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人文江南——中國當代油畫寫生作品選登
- 時間：2006/5/12 11:37:47
 近些年來，在我國美術(shù)界興起了一股“寫生熱”，許多畫家重新又背起了畫箱，行走于鄉(xiāng)村田間、城鎮(zhèn)街頭，在湖光山色或都市喧囂中現(xiàn)場取景作畫，一時間成為美術(shù)界的熱門話題?！皩懮痹臼敲佬g(shù)科班的基本功課之一，隨著現(xiàn)代美術(shù)教育體系的演進，“寫生”已被逐漸擱置，甚至淡出了人們的視線。但是近年來的“寫生熱”，并非是一種簡單意義上的“回歸”，而更應(yīng)看作是一種對傳統(tǒng)寫生的提升。這是因為從進入新時期以來，我國美術(shù)已開創(chuàng)了一個多元并置，突出個性，提倡風(fēng)格化、多樣化、性格化的新紀元。當下的寫生活動中，無疑為充分表現(xiàn)當代藝術(shù)追求的觀念提供了巨大的可能性和展示空間，同時在寫生過程中如何擺脫以往往純粹的寫實性和再現(xiàn)性，而注入當代藝術(shù)觀念，產(chǎn)生當代意義，又是一個新的課題。
上海春季藝術(shù)沙龍在近幾年已先后組織過多次中國油畫家的寫生活動，曾廣泛引起人們的關(guān)注。這次又在常熟組織了一次題為“人文江南”的寫生活動，參加活動的多是沙龍的老朋友，是一個老中青組合的群體，都是中國當代的實力派油畫家。寫生活動的地點選擇在常熟，是因為那是一個風(fēng)景優(yōu)美又富有深厚文化蘊籍的江南古城，而且更有著鮮明的江南地域文化特性，或許更適合油畫家們用他們的畫筆去表現(xiàn)“人文江南”這一主題旨意。
油畫家們的寫生創(chuàng)作過程，有著兩個層次。首先是傳統(tǒng)繪畫精神中“外師造化”，即親身沉浸在大自然中，以造化為師，客觀地面對物象；其次但更重要的則是要“中得心源”，發(fā)揮創(chuàng)作的主體性，“似而不似，不似而似”，不僅是客觀地再現(xiàn)，而是以主體精神和個性化的繪畫語言去表現(xiàn)畫家心中的物象。這兩個層次的遞進，實際上是一個從再現(xiàn)到表現(xiàn)，從“形而下”向“形而上”發(fā)展的過程，是對每一位藝術(shù)家的挑戰(zhàn)。畫家們也正是通過寫生活動，循著這樣的軌跡探索著自己心中的藝術(shù)的真實，與自然進行對話。
在城市密集化的現(xiàn)代文明沖擊下，這種被稱為“與大自然對話”的寫生活動還被賦予了一層新的意義。當人們在歡呼進入高級物質(zhì)文明時代到來的同時，人與自然的關(guān)系卻出現(xiàn)了異化。于是回歸大自然的懷抱和重新尋找精神家園成為社會普遍關(guān)注的話題。當畫家們置身一望無際的原野上或者面對名山大川時，在他們心中涌動的，不僅是藝術(shù)創(chuàng)作的激情，更有一種久違的對于大自然的親情。于是在他們的筆端流瀉出的色彩和圖式，便有了另一番情愫和內(nèi)涵。諸如“人文江南”這樣的寫生活動成為了畫家們的一次對于大自然的“人文關(guān)懷”。從這個意義來說，將“人文江南”作為2006第四屆上海春季藝術(shù)沙龍主要的專題展之一，或許與其他畫展相比，有著一種新的象征意味。它恰如一陣清風(fēng)，一抹春光被帶進了大都市里的碩大展廳之中，定格在觀眾的心里，蕩滌俗塵，怡人悅目，在給人們以藝術(shù)享受的同時，又似乎在告訴我們：這是一片值得珍視的精神家園，讓我們來共同保護它。上圖為上海美術(shù)家協(xié)會副主席、上海油畫雕塑院長、上海大學(xué)美院院長邱瑞敏先生在寫生。
上海美術(shù)館執(zhí)行館長李磊在寫生
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邱瑞敏作品
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