【“筆墨松喦：錢松喦誕辰120周年紀念展”7月31日在中國美術館開幕，展出至8月11日。本次展覽以“祖國山河抖擻描”，“迢迢我自江南來”，“拾翠披云尋我?guī)煛比齻€主題，將展出中國美術館館藏20幅及家屬提供錢松嵒作品100幅?！?/P>
在20世紀的中國繪畫史上，錢松喦（1899～1985）是一個特別值得研究的個案。他的特殊性在于其在時代影響下的由舊變新，由新而引領了時代的潮流，成為這個時代中社會主流所期望的那種順應潮流而又能在藝術上有所成就的一代名家。作為一個時代中的佼佼者，錢松喦的勤奮與天賦，才能與精神，在應對時代要求中所表現出的特別的作為，是時代的造就，也是其自身努力的結果。他與新中國美術發(fā)展息息相關的藝術成就，是這一時代藝術高原中凸起的高峰。在他誕辰120周年之際，當我們回望這一高峰，依然可以看到鮮明的時代印記中透露出的歷史和藝術的價值，依然可以看到他為傳統(tǒng)水墨畫在20世紀中期以后的發(fā)展所做出的杰出貢獻，而這正是這一高峰巍然屹立的學術基礎。
和同時代的許多出生于晚清、成長于民國的老畫師一樣，錢松嵒并沒有進過藝術院校學習，盡管當時的新學已經興起。從1907年（8歲）開始，他即隨父親錢紹起在江蘇宜興的楊巷鎮(zhèn)的私塾就讀，可以說這樣的學習經歷并無特別之處，但在這學習的起始階段，錢松嵒對書法、繪畫逐漸產生了興趣，繼而又臨摹《芥子園畫傳》，并留心民間畫師和民間藝術作品，經常徜徉在裱畫店中。這樣的經歷在同時代的畫家中也大致相同。直到13歲（1912年）時，入其父親所任校長的楊巷鎮(zhèn)立第一初小，然不久即嫌課程太淺而輟學，返村過起了五年半耕半讀的日子，并學習國畫傳統(tǒng)技法。由此可見，錢松嵒在國學方面的童子功有別于同齡人，這也反映了他的家學淵源、個性特色與時代特點。
錢松嵒的最高學歷是五年制的無錫江蘇省立高等第三師范學校畢業(yè)（1918年～1923年），此間，他受教于書畫家胡汀鷺，主要研習沈周、唐寅、石濤、石溪等人的畫法，而胡汀鷺幼從錫邑畫家朱遜甫學畫花卉翎毛，在其師早亡后遂自學。初作花鳥，從張子祥、任伯年起步。錢松嵒隨胡汀鷺學習的同時，還學習透視、色彩、解剖、光影等西畫技法，反映了這一時期開始的西畫教育的波及和影響。當錢松喦從第三師范畢業(yè)時，已經出版了平生的第一本個人畫冊。由于他成績優(yōu)異，時任校長的陳谷岑力勸其進大學或出國深造，被錢婉言謝絕。與之相反的是，宜興同鄉(xiāng)徐悲鴻（1895～1953）則分別于1917年和1919年留學于日本和法國。而這時候離宜興不遠的上海于1912年就有了上海美專，而創(chuàng)辦者劉海粟作為與宜興毗鄰的常州人，其年齡也只比錢松喦大三歲。顯然，這是一個新學與舊學交織的年代，錢松喦固守本土則表現出了他的個性特色，這對于理解和認識他后來的藝術發(fā)展也具有特別的意義。
錢松嵒29歲（1928年）時應聘任教于私立無錫美術?？茖W校，開始進入到專業(yè)的領域。無錫美術?？茖W校是錢松喦的老師胡汀鷺于1924年和諸健秋、賀天健等創(chuàng)立。顯然，錢松喦能與自己的老師和當時的名家胡汀鷺、賀天健、陳舊村、諸健秋、王云軒、錢殷之等共事，說明了他實際的專業(yè)水平和在地方上的影響。他在無錫美專主要教授山水畫和詩詞課，這是他的專長。他性格溫和，不善交際，往往授課之余即在宿舍畫畫，表現出了在藝術上的勤奮和早年所下的苦功。這一時期他有時去胡汀鷺的畫室看老師畫，并與時在丹陽的呂鳳子有書信往來 。
1929年，民國教育部在上海舉辦第一屆“全國美術展覽會”，錢松喦一人竟入選2幅作品——《壽者相》和《山水》。前者是傳統(tǒng)功力和外來藝術相融合的成果，五只龜的不同姿態(tài)，采用西洋透視法、明暗法，而用筆用墨和長篇題跋，則又是地道的文人趣味。這樣的知識范圍和學習經歷，不僅為錢松嵒的藝術打下了基礎，同時也影響了他后來的藝術發(fā)展。
峻山行旅圖 20世紀30年代 145.5×39.5
秋鳴 1934年 58.5x31
山居銀裝圖 20世紀40年代 145.5×39.5
考察錢松嵒的早期作品，可以看出其與大多數同代人一樣并沒有脫離從臨摹入手的學畫方式，但他并不是一個固守畫譜而墨守成規(guī)的人?？赡苁鞘艿疆敃r新學的一些影響，也可能是他領悟到了現實與畫譜之間的某種內在聯(lián)系，13歲的時候就開始對景寫生，不斷從現實山川中獲取思考和靈感的源泉，在藝術的探索過程中，表現出多種路向的發(fā)展特征。錢松嵒15歲（1914年）的時候就創(chuàng)作了表現家鄉(xiāng)山頂云氣迷蒙之象的山水畫，而從這時候開始，他也多繪村中之景。21歲（1920年）時，錢松嵒作了以對景寫生為基礎的描繪無錫黿頭渚、錫山、惠山諸名勝的山水12幅；26歲（1925年）時，他在攜所任教的蘇州江蘇省立第二女子師范附屬小學的學生游滄浪亭時，又作了《滄浪亭圖》。到了30年代，錢松喦又畫了《閑話石磯松影圖》《云海松濤》，表現出了學習石濤畫法的特點。
在花鳥畫方面，錢松喦1934 年的《秋鳴》以及40年代的《花果螃蟹圖》，表現出了多方面的努力和多元化的發(fā)展，這之中既有舊的傳承，又有新的開拓。1948年的《春暖》中畫兩頭肥豬，表現出了在新題材開發(fā)方面的寫生的功力，同時還以寫山水的筆法畫樹干，顯現了出了在不同題材方面的融會貫通，以及他在筆墨方面所形成的個人風格。而這一切都成為他在進入到新中國之后轉型的基礎。
顯然，錢松喦在新學與舊體之間的兼學所形成的專業(yè)基礎，對于20世紀中國水墨畫的傳承與教學提供了一個成功的案例，這就是以傳統(tǒng)為本的學與以新學為體的練，加上臨摹與寫生的結合，使他有了一個能為轉型期藝術發(fā)展服務的不同一般的能力。如果他只擅長于臨摹，不能脫離范本和老師的規(guī)范，那么，他就不可能有時代之新；如果他只具有寫生的能力而沒有筆墨的功底，那么，他的新就有可能是新學體系下的發(fā)展而失去傳統(tǒng)中國畫的面貌，也就難以造就自50年代以來的既有傳統(tǒng)筆墨表現又有時代氣象的新的面貌。
從1923年到1956年，錢松嵒先后在多所小學、中學以及美專任教。相對于從1957年被聘為江蘇省國畫院畫師之后直至晚年的安定生活來說，錢松嵒30年代至40年代的生活是動蕩不安。特別是抗日戰(zhàn)爭期間不僅飽受了生活的顛沛流離，同時，國難給予他心里的感受也直接反映到他的繪畫之中，從而表現出一個傳統(tǒng)型文人畫家的品格與胸懷。
“如此萬方多難甚，那堪猶聽報平安?！卞X松嵒1934年在題《雞》中表達了他憂國的心情，由此可以聯(lián)想到他早在1919年于無錫第三師范讀書時，就曾參加聲援北京大學生“五四運動”的示威游行活動，表明了一個青年學生對社會政治的基本看法和人生立場。而這種對現實的人文關懷及至抗日戰(zhàn)爭，則愈發(fā)濃烈：“又是茱萸照酒瓢，只今陽九厄難銷。那堪極目登高望，烽火燭天胡馬驕?！卞X松嵒以他的方式，表達了心中對國難的憂憤。他的這種憂國憂民的心情，與那一個時期滿目的“饑寒益迫，野無炊煙，路有餓殍”的景象，都直接影響到他以后對新中國的態(tài)度及其相關的創(chuàng)作。他有著反映現實的要求和渴望，但是，他此時的作品畢竟還是屬于文人畫家的范疇。他正直、善良，具有憂患意識，卻多半還是根源于中國傳統(tǒng)文化以及“文以載道”的影響。然而，生活視野的狹窄和閉塞，使他未能與社會更緊密地聯(lián)系，他只能是孤芳自賞式地在昏暗中徘徊、摸索，不可能用藝術的方式來表現。
面對眼前的現實，錢松嵒并沒有完全沉浸在自我筆墨的閑情逸致之中，他在畫《雪景山水》（1944年）時，還感念“今冬大雪苦寒，十余年來少見，嗷嗷哀鴻大有無衣無褐之嘆。邇來米珠薪桂，民不聊生，蒼蒼者果不遺斯民歟?！彼采钪拔依L是圖，恍若畫餅”，可是，他的心胸卻在知識的層面上關注現實的生活，表現出了一位傳統(tǒng)文人對于時事的基本態(tài)度。1954年，錢松嵒創(chuàng)作了《娘做新衣兒讀書》（展出時稱《漁家樂》），基本上表達了他對新社會的看法，這幅畫反映了他對漁民生活的感受——舊社會“愁浪愁風艇上居，打魚苦自食無魚”的漁民，翻身做了主人，脫離了衣不蔽體、目不識丁的苦境，正是“萬般歡樂從今數，娘做新衣兒讀書?！边@也幾乎是他自我人生經歷的寫照。抗戰(zhàn)勝利后，他在師范任教的工資難以養(yǎng)家，因此，不得不輾轉蘇州、南京、常熟等地辦畫展，鬻畫謀生。其中一次到南京，非但沒有賣掉畫，還要付每天的房錢、飯錢，最后連回無錫的車票都買不起。而“黃山近在咫尺，因在舊社會不獲一游，徒存夢想”，這是他在新中國游黃山之后的感嘆。
1949年4月23日，無錫解放，年過50的錢松嵒則由過去以教書和賣畫為生的畫師，轉變?yōu)橐幻乃嚬ぷ髡?，不僅沒有衣食之慮，而且有了過去所不敢想象的社會地位。他開始閱讀毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》，認識到“講話”的時代意義，明白了畫家在社會生活中的位置、人生價值和創(chuàng)造人民大眾喜聞樂見作品的意義。他又有了在新中國的主人翁的自豪感，思想逐漸隨之發(fā)生轉變，并積極參加政府組織的各項活動。1951年的《土改后農民歡度春節(jié)》相繼在無錫市第一屆美術展覽會及全國美展華東作品觀摩會展出，并在《華東畫報》1951年新18期發(fā)表。同年，當選為無錫市第一屆文聯(lián)主席，后來又被選為蘇南文聯(lián)副主席、無錫市人民代表大會常委。
治螟圖 1950年 103.5×53
善卷之春 20世紀50年代 54×40
張公洞 1953年 112×60
錢松喦社會地位的提高更激勵了他的創(chuàng)作熱情，而由此生發(fā)的感嘆、感念、感懷的心境，又使他自覺地認識到新社會的優(yōu)越性，同時，也促使了他用自己的畫筆謳歌新的社會，以圖“莫對人民辜厚望，百花齊放力爭春”（1957年作詩）。社會的變化，文藝的功能的加強凸現了藝術家的地位，也使得畫家油然而生發(fā)了過去所沒有的自豪感；正是這種自豪感，催發(fā)了他的責任感，所以，在50年代初的創(chuàng)作就出現了一個完全不同于過去的新的面貌。這個時期的錢松喦常利用課余時間走進農村，畫土地改革、農業(yè)合作化、積肥、春耕、種菊、運菜等農民生活，運用他的全部技藝，真心誠意地表現新事物、新生活，贊美新的社會制度和廣大民眾的新的精神面貌，如《積肥》《娘做新衣兒讀書》《秋菊圖》（《甘泉壽菊》）《船群》等。
50年代是錢松喦創(chuàng)作豐碩和嶄露頭角的時期。1953年，《快樂的暑假》入選第一屆“全國國畫展覽會”。1956年，《瘦西湖》《溪山如畫廠如林》《劫海回春》入選第二屆“全國國畫展覽會”，成為一個重要的標志。因為在這一屆展覽會上出現了在新中國美術史上許多代表作，如黎雄才的《武漢防汛圖》、劉子久的《為祖國尋找資源》、劉旦宅的《河清有日》、劉海粟的《富春江嚴陵圖》、賀天健的《嚴瀨東釣圖》、潘天壽的《靈巖澗一角》、陸儼少的《教媽媽識字》、方增先的《粒粒皆辛苦》、湯文選的《說什么我也要入社》、姜燕的《各盡所能》。翌年，錢松喦的《錫山》《黿頭渚》又參加了在南京舉辦的“江蘇省第一次國畫展覽會”。由此，他在50年代以后的江蘇畫壇上贏得了最初的聲名，在國內也有一定的影響。1958年，錢松喦深入無錫芙蓉湖兩岸體驗生活，創(chuàng)作的《芙蓉湖上》參加了在莫斯科舉辦的第一屆“社會主義國家造型藝術展覽會”，這一作品也標志了他于山水畫創(chuàng)作領域內在這一時期的高度。而這一系列的創(chuàng)作成果則奠立了他后來到南京發(fā)展并擎立山水畫革新大旗的基礎，這樣的源流關系也標明了錢松嵒在新中國山水畫史上聲名鵲起的發(fā)展軌跡。
交公糧 1953年 48.5×81
快樂的暑假 1953年 113.5×49
漁家樂 1954年 69×48
捕雀 1956年 69.5×46
清晝小憩 1956年
本文為《錢松喦畫集》（筆墨松喦：錢松喦誕辰120年紀念展）的“前言”第一、二部分
