海派畫壇“三劍客”之一、著名畫家陳家泠，屬牛。84歲本命之年，他迎來了藝術(shù)生涯中又一個豐收之年。今年的“豐收”，與時代大政息息相關(guān)，亦與個人積累密不可分。早在春節(jié)，陳家泠在接受“上海文聯(lián)”微信公眾號采訪時就曾自信滿滿地說出自己的新年愿望是：為中國共產(chǎn)黨成立100周年獻(xiàn)上兩個“壽桃”：第一個就是七月前后他將在上海交通大學(xué)博物館新建的文博樓美術(shù)館里舉辦一個展覽，展覽的主題是“革命圣地”。
為了讓這個“壽桃”豐滿可人，他覺得僅有2017年在國家博物館的個展中展出過的作品還不夠，他給自己下達(dá)艱巨任務(wù)——要在不到半年的時間里新創(chuàng)作若干幅“革命圣地”題材的大型中國畫。事實證明，后來如約而至的作品展中展出的《一大會址》《南湖勝境》《西柏坡》《雙清別墅》這四幅大畫，以及“毛主席詩詞”書法作品，都是在春節(jié)之后“戰(zhàn)斗”出來的。
與第一個“壽桃”相配套，陳家泠還準(zhǔn)備了一部記錄他跋山涉水、遍訪中國革命圣地進(jìn)行采風(fēng)創(chuàng)作的整個過程的紀(jì)實電影，在展覽期間同步放映。這是他當(dāng)時預(yù)言的第二個“壽桃”。
如今，為期一個月（6月18日至7月18日）的“紅星照我行——陳家泠革命圣地作品展”已然成功舉辦，陳家泠站在上海交大博物館文博樓展廳里，面對我們的“跟蹤報道”，不無自豪地說：“上一次采訪距離今天大概是五個月時間，在這將近半年時間里，我和我的團(tuán)隊把預(yù)言變成了現(xiàn)實——展覽出來了，電影也出來了——我們用實際行動來慶祝中國共產(chǎn)黨100歲的生日?！?
而就在準(zhǔn)備這次展覽的過程中，陳家泠又誕生了“第三個壽桃”的靈感和創(chuàng)意——這個展覽為什么不能變成一部可以更持久地留存、更廣泛地傳播的畫冊呢？12幅革命圣地主題的畫作，加上這次新創(chuàng)作的14幅以毛澤東詩詞為內(nèi)容的書法作品，再加上赴革命圣地采風(fēng)的速寫稿，以及創(chuàng)作行程中的紀(jì)實照片……如此不就可以構(gòu)成一本主題鮮明、內(nèi)容豐厚、圖文并茂的畫冊了嗎？將它作為慶祝建黨100周年的生日禮物，豈不美哉。
“國寶級”展品讓人一飽眼福
整個作品展里，畫作一共是12幅，但讓人好奇的是，其中有六幅作品有點(diǎn)與眾不同，它們被陳列在“櫥窗”里，觀眾只能隔著玻璃看。為什么要“隔離”觀眾與作品？原來這些作品，都是從國家博物館里借出來的！“這實在是相當(dāng)不容易的！”陳家泠感嘆。
《延安晨韻》《梁家河，可美啦》《韶山》《西湖景色》，以及《赤水河畔之丙安鎮(zhèn)》，都是2017年在國家博物館展出過的作品，當(dāng)時這些畫是放在陳家泠個展的“壯美祖國”版塊里，主題是歌頌祖國的大好山河。
今年“革命圣地”作品展的題材和立意與2017年的個展既有所重疊，又有所提升，“壯美祖國”的作品里有好些畫的就是“革命圣地”。所以，從某種意義上說，其實陳家泠早在四五年前，就在冥冥之中、機(jī)緣投合地開始了他“革命圣地作品展”的“原始積累”。有了這份殷實的“家底”，現(xiàn)在再增添幾幅新作，雖然難度也不小，但相對來說它確是一件可能完成的任務(wù)。而如果“從零開始”，那就根本無法做成。用陳家泠的話來說，“儲備”加新作，形成了一套完整的革命圣地“組合拳”，具備了一定的規(guī)模效應(yīng)。
從國家博物館借作品出來，其實也相當(dāng)不易。因為任何作品，一旦被國家博物館收藏，那就像是“一入此門深似?！保M(jìn)去不易，出來更難。國家博物館方面起初的意見是：國博館收藏的都是國寶級藝術(shù)作品，非重大緣由一般是不出借的。后來經(jīng)過反復(fù)溝通，鑒于上海交大是聲譽(yù)卓著的高等學(xué)府、名牌大學(xué)，與國家博物館又是戰(zhàn)略合作伙伴，以及作品展的初衷是慶祝建黨100周年等因素，國家博物館才同意出借這些作品讓交大博物館展覽。當(dāng)然作品必須得到“國寶級”保護(hù)，比如展廳一定要恒溫恒濕，交大為此也花了昂貴的保險費(fèi)。
于是，觀眾才有機(jī)會在上海就可以看到已經(jīng)被北京國家博物館收藏的“國寶級”作品，雖然隔著玻璃。“能再次看到自己作品的原件，對我來說，也無疑是一種難得的享受了，”陳家泠打趣道，“這些畫雖然是我畫的，但被國家博物館收藏之后，我自己也就看不到‘真跡’了，今天能夠在交大與它們重逢，也是一次重溫自己作品的大好機(jī)會。
陳家泠的每幅作品都有其個性和靈性。他所謂的靈性，就是集聚山水的風(fēng)尚和風(fēng)水性質(zhì)。他非常注意觀察這些革命圣地所醞釀的人文力量。比方說像畫《延安晨韻》，是取它“現(xiàn)狀的靈氣”。
“延安位于黃土高原，以前的黃土高原的水遠(yuǎn)沒現(xiàn)在這么清澈，樹木沒有現(xiàn)在這么茂盛，但是現(xiàn)在的延安，到處欣欣向榮，樹木蔥蘢，山清水綠。城市建設(shè)飛速發(fā)展，房屋建了很多，當(dāng)然我倒覺得房子建得太多，有時候影響了山村的美麗，所以我就避開‘房子太多’的那種感覺，而要把山清水秀的靈氣給它凸顯出來?！?
“這幅畫大家都很感興趣，”陳家泠說，“《延安晨韻》2017年在國家博物館展出時，曾經(jīng)有一張合影很有意義——‘延安五大書記’毛澤東、朱德、劉少奇、周恩來、任弼時的后代與我一起站在這幅作品前拍了一張照，背后就是革命前輩浴血奮斗過的地方，這種革命精神的傳承穿越了時間和空間?！?
赤水河畔 丙安鎮(zhèn)
《赤水河畔之丙安鎮(zhèn)》是陳家泠自己很喜歡，而國家博物館沒有收藏的作品。
為什么？“他們不忍心把我所有的畫都收藏，留一幅讓我自己收藏收藏。”陳家泠笑著說。他對這幅作品評價甚高——“畫得相當(dāng)漂亮，是花功夫的”。
丙安鎮(zhèn)是當(dāng)年紅軍四渡赤水的其中一個地方，景色非常優(yōu)美，那里的房子大都是木質(zhì)結(jié)構(gòu)，而且大多建筑在美麗的巖石之上。房屋之間的街道九曲八彎，也很漂亮，其間還有一個革命歷史博物館。
陳家泠畫這張畫時就在河對岸寫生，然后根據(jù)寫生稿就創(chuàng)作了這張畫。陳家泠認(rèn)為這些巖石的結(jié)構(gòu)很寫實很漂亮，畫水的結(jié)構(gòu)又運(yùn)用了傳統(tǒng)手法——勾線的方法把一個波浪一個波浪的美的運(yùn)動的線條，以及那種水紋的疏密關(guān)系一一體現(xiàn)出來，相對來看還是蠻花功夫的。
《井岡主峰》是當(dāng)時這批革命題材作品的第一幅畫。2014年，國家博物館舉辦紀(jì)念毛主席誕辰120周年書畫展，陳家泠的選題就是畫井岡山。為什么會選擇井岡山？陳家泠26歲到上海做老師，教師生涯的頭兩年，就遇上“文革”，于是他和一批年輕教師徒步去井岡山、韶山“朝圣”。
因為有這樣一個情結(jié)和記憶，陳家泠一接到“毛澤東誕辰120周年”這個選題，就覺得重上井岡山去尋記憶、覓靈感、搞創(chuàng)作，一定是個最好的選擇。現(xiàn)在回想起來，革命根據(jù)地就是革命根據(jù)地，誰到井岡山去汲取營養(yǎng)，誰就有革命激情，誰就有事業(yè)成就感。
出乎陳家泠意料的是，他到井岡山一看，眼前的景象跟50年之前記憶中的井岡山大相徑庭。眼下的井岡山更加郁郁蔥蔥，在中午陽光照射之下，山的輪廓線就會發(fā)光、發(fā)亮。當(dāng)山川的植被很豐厚茂密的時候，陽光投射在上面，會形成輪廓光，攝影上也叫“逆光”。“逆光”的照片大多很漂亮，因為它有強(qiáng)烈的光感。
在表現(xiàn)這種逆光畫面的時候，畫壇前輩李可染用“畫白”的方法把“逆光”畫出來。陳家泠的老師陸儼少則是用“不畫”的方法，將逆光“留白”出來。而陳家泠發(fā)展了他們的技法，他是用“色彩”把逆光表現(xiàn)出來——既是逆光，又是山水的輪廓線；既是山水的結(jié)構(gòu)線，又是山水的一種筋骨的體現(xiàn)。
所以陳家泠對山水畫中逆光的表現(xiàn)手法，是他的又一個創(chuàng)舉。這種方法讓山川的分量、山川的靈光得到充分體現(xiàn)。
井岡山那里還有一座杜鵑山，杜鵑山上的杜鵑跟一般杜鵑有所不同，其他地方像是江南，也有好多杜鵑花，但大多是灌木叢，東一簇西一簇，不成氣候。但是井岡山的杜鵑花都是很高大的樹，在那里成氣候了。所以，陳家泠就在《井岡主峰》的前景中布置了成片成片的杜鵑花?！坝魇局酱ǖ拿利悾魇局t色生命力的光彩，”陳家泠說，“這一‘加工’，就使整幅作品有了浪漫主義和現(xiàn)實主義相結(jié)合的意味?！?
山水畫沒水就不活
陳家泠說，西洋的風(fēng)景畫與中國的山水畫，不同的地方在于山水畫不僅要把看得見摸得著的東西畫出來，還要把看不見的浪漫的東西體現(xiàn)出來，也就是要把所謂的氣場和靈氣體現(xiàn)出來。
“山水畫里面沒有水，畫出來山水是不活的?！标惣毅稣J(rèn)為。那么井岡山本身就有一個水庫，畫面中自然會有水，但是《一大會址》門前并沒有池塘，畫面中沒有水，那又如何體現(xiàn)山水的靈氣呢？——陳家泠在《一大會址》中畫上了云。在他看來，云就是水，云就是靈氣。所謂青云直上，喻示著一大會址的靈氣和它的前瞻性。
為了籌備這次革命圣地作品展，在五個多月時間里，陳家泠除了新創(chuàng)作四幅大型國畫作品外，還別出心裁地在展覽中加入了書法作品。為什么要在畫展中加入書法作品？很多觀眾心里一定會有這樣的疑問。陳家泠坦陳，起初并沒有這樣的構(gòu)思，但在看到展覽場地后，感覺如果只展出12幅繪畫作品，雖然都是超大幅面的畫作，但仍會顯得有點(diǎn)空。
于是在朋友們的創(chuàng)意和支持之下，陳家泠決定在展覽中增加書法作品，內(nèi)容是“毛澤東詩詞”。“這樣一來倒是反而美上加美了，使展覽的主題更加集中、更加突出、更加升華了，而且讓人感到圖文并茂，豐富多彩。所以我覺得這個展覽對我個人而言，充滿了天時地利人和的結(jié)合。”在陳家泠看來，“書畫合體”能夠增加宣傳的藝術(shù)效果和政治能量。
從藝術(shù)的角度來分析，陳家泠這次展出的書法作品已經(jīng)不是“寫出來”的，而更像是“畫出來”的。總體纖細(xì)而灑脫的線條，仿佛來自宋徽宗的“瘦金體”。
“因為我是一個畫家，我會把繪畫的元素加入這種西線體書法，有些水墨畫的暈染效果，書法家是寫不出來的?！标惣毅稣f指著作品，“像這種淡的，一下子濃了，一下子又淡了，一下子濃了，濃淡結(jié)合，細(xì)粗結(jié)合，潤干結(jié)合……都是繪畫趣味性的效果在書法上的體現(xiàn)?！?
所以從某種角度來看，這些作品已經(jīng)不完全是書法作品了，它們更像是一幅幅抽象畫，字里行間別有畫意。
比方說“長征”的“征”字，上面一點(diǎn)是淡的濕噠噠的，下面一點(diǎn)又是濃的，實際上可能這個字還有一點(diǎn)是多余的，是因為寫字時無意間滴上去的，但是已經(jīng)不妨礙這幅畫的藝術(shù)性。有人會感覺可能這個字是寫錯了，但其實這已經(jīng)不是錯誤了，而是一種趣味性。
“我們這一代人都是受毛澤東思想的教育指引下長大的，所以我們都是共產(chǎn)黨培養(yǎng)出來的藝術(shù)工作者。所以從這些作品內(nèi)容的角度來看，已經(jīng)完全不是一種說教了，而是一種更高層面的藝術(shù)欣賞，或者說浪漫主義與現(xiàn)實主義的巧妙結(jié)合，以及高度政治性與高度藝術(shù)性的巧妙結(jié)合?；蛟S這就是藝術(shù)發(fā)展的時代要求，也可以說是海派文化的一種新發(fā)展。”
有了鑲嵌在畫作中的如詩如畫的書法作品，整個展覽可以說是圖文并茂、美不勝收。陳家泠貌似毛澤東詩詞的大粉絲，在介紹書法作品的同時，他還不斷地背誦他喜歡的毛澤東詩詞：比如“天翻地覆慨而慷”“為有犧牲多壯志，敢教日月?lián)Q新天”“蕭瑟秋風(fēng)今又是，換了人間”“待到山花爛漫時，她在叢中笑”，還有“牢騷太盛防腸斷，風(fēng)物長宜放眼量”……在陳家泠看來，這些氣勢磅礴的詞句與革命圣地的強(qiáng)大氣場是相當(dāng)投合的。
《雙清別墅》中的紅葉非常搶眼，陳家泠說“這個是我加工的”，他著意體現(xiàn)的是“香山的紅葉”，以及“香山的坐標(biāo)性質(zhì)的靈氣”。
凡是去過香山的人，大都知道那里的聽法松、白皮松、銀杏樹很有名……很多游客都要拍照發(fā)朋友圈，所以這幾棵樹都代表了香山的坐標(biāo)跟靈氣?！胺彩秋L(fēng)水好的地方，一定人杰地靈，所以像這一種有生命力的感覺，那種璀璨的感覺，我就給他抓下來，想辦法體現(xiàn)它的意境?！标惣毅稣f。
這次革命圣地作品展在交大博物館的舉辦，讓陳家泠覺得這是展覽天時地利人和的一個重要因素。陳家泠說，他本身就是老師，他的使命、他的責(zé)任就是怎么用他的美術(shù)來引領(lǐng)時代，給時代一個參考，給時代一個啟發(fā)。“我認(rèn)為今天我的作品展就是在此時此地，在政通人和的時代，為慶祝共產(chǎn)黨成立100周年，作出我應(yīng)有的貢獻(xiàn)?！?/p>
