2021年10月13日下午，由江蘇省中國畫學會主辦，南京書畫院、金陵美術館承辦的“攬花入夢——韓非工筆畫作品展”分享會在金陵美術館三號展廳舉辦。分享會由乙觀文化傳媒楊惠娟女士主持并同步在線直播。
▲《乙觀》制片人楊惠娟主持
本次展覽分為“一花一世界”、“浮生記”、“重生”、“游園”四個系列，是韓非近6年繪畫成果的一次總結性展示。展覽由七十余幅工筆精品之作架構，將一位畫家的創(chuàng)作狀態(tài)全面地呈現(xiàn)在觀眾面前。金陵美術館舉辦的這場展覽沒有開幕式，而是以樸素的分享會形式展開。品鑒、觀賞、研究的過程中，充滿實驗性，奉上一位藝術家期待與觀眾精神共游的誠意。
作為一名當代人、當代藝術家，韓非是如何創(chuàng)作、表達、繼續(xù)“傳統(tǒng)”花鳥題材？自然界的花鳥擺脫原生態(tài)遮蔽后，呈現(xiàn)出當代人怎樣的精神性秩序？陣陣“暗香”彌散于韓非的畫面，是他的心緒，又是他帶給觀者的回味與想象。由乙觀資深媒體人楊惠娟主持的分享會上，藝術家的師長、好友為觀眾解析生活里的韓非、在藝術中求索的韓非，為當下提供了一個鮮活的當代藝術案例。
▲展廳現(xiàn)場
▲南京市文化和旅游局二級巡視員、南京書畫院、金陵美術館黨支部書記尤榮喜致辭
南京市文化和旅游局二級巡視員、南京書畫院、金陵美術館黨支部書記尤榮喜代表承辦方作分享會致辭。中國畫學會副會長、江蘇省中國畫學會高云會長、江蘇省書畫院執(zhí)行院長高建勝，南京書畫院院長、金陵美術館館長劉春杰，南京藝術學院人文學院副院長、博士生導師李安源教授四位分享嘉賓從韓非藝術成長之路、藝術探索之路以及近6年來所創(chuàng)作的工筆畫作品面貌分別發(fā)言。
參加分享會的嘉賓還有：鼓樓區(qū)人大常委會副主任滕獻忠，江蘇省文聯(lián)藝術部主任付少武，江蘇省現(xiàn)代美術館館長、江蘇省青年美術家協(xié)會主席趙震，江蘇省書畫院黨支部書記魯梅，原江蘇省書畫院副院長陳謙，江蘇省中國畫學會副會長兼秘書長翟優(yōu)，江蘇省中國畫學會副會長毛曉劍，傅抱石紀念館館長黃戈，南京書畫院、金陵美術館副書記、副館長姚愛東，南京書畫院青年畫院院長趙怡文、副院長林聰文，南京藝術學院美術學院教授周睿，南京總統(tǒng)府書畫院院長管春雷，南京郵電大學傳媒與藝術學院副教授楊祥民，南通大學藝術學院當代中國水墨研究所所長聶松，養(yǎng)墨堂藝術館館長吳維超，諸子藝術館館長趙軍，芥墨藝術館館長魯文，南藝美術館策展人、上?？擅佬g館執(zhí)行館長陳瑞，更斯藝術館館長王昊，蓋茂森藝術館館長蓋會寧，著名主持人周學，江蘇省中國畫學會理事樊蕾，紫金信托副總裁顧懷宇，南京子瞻文化有限公司董事長曹輝，著名昆曲表演藝術家龔隱雷，媒體人李勇，著名雕塑家陳建華，著名策展人洪燕、Kitty，收藏家竇煜，藝術家姚媛、張藝、倪蓓蓓、饒薇、陳貝西、王君、馬筱星、韓荷、陳天白、焦騰飛、高重飛、王靜等。
▲分享會現(xiàn)場
中國畫學會副會長、江蘇省中國畫學會高云會長祝賀了韓非此次展覽的成功舉辦并用三個“善于”概括了“高徒”的藝術道路——善于造夢，善于穿越，善于學習。
▲中國畫學會副會長、江蘇省中國畫學會會長高云發(fā)言
江蘇省書畫院執(zhí)行院長高建勝以“變與不變”為主題講述了在工作中結識的韓非，感慨畫院每年匯報展中都能看到其新作，將韓非的畫面成功歸結于他自己對傳統(tǒng)的創(chuàng)新以及自我的獨特表現(xiàn)，同時高建勝院長也表達了對韓非的更多期許。
▲江蘇省書畫院執(zhí)行院長、江蘇省中國畫學會常務理事高建勝發(fā)言
南京書畫院院長、金陵美術館館長劉春杰用一句“我們?yōu)槭裁床荒芘e辦這樣的展覽？”反問式地回答了主持人的提問“是什么促成了這次展覽？”劉春杰館長提到：“金陵美術館八年以來第一次舉辦工筆畫展覽，不是因為自己的個人喜好，而是由作品的格調決定的。”金陵美術館愿意為有責任、有擔當、有創(chuàng)新的藝術家提供平臺、提供機會。
▲南京書畫院院長、金陵美術館館長劉春杰發(fā)言
展廳現(xiàn)場在南京藝術學院人文學院副院長、教授、博士生導師李安源以“轉益多師”評價韓非的分享中進入高潮。各位嘉賓在主持人的提問和帶動下，不僅分享了大家對韓非藝術的認可、期待，也向觀眾分享了“好的藝術態(tài)度”“藝術形式的秩序感”“藝術的‘玩’與‘不玩’”“藝術欣賞與藝術創(chuàng)作的層次”等困擾藝術家、難倒他者的話題，從貢布里希的“秩序感”到“氣韻生動”“解衣般礴”，探討東、西方，融匯古與今。而作為此次分享會、展覽的主人公韓非則謙遜、誠懇地表達了自己一直以來在挫折中受到的鼓舞，以及他生發(fā)于實踐與“夢境”中的藝術見解、創(chuàng)作感言。
▲南京藝術學院人文學院副院長、教授、博士生導師李安源發(fā)言
▲此次展覽藝術家韓非發(fā)言
中國藝術研究院江宏偉教授說從韓非的繪畫上面，很能體現(xiàn)到他對傳統(tǒng)對自然對空間對藝術的角度，他的繪畫很明確把他自己對繪畫所要表達的愿望能夠很好的充分的展示出來，看到他的畫的時候，總會讓你耳目一新，因為他在畫中跳躍了我們以前所設想的那么一個范疇，他并不是再現(xiàn)一個大自然，他更多的是展現(xiàn)內心的空間意識，給人呈現(xiàn)了非常新穎的富有強烈的視覺效果，所以他的繪畫既有現(xiàn)代感又讓你深深地感到唐宋之間精致和微妙的特質和東方精神，他的色彩很豐富很復雜，但是在豐富性里面又使我們的視覺感到非常的愉悅，而且很優(yōu)雅。
南藝美術學院周睿教授認為韓非這次的畫展面貌層次多樣，呈現(xiàn)了多年探索變化的心路歷程，既有傳統(tǒng)典雅韻味的堅持，又有構成設計的新穎，還有更大膽的洗染，看似半成品，卻讓人捕捉到了后現(xiàn)代的解構意味，他用殘缺、碎片和晦澀打破了唯美的完整，似乎要去挖掘一個現(xiàn)實與理想交界的灰色地帶，這種自我突破，是他思想的敏銳和后現(xiàn)代圖示接受上的勇氣，這讓作品更鮮明地超越了傳統(tǒng)圖像，有了更深刻的人生反省意味。希望以后他能帶給我們更多創(chuàng)新的驚喜，在工筆花鳥畫領域開辟出獨特的思想境界。
韓非說“我的繪畫給人的第一眼一定要傳達的是東方的語境和意境，那是我追求的精神氣質和味道。我們雖然身處在東西方文化交融中，但我們特有的東方精神不可丟失。我的繪畫是我精神家園的搭建，這兩年我的創(chuàng)作主要圍繞“游園”，園子里的花鳥、草木、湖石都是我視覺化的心靈歸屬，那是我意象的“桃花源”，也是我給予所有喧鬧都市中孤獨者的精神慰籍，人生需要太多的春風秋月去慢慢沉淀。刪去繁復，留下清簡；裁去冗瑣，留下淡逸便是重生?！?/p>
更斯藝術館館長王昊先生說韓非的藝術我以為是：宋人格調，元人意韻，當代人的情緒與思考。說他是宋人格調，是因為猛一看，無論是整體還是局部細節(jié)。面貌上都是濃烈的宋畫特征，寧靜、祥和、典雅。說他有元人意韻，是因為元代人尚意，即自我表達自我抒情的意愿日趨激烈，這是文人畫的根本精神所在。韓非的畫往往意在畫外。說他的作品是當代人的情思，即說他的作品初心與本質乃是表達當代人的情感、情緒、情境與思考、乃至思想。韓非是一個有大文化視野的當代藝術家。對東西方文化藝術的優(yōu)秀傳統(tǒng)皆有深刻的用心研究。在繪畫藝術領域，三流的人只關注繪畫技法。二流的人關注作品個性面貌。一流的人既關注技法、也關注個性面貌、更關注作品的精神與思想的表達。及其所表達的時代性特征。很顯然韓非屬于第三者。第三者也最難，為此他博士讀的是上海同濟大學哲學系。哲學跟繪畫沒有直接關系，但哲學思考恰恰就是能使藝術表現(xiàn)進入深層次思想和精神的必由之路。中西相融合、文化上的大視野，技進乎道的高難度追求。上升為哲學思考的大人文情懷。這三者的有機結合、磨礪、錘煉。韓非的藝術未來：成為這個時代最重要的藝術家之一、已然精彩可期。
傅抱石紀念館館長黃戈認為韓非工筆花鳥畫能讓人感受到意象生發(fā)，不等同于現(xiàn)實意象，不能簡單的歸咎于象征意義，更重要的意義在于他的“立象”是建立在“擬容取心”的基礎之上，使得他的工筆畫中有種懵懂的、莫名的情緒駐留在筆痕墨韻間，進而形成奇幻瑰麗、內蘊豐厚的心象。進一步講，韓非用工筆構建心物交互作用下的“心象”，其主體條件即是想象與情感的結合，它們之間共同交融化合，形成象為意顯、意因象繪，象意合一的“心象”。這一“心象”的實踐方式即在于藝術構思的完滿與創(chuàng)作沖動的迸發(fā)，達到“意象欲出”的程度時，畫家就必須使用前人業(yè)已成熟或自我獨具匠心的藝術符號及其組合，將“欲出”的心象表達為物質化的形式“藝象”，其繪畫創(chuàng)作也就由意與物的構思階段進入藝與象的表達階段。這一藝術表達過程就是藝象的形成過程，畫家使用的形態(tài)符號是就藝術符號，這些符號的自主形態(tài)愈加鮮明，畫家的個人風格愈加突出，藝術價值就愈大。我對韓非作品的欽賞實際上就是我看到了不僅他在當下對“藝象”的精準把握，還能體察到其畫風中哲學思考，這完全呈現(xiàn)出他近來攻讀哲學博士帶來的精神力度。
南通大學藝術學院當代中國水墨研究所所長聶松說今日所見韓非的十二條屏以月為單位展示其意味，其中，第九幅為《九月.虞美人》。以我對他的了解，這恰恰是他的寫照，如美人般的細膩和有著傳統(tǒng)“插花”精神的品質生活，韓非都具備。古人對美人的描述，最早有屈原的“恐美人之遲暮”之所謂美人惜時，實則所指是屈原自己；另有《詩經》之“窈窕淑女，君子好逑”的論斷，南開大學詩詞學博士生導師、國際著名詩詞研究學者葉嘉瑩先生解釋說：“窈窕”而非苗條，二字皆有“穴”字頭，“穴”有內在意?？计湮囊?，《說文》曰“穴，土室也?！鼻∈莾仍谝??！榜厚皇缗奔磧让乐印ｍn非的內心是美的，否則他畫不出這么優(yōu)雅的畫面。韓非的內心是澄湖秋月的風，吹向花之叢中，掀起花的香之波瀾，“攬花入夢”，我相信韓非的“花”是外而內的漸次綻放于肺腑，然后內而外的綻放于畫面。“攬花入夢”，既有香的境界，亦有花的形態(tài)，那筆與色的世界里，是韓非欲傳遞的信息：花開花謝，一種不執(zhí)著也不放棄的看花，畫花。然而，所畫無“花”、何以故？荊浩曰“畫者，畫也”，非“畫者，華也”，先賢的回答，亦韓非之想也。
蓋茂森藝術館執(zhí)行館長蓋會寧認為也許繪畫是一種表達視覺品味的高級形式，在不同的人群里傳達著審美直覺的提煉?；蛟S有些人永遠找不到屬于自己的藝術密碼，在茫然里癡迷，在混沌里拓夢。我覺得一切繪畫技術都是為了表達藝術家欲望的手段，高明的藝術家常常在作品里隱藏了技術的粗魯直接，將自然狀態(tài)里規(guī)律性的美好，切割后重新移入含蓄的虛像空間，到達藝術理想的彼岸。文學和哲學等諸類學科都是藝術家必不可少的養(yǎng)分，所謂修養(yǎng)。對于藝術家而言，繪畫技巧與人文涵養(yǎng)，如何妙逸融合是個靈與肉的挑戰(zhàn)。我想說韓非的繪畫作品，有著很強烈的復合感。就展覽的標題而言，攬花入夢。就我個人而言，表達的還不夠確切。夢是虛無的，凌亂的，短暫甚至慌張的快感或是失落。他的作品用當代性的語境將傳統(tǒng)的元素概念性的糅合，用高度的審美過濾來調控繪畫經典固有概念與詩性想象力之間的對立，用非理性的處理來產生平面構成的愉悅，即產生韻律般的停頓，猶如多機位的影視幻境。諸如余弦有音，回響耳畔。他的作品有著完整性的表達欲念，不僅僅停留于描繪物像淺薄的美好，而是將時光荏苒,歲月如梭的凄婉嘆息，轉化成韶華不負,未來可期精神逆襲。整體作品的傳達度統(tǒng)一，色彩的重復性基調與肌理的自然聚散形成了視覺重疊，有著強的藝術標簽感。最值得一提的是，他的繪畫思維有潛在的的藝術推理意識。作品中方與圓多次組合，鳥的飛與歇不斷重現(xiàn)。隱喻著開始與結束的啟示，給觀者留下自我判斷與自我延展的多維空間效應，從而達到藝術互動的高級階段。或許藝術猶如平淡與妖嬈的各色香氛，在韓非的調和下，古典與時尚，傳統(tǒng)與當代，國潮與代購，眾生無需糾結，此香唯你我之所愛！
分享會在韓非向金陵美術館捐贈《春夢》的儀式中告一段落。著名主持人周學帶來一幅對聯(lián)“詩賦醉花陰，琴操照夜白?！币源俗８ｍn非、祝賀展覽的成功舉辦，也讓此次分享會圓滿落幕。
▲南京市文化和旅游局二級巡視員、南京書畫院、金陵美術館黨支部書記尤榮喜為韓非頒發(fā)捐贈證書
▲著名主持人周學
展覽從9月23日在金陵美術館3號展廳開展以來獲得了觀眾的關注和肯定。展覽將持續(xù)至10月19 日結束。
