●浮生記：韓非作品展
開幕時間 | Opening: 2019.5.4 15:30
展覽時間 | Exhibition Dates: 2019.5.4-5.23
地點 | Venue
逸空間 | East Gallery
地址 | Add
江蘇省南京市鼓樓區(qū)鳳熙路27號中海鳳凰熙岸二期北門東側(cè)
楊柳依依 雨雪霏霏
——韓非花鳥畫的現(xiàn)代性
周 睿
一直以來，我認(rèn)為工筆花鳥是很難寫出獨到畫評的，因為畫家受制于自然主義和技法雷同，個性化的情思難于表達(dá)。然而新工筆的崛起，讓我看到一個多元意義和個性的世界正在開啟?；仡?980年代崛起的那批工筆畫家，他們首先要做到的是在傳統(tǒng)的廢墟上重現(xiàn)往日精致、優(yōu)雅的古典世界，在唐宋圖示的基礎(chǔ)上，或以減法追求純凈素樸，或以加法糅合更多的渲染和色彩，但他們都沒有去觸破古人構(gòu)建起來的天人合一的完整空間，那種融入自然后以自然為主體而自動退隱自我主體的戒律。然而隨著新一批的花鳥畫家浮出水面，他們深刻地感到自我經(jīng)常處于現(xiàn)代與古典、西與中、城市與自然、實用理性與詩性、消費欲望與彼岸超脫的對立、分裂又共存互動中，這些揮之不去的現(xiàn)代情緒，既讓他們彷徨、焦灼、迷惘，又讓他們有了不同于前輩的創(chuàng)新沖動，重新思考花鳥畫的圖示和意蘊。就像韓非《迷城》中的霜禽，本來在古典的楊柳依依中祥和安逸，可是仿佛時光流轉(zhuǎn)，空間錯移，雨雪霏霏，它受驚般地掀起羽翼，感到從未有過的疑惑與顛撲。在諸多新工筆畫家中，韓非對古今空間交錯的處理，對花鳥象征意味和心理特點的挖掘，都讓花鳥畫之現(xiàn)代性特點鮮明而雋永。
《四季·春》92.5cm×92cm 2018年
在古典的空間里，花鳥及其留白充溢著自然神氣，是一個生機盎然、天人合一的光整世界，就像陶淵明《停云》詩所吟誦的：“翩翩飛鳥，息我庭柯，斂翮閑止，好聲相和”，是多么悠閑、溫暖而流動不歇的歲月。然而，現(xiàn)代世俗社會的崛起，打破了這個天真的神性世界，花鳥從自然的、神性的世界里脫落出來，變成感傷的記憶、古典的元素、懷舊的冥想，鑲嵌在現(xiàn)代人的時空里。在韓非的畫面中，方塊、方框的朦朧嵌入，還有那些若隱若現(xiàn)的屏風(fēng)，都把曾經(jīng)整一的時空打破了，這些帶著現(xiàn)代主義風(fēng)格的直線、直角和陰影，似乎暗示著一種冷漠的工具理性對古典詩性世界的瓦解與分割。所以飛鳥已經(jīng)不僅僅是佇立花枝的婉轉(zhuǎn)啼鳴，或是自由欣暢的水中嬉戲，而是落寞地游移在錯落的空間里，或者向隅而泣，或者煢煢孑立，或者被拋入黑白交錯的菱形迷宮中，讓人感到“繞樹三匝，何枝可依”的彷徨與迷離?！陡∩盗小分心侵粊辛⒂诶硇灾€上的鸚鵡，以一種冷峻、抑郁而又狡黠的目光回望著曾經(jīng)的爛漫故鄉(xiāng)，它似乎又是超然的，在古今的臨界點上，感到古典自然的逝去而不可追不可信不可迷，而面對當(dāng)下現(xiàn)代的生存又渴望有所飛有所越，于是陷入恒久的自省、憂郁，而又安然于自我臨界的清醒、孤獨、欲飛不飛，欲駐不駐。也許，現(xiàn)代人的孤光自照本身就是自我超越與救贖的途徑，所以《蝴蝶夢》里花枝上的鳥與另一空間的鳥對峙、對望，仿佛分裂的兩個自我，它們再也無法回到“莊生曉夢迷蝴蝶”中的蝶我同一，現(xiàn)代城市的自我憂傷地凝視著自然詩性的自我，把凝視本身化作溫暖內(nèi)心的光?！端募尽废盗幸院裰氐木吧钿秩境鱿鄼C鏡頭的窺視感，古典的花鳥世界成為現(xiàn)代人偶爾打開隱埋的詩性之窗才能窺見的一隅風(fēng)景，那些層層的邊框，仿佛是武英殿偶爾開放的宮門，或者是奈良正倉院一年一度才肯推開的門柵，古典世界靜靜地躺在博物館的展柜中，隔著玻璃，人們在昏暗的光線下留戀著曾經(jīng)的璀璨光景。
《四季·夏》92.5cm×92cm 2018年
韓非系列繪畫的命名本身就充滿了隱晦的現(xiàn)代批判和懷舊意味?！睹印缝?cè)舒展開兩扇屏風(fēng)，屏風(fēng)間玲瓏的金鈿花鈕，屏風(fēng)后影影綽綽的太湖石，似乎都透露出屏風(fēng)的那一面，曾經(jīng)是繁華流蕩的舊時光，而華麗的青鳥即將飛出畫面，它心事重重，在軒翥的瞬間凝固了。它憂懼遲疑，遲遲不肯展翅滑翔，因為它知道，一旦展翅，它將飛流直下，跌落入流轉(zhuǎn)無情的現(xiàn)世生活，操勞、煩惱以致糜淪，忘記自己曾經(jīng)是云中的情使、仙界的靈犀，甚至忘記自己曾經(jīng)擁有一席斑斕輕盈的羽翼，所以它就在此刻停留，在古今交錯的剎那止息，既不因自己身處現(xiàn)代而失去古代，又不因自己迷戀古代而忘卻現(xiàn)在，就在這一刻永恒而靜止地飛翔……再如《香閨冷》，香閨對于現(xiàn)代人來說已經(jīng)是歷史名詞了，隨著女權(quán)主義的興盛，現(xiàn)代城市職業(yè)女性的崛起，香閨已經(jīng)變成發(fā)黃的歷史記憶，只能從舊小說和民居遺址中才能窺測到舊時的女子生活。它們連同那些古代庭院的碎片，一塊巴洛克式的殘垣，一尊佛像，或是一枚太湖石，包蘊著曾經(jīng)的華美、神性與詩意，沉寂在現(xiàn)代城市人的記憶角落。當(dāng)懷舊的魔笛悠悠奏起，它們又從記憶深處浮現(xiàn)，而代表著審美感性的罌粟花搖曳生姿，從冰冷的石缽鉆出，曼妙起舞。
《四季·秋》92.5cm×92cm 2018年
細(xì)細(xì)品味韓非每一系列新工筆的深意，就像我曾經(jīng)聆聽臺灣音樂人屠穎的鋼琴組曲《浮生素描》與《古都漫步》，浮生與古都，此岸和彼岸，似乎就是現(xiàn)代人生存的兩極?！豆哦悸健肥浊堆┞淙г骸罚?dāng)片片飛雪如默片般飄零彌漫，有如奇特的電影膠片的快速倒帶，雪點交織的幕布帶我們穿越到了另一個世界，如此的綿邈深情又悵然若失。
《四季·冬》92.5cm×92cm 2018年
韓非花鳥畫意境之成熟就在于對古今分際的恰切把握，他拒絕過多的現(xiàn)代元素的侵入，更多地保留了傳統(tǒng)花鳥的筆墨和韻味，但在精妙地復(fù)現(xiàn)古典世界的完美時又暗暗地解構(gòu)它，在提示現(xiàn)代人的冷峻生存時又溫和地批判它，所以讓我們似乎恍然回到了精神家園，獲得了暫時的審美安頓，感到神性之吻依然在心中，若即若離，似乎又真的從未離我們遠(yuǎn)去……
（周睿，南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院教授）
韓非
1979年出生，江蘇響水縣人，畫家，策展人。
2002年畢業(yè)于南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院獲學(xué)士學(xué)位。
2010年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院獲碩士學(xué)位，師從江宏偉先生。
現(xiàn)為江蘇省書畫院專職畫家,江蘇省中國畫學(xué)會理事，江蘇省美協(xié)花鳥畫藝委會秘書長，江蘇省青年美術(shù)家協(xié)會副秘書長，江蘇省青年藝術(shù)家協(xié)會理事,南京總統(tǒng)府書畫院常務(wù)副院長，南京市對外文化交流中心理事，中國工筆畫學(xué)會會員，北京工筆重彩畫會會員。獲得江蘇省藝術(shù)基金2016年度美術(shù)創(chuàng)作資助項目。
部分參展作品欣賞
《重生系列之轉(zhuǎn)角遇到愛》 134x33cm 2018年
《一花一世界之深閨紅粉》 136cm x 34cm 2018年
《浮生記·一人難成圓》35.8cmx69cm 2019年
《浮生記·心已遠(yuǎn)》34.5cm×71.3cm 2019年
《浮生記·失樂園》66cm×130.6cm 2019年
《浮生記·若游園》 32.5cm×65.8cm 2019年
《浮生記·畫圓》 34.5cm×71.5cm 2019年
《浮生記·顧香自憐》35.8×69 cm 2019年
《浮生記·雙生》32.6cm×65.8cm 2019年
《重生系列之遠(yuǎn)方的風(fēng)景》134cmx33cm 2018年
