時間:2024/3/14 21:16:35 來源:中國藝術(shù)報
“樂”文化視角的“何以中國”
——專家談以“樂”為體的古代中國國家形象和民族精神
“樂”是傳統(tǒng)中國政治與文化生動而具象的展示,也是社會風(fēng)貌與民族交融樸素而率真的表現(xiàn)。古代中國的樂舞有著強大的韌性、頑強的生命力以及兼收并蓄的包容性,是文教昌明、統(tǒng)一多民族國家的集中體現(xiàn)。近日,中國藝術(shù)研究院中國文化研究所主辦的“汲古論壇”第二十九場在京舉行。論壇邀請中國藝術(shù)研究院舞蹈研究所教授李超,《民間文化論壇》執(zhí)行主編、研究員馮莉,北京舞蹈學(xué)院人文學(xué)院副教授杜樂,中國藝術(shù)研究院中國文化研究所副研究員彭志圍繞“萬舞翼翼——古代中國以‘樂’為體的國家形象與民族精神”這一主題從不同學(xué)科、不同視角進行了講解、闡釋與研討。研討“古代中國以‘樂’為體的國家形象與民族精神”是基于中國古代之樂與自然、族群、政治的關(guān)聯(lián),來回應(yīng)“何為中國”的命題。
“國家形象是公眾對于國家情感和意志的一種集合,也包括對民族的認(rèn)同。中國古代之樂包括舞在內(nèi),以人的身體為載體跟大自然直接感通、跟人的生命經(jīng)驗直接相關(guān)。同時它也和社會結(jié)構(gòu)、族群心理直接相關(guān)。并且,歷朝各代、先秦諸子都對與政治相關(guān)的樂有所闡述。”李超認(rèn)為,以“樂”為體的古代中國國家形象和民族精神樂舞在從古至今的發(fā)展中展現(xiàn)出多元一體的連續(xù)性樣態(tài)。
李超對分別出土于西安市的漢陽陵和廣州市的南越王墓?jié)h代舞俑進行了講解。兩個地區(qū)出土的舞俑在舞蹈風(fēng)格上既有差異又有相似性,從袖子和身體來看,漢陽陵的舞俑和跽坐俑姿態(tài)中正,沒有過多身體中段的幅度變化。漢代南越王墓的玉雕舞人則扭腰、屈胯、頭部高揚,袖以盤轉(zhuǎn)為式,身體舞動的幅度很大。南越王墓出土的舞俑有拿鼓的形態(tài),這一姿態(tài)近似漢代袖舞的曲線形制。李超認(rèn)為,在漢代,極有可能北方地區(qū)的舞蹈已經(jīng)開始同南越地區(qū)的民族民間舞有所融合。
至唐代,多民族融合與樂舞的自我革新加速,大量唐墓中出土的樂舞圖像與典籍中的文字均可印證這一觀點。韓休是唐玄宗時期的宰相,他曾直言勸諫玄宗不要沉迷樂舞,但是韓休的墓葬中卻出現(xiàn)了規(guī)模頗大的樂舞壁畫,此外在其他唐代王公貴族、帝陵陪葬陵中均發(fā)現(xiàn)了樂舞圖。說明樂舞在唐墓中出現(xiàn)成為了規(guī)制,可以體現(xiàn)出當(dāng)時樂舞的制度性與禮節(jié)性。李超分析韓休墓《樂舞圖》中,女子樂隊從樂器和面部特征可以看出是漢族,她們演奏的應(yīng)是南北朝以后流傳于中原地區(qū)的清商樂,男子樂隊從服飾、面部表情和發(fā)須可以看出是胡人樂隊,他們手持的樂器有篳篥、鈸、箜篌、排簫和鐃等,其中箜篌是龜茲樂中非常重要的樂器,篳篥則在當(dāng)時西域很常見。因此可以認(rèn)為,韓休墓《樂舞圖》呈現(xiàn)出來的是漢代流傳下來的清商樂舞和西域民族樂舞共聚融合發(fā)展的歷史過程。李超認(rèn)為,唐代的這些宮廷燕樂來自于民間,是中原地區(qū)原有的民間樂舞形式與各民族樂舞的精髓在宮廷的展演,而且燕樂的概念還隨著多民族與不同地域的樂舞文化形態(tài)的流動、共生、創(chuàng)新、生長,伴隨著海上絲綢之路傳播至東亞、中亞以及歐洲。李超認(rèn)為,燕樂是多民族文化融匯共聚的產(chǎn)生,并且在文化互動當(dāng)中逐漸完成國家形象的構(gòu)建;文化的流動是多方向多線程的,是互動、共聚、交匯在一起的;樂舞形態(tài)與形制也體現(xiàn)出傳統(tǒng)王朝治理國家的價值取向,樂舞傳達了自安其身與兼濟天下的胸懷,具有鮮明的實踐性;不同地域不同民族的樂舞共同產(chǎn)生于中國這片廣袤的土地上,喚起中華民族的文化認(rèn)同,展示出中華文明強大的包容性。
“我們看到這兩種舞蹈都是圓圈舞,好像沒有太大差異,但是儀式的場景、語境不一樣,熱美蹉是從納西族狩獵時代保留下來的獻祭舞蹈,用于喪葬,阿卡巴拉舞則用于納西族新年“二月八”,在白水臺上跳。熱美蹉的身體語言更多保留了日常體,它還不具備藝術(shù)體,它對動物的聲音、動作模擬比較多。阿卡巴拉舞則是關(guān)于農(nóng)業(yè)生產(chǎn)的獻祭形式,更多體現(xiàn)了一種藝術(shù)性的表達,它有贊歌的意味,節(jié)奏出現(xiàn)快慢變化,張弛有度,有循環(huán)反復(fù)、有規(guī)律。”馮莉談道。藏彝走廊是目前中國民族種類最多、支系最復(fù)雜的地區(qū),很多民族的語言和儀式形態(tài)依然沉淀,很多活的儀式依然留存。居住于此的納西族是羌人后裔,原在西北河湟地帶的羌人向南遷徙至岷江上游,又向西南至雅礱江流域,又西遷至金沙江上游東西地帶。在遷徙過程中,古羌人的生計方式隨著地理空間環(huán)境的變化而逐漸發(fā)生改變,由原來的游牧-畜牧逐漸變?yōu)榘朕r(nóng)半牧,這些改變也在身體的記憶和舞蹈的形態(tài)中通過部落的儀式舞蹈遺留下來。馮莉深入該地區(qū)進行的田野調(diào)查與研究持續(xù)近20年,她對納西族民間舞蹈的分析闡釋回應(yīng)了“中華民族多元一體”格局的論述。
馮莉談道,阿卡巴拉舞是流傳于該地區(qū)的一種納西族傳統(tǒng)舞蹈,是納西族人民在長期的生產(chǎn)生活實踐中產(chǎn)生的以歌舞為載體,含有歷史、民俗、藝術(shù)等內(nèi)涵的舞蹈儀式。阿卡巴拉舞是在每年農(nóng)歷二月初八的“二月八朝白水”活動中跳,二月八的祭祀儀式是集自然崇拜、祖先崇拜和神靈崇拜的復(fù)合型綜合祭祀儀式和集體獻祭活動,阿卡巴拉舞是獻祭活動的重頭戲。只有在吳樹灣村的男女老少跳阿卡巴拉舞后,其他各村民眾才可以娛樂起舞。作為第一個獻祭的舞蹈儀式,其特殊的內(nèi)涵源于納西族中流傳的祖先故事:吳樹灣人是納西族汝卡人的分支,汝卡人到達吳樹灣后定居于白水臺對面的山坡上,后因為打仗有功,他們搬進了村子中央。從傳說來看,在白水臺的獻祭行為是汝卡人在吳樹灣的集體記憶,他們用代代相傳的口頭傳說和周期重復(fù)的身體舞動,一方面追憶族人的共同記憶,一方面祈愿人畜平安。在舞蹈時,村民圍成一個圓圈,半邊是男性半邊是女性,邊唱邊舞。男女各隊都有領(lǐng)唱,他們踏地為節(jié)、跺腳前屈。通過獻祭儀式,人們共構(gòu)了共同的崇拜對象,維持了對當(dāng)?shù)厣a(chǎn)生活的秩序,產(chǎn)生了族群凝聚力,強化了群體的祈愿行為,并溝通了群體與自然的聯(lián)系。
“中國作為樂舞發(fā)源最早的國家,舞是社會生活的重要組成部分?!畼泛仙袢恕畼放c政通’‘樂通倫理’‘樂以耀德’‘移風(fēng)易俗莫善于樂’,這些說法都證明了樂舞是中國傳統(tǒng)人文教化精神的核心體現(xiàn),在潛移默化中發(fā)揮積極的引導(dǎo)和教化作用。禮樂精神以及樂舞事業(yè)在今天仍然有重要的價值和意義,如現(xiàn)在國家提倡的美育,還有重要節(jié)慶中的舞蹈,都在人們喜聞樂見當(dāng)中潛移默化地發(fā)揮著人文教化的精神和作用?!倍艠氛劦馈6艠吩陬}為《文明的回響:中國傳統(tǒng)樂舞的人文精神》的學(xué)術(shù)分享中,對三組有關(guān)中國古代舞蹈史的材料進行深度解析,探討了中國傳統(tǒng)樂舞的人文精神。第一組材料是,“啟棘賓商,《九辯》《九歌》”(楚辭《天問》),“名曰夏后開,開上三嬪于天,得《九辯》與《九歌》”(《山海經(jīng)》)。杜樂認(rèn)為,傳說中的《九辯》《九歌》都為天樂,具有神圣性,夏啟將天樂帶回人間,消解了天人的區(qū)別,人本意識開始覺醒。大禹制九州,請?zhí)煜戮胖莨餐漓耄餐顼媻蕵?,消解了所謂中原和四夷的區(qū)別,體現(xiàn)出樂舞天下共享之的思想。第二組材料“執(zhí)干戚舞,有苗乃服”(《韓非子·五蠹》),“舞干羽于兩階。七旬,有苗格”(《尚書·大禹謨》)。在古代中國,用樂舞展示和鼓舞士氣,震懾了對手,又以舞容、舞儀、道具、隊列,引導(dǎo)、教化對手,可見樂舞有推動和平的效用。杜樂認(rèn)為,舞可以發(fā)人心、感人心,是人情感的直接宣泄,樂舞能與人心內(nèi)外呼應(yīng)。古代中國在管理國家的過程中,也擅于用樂舞這一外在表現(xiàn)形式達到人文教化的功能。第三組材料來自《周禮·春官》,西周制禮作樂,將禮樂制度與國家政權(quán)聯(lián)系在一起。杜樂認(rèn)為,從宏觀角度,中央王朝以制禮作樂在各分封國內(nèi)大力推行王化,大大加速華夏化的進程。西周“六樂”即“六大舞”,包括黃帝《云門》、堯《大咸》、舜《大韶》、禹《大夏》、湯《大濩》和西周《大武》,這是對“五帝時代”中華民族多元文化的延續(xù)與重組。六舞還是國之胄子學(xué)習(xí)的內(nèi)容,以樂舞歌功頌德,發(fā)揮著祭祀先祖、山川、四望的功能,從而實現(xiàn)和諧萬邦、統(tǒng)一天下的政治理想。以舞樂為表征的制禮作樂與政治、國家融合在一起,形成了禮樂制度,這是中華文明初始的模樣,并延伸出了禮樂文明。禮樂制度從先秦延續(xù)下來,雖然歷朝歷代會結(jié)合本朝的觀念有所權(quán)變,但是核心的人文教化功能沒有變,和睦天下的精神一直是其穩(wěn)定內(nèi)核。這種文化制度不僅在中國存續(xù)與繁榮,并深刻地影響著亞洲文化圈。
“祭孔活動是中華禮樂文明精神的重要組成部分,清代方志中著錄的釋奠佾舞圖因其自身的獨特性,其價值較為集中地體現(xiàn)在古代舞蹈、樂舞關(guān)系、禮儀制度、地方文化等多個方面,而對其展開全面的文獻調(diào)查及深入的理論研究在學(xué)術(shù)史及現(xiàn)實應(yīng)用上都不無裨益?!迸碇疽郧宕胤街局惺揍尩熨鑸D為文獻研究樣本,透視了清代祭孔樂舞的全局特征。
彭志介紹了方志釋奠佾舞圖的基本概念、背景、現(xiàn)狀與價值,并分別從“形制考:方志中佾舞圖的構(gòu)成要件”“源流考:基于禮制樂舞型書的比較”“關(guān)系論:樂歌舞三者合一的再思考”“意義論:地方禮樂文明的重要關(guān)節(jié)”等四個部分展開闡述。在第一部分“形制考”中,通過對釋奠佾舞圖中舞生、舞衣、舞器、舞容、動勢、舞式六個部分的縱橫比較,概括可知,清代方志釋奠佾舞圖基本形制含有六個部分:三十六舞生,冠、帶、袍、靴四舞衣,旌、翟、籥三舞器,儀式展演中則呈現(xiàn)出八大舞容,十一動勢,九十六字舞式。在第二部分“源流考”中,彭志選取了晚明、清初期、清中期三個時段里兩兩對應(yīng)的方志、禮制樂舞型書中著錄的釋奠佾舞圖,通過對舞生、舞衣、舞器、舞容、動勢、舞式等細(xì)節(jié)構(gòu)成的比較,大致推斷出,方志中佾舞圖初始源頭是禮制樂舞型書,除此之外,后修方志往往直接襲用了前修方志中的佾舞圖,生長出了更多可能性。第三部分“關(guān)系論”介紹了清代通行佾舞的基本定式:用樂為中和韶樂,保留了“六章六奏”的基本框架。用歌為首句為“予懷明德”的四言詩,共二十四句九十六字,詩意直白通透。用舞為六佾,六行六列,共三十六舞生,只在初獻、亞獻、終獻三個階段配文德之舞。方志釋奠佾舞圖中樂、歌、舞三者是合一的整體,舞蹈在這種契合無間的關(guān)聯(lián)中,以眾多舞生盛裝展現(xiàn)繁復(fù)優(yōu)雅且氣勢恢宏的舞姿,扮演了連接起遠(yuǎn)方的祭祀對象孔子與近處普羅人間眾生的角色。只有三者契合無間,才能達到祭孔禮制活動的要義。第四部分“意義論”中重點討論了釋奠佾舞圖與地方禮樂文明的關(guān)系。釋奠舞佾圖是以圖像方式記錄祭孔儀式舞蹈過程,不同于其它圖譜,祭祀對象孔子在禮樂文明中的至高地位賦予了其獨特內(nèi)涵。當(dāng)尊崇孔子的儒家文化成為士子修身之門,乃至成為居上位者的治國之術(shù),對孔子的祭祀禮節(jié)也在一步步提高,而其最終指向的是孔子形象所象征著的禮樂文明。彭志認(rèn)為,方志中著錄的釋奠舞佾圖,無論舞衣舞器、廟宇塑像,還是祭孔儀式、禮樂制度,都在一定程度上昭示著以忠孝仁義、德治仁政為代表的傳統(tǒng)中華禮樂文明精神。
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