時間:2024/3/16 20:03:42 來源:文化視界
藝術史首先被看作是一部“語言”史,語言的內核是文化、思想、觀念、哲學、宗教、習俗等相關領域范疇內藝術家的精神世界。
作為60后一族,在那個“讀書無用論”泛濫之時,年幼的我有幸跟恩師景黃先生閉門讀書學習,歡喜得度,尤其是深受中華傳統(tǒng)文脈的浸潤,在不知不覺中,形成了我自己的世界觀與方法論,在現(xiàn)實生活中往往認知不同,然我仍堅持“自我”。
近日重讀《大學》,竟讀出了“異樣的感覺”來,好象是一位垂髯老者在與我談藝論道:
詩曰:“周雖舊邦,其命惟新”,是故君子無所不用其極。
我的新解:中國畫雖然淵遠流長,現(xiàn)今陳陳相因,積重難返,能推陳出新,這是我們這代藝術家應該秉承的歷史史命,達到至善至美的境界與視覺效果。
“無所不用其極”!“中國畫”規(guī)定了你運用的方式方法了嗎?
其實縱觀“中國畫”的傳承與發(fā)展,無不是一個流變的過程。回顧中國畫傳統(tǒng)在語言方法上幾次重要的轉折,從一種廣義的“東方主義”到19世紀末寫實主義進入中國,形成“中西融合”。可見筆墨當隨時代并不是一句空話,只要藝術效果好,十八般武藝樣樣都能夠為我所用,沒有做不到只有想不到。
詩云:邦畿千里,惟民所止。
邦畿者,王者之都也,今謂之首都,首都的風貌是一部凝固的宏偉樂章,是一副動態(tài)的恢弘畫面,即仿佛是今天所說的“裝置藝術”,也就是一部“視覺盛宴”的篇章。止,居也,言物各有所當止之處也。這所當止之處是一個至善至美高大上的演繹。沒有新穎獨特豐富多彩的視覺沖擊力,依然故我仍一副老生常談,談何視覺藝術?談何與時俱進?談何中華文明?談何中國智造?
“所謂致知在格物者,言欲致吾之知,在即物而窮其理也。蓋人心之靈莫不有知,而天下之物莫不有理,惟於理有未窮,故其知有不盡也?!?
古先賢并沒有教條,致其知,而窮其理也,這是嚴謹?shù)目茖W態(tài)度與“理工男”的工作方式。反身回故,少年的我從海軍潛水員生涯對“水”的感知、認識,對“光”的理解,對“時空”的慨念,(每次下潛是由明到暗的過程,每次出水是由黑暗到“亮”的漸變和突變)以及潛移默化對“畫面”審慎的認識,貫穿于藝術探索三十多年的始終,我從來沒有把固化的學說、理論當作“坐標”,我從來只是借鑒“拿來主義”,從來不會迷信“權威”“專家”,我相信直覺,相信心、意、形的高度統(tǒng)一,相信冥冥中一種視覺法理的默默引導,順勢而為,激流勇進,所止于不可不止。從來就是一直往前趕路,甚至有點狗熊掰棒子,如兔起鶻落少縱則逝矣,如斯一程又一程。
而支撐我如此不舍晝夜一路高歌吟唱“信天游”的原始動力就是我的發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)新精神,上蒼又賜予我如此強健的體魄讓我半輩子以來如夸父逐日、星夜兼程。
“是以大學始教,必使學者即凡天下之物,莫不因其已知之理而益窮之,以求至乎其極。”
“天下之物”為藝所用,按“圖”索驥,造“詞”遣“句”推理演繹,窮盡其理,別出心裁,酣暢淋漓?!耙郧笾梁跗錁O”,誰敢作如斯想?誰敢作如是觀?誰敢如此作為乎?
俗云“無知者無畏”,當年才出道之初,心比天高命比紙?。ǔ錾砗T、一介士兵、無學院之優(yōu)勢、無畫院之尊位)然而五年潛水員生涯打造出來的膽識與豪邁卻是后天上蒼的恩賜啊!有此豪氣,仗劍天涯,游學海內外,吞吐吸納,八千里路云和月。
“至於用力之久,而一旦豁然貫通焉,則眾物之表里精粗無不到,而吾心之全體大用無不明矣。此謂物格,此謂知之至也?!?
天道酬勤,由表及里,獨辟蹊徑,一個“工程潛水國家隊的種子選手”的經(jīng)由母校南通師院的“美術基礎輔墊”到命運將其“扔”到貌似與藝術創(chuàng)作“風馬牛不相及”的現(xiàn)代化印染工廠,熏陶、涵泳,后相繼進修于中國美院、中央美院,求證自我,無失其本心,心有靈犀,觸類旁通,萬物皆備于我,現(xiàn)在謂之“跨界”,他山之石可以攻玉。萬事出矣!
首先由設計師至“新產(chǎn)品開發(fā)室負責人”我做的是印染工程師的營生,新的選擇,新的挑戰(zhàn),新的融合,一不留神成了“發(fā)明家”,當我拿到國家科學委員會頒發(fā)的“發(fā)明金獎”時,我在懷疑,我是發(fā)明么?不是,只是發(fā)現(xiàn),“發(fā)現(xiàn)”而已。
一不留神,我在絲綢印染技術中“發(fā)現(xiàn)”了版畫,“誤入歧途”不務正業(yè),一鳴驚人,從來沒有學過版畫的“工程師”我從此一發(fā)不可收拾,于1999年拿到了中國版畫家協(xié)會頒發(fā)的“中國八.九十年代優(yōu)秀版畫家~魯迅版畫獎”。
后來在觀瀾版畫村,于菩提樹下持咒念經(jīng)的“百年孤獨”中的我又逢“天道下地”反身而成,恍恍然如有神助,《谷音系列》水墨畫于茲始焉!發(fā)“鄭忠現(xiàn)代水墨畫”之爛觴,此謂知之至也?。?009年處女作于八年后入選香港.全球水墨畫500強大展)
取法乎上而未必得到上,這是一條真理。如果缺乏形而上的指引,僅憑肉身所見所聞的“實事求是”一步一趨,其結果往往是逾淮之橘,非古先賢之枉也,沒有最高法則的引領我們的勞作往往既喪失了自性,又背離了自然。
“人皆可以為堯舜?!薄八春稳艘??予何人也?有為者亦若是?!?
修行圓滿,可以入圣境,何況藝之技乎?
中國畫的本質是以形象作為一個詩學載體,北宋以后的文人畫的核心是以“語言”秩序為中心的,它的自成一格,自成體系,自我完善形成了一個中國古代繪畫的高峰。
高山仰止景行行止。
(文/鄭忠 )
(來源:搜狐號@文化博覽)
畫家簡介
鄭忠,1962年生于江蘇海安,1979年~1985年為海軍南海艦隊潛水員,1988年畢業(yè)于南通大學美術學院,1999年畢業(yè)于中央美院版畫系研究生班,2000年至2004年任教于西安美術學院版畫系,1997年為中國藝術研究院《美術觀察》“美術名家”隆重推介。1998年北京文藝出版社出版吳冠中自傳《生命的風景》遴選鄭忠作品做封面,2002年為南通市檔案局審定為南通歷史上第144位歷史文化名人。
現(xiàn)為中國文化藝術協(xié)會理事,中國美術家協(xié)會會員,日本國際藝術研究院會員,香港畫院研究員、中國太平洋學會海洋畫派研究會分會理事,北京中投文化院國畫院副院長,中國經(jīng)濟文化研究院研究員,北京國藝軒書畫院副院長。
[ 責任編輯:竇靜 ]
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