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論壇回顧|“盛世修典”學術(shù)論壇(上):中國歷代繪畫大系的學術(shù)研究與策展實踐

時間:2024/4/10 20:28:05  來源:藝術(shù)中國

第一場學術(shù)論壇:中國歷代繪畫大系的學術(shù)研究與策展實踐現(xiàn)場

  2024年1月22日,由中共北京市委宣傳部、北京畫院支持,浙江大學、中國美術(shù)家協(xié)會、北京歌華傳媒集團有限責任公司共同主辦,北京歌華文化發(fā)展集團有限公司、中華世紀壇藝術(shù)館、浙江大學藝術(shù)與考古學院承辦的“盛世修典‘中國歷代繪畫大系’主題展——‘久久為功’品讀書畫中的中華文脈”展覽在北京中華世紀壇開幕。開幕式后,在中華世紀壇發(fā)布廳進行了“中國歷代繪畫大系的學術(shù)研究與策展實踐”“中國歷代繪畫大系的跨界賦能”兩場學術(shù)論壇。

學術(shù)論壇
中國歷代繪畫大系的學術(shù)研究與策展實踐

學術(shù)論壇由全國政協(xié)委員、北京畫院院長吳洪亮主持

  第一場學術(shù)論壇由全國政協(xié)委員、北京畫院院長吳洪亮主持。北京大學教授丁寧,中央美術(shù)學院教授于洋,北京師范大學教授王鵬,中國美術(shù)館研究館員鄧鋒以“中國歷代繪畫大系的學術(shù)研究與策展實踐”為議題,參會學者圍繞繪畫圖像、“大系”對古畫原作的保存維護和學術(shù)研究的全面價值、中國繪畫的品讀鑒賞等幾個方面展開了頗具建樹的討論。

丁寧:
“中國歷代繪畫大系”可以替代研究的圖像對原作的保存維護非常重要

北京大學教授丁寧

  丁寧教授在發(fā)言中充分表達了他對中國繪畫的深刻見解,以及對作品原作的學術(shù)價值、視覺傳達和歷史價值的深刻思考。

  丁寧首先對本次“中國歷代繪畫大系”展覽贊譽有加,他認為展覽中的古畫的色彩和細節(jié)還原程度非常之高,同時他也看到了很多心儀的作品。他認為“中國歷代繪畫大系”是劃時代的工程,普惠了美術(shù)史研究學者,也向所有人普及了中國畫。

清 姚文瀚 《弘歷鑒古圖像》局部

  丁寧分享了他在中國繪畫圖像研究中的案例,他列舉的第一個例子是在“中國歷代繪畫大系”展出的描繪乾隆皇帝的《弘歷鑒古圖》。這張畫出現(xiàn)了一個真實的“我”和一個在圖像里的“我”,中國人專門有概念叫“二我”。丁寧指出,這涉及到W.J.T.米切爾的“元圖像”理論,即畫中有畫的景象。在《弘歷鑒古圖》中,除了乾隆本人,還有屏風中懸掛的乾隆的畫像,這是“我”的形象和“我”呈現(xiàn)給別人的形象。就像如今的美圖秀秀,大家習慣在軟件中對自己形象的美化加工,希望自我展示的形象高于自我,這就涉及到心理學中對自我的認識、接受和悅納。

  丁寧認為中國文化視覺系統(tǒng)里的“二我”的圖像可以從宋代再推進三到四個世紀。他列舉在“中國歷代繪畫大系”中展出的晉代顧愷之的《女史箴圖》,在唐代摹本里呈現(xiàn)的形象非常特別,圖中有一個梳妝的人,她在對鏡梳妝的時候,鏡子里已經(jīng)有了她的鏡像,這是一個非常雄辯的證據(jù)——中國在顧愷之時代或者唐代已經(jīng)有了“二我”的形象,個人和影像之間是可以分離的,但是它有等同的認同的標志。

《女史箴圖》局部

  丁寧介紹《女史箴圖》珍藏在大英博物館內(nèi),但一年中只允許展出很短的時間,展館環(huán)境昏暗,很難展開研究,在《女史箴圖》相關(guān)的圖書中也很難找到清晰的圖像。《女史箴圖》能在“中國歷代繪畫大系”中清晰地呈現(xiàn)對普惠學術(shù)意義重大。

  丁寧還分享了他在2014年在哈佛大學文藝復興研究中心檔案館研究李公麟的《山莊圖》絹本摹本時的深切感受,因年代久遠,中國古畫原作或摹本非常脆弱,中國畫既不能用強光照射,原作過多觸碰也會對畫面有實質(zhì)性的破壞。

  由此丁寧指出,正因為中國畫容易損壞,所以有“中國歷代繪畫大系”可以替代研究的圖像對原作的保存維護非常重要。除極少數(shù)的情況下,大部分情況下學者是可以依靠高清的圖像進行研究。

于洋:
“中國歷代繪畫大系”作為一部圖像的匯總在精確還原歷史方面比文字史書更為有效

中央美術(shù)學院教授于洋

  于洋本人參與了本次中華世紀壇舉辦的“中國歷代繪畫大系”展覽的前期策劃工作,他認為本次展覽的策劃、細節(jié)的呈現(xiàn)、藏品的選擇、觀看方法到公教活動都下了很大功夫,展覽對古代書畫的展示也是一次圖像升級,展覽應(yīng)該讓更多的觀眾觀看。

  于洋強調(diào)了從圖像角度去關(guān)照中國傳統(tǒng)文化的重要性。于洋認為,通過圖像的方法來關(guān)注美術(shù)史是一種重要的文化傳播方式。于洋列舉了文藝復興時期畫家斯特拉丹努斯的《廣場上的足球賽》和安迪·沃霍爾的《滑冰運動員》兩個例子來說明圖像的精致和傳達力。他指出,雖然歐美日本在圖像技術(shù)上曾經(jīng)領(lǐng)先,但“中國歷代繪畫大系”能夠如此全面地去呈現(xiàn)中華文明之中的這些經(jīng)典繪畫的高清圖像,應(yīng)該說在某種程度上已處于世界領(lǐng)先地位。

仇英 獨樂園圖(局部)

  于洋指出,通過展覽的高清圖像,從筆墨在宣紙或絹絲上的紋理和細節(jié)質(zhì)感來觀看中國繪畫,將有另一種奇妙的感動,這是以往通過畫冊和手機觀看無法企及的。

  于洋還談到了通識寫作的角度,即結(jié)合中國的傳統(tǒng)治學方法和融入西方方法論的近現(xiàn)代美術(shù)史研究。他認為,“中國歷代繪畫大系”作為一部圖像的匯總在精確還原歷史方面比文字史書更為有效,尤其在展現(xiàn)中國繪畫中的規(guī)律、演變和師承方面。

  最后,于洋強調(diào)了“中國歷代繪畫大系”項目的重要性。他聽到張曦書記要將這些“大系”成果推廣到全球的弘愿,以及對國外高校的捐贈計劃,他感覺在這項偉大的工程之中,這件大事的影響力,深入程度會超出以往學者個體的研究工作,這是集體性修典最重要的一點。

王鵬:
“中國歷代繪畫大系”為美術(shù)史的研究提供了新的視角和樣本

北京師范大學教授王鵬

  王鵬在發(fā)言中強調(diào)了“中國歷代繪畫大系”項目對中國美術(shù)史重新審視的推動作用,以及在美術(shù)史研究和欣賞中采用多元視角和全面分析的必要性。

  王鵬認為“大系”項目通過全景式呈現(xiàn)中國古代尤其是軸卷繪畫的基本面貌,為我們重新審視和梳理中國美術(shù)史提供了新機會。王鵬強調(diào),美術(shù)史的研究首先應(yīng)基于具體的繪畫樣本,而非僅僅是文字和概念。

  王鵬進一步討論了既有美術(shù)知識的雙刃劍性質(zhì)。以明代董其昌的南北宗論為例,王鵬指出,盡管這種理論概括方便,但可能過于簡單粗暴,可能導致某些藝術(shù)家和作品被邊緣化或忽視。他認為,我們需要更多元的視角來全面理解和匯總美術(shù)史。

  王鵬還分享了自己在上海博物館看到明代王履的《華山圖》時的體驗。他感嘆,盡管該作品技法卓越,卻難以在現(xiàn)行的美術(shù)史全集中找到。這表明,傳統(tǒng)美術(shù)史的編纂方式可能忽視了一些重要作品。他認為,“中國歷代繪畫大系”能夠提供全面、無歧視的視角,展示更多未被充分認識的作品,從而為美術(shù)史的研究提供新的視角和樣本。

  最后,王鵬提到自己在央視的《百家講壇·中國傳世名畫》講到李唐的《采薇圖》時用到中華珍寶館的高清圖,盡管數(shù)字技術(shù)出色,但是今天看到“大系”展覽后,還是感覺噴繪效果比電子版好。王鵬感嘆,“大系”展示了在這片土地上曾經(jīng)有過那么鮮活的藝術(shù)創(chuàng)造,它對廣大讀者重新了解通識性美術(shù)史有重大意義。

鄧峰:
中國畫不僅是視覺感受,還需要反復品味,深入體驗

中國美術(shù)館研究館員鄧鋒

  鄧鋒在發(fā)言中深入探討了中國畫欣賞的多個維度,強調(diào)了深度體驗和細致品味的重要性。

  首先他以“品讀”為出發(fā)點,著眼于深度的藝術(shù)體驗。鄧鋒將“品”字與食物的味道相類比。他強調(diào)了真正理解藝術(shù)作品的重要性,不僅是視覺感受,還需要反復品味,深入體驗,以獲得不同于表面感覺的認知,這個觀點在討論中國畫時顯得尤為重要。

  鄧鋒認為在中國畫的領(lǐng)域,分層級和境界是一個引人入勝的話題。中國畫自古以來就注重品級,從張彥遠的自然、神、妙、精、謹細到后來的逸、神、能、妙,不同的層級給予了中國畫無限的可能性。

  鄧鋒指出,這些可能性就需要進入“品”的意味,畫品跟詩品,跟品人的方式是結(jié)合在一塊的。我們在讀畫的時候,能通過讀畫去識人,通過知人才能論畫,這是一個相互循環(huán)的過程。此外,鄧鋒提出了“心賞”的概念,這個欣賞不是表面欣賞的意思,而是用心去欣賞。

  對于圖像研究,鄧鋒指出,在研究西方美術(shù)史時,圖像學是一種重要的方法論。然而,在中國繪畫中,需要一種獨特的圖像學方法論,以更好地理解和解釋中國畫中的圖像。鄧鋒提出,是否可以基于中國傳統(tǒng)畫論,比如“圖載論”的基礎(chǔ)上延展深挖,形成品讀中國繪畫新的方法論。同時他認為中國畫要利用圖像也要超越圖像,最終要回到對于身心整體的熏染,回到內(nèi)心體悟達到一種和合的狀態(tài)。

  最后,鄧鋒強調(diào)了時間在審美中的重要性。不同年代的繪畫作品具有不同的顏色和情感,時間也是藝術(shù)作品的一部分。當我們觀看作品的時候,把時間,作品背后的作者以及觀看者結(jié)合起來的時候,可能會突然獲得某種感受、體悟,這就是一個審美過程。

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