時間:2024/4/15 20:16:49 來源:藝術(shù)中國
活動海報
2024年4月19日上午10時,“無我之我——薛志耘大寫意花鳥畫作品展”開幕式暨《中國現(xiàn)當代名家畫集——薛志耘》出版首發(fā)式將在人美美術(shù)館舉行。本次活動由人民美術(shù)出版社主辦,安徽省美術(shù)家協(xié)會、安徽省書畫院、安徽省書法院、宿州市政協(xié)書畫研究院、宿州市文學藝術(shù)界聯(lián)合會、宿州市文化和旅游局、蕭縣人民政府、宿州市書畫院、宿州市美術(shù)館協(xié)辦,蕭縣書畫院、陜西王子云書畫藝術(shù)研究院、蕭龍士藝術(shù)研究會、高唐縣李苦禪美術(shù)館、高唐縣孫大石美術(shù)館支持。
薛志耘的大寫意花鳥畫得到當代著名美術(shù)理論家的高度贊譽。邵大箴先生為其撰文《志大意耘天趣——薛志耘的中國畫創(chuàng)作》,評價其作品有“意筆寫天真”之趣,“筆意縱恣,奔放淋漓”。薛永年先生撰文《心的跡化寫的高度——薛志耘的大寫意花鳥畫》,認為“薛志耘的藝術(shù),無論心的跡化,還是寫的自由,都以高度為依歸。這種高度離不開傳統(tǒng)文化修養(yǎng)的深厚、傳統(tǒng)畫法的得心應手和對于現(xiàn)實生活和宇宙自然的感悟?!?/p>
本次展覽由中國美術(shù)館修復部副主任、研究員鄧鋒擔任學術(shù)主持,展覽分為“簡筆大寫 縱馳天機”“閑云野鶴 鷹存浩氣”“墨氣淋漓 荷塘清趣”“筆走龍蛇 明珠濺雨”“君子有德 快意平生”“心物合一 自然生意”六個板塊,精選薛志耘大寫意花鳥畫34幅,創(chuàng)作時間涵蓋2007年至2012年。展覽匯集了薛志耘作品中代表性的題材、樣式和風格,較為全面地呈現(xiàn)出薛志耘在20世紀中國大寫意花鳥畫領域承襲傳統(tǒng)精髓、汲取眾家所長、形成自家面貌的創(chuàng)造性成就。
開幕式當天下午將舉行學術(shù)研討會,邀請北京、安徽、宿州等地的美術(shù)理論家和藝術(shù)家圍繞薛志耘的大寫意花鳥畫展開學術(shù)討論。本次展覽將于4月16日面向公眾開放,展出至4月20日結(jié)束。
前言
“半閑耘翁”——薛志耘,安徽宿州蕭縣人,親炙于同鄉(xiāng)書畫前輩蕭龍士、鄭正,為當代龍城畫派之翹楚宿將;請益于李苦禪、朱屺瞻、許麟廬、陳大羽等,融南北寫意畫壇之所長;復上追明清以來大寫之格趣魄力,尤以青藤、八大、缶廬、白石為風范;又立足現(xiàn)實生活之感,借鑒西法,形影相襯,筆簡墨潤,發(fā)抒大氣磅礴、敦厚溫樸之性情。故鄉(xiāng)賢前輩著名雕塑家劉開渠先生贊曰:“敢破傳統(tǒng)之囿,能容前賢之長”;寫意花鳥名家許麟廬先生題云:“畫法不落窠臼,天趣洋溢,前人未之有也?!?/p>
觀其所畫,蒼鷹或取英雄之姿、或呈悠然之態(tài),野鶴與閑云為伴、與青松同春,荷塘清趣、墨氣淋漓中芳馨淡遠,葡藤狼藉、筆走龍蛇中明珠濺雨,更寫君子德風、書平生快意之志,其它飛潛動植,均能得萬物天趣生機。品其筆墨,以簡為尚,簡而又簡,達于出神入化。筆簡而求變,或方或圓、或斷或連、或靈動或雄渾,皆一氣貫之,形具意足;墨簡而求厚,或蒼或潤、或濃或淡、或豪縱潑寫或互破生發(fā),成氤氳之境,韻味雋永。畫材寄意,筆墨寫心,融物我一體、合主客無間,正可謂石濤上人云“借筆墨以寫天地萬物而陶泳乎我也”。此“我”在天人之際,在有無之間,半閑之閑,信筆拈來,筆歌墨舞中乃成全大寫之我——性情、氣質(zhì)、人品、學問、思想……俱寓其中。耘翁曾言:“半世入俗半高雅,以俗養(yǎng)雅,清白做人,老實畫畫,獨善其身”,人畫合一,確為自悟知己之論。
然,中國畫就僅只是自我個體的確證與彰顯么?就如西方現(xiàn)代藝術(shù)以來只是強調(diào)原子個體的自我表現(xiàn)么?古人云:藝者,德之華;又有云:畫者,化也。中國大寫意既是“心的跡化、寫的高度”(薛永年語),更是中國文化精神在天人感通之際的生化與升華。耘翁對此深有感悟,曾反復題記:“中國大寫意花鳥畫即中國傳統(tǒng)文化儒釋道之延續(xù)”,“保守傳統(tǒng),求新求變,繼往開來,創(chuàng)立其中”,更在一幅松鷹畫作上摘錄佛道之語,“上天入地,唯我獨尊,無我之我,是為至我”。簡括而言,“無我之我”:于儒家而言,則是大公無私、心懷家國天下;于道家而言,則是萬物共生、合于天地大道;于釋家而言,則是明心見性、歸于涅槃靜寂。三家合流,同塑著中國人的日常生命狀態(tài),潛移于藝術(shù)創(chuàng)作中,則又體現(xiàn)出延綿包容、和合無間的文化精神高度。耘翁自謂“保守”,實為對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的“保護與堅守”。一則以“無我之我”融入“萬物與我為一”的自由之境,鳶飛魚躍、水流花開,各得其所、逍遙自在;一則將“無我之我”匯入中國藝術(shù)尤其是大寫意繪畫的傳承文脈之中,守正創(chuàng)新、自成高格。
“無我”方能“有我”,無中生有、隨緣成跡,“我之大成”自然可期。這正是半閑館主孜孜耕耘之大道。此道綿綿,生息不止。
謹此感懷!是為序。
中國美術(shù)館研究館員 鄧鋒
薛志耘
薛志耘(1945-2013)號老臥、半閑館主,安徽蕭縣人。生前為國家一級美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會會員、安徽省文史館館員、安徽省人大代表、宿州市政協(xié)常委、宿州市美術(shù)家協(xié)會主席、宿州市書畫院院長、新疆大學客座教授等。傳略載入《中國美術(shù)名人大辭典》、《中國美術(shù)家年鑒》、英國劍橋傳記中心《世界名人錄》等。
擅長中國畫大寫意花鳥及書法,曾先后師從鄭正、蕭龍士、李苦禪、許麟廬先生,并繼承明清以來文人畫優(yōu)秀傳統(tǒng)。其作品以書入畫,氣勢雄渾、水墨淋漓,清新雋逸、自然天成;輕松隨意而不造作,章法獨具匠心而不露人工痕跡,在繼承傳統(tǒng)中獨樹一幟。許麟廬先生贊曰:“畫法不落窠臼,天趣洋溢前人未之有也。”劉開渠先生在其畫集序言中評價:“其作品敢破傳統(tǒng)之圍,能容前賢之長。又多標新立意之舉;又因其學畫之初便以青藤、八大為風范。且未忘師法自然,故其作品始終保持著較高的格調(diào)與品位。”
作品曾數(shù)十次參加國家級及國際展覽,并多次在國內(nèi)外有影響的報刊上發(fā)表。1988年元月在北京中國美術(shù)館舉辦個人畫展。有三十余件作品分別由中國美術(shù)館、人民大會堂等機構(gòu)收藏,數(shù)十件作品由國家領導人作為禮品饋贈國際友人。
展覽信息
主辦單位
人民美術(shù)出版社
協(xié)辦單位
安徽省美術(shù)家協(xié)會
安徽省書畫院
安徽省書法院
宿州市政協(xié)書畫研究院
宿州市文學藝術(shù)界聯(lián)合會
宿州市文化和旅游局
蕭縣人民政府
宿州市書畫院
宿州市美術(shù)館
支持單位
蕭縣書畫院
陜西王子云書畫藝術(shù)研究院
蕭龍士藝術(shù)研究會
高唐縣李苦禪美術(shù)館
高唐縣孫大石美術(shù)館
展覽時間
2024年4月16日至4月20日
開幕時間
2024年4月19日上午10:00
展覽地點
人美美術(shù)館
(北京市朝陽區(qū)東三環(huán)南路甲3號中國美術(shù)出版社總社大廈)
部分展出作品欣賞
松鶴圖 紙本水墨 99cm×198cm 2007
釋文:中國大寫意花鳥畫應求新求變,刪繁就簡,簡而又簡,方能出神入化耳。丁亥年夏
天地悠然 紙本水墨 66cm×132cm 2012
釋文:天地悠然。趁老厚喬遷,順手牽羊成就此章,時在壬辰盛暑,老半閑耘翁
清氣滿人間 紙本水墨 80cm×194cm 2012
釋文:
醬油元臘上畫壇,我灑祁門紅茶入筆端,黃山毛峰待用上,留得清氣滿人間。忠年弟出千年古奉手工宣紙試之,水墨淋漓,大道為法。壬辰歲首
松鶴圖 紙本水墨 99cm×198cm 2007
釋文:
松鶴圖,耘翁。
守望 紙本水墨 99cm×198cm 2012
釋文:堅守傳統(tǒng),繼往開來。隨興點染,信手涂抹,酒后助興,我之大成之作。壬辰年盛夏立秋第三日于汴水
接天蓮葉無窮碧 紙本水墨 132cm×66cm 2011
釋文:朱耷,八大山人、雪個老人。龍城老半閑耘翁步其意矣。
天地悠然 紙本水墨 132cm×66cm 2011
釋文:中國大寫意花鳥畫即中國傳統(tǒng)文化儒、釋、道之延續(xù),立足傳統(tǒng),求新求變,刪繁就簡,簡而又簡,方能出神入化耳。辛卯年夏月,老半閑耘翁。
青藤詩意之七 紙本水墨 132cm×66cm 2011
釋文:青藤一去有吳廬,傳到齊璜道已疏;昨夜山陰大雪后,依稀夢見醉僧書。寬堂老人詩。辛卯中秋,龍城老半閑主耘翁作。
傲骨 紙本水墨 132cm×66cm 2011
釋文:不見詩仙何遜來,春風幾度早梅開。竹籬茅舍自清絕,未用移根東閣栽。前人詩,耘翁遣興之作。洗盡鉛華見雪肌,要將真色斗生枝。東坡句意,耘翁又題。
情趣無限 紙本水墨 50cm×50cm 2009
釋文:逸筆草草,情趣無限。戊子年,耘翁作。
白菜辣椒 紙本水墨 69cm×46cm 2009
釋文:白菜添辣椒,越吃越添膘。步平芝之畫作,以書入畫,得其趣味耳。耘翁快意。
凌波歷盡成仙子 紙本水墨 132cm×66cm 2012
釋文:壬辰年日課稿之二。成功之上的安寧,挫折之下的鎮(zhèn)定,創(chuàng)造之中的快樂,簡單和諧的生活,乃人生之要也。老半閑耘翁于石猴軒。
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