2007年9月15日，第一次到蘭亭
（本文為2019年6月18日，在中國書法家協(xié)會“2019中國書協(xié)新聞宣傳工作首期培訓(xùn)班”上所做《中國書畫的生態(tài)與媒體人的責(zé)任》講座的錄音整理稿——《論當(dāng)代中國書畫的生態(tài)變化》，此為第一部分）
這么多年來，在我所涉足過的諸多文藝領(lǐng)域內(nèi)，書法界是我最害怕的一個領(lǐng)域。所以，我很少參加書法界的學(xué)術(shù)會議和其它活動，因為書法的問題比較復(fù)雜，太復(fù)雜。
雖然，我對于書法很熱愛，而熱愛書法的感覺甚至超過自己所學(xué)的專業(yè)。盡管在專業(yè)化發(fā)展的今天，書法成為一個專業(yè)，那么，我實際上不是學(xué)這個專業(yè)的，但是，我自小就開始練字、寫字，并曾經(jīng)有把寫字作為武器和謀生的歷史。我大概懂得寫字的基本道理，而書法成為專業(yè)的今天，我只能說是門外漢。
我今天要講的內(nèi)容是書協(xié)領(lǐng)導(dǎo)給我的一個命題作文。緣由是我多年沒有參加書法界的活動，應(yīng)陳洪武書記的邀請，出席了5月份在紹興舉辦的紹興論壇，做了一個發(fā)言。因此，今天講當(dāng)代書畫的生態(tài)問題，即是從“紹興論壇”講起。我相信在座的有很多人參加過“紹興論壇”。書畫界存在一個問題，會開得很多，可是，會開完了就散了。會議開得怎么樣？或者說會議提出了哪些問題需要總結(jié)的？這種會后該做的事情沒有做，包括本次“紹興論壇”?；蛘呤恰敖B興論壇”做了而我沒有看到。近十余年來，我沒有看到在開完會之后有一個對于會議和會議提出問題的像樣的總結(jié)，或者是會議主辦方，或者是相關(guān)的專家學(xué)者出面來回應(yīng)這次會議提出來的問題。
所以，今天我以一己之力來回應(yīng)這次“紹興論壇”談到的兩個主題，這兩個主題同時也是關(guān)系到當(dāng)代書畫的生態(tài)問題。第一個主題是“展場與立場”，這是了解和認(rèn)識當(dāng)代中國書畫生態(tài)的一個最重要的問題。
展場是一個現(xiàn)場，現(xiàn)在可謂是五花八門，只有想不到的，沒有看不到的，相關(guān)的現(xiàn)象，眾所周知，大家都比較熟悉。立場很重要，不同的立場對于展場中出現(xiàn)的問題會有不同的解釋。因此，基于展場與立場的分析，大致就能了解當(dāng)代中國書畫生態(tài)的基本狀況和基本問題。在這樣一個問題中，可以先從1917年陳師曾的《讀畫圖》談起。
陳師曾 讀畫圖軸
紙本，設(shè)色，縱87.7cm，橫46.6cm 1917年 故宮博物院藏
本幅自題中的“丁巳”為民國六年（1917年）。該圖描繪的是1917年北京文化藝術(shù)界為水災(zāi)籌款的展覽現(xiàn)場，具有接近新聞?wù)掌粯拥膶憣嵭?。畫面上社會各階層人士匯集一堂，氣氛熱烈。畫中人物的面部用筆簡潔隨意，帶有些漫畫色彩。作者省略了線條，直接用大塊墨色塑造人物的形體，短促細(xì)碎的線條只在局部作些勾勒，此外還用接近“飛白”的手法表現(xiàn)物象受光面的明亮部分。這種對線條的省略和對光線的感受及表現(xiàn)與中國傳統(tǒng)的繪畫技法有著很大的不同，由此可以看出陳師曾的西畫造詣。
1917年，現(xiàn)在的北京當(dāng)時叫北平。文藝界有一個受災(zāi)籌款的展覽，陳師曾用他的畫記錄了這個籌款展覽的情況。這至少可以說明在1917年的中國，已經(jīng)出現(xiàn)了與過去不同的面向公眾的現(xiàn)代化的展場；也出現(xiàn)了展墻上懸掛與展柜中陳列這兩種基本的方式。這個展場對于20世紀(jì)中國現(xiàn)代文化的轉(zhuǎn)變，以及在這個轉(zhuǎn)變過程中出現(xiàn)的新的問題，畫里都給我們做出了暗示。在中國古代，可能是幾個文人在自己的客廳、書齋里把玩書畫，而現(xiàn)在到了公共的場所，有一個公共的展覽方式。這個公共空間是大家都可以進(jìn)入的，或許要買門票。在這里我們除了可以看到常規(guī)的平鋪在展柜內(nèi)的橫卷畫之外，還有掛在墻上的立軸。這個掛在墻上的立軸和古人掛在家里的立軸的不同之處，就是從一個私人空間變成了一個公共空間，而不只是簡單的展陳方式的變化。從掛的立軸的間距以及方式方法來看，今天和當(dāng)時的展覽是完全一樣的。也就是說，20世紀(jì)初期以來出現(xiàn)的展覽形態(tài)與20世紀(jì)初期中國書畫的關(guān)系，包括一些基本的方式方法，對于我們今天的影響是顯然的。
談傳統(tǒng)書畫的生態(tài)系統(tǒng)，首先要對這個生態(tài)系統(tǒng)做一個簡單的判斷，或者需要有一個基本的認(rèn)知，這就是私享空間與公共空間的問題。過去，在全世界的范圍內(nèi)，在300多年前沒有出現(xiàn)博物館和美術(shù)館之前，所有都是在私享的范圍之內(nèi)，文物和藝術(shù)品的收藏和展示都是在一種私人空間之內(nèi)，而這種私人空間只是基于家人、好友，或者基于家族傳承，把自己收藏的文物和藝術(shù)品或者是包括動植物標(biāo)本等其他方面的收藏用來自我的鑒賞，自得其樂。因此，私享空間與公共空間在祠堂與廟宇、神殿與教堂之間，這實際上是中西兩種不同的方式所表現(xiàn)出來的私享空間與公共空間的不同。過去我們所說的公共空間是祠堂和廟宇，其中祠堂是針對家族的，廟宇則是更為開放的公共空間。
早在戰(zhàn)國時期，屈原曾經(jīng)看過楚先王廟內(nèi)的壁畫，并發(fā)出了“天問”。這個在一定范圍內(nèi)的共享空間，是一個家族或者是一定社會階層可以達(dá)到的場所，這里面有一些藝術(shù)相關(guān)的陳列，墻上有教化功能的壁畫，或者有一些其他的裝飾等等。今天可考的從漢代以來，在魏晉南北朝時期，就有一些比較特別的公共空間，比如漢代的漢闕，北朝的石窟、南朝的寺廟等等，這些公共空間是與宗教相關(guān)的內(nèi)容。而在西方，也可以看到神殿和教堂。神殿和教堂也是一種公共空間，只要信奉相關(guān)的教義就可以進(jìn)入到教堂之中，從事自己所信仰的宗教禮儀活動。古埃及、古希臘有很多的神殿，這種神殿的宗教意義也在公共空間中表現(xiàn)出來。
在與西方不同的公共空間關(guān)聯(lián)的教育系統(tǒng)中，中國傳統(tǒng)的私塾教育曾經(jīng)維系了中國教育的發(fā)展，而在南京自隋朝開始的科舉制度所形成的與教育關(guān)聯(lián)的系統(tǒng)，是中國教育發(fā)展的一種主要的方式。到了19世紀(jì)后期，引進(jìn)了西方的一些教育方法，有了學(xué)校。美術(shù)院校從上海美專開始，開始畫人體模特，也有了戶外寫生。這種私塾與學(xué)校的發(fā)展關(guān)系，是我們確立這種私享空間與公共空間關(guān)系問題的基礎(chǔ)。在這樣一種大的空間關(guān)系中，我們可以看到與藝術(shù)相關(guān)的問題，或者與藝術(shù)鑒賞相關(guān)事情的發(fā)生以及變化。
一般來說，文人之間的交往都是同道之間的往來。最著名的是永和九年（公元353年）發(fā)生在紹興的那場雅集，因此，有了王羲之的《蘭亭序》。這個“蘭亭雅集”的人數(shù)比較多，王羲之與友人謝安、孫綽等41人會聚蘭亭，賦詩飲酒。可是，還有更小范圍的，還有無數(shù)沒有被記錄下來的，可能在一條小船上，兩個人；或者是發(fā)生在自家的園林中，三五知己。他們在雅集中常常伴有一些和書畫相關(guān)的鑒賞活動，所表現(xiàn)出來的在一定范圍內(nèi)的私人空間的藝術(shù)分享，與后來出現(xiàn)在公共關(guān)系中的共同欣賞的方式有著顯然的不同。
蘭亭之 鵝池
在一個歷史的發(fā)展過程中，藝術(shù)收藏從私藏到共享，藝術(shù)欣賞從私享到共賞，這是一個歷史的發(fā)展過程。在這樣一個歷史的轉(zhuǎn)變中，世界文化史上發(fā)生的重大變化就是出現(xiàn)了博物館這樣一個特別的公共文化空間。300多年前在英國的牛津大學(xué)首先是有了私人捐贈，然后是專門為此建造博物館，后來，有了對公眾開放。當(dāng)世界上第一座對公眾開放的大英博物館出現(xiàn)在倫敦，人們看到了那些過去私享的珍寶和藝術(shù)品，而且在自己能夠支配的時間之內(nèi)隨便涉足于此?？墒?，萬萬沒有想到，這一發(fā)端對其他地區(qū)、其他國家的啟發(fā)，并帶動了整個世界上博物館潮流的興起，并一直延續(xù)到今天的一浪高過一浪。后來，又有了專門的美術(shù)館。由于藝術(shù)家的需要或者社會的需求，還出現(xiàn)了展覽館，這個“展覽館”是為了滿足展覽這樣一種特殊的社會功用而產(chǎn)生的，其核心同樣是公共空間與文化共享。
總之，這種歷史性的變化是因為博物館和美術(shù)館的出現(xiàn)，使得我們看到中國書畫遲于西方藝術(shù)發(fā)展而走向公共空間這樣的歷史進(jìn)程。在博物館出現(xiàn)之后，博物館的在西方不斷的崛起，但是，在中國出現(xiàn)的則比較晚。到了20世紀(jì)初期，在民國建國之后的第二年，在北京才有了最初的國立歷史博物館籌備處，教育總長蔡元培提議成立這樣一個公共文化服務(wù)機(jī)構(gòu)的動因，是希望能有這種公共關(guān)系和公共空間為20世紀(jì)的中國社會發(fā)展和國家的文化建設(shè)服務(wù)，為20世紀(jì)的新藝術(shù)發(fā)展助力。
歷史上，中國各地都有一些與家族、個人相關(guān)聯(lián)的祠堂。而與之關(guān)聯(lián)的也有具有中國特色的家庭中的空間關(guān)系，它和家庭裝飾以及與書畫的關(guān)系，正是在有限的私人空間中做一些簡單的書畫陳列。家庭中的這種陳列反映出以家庭為單位的文化狀況和文化傳承，也反映家長的個人愛好，有著鮮明的地域特色。把自己或者是家族遺留下來的一些書畫作品，或者是自己喜好的一些書畫作品懸掛在自家的廳堂之中、書房之內(nèi)，這是一個家庭或者是親友門能夠達(dá)到的地方。廳堂是進(jìn)入家門之后首先能看到的一個空間。這個空間很重要，這個空間就是我們今天家庭中的客廳，迎來送往大致都在這里。而一家人在不同的年節(jié)的聚會，也都在這里舉行。這是家庭中最有儀式感的地方，敬祖宗，拜天地。所以，祖宗像或者是由書畫的中堂和對聯(lián)構(gòu)成的裝飾占據(jù)在最中間的位置。我們經(jīng)常講博物館就是城市的客廳。到了一座城市，我們總要到客廳里坐一坐，要到博物館中看一看。在中國家庭的客廳中，我們可以看到中國書畫的陳列方式，以及它們在家庭中的重要性。
2016年7月2日，“溪山翰跡”——《蘭亭的故事》 在貴陽孔學(xué)堂藝文館開幕。時任貴陽孔學(xué)堂文化傳播中心黨委書記徐圻向?qū)＜翌C發(fā)聘書。
2016年7月2日，“溪山翰跡”——《蘭亭的故事》展在貴陽孔學(xué)堂。
