秦兵馬俑自1974年3月被意外發(fā)現(xiàn)之后，1987年，聯(lián)合國教科文組織就把秦始皇陵及兵馬俑坑列入《世界遺產名錄》，此后“世界第八大奇跡”“世界十大古墓稀世珍寶”等美譽接踵而來。而兵馬俑從1976年開始漂洋過海展覽，成為國際博物館界的奇跡。迄今已在美國、法國、英國等40多個國家和地區(qū)的150多個城市獨立展覽或參與展出，據(jù)統(tǒng)計海外觀眾總人數(shù)超過2千余萬。在這樣一種歷史背景下，不管是哪家博物館繼續(xù)承辦兵馬俑的展覽只有兩種選擇，要么是照方抓藥，按部就班；要么是另辟蹊徑，創(chuàng)新發(fā)展。相信只要是兵馬俑所到之處，哪怕是照方抓藥，絕大多數(shù)觀眾都不會提出什么新的要求和期望，也不會去比對于過去與其他館展出的差別。因此，這之中的多數(shù)是照方抓藥。比如，在墨爾本維多利亞國家美術館（NGV）本年度展出之前，與NGV同名的“秦始皇兵馬俑：永恒的守衛(wèi)”于2018年12月13日在與澳大利亞臨近的新西蘭國家博物館開幕（2019年4月22日結束），這是在“中新旅游年”臨近之際的新西蘭國博的跨年大展。而兵馬俑過去曾分別于1986年和2003年兩度在新西蘭展出，也就是說這是第三次展覽。
時過境遷，不變的還是兵馬俑的存在以及世人對它的尊重和熱情。展覽策劃就是這樣，最終的結果和始初的想法可能不盡相同，甚至完全不一樣。3年前，NGV提出辦兵馬俑的展覽是大膽而富有挑戰(zhàn)的，因為，NGV曾經于1982年舉辦過兵馬俑的展覽。
墨爾本冬天中的春天是在墨爾本維多利亞國家美術館（NGV），因為這里有個一年一度的冬季大展。這是一個經過精心策劃的展覽，這是一個對NGV來說非常重要的展覽，所以，這一年度大展往往是鉚足了勁，并經過長時間的準備和策劃。其難度的核心問題是展覽的內容，展覽什么？該怎么展覽？今年與去年有什么不同？今年與往年的若干年的展覽有什么區(qū)別？它會反映公眾的需求以及博物館在專業(yè)方面的考量。2019年的冬季大展就出現(xiàn)了一個完全不同于過去的特別的展覽，這個展覽把來自中國的兵馬俑和來自中國藝術家蔡國強的展覽合二為一成為一個展覽。雖然從各種官宣的文本上看這是兩個展覽，而這兩個展覽亦古亦今，有著很長的時間跨度，跨越了從秦漢到當下，正如該館館長托尼·埃爾伍德（Tony Ellwood）所說：“用一種全新的形式再次展出”“兩個看似不同的世界，最終合為一體，對中國的古代和今天都有所反思?！?BR>
在中國，博物館和美術館是涇渭分明，而在博物館和美術館的展覽和陳列中也是完全不同。其中的核心問題是文物和藝術品之間的不同，因此，在博物館和美術館中對待藏品的方式方法也不盡相同，重要的是態(tài)度。
反觀國外的博物館與美術館，一般而論也存在著這樣的差異性。但是，國外的許多美術館更接近于博物館，所以，被稱為“藝術博物館”。當然，國外還有一類綜合性的博物館，是百科全書式的博物館，它們總是在試圖打破這樣一種界限，或者用各種方法來溝通文物與藝術品之間的關聯(lián)，使文物和藝術品之間產生互動，從而呈現(xiàn)出新的學術狀態(tài)以及思想內涵和藝術表現(xiàn)的多種多樣。在這樣一種展覽的策劃中，往往會以新的思路帶來新的啟迪，也會產生新的知識系統(tǒng)。如此在博物館與美術館之間的橫向聯(lián)系，則成為“活起來”的重要表現(xiàn)。
對于像兵馬俑這樣一種具有特定內容的展覽，把它作為一個獨立的展覽完全是順理成章，也能夠呈現(xiàn)出觀眾所期待的那種狀態(tài)。尤其是像在NGV的這次展覽，集合了19家文博機構提供的藏品：秦始皇帝陵博物院、陜西歷史博物館、陜西省考古研究院、西安博物院、西安碑林博物館、寶雞市考古工作隊、寶雞青銅器博物院、寶雞市周原博物館、米脂縣博物館、茂陵博物館、鳳翔縣博物館、隴縣博物館、榆林市文物保護研究所、綏德縣博物館、延安市文物研究所、漢景帝陽陵博物院、咸陽博物院、商洛市博物館、甘泉縣博物館，可以說是陣容強大，有120件（套）文物以及2件銅車馬復制品。
可是，博物館的策展人卻打開了思路，其中最重要的是不滿足于過去，不滿足于陳陳相因，不滿足于照方抓藥。因此，把“兵馬俑：永恒的衛(wèi)士”與“蔡國強：瞬間的山水”這兩個原本是獨立的展覽合二為一，主要是在策展上的溝通。這事說起來簡單，做起來卻不容易，尤其是在中澳兩國的合作之中。雖然，好像還是有兩個題目，展廳也相對獨立，但在整個宣傳中都是“兵馬俑與蔡國強”這樣一種非常能夠迎合觀眾的標題；或者正如同在展廳中所見到的那樣，因為從一進門開始，這次展覽中的一個重要的亮點——蔡國強的由1萬只椋鳥組成的《鳥云》就開始出現(xiàn)在展覽的序廳之中，并一直延續(xù)到最后。
《鳥云》布展現(xiàn)場，2019，維多利亞州國立美術館 攝影：蔡國強
顯然，古代文物和當代藝術合二為一共處于一個展覽之中，是非常有趣味和有意思的，這也是這個展覽有30多萬觀眾的一個重要的原因。通過一件作品來溝通彼此之間的聯(lián)系，在兩者具有相對的獨立性的同時又具有同一個展覽中的關聯(lián)度。當觀眾看到那些非常熟悉的兵馬俑，又看到不是太熟悉、甚至是陌生的秦漢時期的文物，包括那些很重的來自西安碑林博物館的東漢石獸，來自陜北綏德縣博物館的畫像石，以及其它各種材質的重要文物，它們在如此多數(shù)量的構成中，看到了“永恒的守衛(wèi)”與之關聯(lián)的歷史和文化。而蔡國強與其藝術的問題應該說是比較復雜，因為他的當代藝術創(chuàng)造，他的焰火的呈現(xiàn)，以及爆炸的手法等等，也是人們所熟悉的內容，但在這個展覽中用另外的方式表現(xiàn)出來，卻是一個全新的視覺效果。這就是以秦漢藝術、以兵馬俑為背景，以中國傳統(tǒng)文化為根基，顯現(xiàn)出了不同于他過去、不同于他在其他地方、其他場地的所有展出。
當然，對于這樣一種歷史背景的闡釋，不管是策展人，還是藝術家本人，都可以有不同的說法，或者能夠挖掘出不同的文化內涵，但這只是問題的一個方面。重要的是我們如何來看待在一家博物館中把二者合而為一的展覽策劃，完全改變了兩個獨立的展覽，尤其是改變了以往兵馬俑在各地的展覽。展覽策劃賦予了展覽一種新的文化狀態(tài)；這樣一種狀態(tài)不僅僅是展陳自身，或者展覽自身的問題，這里面有一個如何看待把歷史文物和當代藝術結合的問題，而且這個結合的度以及它的底線，恰到好處。顯然，NGV是非常嚴肅認真的對待這兩者，其精心的對待兵馬俑和秦漢時期的中國文物，超于想象。他們對于中國文物的理解，正是基于自1982年在該館首次展出兵馬俑之后37年來的沉淀，基于對已有兵馬俑展覽的回顧和總結，更是基于對歷史上已有的兵馬俑展覽的回望與反思。毫無疑問，在這37年之間，不管是在博物館之中，還是在社會上都已經超越了兩代人的一種持續(xù)的社會發(fā)展。而在博物館中，就參展人而言，37年間可能已經換了幾茬。無疑，每一代策展人對于這樣一個題目都有著不同的理解，他們今天的興趣，今天的愛好，至少可以反映一部分公眾的希望，以及新時代的社會需求。
在NGV的這個展覽中，將原本兩個獨立的展覽合二為一是在整體上的大的突破。而在兵馬俑和相關的秦漢文物的陳列中也不同于過去，其展陳方式，從整個展覽的設計，不管是展廳的空間布局，還是具體到展區(qū)的設立和展柜的設計，都有其獨特性，可謂之“專業(yè)定制”，既“專業(yè)”，又“定制”。包括因為限于中國國家文物局對于兵馬俑出國展覽數(shù)量的限制，為了把這10件兵馬俑能夠呈現(xiàn)出它的豐富性，能夠有像秦兵馬俑坑那樣的一種狀態(tài)，巧妙的利用了玻璃鏡的反射。在很大的展柜之中，在展柜的相互聯(lián)系之中，不管是空間的實物，還是反射中的影像，其關聯(lián)度都呈現(xiàn)出像兵馬俑坑那樣的一種陣勢，而這個陣勢正是兵馬俑得以有廣泛社會名聲的基礎。顯然，如果秦兵馬俑只出土一兩件或者三五件的話，它的珍惜度要遠遠高于今天如此大的陣營，國家可能就會限制其出境展覽。而今天之所以能夠震撼世界，能夠周游列國，也正因為它的巨大的數(shù)量。
實際上很多關于兵馬俑的展覽就是幾件而已，多也不過10件，所以，很少有博物館會想到兵馬俑的陣勢與兵馬俑的關系，以及在展廳中呈現(xiàn)陣勢的重要性。那么，與兵馬俑關聯(lián)的陣勢如何傳續(xù)到展廳之中，如果沒有特別的展覽設計，包括對于展柜的精心安排，那就不可能呈現(xiàn)出與非常遙遠的驪山腳下兵馬俑坑關聯(lián)的那種始初的狀態(tài)，或者表現(xiàn)出與之關聯(lián)的那種視覺效果。因此，NGV的展覽設計和陳列應該說是非常成功的，它顯現(xiàn)出了新時代中NGV對于中國古代文物的尊重，以及他們對于秦漢文物的理解和認識，最重要的是他們從內心表達出來的對于中國文化的尊敬。所以，他們能夠非常認真的對待這些文物的展出，讓每一個造訪的中國人都會感到無比的自豪，也讓每一位澳洲的觀眾能夠看到中國文化的偉大。
展出中的蔡國強的《地脈》
由此，人們一定會設想當代中國的藝術應該是什么樣的狀態(tài)？人們總不能躺在古人的功勞簿上而終其歷史的發(fā)展。那么，蔡國強的置入其中，顯然就為人們解開了這樣一個現(xiàn)實中的答案。開放的時代有開放的藝術，多元化的時代也有著多元化的意義。而在一種可能之中，蔡國強的藝術作為當中國藝術的一個方面的代表，或者作為代表人之一；兵馬俑作為一種歷史背景的鋪墊，以及歷史背景所賦予蔡國強藝術中的觀念，正成為本次展覽中的一個特別的內容。顯然，就蔡國強的展覽而已，他也可以一如既往的用他已有的方式來展現(xiàn)他的爆炸、焰火，以及與爆炸關聯(lián)的結果，甚至讓人們聞到火藥的味道。但是，本次展覽的不同之處是在一個宏大而深厚的歷史背景中來呈現(xiàn)出他的諸多文化思考，表現(xiàn)出他過去作品中少有的歷史關聯(lián)度。因此，不管是用何種方式去爆炸，以及爆炸出什么樣的不同的內容；不管是他所勾連的山水的意象以及和秦始皇陵關聯(lián)的驪山的情境，還是中國人對花卉的一種迷戀與感傷，甚至是對于古柏的一種歷史聯(lián)想與感懷，如此等等都在椋鳥的飛翔、聚集與掠過之中。
以1萬只椋鳥貫穿于兩個展覽之中，或一個展覽之內，都能夠表現(xiàn)出超凡的創(chuàng)意和無比的膽識。在一個人們難以想象的巨大的數(shù)量之中，人們看到了一種新的思維方式和展覽形式，它同樣是以秦始皇兵馬俑中巨大的數(shù)量來作為參照的。因為在1萬只的椋鳥中，作為作品中1件的個體，并不具有什么特別的意義。而這些來自于蔡國強的家鄉(xiāng)——福建德化的瓷器，經過了火的燒制，同樣經過了蔡國強方式中的爆炸、煙霧所呈現(xiàn)出來的那種特有的痕跡，它們在人們的頭頂上、在展廳中環(huán)繞，形成了疏與密的靈動，在星星點點與黑壓壓一片的對比中，節(jié)奏感所構成的又是另外一番天地的思想。人們感覺進到入到了另外一個世界，這個世界正好像從兵馬俑中飛出來的那種歷史煙云一樣；“鳥云”所包含的文化內容已經超越了個體的那種造型以及它的狀態(tài)等等。在這樣一個大型的裝置中，1萬只椋鳥的不同造型在這個展廳中并不重要，而20多位人工以及用20多天的時間把它懸掛在展廳之上，其巨大工作量以及懸掛過程中所呈現(xiàn)出來的與造型和內容關聯(lián)的種種，都超出了椋鳥自身以及聚散。人們在仰視它的時候，人們在偶爾發(fā)現(xiàn)它的時候，人們在看到兵馬俑之后突然看到它們出現(xiàn)在一個寬闊的展廳空間的時候，人們看到了當代藝術的力量，也看到了當代中國人的創(chuàng)造精神。蔡國強的藝術創(chuàng)造正在于通過這樣一種獨特的思考展現(xiàn)了藝術的獨特魅力。而這時候人們往往會忽略了策展，會忽略了很多中間過程。在最后再看看視頻中的還原吧！
無疑，沒有一個超于以往而又不同于以往的展覽策劃，那么，這兩個展覽可能都不會有如今的狀態(tài)，合為一個展覽更沒有可能。當代藝術激活歷史文物，歷史文物又賦予了當代藝術以深刻的文化內涵。如此來看，這應該是一個展覽，是一個有兩部分組成的特別的展覽。始創(chuàng)于1861年的NGV迄今已有150多年的歷史，老樹新花，將啟發(fā)人們思考博物館的新發(fā)展。而對于中國的博物館界來說，NGV創(chuàng)造的這一個案，是當前能夠解說“活起來”這一中國文博界所熱門話題的優(yōu)秀范例。
展覽的入口
與展覽關聯(lián)的文創(chuàng)產品很多，連大廳中的募捐箱都用了展覽中蔡國強的椋鳥的元素。
感謝策展人Mr.Wayne Crothers，他帶著自己的四歲和一歲的孩子在周日為我導覽。感謝蔡國強工作室的斯喬為我所做的安排，使我能在展覽閉幕的當天順利參觀了展覽。
