時間:2024/5/23 21:06:48 來源:中國當(dāng)代藝術(shù)網(wǎng)
“花開敦煌——常沙娜從藝八十年藝術(shù)與設(shè)計展”日前在中國工藝美術(shù)館(中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)館)舉辦。展覽分為生平介紹、敦煌臨摹單元、花卉寫生單元、十大建筑單元、新應(yīng)用單元、科技與藝術(shù)6個部分。展品近400件,不僅有常沙娜在莫高窟學(xué)習(xí)時的臨摹作品、個人花卉創(chuàng)作,也有她60多年的教學(xué)、研究內(nèi)容,還有她與父輩的往來書信、新中國成立初期的建筑手稿等。常沙娜表示,希望通過此次展覽把個人經(jīng)歷傳遞給更多年輕人,讓大家感受敦煌文脈的豐厚滋養(yǎng)以及中華文化之美。
常沙娜,浙江杭州人,中國當(dāng)代工藝美術(shù)家、教育家,原中央工藝美術(shù)學(xué)院院長,出版有《常沙娜花卉集》《中國敦煌歷代裝飾圖案》《常沙娜文集》《黃沙與藍(lán)天》等著作。
自2014年首次舉辦至今,“花開敦煌”展覽已走過10個春秋。今年,“花開敦煌”展覽即將邁入第二個10年,常沙娜與敦煌莫高窟結(jié)緣也已逾80年。1943年,12歲的常沙娜隨父親常書鴻走進(jìn)茫茫沙漠,走進(jìn)神奇的敦煌石窟。自那時起,藝術(shù)的種子就在她的心底生根發(fā)芽。
莫高窟是多民族多元文化交流融合的見證,敦煌文化中既有很多外來文化元素,也有傳統(tǒng)的中華文化元素。1000多年前,中國古代匠師擺脫傳統(tǒng)禮教的束縛,馳騁想象,在石窟中留下歷史的印記。細(xì)看莫高窟壁畫,線條、色彩、形象……無一不靈動鮮活,栩栩如生。
20世紀(jì)30年代,正在法國留學(xué)的常書鴻偶然看到一套《敦煌石窟圖錄》,深受震撼。常書鴻從西方美學(xué)的角度,看到了中國古典美學(xué)的境界。他不忍看著敦煌藝術(shù)凋落,毅然回國,走進(jìn)莫高窟,成為其“守護(hù)者”。常沙娜追隨父親,一步步靠近敦煌藝術(shù)。
1944年至1948年間,常沙娜將莫高窟壁畫中不同時代人物姿態(tài)、裝飾、動植物以及藻井的圖案等進(jìn)行詳細(xì)分類臨摹。這段經(jīng)歷深深地影響了她。后來,常沙娜的設(shè)計均以敦煌圖案為元素,成為當(dāng)代中國美術(shù)設(shè)計的重要藝術(shù)形式。
新中國成立后,常沙娜在建筑學(xué)家林徽因的引導(dǎo)下轉(zhuǎn)向工藝美術(shù)設(shè)計。她開始研究并保護(hù)即將失傳的傳統(tǒng)景泰藍(lán)工藝。在林徽因的指導(dǎo)下,常沙娜將敦煌的鴿子元素融入景泰藍(lán)設(shè)計中,設(shè)計了景泰藍(lán)和平鴿絲巾和圓盤,成為“新中國的第一份國禮”,在國際舞臺大放異彩。
1954年至1959年,常沙娜參與了共青團(tuán)團(tuán)徽設(shè)計,北京展覽館、首都劇場、人民大會堂、民族文化宮等新建筑的裝飾設(shè)計,將所學(xué)的敦煌藝術(shù)元素應(yīng)用其中。
1997年香港回歸之際,中央人民政府贈送香港特區(qū)政府的大型雕塑《永遠(yuǎn)盛開的紫荊花》,也是由常沙娜主持設(shè)計的。
在很多人看來,藝術(shù)家是創(chuàng)造美的使者,他們用自己的才華和創(chuàng)意將世界變得絢麗多彩,讓人感受美的力量和內(nèi)心對于美好的共鳴。然而面對一幅幅美麗的佛造像和裝飾圖案元素作品廣受贊譽時,常沙娜總是說:“這些都不是我畫的,是我們的老祖宗畫的。我只是把它們整理出來,讓大家可以看得更清晰,可以好好地利用前人所留下來的神奇的符號,作為我們當(dāng)代創(chuàng)意設(shè)計的靈感?!?
但凡古物,自有其氣韻,被歲月珍藏,卻不曾遺忘。2014年7月,首次“花開敦煌”展覽在北京今日美術(shù)館開幕,滂沱大雨的午后,展廳里人潮涌動。彼時,83歲的常沙娜仿佛打開了敦煌莫高窟藝術(shù)的寶庫,使父親常書鴻與恩師林徽因?qū)ζ渫茝V敦煌文化藝術(shù)的囑托,得到了一個新的回應(yīng)。
10年間,“花開敦煌”展覽足跡遍及全國20多個城市以及法國、俄羅斯、土耳其等國家,讓更多人領(lǐng)略了敦煌的瑰麗與神秘。
在這期間,“花開敦煌”展覽的內(nèi)容也在不斷更新。策展團(tuán)隊努力收集常沙娜這些年保留的作品。在這個收集、探討、研究的過程中,常沙娜與敦煌藝術(shù)、圖案、設(shè)計之間更多緊密的關(guān)系與創(chuàng)意再次被挖掘出來。如果說,此前的展覽是以常沙娜14歲至18歲的臨摹作品為主要藍(lán)本,突出她的“童子功”,那么這次展覽則是對常沙娜藝術(shù)生涯的一次全面展現(xiàn)。
在這場展覽中,策展團(tuán)隊對常沙娜的藝術(shù)生命作了更多挖掘。比如,展出了她與父親常書鴻學(xué)習(xí)油畫的第一件作品,署名是Sa?ne。1931年3月,常沙娜出生于法國里昂索恩(Le Sa?ne)河畔,常書鴻用這條河流的名字為其取名,“沙娜”是音譯。在隨后的臨摹作品中,到處可見沙娜的中文簽名與父親指導(dǎo)的印跡。這是所謂的“童子功”階段,也可以從中發(fā)現(xiàn),父親對常沙娜的影響非常深刻。可以說,彼時的常沙娜與父親不再只是父女關(guān)系,也是朋友與事業(yè)伙伴。而林徽因的指導(dǎo),則讓常沙娜體驗到了母愛般的溫情與包容。因此,常沙娜也從父輩中學(xué)習(xí)到很多為人處世的道理。
常沙娜后來任職中央工藝美術(shù)學(xué)院。當(dāng)時的中央工藝美術(shù)學(xué)院臥虎藏龍,教師們所涉獵的知識與技術(shù)十分廣泛,可謂是“右手拿畫筆畫畫,左手作詩”,興之所至,信手拈來就是張張精美的設(shè)計圖稿。那時候,中國許多重要的設(shè)計都出自他們之手。
在這樣的環(huán)境中,常沙娜于繁忙的行政工作之際,仍然兢兢業(yè)業(yè)地梳理、創(chuàng)作、設(shè)計圖稿。比如這次展出的《新疆女》,是常沙娜帶隊去新疆考古時,對當(dāng)?shù)厝宋锏膭?chuàng)作。在人物裝飾上,她融入了絲綢之路上特有的紋樣。《八仙人物》手稿,是以敦煌壁畫中特殊的線描手法一氣呵成,線條灑脫、自信?!妒殖窒銧t的供養(yǎng)天女》是常沙娜退休后的作品,通過遙拜莫高窟九層樓的場景,表達(dá)了她對敦煌的思念。莫高窟壁畫早已在常沙娜心中深深扎根,因此,她才能在畫面中默繪出一個新的故事——隋代美麗的樂舞飛天在西魏時期廣闊的大自然山水中盡情舒展。
常書鴻在晚年自傳中感慨:“如果有來生,我希望我還是常書鴻,我要去做我那未完成的心愿!”如今,面對敦煌莫高窟的珍貴遺跡,常沙娜也常常感慨:“一晃眼,我已經(jīng)90多歲了。但是敦煌故事我還沒說完,你們一定要繼續(xù)研究、創(chuàng)新,代代傳播出去?!?
在展覽開幕現(xiàn)場,常沙娜深情地說,“花開敦煌”展覽是對父親常書鴻推廣敦煌文化遺產(chǎn)的實踐,父親曾告訴她,永遠(yuǎn)不能忘記自己是敦煌人。
透過“花開敦煌——常沙娜從藝八十年藝術(shù)與設(shè)計展”,人們可以更加全面地看到,常沙娜這朵“沙漠里婀娜多姿的花”已經(jīng)盛放,并用自己的方式讓敦煌美學(xué)馨香四溢。正如常沙娜所說:花開敦煌,敦煌,花開了。
(作者系“花開敦煌——常沙娜從藝八十年藝術(shù)與設(shè)計展”策展人)
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