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美學(xué)博士、詩人陳忠村國畫再次亮相上海藝術(shù)博覽會(huì)
- 時(shí)間：2014/11/11 11:05:18 文章來源：中國藝術(shù)品網(wǎng)
 11月13-16日，隨著12日的預(yù)展開始，2014（第十八屆）上海藝術(shù)博覽會(huì)在上海世貿(mào)商城拉開帷幕，在這個(gè)國內(nèi)以及亞洲規(guī)模最大、歷史最久、國際化程度最高的藝術(shù)品交易盛會(huì)上，美學(xué)博士、詩人、畫家陳忠村國畫再次亮相上海藝術(shù)博覽會(huì)，特別巨幅國畫作品《本草綱目》（450CM*150CM）成為博覽會(huì)當(dāng)中的一大亮點(diǎn)。
甘草 50CM*55CM 國畫 2014 陳忠村
陳忠村先生既是一位創(chuàng)作的詩人，也是一位有思想的畫家。去年的國畫作品《存在》系列曾在上屆藝博會(huì)展出，引起學(xué)者和藏家的關(guān)注。同濟(jì)大學(xué)和中國美術(shù)學(xué)院博士生導(dǎo)師孫周興教授對陳忠村先生的畫作給予了高度評價(jià)，他說：“陳忠村因此特別喜歡用紅、黃、藍(lán)三色進(jìn)行創(chuàng)作，開展出變幻多樣的畫面形相，這些作品正是他近期的嘗試成果。但要從色彩抽象抵達(dá)詩意抽象，不僅需要藝術(shù)家的詩性想象力，而且更需要藝術(shù)家對生活的熱情體悟和對存在意義的無盡追問”。
陳忠村講：“對審真的經(jīng)驗(yàn)也是一種苦行，對善要靜觀更要思考?！薄侗静菥V目》是中國的傳家寶，醫(yī)治過世人的各種疾病，在藝術(shù)中如何呈現(xiàn)？是陳忠村最近的思考。如何捕獲現(xiàn)實(shí)中《本草綱目》里的這些花草，其實(shí)就是對時(shí)間的捕獲，但羅丹講過“是藝術(shù)家在說實(shí)話，是照片在撒謊，因?yàn)樵诂F(xiàn)實(shí)中，時(shí)間不會(huì)停止”。要用自然存在的方式存在作品中，怎樣的存在才能超越自然的存在，它應(yīng)該是藝術(shù)的存在，它是哲人/先人創(chuàng)造的第一種“象”的存在，我把它植入到繪畫中是——點(diǎn)線面與紅黃藍(lán)的藝術(shù)組合——是詩。
陳忠村近照
陳忠村：原名陳忠強(qiáng)，安徽蕭縣人。系同濟(jì)大學(xué)美學(xué)博士研究生、中國美術(shù)學(xué)院藝術(shù)現(xiàn)象學(xué)研究所研究員、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國作家協(xié)會(huì)會(huì)員、安徽省中國畫學(xué)會(huì)副秘書長、安徽省美協(xié)理事、安徽省文聯(lián)國畫創(chuàng)作院畫家、安徽省青年美協(xié)副主席、蚌埠市美協(xié)和作協(xié)副主席、安徽省詩歌學(xué)會(huì)副會(huì)長、安徽省作協(xié)理事、安徽省文學(xué)院簽約作家、同濟(jì)大學(xué)詩學(xué)研究中心研究員、上海工程技術(shù)大學(xué)當(dāng)代藝術(shù)研究所所長和藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院兼職教授等。多次在《美術(shù)》、《美術(shù)觀察》等核心期刊發(fā)表作品和學(xué)術(shù)論文，美術(shù)作品參加十二屆全國美展和多次全國年展，參加《詩刊》社第27屆青春詩會(huì)，出版詩集《城市的暫居者》、《短夜》和《城中村》，畫集《傳混達(dá)魂：陳忠村藝術(shù)作品》，理論集《原色：克利作品研究》和翻譯《克利談藝術(shù)錄和克利詩歌選》，詩歌入選《大學(xué)語文》等多種教材。
陳忠村美學(xué)觀點(diǎn)：提出傳混達(dá)魂的美學(xué)觀點(diǎn)，傳混達(dá)魂即：混生黑白，黑白生三色（紅、黃、藍(lán)），三色生百象，百象只是呈現(xiàn)魂的一種生其心的符號(hào)，在成千上萬個(gè)不同魂的境遇中,自我解蔽后重生自我。
本草綱目 450CM*150CM 國畫 2014年 陳忠村
城中村：陳忠村的繪畫美學(xué)
馬琳 博士
陳忠村是具有詩人氣質(zhì)的一名70后藝術(shù)家。他首先是以寫詩聞名，寫詩之余，陳忠村最喜歡的就是進(jìn)行水墨畫的創(chuàng)作。在沒有接受專業(yè)訓(xùn)練之前，初中輟學(xué)后他做過搬運(yùn)工、泥瓦匠、冷鐓機(jī)手，由于愛好繪畫并通過它考入一所工藝美術(shù)學(xué)校，畢業(yè)后從事的工作多與工藝美術(shù)有關(guān)，設(shè)計(jì)師、工程師、項(xiàng)目經(jīng)理以及公司的管理人員等，但他的內(nèi)心始終沒有離開過藝術(shù)，他說：“繪畫與寫作是我體內(nèi)的動(dòng)脈和靜脈，我熱愛藝術(shù)，對它們就像我對待血液一樣珍惜和愛護(hù)”。或許正是這些經(jīng)歷和對生活的領(lǐng)悟讓陳忠村對藝術(shù)和傳統(tǒng)沒有太多的重負(fù)和成規(guī)，他堅(jiān)持不懈的自學(xué)他同時(shí)代的大多數(shù)學(xué)院派藝術(shù)家們輕而易舉地視為理所當(dāng)然的東西，憑借自己對藝術(shù)的理解創(chuàng)作了一系列風(fēng)格鮮明的水墨畫。
受現(xiàn)代藝術(shù)形式主義的影響，陳忠村的作品通常介于具象與抽象之間，以滿幅構(gòu)圖為主。線條是他創(chuàng)作的主要表現(xiàn)手段，這些線條猶如一張迷網(wǎng)鋪滿了整幅作品的表面。其線條結(jié)構(gòu)的組合，沒有中心也沒有重點(diǎn)，而是以橫線和豎線為主，加以一些斜線，形成一種幾何抽象。畫面上有少處留白，而留白的形象通常是具象的。色彩的運(yùn)用也被他盡量簡化，在密密麻麻，縱橫交錯(cuò)的線條中，我們可以看到紅、黃、蘭等色被隨心所欲的點(diǎn)綴其中，打破了畫面的沉悶感，這通常會(huì)讓人聯(lián)想到蒙德里安后期使用色彩的方式。如他創(chuàng)作的《存在：故鄉(xiāng)系列》、《生肖系列》就是這種風(fēng)格的作品。
《本草綱目》是陳忠村最近創(chuàng)作的作品，這件作品尺寸巨大，他沿用了以前的風(fēng)格，但又有新變化，構(gòu)圖更加繁密，留白處“本草綱目”這四個(gè)字揭示了這件作品的主題。他把藥名植入畫面，討論了“有”和“無”這樣一個(gè)命題。這件作品也體現(xiàn)了陳忠村對于水墨畫的認(rèn)識(shí)，他提出了“傳混達(dá)魂”的繪畫美學(xué)觀點(diǎn)。他認(rèn)為：“傳混達(dá)魂即：混生黑白，黑白生三色（紅、黃、藍(lán)），三色生百象，百象只是呈現(xiàn)魂的一種生其心的符號(hào)，在成千上萬個(gè)不同魂的境遇中，自我解蔽后重生自我”。陳忠村這種繪畫觀點(diǎn)的形成與他后來在同濟(jì)大學(xué)攻讀美學(xué)專業(yè)博士學(xué)位是分不開的。在讀博期間，他花了大量時(shí)間研讀中外美學(xué)著作，其中保羅·克利的繪畫作品和創(chuàng)作理念深深吸引了他?？死粌H是一位有成就的畫家，也是一位優(yōu)秀的詩人和藝術(shù)教育家。陳忠村的最大愿望就是能像克里那樣活著，他花了一年多時(shí)間翻譯并出版了《克利談藝錄及克利詩歌選》，克利關(guān)于自然與繪畫創(chuàng)作的關(guān)系的論述，認(rèn)為“只有當(dāng)藝術(shù)家們遵循一定的隱藏于自然法則之中的規(guī)則時(shí)，才能被創(chuàng)作出來”的理論觀點(diǎn)給了陳忠村很大的啟發(fā)，讓他明白了藝術(shù)家與門外漢的區(qū)別，對創(chuàng)作也有了更深入的思考：一是藝術(shù)怎樣呈現(xiàn)不可見的東西，二是思考的“思”和詩意的“詩”怎么呈現(xiàn)在畫面中呈現(xiàn)。
自然是打開藝術(shù)正確方向大門的金鑰匙，正如克利所講不是所有的人都能進(jìn)入，只有那些在自然世界里尋找出路的藝術(shù)家才能進(jìn)入，他們幫助我們的生活擺脫平庸，他們在某種程度上添加更多的精神去理解藝術(shù),他們還使得撲朔迷離的愿景變得可預(yù)測，陳忠村銘記在心是“原始的力量培育著萬物的演變（克利語）”，其實(shí)陳忠村就是一個(gè)國畫版或水墨版的克利。他授傳統(tǒng)莊子思想的“心與物忘、手與物化的境界”的影響，在《方·圓》系列中我看到了“無意之韻”。同時(shí)他也接受西方的海德格爾哲學(xué)，藝術(shù)必然成為此在得以實(shí)現(xiàn)的通道，或者講唯有通過藝術(shù)，人生此在及其世界才是可揭示的，如作品《存在·自我》和《存在·我們》。
陳忠村的作品，同時(shí)也是扎根于社會(huì)脈絡(luò)和對家鄉(xiāng)記憶的反映。看陳忠村的作品猶如從飛機(jī)上看阡陌縱橫的大地，這通常會(huì)讓觀者聯(lián)想起他的詩，或者說畫畫是陳忠村彩色的詩歌。詩歌創(chuàng)作的積累和經(jīng)歷對陳忠村藝術(shù)創(chuàng)作的影響也是不可忽略的一個(gè)要素。在成為一名藝術(shù)家之前，陳忠村首先是以詩歌聞名的，是“70后詩群”重要詩人之一，出版有《城中村——陳忠村詩歌作品》詩集并入選《大學(xué)語文》教材等。著名詩人洛夫認(rèn)為陳忠村的詩“可以用來洗滌世人喧囂、疲憊的心靈，給予靈魂更美的空間生活。忠村對詩的熱愛、執(zhí)著已達(dá)到癡迷的程度，真不愧為詩的圣徒”。陳忠村是從鄉(xiāng)村到城市的詩人，在他的詩歌中，對故鄉(xiāng)的懷念是他創(chuàng)作的一個(gè)主題，他把這個(gè)主題以圖像的方式延續(xù)到他的藝術(shù)創(chuàng)作中，因此看他的畫猶如在讀他的詩，我們雖然生活在鋼筋叢林的城市中，但我們卻懷念鄉(xiāng)村的生活。我自己以為，陳忠村的繪畫美學(xué)或許用“城中村”來表達(dá)或許更貼近他的創(chuàng)作理念，城市與鄉(xiāng)村，以及對這二者的態(tài)度是陳忠村長期潛于內(nèi)心的思緒和創(chuàng)作主題。他不但將這種理念訴諸于文字，更訴諸于畫面，陳忠村的作品不僅僅是對鄉(xiāng)村的表面記憶，其實(shí)可以引發(fā)我們對城市與鄉(xiāng)村關(guān)系的進(jìn)一步思考，“城市中的鄉(xiāng)村”或者說是“鄉(xiāng)村中的城市”果真有我們想象的那般美好嗎？
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