)畫，用西洋紅可以說(shuō)是始于吳昌碩先生。因?yàn)槲餮蠹t的紅色，深紅而能古厚，可以彌補(bǔ)足胭脂淡薄的缺點(diǎn)。再則其色彩配合先生古厚樸茂的繪畫風(fēng)格，使得畫面色彩豐富、沉穩(wěn)而不艷俗。畫面中蔬果、植物的寓意皆象征和諧、長(zhǎng)壽、康健、吉利，更是讓人喜歡。整幅作品尺寸巨大，多以長(zhǎng)線條完成，顯示出吳先生過(guò)人的筆力和掌控力。
海派名家鄭午昌的《剡溪帆影》也是本次大展中的一個(gè)亮點(diǎn)。說(shuō)到“剡溪”還記得讀中學(xué)時(shí)，背過(guò)的一首李白的《夢(mèng)游天姥吟留別》“我欲因之夢(mèng)吳越，一夜飛渡鏡湖月。湖月照我影，送我至剡溪?！痹?shī)中的剡溪，就是我所說(shuō)的浙東剡地。鄭午昌是浙江浙江嵊縣人，憶起故鄉(xiāng)的山水更當(dāng)感懷。《剡溪帆影》，畫的就是那里的山，那里的水。
午昌善設(shè)色，喜多用苑青與赭石，不但協(xié)調(diào)，而且透著雅凈之趣。故鄉(xiāng)的剡溪澄明如練，兩岸春柳低垂。畫家用青綠墨赭等來(lái)表現(xiàn)渾厚蒼茫的景色，他在遠(yuǎn)山峰頭上施用他喜愛(ài)的赭色沉厚穩(wěn)重，遠(yuǎn)山以花青涂染清麗秀美。而在畫面的中部則突出一片楊柳林，長(zhǎng)條細(xì)葉，婀娜多姿，用筆雖然細(xì)膩卻絲毫不露怯意，層次穿插猶如風(fēng)中搖曳，翠潤(rùn)之色使整幅畫面色彩豐富，明朗滋潤(rùn)。其間色塊交融不僅提畫中不足之處，更是用色來(lái)作苔點(diǎn)，讓畫面充滿蒼茫唯美之色。粗眼看布局繁雜，卻能妙趣橫生。淡淡一抹江水曲折蜿蜒貫穿始終，江中帆影若現(xiàn)若隱，近處的低松蒼石蒼潤(rùn)靜美，茅屋人家與扁舟閑客的搭配又透出文人的雅逸心境。一眼看似零散的元素被其牢牢地聚合在一起，使畫面顯得和諧，空靈而整肅。觀之高遠(yuǎn)深遠(yuǎn)并用，使畫幅極盡起伏跌宕的美感?！昂抡瘴矣?，送我至剡溪?！?
雖然名為“海派書畫大展”，卻也包括曾與海派名家有諸多交往的張大千、徐悲鴻、傅抱石等人的精品。既以時(shí)間為縱軸展示海派書畫的前世今生，勾勒出目前引領(lǐng)藝術(shù)市場(chǎng)的近現(xiàn)代書畫大背景。
《仕女》為張大千甲戊（1934）年，其三十四歲時(shí)所作。仕女的面相端嚴(yán)，有唐人遺風(fēng)，細(xì)目小口，體態(tài)娉婷婀娜，肩部明顯，已經(jīng)脫去早期畫風(fēng)中的文弱姿態(tài)，具有一種現(xiàn)代女性的美。發(fā)髻的鉤皴率意虛和，頗有質(zhì)感，衣紋勻細(xì)，筆筆用中鋒，衣服色彩艷麗脫俗，雍容華貴，行筆十分地自由流暢。正如其所寫取資于唐寅的意筆仕女畫法 ，筆調(diào)轉(zhuǎn)向較為輕快和率略，筆墨色彩瀟灑，自信。人物神情含蓄、專注，若有所思，更具嫻雅之氣。大千曾對(duì)門人講：“凡畫，人物最上，山水次之。而畫人物又以人物氣宇為上，要能繪出主要人物之崇高氣質(zhì)，所謂畫家理想中之典型故事畫都由人物構(gòu)成，故入人最深?！?
徐悲鴻的《立馬圖》創(chuàng)作于1941年秋。這一年，徐悲鴻居新加坡，在南洋多次組織畫展籌賑會(huì)以匯回祖國(guó)賑濟(jì)傷病難民，為抗日戰(zhàn)爭(zhēng)出力。也就在這一年，太平洋戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)，日本侵略軍轟炸了新加坡。徐悲鴻憂心如焚，對(duì)祖國(guó)的命運(yùn)、對(duì)受難的人民關(guān)切不已?！读ⅠR圖》中的那匹馬就是徐悲鴻的化身，他在茫茫南洋深情北望，“哀鳴思戰(zhàn)斗，迥立向蒼蒼”流露出作者憂國(guó)憂民、關(guān)切祖國(guó)的情懷，以及隨時(shí)準(zhǔn)備揚(yáng)蹄前進(jìn)、奮勇抗敵的精神。作者以極富變化的大塊淡墨擺出馬的體態(tài)，剛?cè)岵?jì)的寥寥幾筆勾勒出四肢的主要骨骼肌肉，再用濃墨點(diǎn)出頭部五官，最后以硬筆焦墨掃出隨風(fēng)飄舞的鬃尾。縱情揮灑的筆墨與畫家的汪洋恣肆澎湃的創(chuàng)作激情完美地結(jié)合在一起，濃淡干濕的變化渾然天成。既充分發(fā)揮了中國(guó)傳統(tǒng)寫意畫的簡(jiǎn)潔凝練，又結(jié)合西畫的塊面光影，把馬的形體表現(xiàn)得強(qiáng)健而豐腴，縱橫馳騁，氣勢(shì)磅礴，觀之使人備感精神振奮。實(shí)為一件注融大師心血的佳作。
黃金展區(qū)估價(jià)上億
從拍賣市場(chǎng)的成交來(lái)看，中國(guó)近現(xiàn)代書畫市場(chǎng)勢(shì)頭強(qiáng)勁。此次“海派書畫大展”中的藝術(shù)品稱得上是價(jià)值連城。唐云的《拔除不祥圖》，市場(chǎng)價(jià)格為50萬(wàn)元左右；鄭午昌的《山水》，市場(chǎng)價(jià)格達(dá)80萬(wàn)元；林風(fēng)眠的《湖塘白鷺》，價(jià)格不下200萬(wàn)；吳湖帆創(chuàng)作的《荷花鴛鴦》，市場(chǎng)價(jià)格高達(dá)260萬(wàn)至280萬(wàn)人民幣；吳昌碩的《清供圖》，價(jià)格則高達(dá)600萬(wàn)元人民幣，他的另一件創(chuàng)作于1915年《四君子圖》（綾本四條屏）的價(jià)格則高達(dá)800萬(wàn)元。
據(jù)業(yè)內(nèi)人士評(píng)估，本次“海派書畫聯(lián)展”，作品總價(jià)值不會(huì)低于人民幣一個(gè)億，成為本屆上海藝術(shù)博覽會(huì)當(dāng)之無(wú)愧、名副其實(shí)的一個(gè)“國(guó)畫黃金區(qū)”。
畫廊負(fù)責(zé)人表示，海派書畫已經(jīng)引領(lǐng)了藝術(shù)市場(chǎng)近百年，不僅藝術(shù)本身一脈相承，其收藏經(jīng)歷同樣可以書寫歷史。聯(lián)合辦展既是對(duì)海派藝術(shù)和收藏魅力的傳遞，也瞄準(zhǔn)了中國(guó)書畫精品在今年秋拍中將繼續(xù)走高的前景?！ ⊥鉃┊媹?bào) 李靜
吳湖帆 周錬霞 荷花鴛鴦 119×55cm 紙本鏡片
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