時(shí)間:2024/6/17 20:37:13 來源:藝術(shù)中國
《真正的藝術(shù)家通過揭示神秘真理來幫助世界(窗或墻上招牌)》(1967)透明玻璃霓虹燈管和掛架 149.9 × 139.7 × 5.1 厘米
語言作為溝通的有效工具開始失效之際,正是詩歌或藝術(shù)出現(xiàn)之時(shí)?!剪斔埂よ?br>
瑙曼被公認(rèn)為當(dāng)代最具影響力的藝術(shù)家之一,他的創(chuàng)作媒體廣泛,包括雕塑、攝影、錄像、霓虹燈、繪畫、版畫和行為藝術(shù)等,更被譽(yù)為“藝術(shù)家中的藝術(shù)家”。作為大館當(dāng)代美術(shù)館聚焦于當(dāng)代先鋒藝家的夏季展覽系列之一,“布魯斯·瑙曼”展覽展期從2024年5月15日至8月18日。
“布魯斯.瑙曼”展覽場景 2024 年 5 月 15 日至 2024 年 8 月 18 日 大館當(dāng)代美術(shù)館
2024 布魯斯·瑙曼/紐約藝術(shù)家權(quán)利協(xié)會(ARS) 相片由大館提供 攝影:Jimmy Ho
在大館當(dāng)代美術(shù)館舉辦的“布魯斯·瑙曼”,是瑙曼在香港的首次大型展覽,展出35件代表作,橫跨其60年的藝術(shù)生涯。展覽重溫了藝術(shù)家創(chuàng)作中始終存在的基本要素,也讓觀眾得以深入探索這位當(dāng)代藝術(shù)傳奇人物的一系列關(guān)鍵創(chuàng)作。大館的展覽獲威尼斯格拉西宮(Palazzo Grassi)的皮諾收藏支持。
本次展覽由費(fèi)城藝術(shù)館的副館長兼首席策展人卡洛斯·巴薩爾多(Carlos Basualdo)、皮諾收藏的首席策展人卡羅琳.布爾喬亞(Caroline Bourgeois)和大館的藝術(shù)主管皮力博士共同策劃,從瑙曼在2021年于威尼斯海關(guān)現(xiàn)代藝術(shù)館(Punta Della Dogana)首次展出的“對立式平衡研究”(Contrapposto Studies)展覽中吸取素材。
“布魯斯.瑙曼”展覽場景 2024 年 5 月 15 日至 2024 年 8 月 18 日 大館當(dāng)代美術(shù)館
2024 布魯斯·瑙曼/紐約藝術(shù)家權(quán)利協(xié)會(ARS) 相片由大館提供 攝影:Jimmy Ho
本次大館的展覽與布魯斯·瑙曼工作室合作,聚焦在藝術(shù)家洋洋大觀的藝術(shù)實(shí)踐,展品主要來自皮諾收藏(Pinault Collection)、費(fèi)城藝術(shù)博物館(Philadelphia Museum of Art)、泰特美術(shù)館(Tate)、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(The Museum of Modern Art)、迪亞藝術(shù)基金會(Dia Art Foundation)、桑納本德基金會(The Sonnabend Collection Foundation)及紐約斯佩羅內(nèi).韋斯特沃特畫廊(Sperone Westwater, New York)借出的珍藏。展覽場地為大館當(dāng)代美術(shù)館,以藝術(shù)家的大量代表作,凸顯瑙曼作品的重要性,讓它們在亞洲語境中生發(fā)出深入的對話。
《三頭噴泉(朱麗葉、安德魯、林德)》,2005 環(huán)氧樹脂、玻璃纖維、鐵絲、塑膠管、水泵、木盆和橡膠 池襯墊 365.8 × 213.4 × 243.8 厘米
西班牙馬德里,私人收藏 相片由大館提供 攝影:Jimmy Ho
本次大館的展覽與布魯斯.瑙曼工作室合作,聚焦在藝術(shù)家洋洋大觀的藝術(shù)實(shí)踐,展品主要來自皮諾收藏(Pinault Collection)、費(fèi)城藝術(shù)博物館(Philadelphia Museum of Art)、泰特美術(shù)館(Tate)、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(The Museum of Modern Art)、迪亞藝術(shù)基金會(Dia Art Foundation)、桑納本德基金會(The Sonnabend Collection Foundation)及紐約斯佩羅內(nèi)·韋斯特沃特畫廊(Sperone Westwater, New York)借出的珍藏。展覽場地為大館當(dāng)代美術(shù)館,以藝術(shù)家的大量代表作,凸顯瑙曼作品的重要性,讓它們在亞洲語境中生發(fā)出深入的對話。
除了其他多部錄像、文字、霓虹燈和雕塑作品外,展覽還包括以下亮點(diǎn):
《真正的藝術(shù)家通過揭示神秘真理來幫助世界(窗或墻上招牌)》,1967 透明玻璃霓虹燈管和掛架 149.9 × 139.7 × 5.1 厘米 費(fèi)城藝術(shù)博物館:由安納伯格主要收藏基金、亨利·P·麥克漢尼基金、亨利埃塔·邁耶斯.米勒遺贈(交換藏品)、菲利普·L·古德溫的捐贈(交換藏品)和埃德娜·安德拉德資金的慷慨支持下入藏,2007 年,2007-44-1
2024 布魯斯·瑙曼/紐約藝術(shù)家權(quán)利協(xié)會(ARS) 相片由大館提供 攝影:Jimmy Ho
《真正的藝術(shù)家通過揭示神秘真理來幫助世界(窗或墻上招牌)》(1967)(借自費(fèi)城美術(shù)館)強(qiáng)調(diào)了霓虹燈原本作為廣告牌的產(chǎn)業(yè)用途。把這個(gè)現(xiàn)代生活隨處可見的元素,放到五光十色的香港展出,尤其引起共鳴。這是瑙曼首次將文字融入霓虹燈的作品,既是這次展覽在觀念上的出發(fā)點(diǎn),也成了放在展覽入口的大亮點(diǎn)。寫在作品標(biāo)題上的聲明,以半玩笑、半認(rèn)真的口吻,對“真正的藝術(shù)家”的角色和責(zé)任提出挑釁。同時(shí)也讓我們藉此深入探索瑙曼的藝術(shù)視野,看他如何挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的藝術(shù)意圖。
《動物金字塔》,1989 聚氨酯發(fā)泡、螺紋桿、電線、油漆、熱熔膠及五金 365.8 × 213.4 × 243.8 厘米 皮諾收藏
2024 布魯斯.瑙曼/紐約藝術(shù)家權(quán)利協(xié)會(ARS)相片由大館提供 攝影:Jimmy Ho
《動物金字塔》(1989)(借自皮諾收藏)是高達(dá)12英尺階梯式結(jié)構(gòu),由17個(gè)真實(shí)大小的現(xiàn)成動物標(biāo)本翻模疊成,有四隻倒懸的狐貍立在一堆鹿的軀體上,層層遞升。作品以金色的聚氨酯物料制作,活像狂歡節(jié)中出現(xiàn)的奇異塔樓。被剝?nèi)フ滟F毛皮及脫角的動物,喪失了特征,幾乎無法辨識。整個(gè)組件明顯看到用金屬絲線串連的痕跡,彷彿有個(gè)可怕的木偶師在背后搞鬼,尸體的排列雖令人不安,但這個(gè)“人為的幾何結(jié)構(gòu)卻也沒有絲毫血腥感”。
《對立式平衡研究,一至七》,2015/2016 七頻道錄像(全彩有聲,循環(huán)播放)由皮諾收藏及費(fèi)城藝術(shù)博物館共同擁有,其中費(fèi)城藝術(shù)博物館的資金有賴許多捐助人的慷慨支持
2024 布魯斯·瑙曼/紐約藝術(shù)家權(quán)利協(xié)會(ARS) 相片由大館提供 攝影:Jimmy Ho
《對立式平衡研究,一至七》(2015/2016)(借自皮諾收藏及費(fèi)城藝術(shù)博物館的共同收藏),這些錄像作品延續(xù)了近半個(gè)世紀(jì)前創(chuàng)作的《用對立式平衡的姿態(tài)走路》(1968),后者連同其他早期錄像今次也有展出。意大利文“contrapposto”(對立式平衡)原意為“平衡姿勢”,指的是站立時(shí)身體重心落在一隻腳上,使臀部和肩膀可以優(yōu)雅地扭轉(zhuǎn)。瑙曼專為兩個(gè)展廳量身打造了七部大型錄像投影和聲音裝置,將這動作加以引申擴(kuò)展。在每個(gè)投影中,人們可以從兩個(gè)角度看到他以對立式平衡的姿態(tài)走路,而他行走的身影既呈現(xiàn)為正片也呈現(xiàn)為負(fù)片,有時(shí)身體還會橫向地分割,或?qū)Ψ只蚍至褳槠邆€(gè)錯(cuò)位部分,再層疊而成。這些分割的片段取自不同的拍攝鏡頭,使得他的頭部、肩膀、軀干、臀部、大腿、小腿和足部同時(shí)向著各個(gè)方向移動。
《謝謝你》,1992 單頻道錄像(全彩有聲)4 分 57 秒 依德莎.亨德勒斯收藏,鳴謝依德莎·亨德勒斯藝術(shù)基金 會與紐約斯佩羅內(nèi)·韋斯特沃特畫廊
2024 布魯斯·瑙曼/紐約藝術(shù)家權(quán)利協(xié)會(ARS) 相片由大館提供 攝影:Jimmy Ho
“我知道有些藝術(shù)家為了美而創(chuàng)作——他們會設(shè)法制造美的事物。他們會被美的東西感動,并視之為自己的職責(zé):去為他人提供或創(chuàng)造美的事物。但我不是這樣創(chuàng)作的。部分原因在于我對美的理解不同。日落、鮮花、風(fēng)景——這類事物不會感動我去創(chuàng)作什么。我只想任由它們存在,不加干涉。我的作品是源于對人間境況的沮喪,搞不懂人們?nèi)绾螘芙^互相理解,人對人怎么可以如此殘酷?!?/p>
——布魯斯·瑙曼
《原始/戰(zhàn)爭》,1970 透明玻璃霓虹燈管和掛架 46 x 63 厘米 安東尼奧·奧梅姆和桑納本德基金會
2024 布魯斯·瑙曼/紐約藝術(shù)家權(quán)利協(xié)會(ARS) 相片由大館提供 攝影:Jimmy Ho
大館藝術(shù)主管皮力博士表示:“在過去的十年里,隨著大館當(dāng)代藝術(shù)美術(shù)館的建立和當(dāng)代藝術(shù)活動的多樣化發(fā)展,香港的文化與藝術(shù)圖景發(fā)生著巨大的變化。在這樣一個(gè)時(shí)刻,大館作爲(wèi)公眾和當(dāng)代藝術(shù)之間的紐帶,希望將當(dāng)代藝術(shù)史中具有重要影響力的藝術(shù)家布魯斯·瑙曼及其智識帶入公眾視野,呈現(xiàn)他從過去到現(xiàn)在一直開拓先河,對現(xiàn)今至未來當(dāng)代藝術(shù)及現(xiàn)實(shí)世界的深遠(yuǎn)影響。與此同時(shí),我們也期待在本地的歷史文化語境中重新激活作品的表達(dá)潛能?!?/p>
《完美之門/完美之聞/完美之闁》,1972 透明玻璃霓虹燈管、電線和掛架(三部分) 54.4 × 73.3 × 5.7 厘米 皮諾收藏
2024 布魯斯·瑙曼/紐約藝術(shù)家權(quán)利協(xié)會(ARS)相片由大館提供 攝影:Jimmy Ho
皮諾收藏的首席策展人卡羅琳·布爾喬亞表示:“繼與卡洛斯.巴薩爾多在威尼斯舉辦展覽之后,在香港為大館舉辦一個(gè)新的展覽,實(shí)在是妙不可言的挑戰(zhàn)。我必須感謝皮諾收藏的團(tuán)隊(duì)及大館團(tuán)隊(duì)的幫助,也很高興能與巴蘇爾多和皮力一起策劃這次展覽。布魯斯.瑙曼對我和其他許多人來說,無疑是個(gè)殿堂級人物,我真誠希望能在香港與大家分享他的作品?!?/p>
《正常洗手》,1996 雙頻道錄像(全彩有聲)55 分 46 秒,55 分 56 秒 泰特美術(shù)館和蘇格蘭國家美術(shù)館之“藝術(shù)家房間”系列 奧菲捐贈,在國家遺產(chǎn)紀(jì)念基金會和 2008 年度藝術(shù)基金的協(xié)助下購藏
2024 布魯斯·瑙曼/紐約藝術(shù)家權(quán)利協(xié)會(ARS) 相片由大館提供 攝影:Jimmy Ho
費(fèi)城藝術(shù)館的副館長兼首席策展人卡洛斯.巴薩爾多表示:“我很高興有機(jī)會與卡羅琳和皮力合作,將瑙曼的作品帶到香港。單靠一個(gè)展覽去展示如此複雜的作品,是一項(xiàng)具有挑戰(zhàn)性的工作值,但我十分希望最后的成果對公眾有所啟發(fā)?!?/p>
《南美之圈》,1981 鋼材、鑄鐵和鋼纜 91.4 × 43.4 × 43.4 厘米(椅);12.7 × 426.7 × 426.7 厘米(環(huán))迪亞藝術(shù)基金會;部分捐贈,蘭南基金會,2013 年
2024 布魯斯·瑙曼/紐約藝術(shù)家權(quán)利協(xié)會(ARS) 相片由大館提供 攝影:Jimmy Ho
關(guān)于布魯斯·瑙曼
布魯斯·瑙曼(1941年生于印地安納州韋恩堡,現(xiàn)于新墨西哥州生活及創(chuàng)作),是當(dāng)今享譽(yù)國際的視覺藝術(shù)家。60年來他以超凡的魄力,跨越各種藝術(shù)形式、媒體和主題,勇于突破既有的成規(guī)和疆界,開創(chuàng)了全新的藝術(shù)類型。瑙曼誕生于六十年代政治動蕩、社會激變的年代,對人性的混亂與矛盾以及生活的平凡瑣事深感興趣,他的一些早期作品正是與那時(shí)代發(fā)生種種事物展開對話,發(fā)展而成。
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