對孩子來說，沒有什么比游樂更讓他們感興趣。因此，小到過家家這樣的游戲，大到游樂場這樣的設(shè)施，都是孩子們的最愛。當然，網(wǎng)絡(luò)時代的孩子有很多游戲，有很多游戲成為孩子們的癡迷，也有很多游戲成為家長的擔心，因此，美術(shù)館、博物館中的游樂如果沒有自己的特點，那可能就形同虛設(shè)。
為了孩子，也是從娃娃抓起，很多博物館、美術(shù)館用盡了各種招數(shù)來吸引孩子們的進入。比如阿姆斯特丹美術(shù)館把他們國際品牌樂嘉玩具引進到美術(shù)館，建立了樂嘉玩具屋；還有像“與恐龍睡一晚”這樣的活動，如此等等，都是通過一些特別的方式吸引孩子進入到美術(shù)館和博物館之中。當然，在博物館、美術(shù)館中的游樂，應(yīng)該不同于游樂場或其他專業(yè)的游樂機構(gòu)。博物館、美術(shù)館中的游樂有著博物館、美術(shù)館方面的內(nèi)容，其知識性、趣味性、游樂性都關(guān)聯(lián)到博物館、美術(shù)館的專業(yè)內(nèi)容，而表現(xiàn)出專業(yè)特色。人們通常所說的“寓教于樂”，可能正是美術(shù)館、博物館需要面對的。
箱根雕刻之森美術(shù)館兼顧到不同的人群，通過各種手段讓他們在美術(shù)館中看到各自所需，看到美美與共，看到和而不同。所以，就有了為滿足不同年齡段以及不同消費人群需求的各種安排，包括滿足不同人群中對不同藝術(shù)形式的要求。為了兒童，他們建了兩處大型的與娛樂結(jié)合到一起的裝置。這絕對不是在任何兒童游樂場中見到的設(shè)備，這首先是一件與雕塑關(guān)聯(lián)的藝術(shù)品，是一件可以走進去而不受“禁止觸摸”“禁止攀爬”等禁忌所阻攔?！捌淠康脑谟谀軌蛟谟螒蛑凶匀坏匕l(fā)現(xiàn)色彩和光產(chǎn)生的美麗和造型的趣味”。
當然，對這兩個點——“肥皂泡的城堡”和“網(wǎng)絡(luò)森林”，如果說它們是當代藝術(shù)的裝置，無可厚非，因為從設(shè)計、材質(zhì)到制造，都充滿了藝術(shù)的氣質(zhì)，表現(xiàn)出了藝術(shù)的內(nèi)容。尤其是在與那些雕塑的對比下，它們的體量和造型，它們的內(nèi)容和形式，都完全可以放到現(xiàn)代藝術(shù)博物館中。問題是，這么大的體量能否放得下，一般的美術(shù)館是肯定放不下的。毫無疑問，這里如果不是聚集了那么多的孩子和家長，如果沒有那么多孩子的歡聲笑語，如果沒有那些盡心盡責的父母在為孩子們拍照留念，是完全看不出這里是游樂區(qū)域和游樂設(shè)施。顯然，這已經(jīng)完全超出了一般美術(shù)館的專業(yè)范疇，而這正是雕刻之森美術(shù)館的專業(yè)特色。
在戶外，雕塑與自然，藝術(shù)與游樂的這種有機結(jié)合，正是這一類型的美術(shù)館發(fā)展的當代方向。如果沒有這些孩子來到美術(shù)館，那么，雕塑以及藝術(shù)的意義和價值如何傳續(xù)給下一代？有了孩子的參與就有了雕塑的未來。因為他們是未來一代能夠欣賞傳統(tǒng)到現(xiàn)代雕塑發(fā)展的承前啟后者。美育正是這樣以涓涓細流潤物細無聲的方式，滋潤著每一個人。當孩子們從幼小時就能接受到這種美育，通過游樂而進入到美術(shù)館之中，雕塑和藝術(shù)就有可能在美育中發(fā)揮它的社會作用和意義。
顯然，美術(shù)館對于娛樂功能的植入，有一個度的把握，畢竟美術(shù)館不是娛樂場所。因此，雕刻之森美術(shù)館這兩個裝置都安排在中心區(qū)域的視野之外，它們各自有其自己的周邊環(huán)境，依然在自然中表現(xiàn)出了作為藝術(shù)形式而存在的那份美感。它們彼此也有一定的呼應(yīng)關(guān)系，構(gòu)成了雕刻之森中的游樂區(qū)域。而與娛樂相關(guān)的安全問題對于美術(shù)館來說也非常重要，因此，館方提示12歲以上的兒童才能進入。
