時間:2024/2/27 20:01:22 來源:美術(shù)報
朱德群 希望之光 65×55cm 布面油畫 1993年 浙江美術(shù)館藏
一
有趣的是,由于朱德萃的中學(xué)畢業(yè)文憑遲遲沒有發(fā)下,便拿了堂哥朱德群的證書去報名,結(jié)果是,哥倆終生使用同一個名字。
兩年以后,日軍侵入中國腹地,杭州藝專也像同城的浙江大學(xué)一樣不斷西遷。雖然是在離亂中,但這所堪稱新藝術(shù)搖籃的學(xué)府給了朱德群豐富的營養(yǎng)。事實上,在他呱呱墜地的時候,杭州藝專兩位極其重要的人物正在法國求學(xué),一位是后來成為首任校長的林風(fēng)眠,另一位是為朱德群打下堅實素描基礎(chǔ)、深得西方藝術(shù)精髓的繪畫系主任吳大羽,這兩位都專攻油畫。還有一位賦予朱德群中國繪畫精神的大畫家——潘天壽,也已經(jīng)嶄露頭角。等到朱德群來到杭州,這三位畫家均已達(dá)到藝術(shù)的巔峰,他們親自給學(xué)生授課和指導(dǎo)。
朱德群的同學(xué)中,也有幾位日后與他并肩齊名的。其中,同樣留學(xué)巴黎并成為抽象畫大師、當(dāng)選法蘭西藝術(shù)院院士的趙無極比他小一歲卻高一年級,而吳冠中(在朱德群的鼎力推薦下成為法蘭西藝術(shù)院的通訊院士)比他大一歲卻低一年級。巧合的是,他們?nèi)耍ǘ寄杲叛怨P耕不止)都是江蘇人,吳早年也曾留學(xué)巴黎多年,只不過他在新中國成立后即回國了。吳冠中當(dāng)年就讀的是浙江大學(xué)附屬高級工業(yè)職業(yè)學(xué)校電機(jī)科,在暑假軍訓(xùn)期間他與朱德群結(jié)為摯友,受其影響,他棄工從藝,重新考入杭州藝專。
在將近十年的時間里,杭州藝專不停地遷移。朱德群在離亂中完成學(xué)業(yè),留校做了助教、講師,一直潛心創(chuàng)作。之后,他又轉(zhuǎn)到同在重慶的中央大學(xué)(今南京大學(xué))任教。1947年,他隨中大返回南京。不幸的是,在沿長江乘船順流而下途中(安慶附近)遇到了暴風(fēng)雨,幾乎覆舟喪生,隨身攜帶的800多幅畫作全部浸泡在江水中,這是朱德群遭遇到的又一次藝術(shù)“失卻”。此前,他留在家鄉(xiāng)的早年習(xí)作也被日軍的炸彈焚毀。之后兩年他的作品同樣未能幸免于難,在中國臺北從事新聞業(yè)的妻兄的邀請之下,朱德群全家在解放大軍南下前夕離開大陸,把全部畫作托付給老同學(xué),自然難逃后來的“文革”劫難。
二
在臺灣,朱德群可謂是白手起家,除了擔(dān)任師范學(xué)院藝術(shù)系副教授,還成功地與人舉辦了聯(lián)展。此外,他還廣交各界朋友,并遇到了后來成為他終身伴侶的董景昭,那是在1952年。三年以后,當(dāng)朱德群去巴黎訪學(xué)進(jìn)修時,在船上再次巧遇董景昭,她當(dāng)時是去馬德里皇家藝術(shù)學(xué)院留學(xué)。在一個多月的海上漂泊中,這對年齡相差12歲的師生走到了一起。由于離婚的復(fù)雜性,以及董父的堅決反對,他們直到1960年才舉行中國式的婚禮。當(dāng)然,這也成為朱德群在巴黎存活下去的源動力。
朱德群抵達(dá)巴黎時已經(jīng)35歲,40歲再婚(正式公證結(jié)婚時他已經(jīng)61歲),此后他的生活便固定不變了。無論是在中國大陸還是臺灣,他畫的都是具象的作品,而上個世紀(jì)50年代的巴黎卻早已是抽象繪畫的天下。對現(xiàn)代藝術(shù)家來說,通過對共同經(jīng)驗的描繪直接與大眾對話已經(jīng)是不好意思的事情了。早在朱德群出世前的1910年,法學(xué)博士出身的俄國畫家康定斯基便開創(chuàng)了抽象藝術(shù),即那種沒有任何可以辨認(rèn)的主題的繪畫,形成了一種非客觀物體的畫風(fēng)。顯而易見,朱德群想要在巴黎立足,非得要“轉(zhuǎn)型”不可,這使得他又一次面臨藝術(shù)“失卻”,這回他已是人到中年了。
在康定斯基的熱抽象和蒙德里安的冷抽象之后,歐洲又相繼出現(xiàn)了德洛內(nèi)的色彩抽象主義(詩人阿波利奈爾稱之為俄耳甫斯主義)和馬列維奇的至上主義。二戰(zhàn)結(jié)束以后,美國人波洛克開創(chuàng)了行動繪畫,使得新大陸的藝術(shù)異軍突起??墒?,所有這些畫家的作品均未能打動朱德群,倒是一位不起眼的小人物、生在俄國長在比利時的畫家尼古拉·德·斯塔爾改變了他。
德·斯塔爾比朱德群年長六歲,十月革命以后,隨家人流亡到波蘭,不久他成了孤兒,由布魯塞爾的親戚撫養(yǎng)長大,后來被送進(jìn)皇家美術(shù)學(xué)院。他也是到法國以后改變了畫風(fēng),成了巴黎抽象主義的代表人物,不料剛過40歲便因為對藝術(shù)的迷惘自殺身亡。阿納森在《現(xiàn)代藝術(shù)史》中稱他能在保持形式抽象的同時點明主題,某些作品有空氣感和神秘感。1956年,德·斯塔爾回顧展在巴黎揭幕,朱德群被一幅標(biāo)題為《花卉》的作品迷住了。這幅畫表面看起來是色塊和線條組成的抽象構(gòu)圖,可是瞇眼遠(yuǎn)看,一簇栽在盆里的花的景象驀然顯現(xiàn)。這使朱德群想起了老子的話:惚兮恍兮,其中有像;恍兮惚兮,其中有物。
那會兒,朱德群正經(jīng)受社會地位的下滑和失語癥的焦慮,加上經(jīng)濟(jì)拮據(jù),雖有愛情但卻得不到家人的支持,個人生活和藝術(shù)均遭遇了挫折。是老子的哲學(xué)和德·斯塔爾的作品讓他重新確立了繪畫的目標(biāo),和趙無極一樣,朱德群發(fā)現(xiàn),中國水墨畫和書法中包含了無限的抽象性。比起德·斯塔爾來,他不僅更容易進(jìn)入抽象的境界,且能出入自由。朱德群說過,“在抽象畫中得到的自由感,確實令人痛快舒暢。”
三
相比波洛克和德·斯塔爾,朱德群比較幸運(yùn),他找到了可以持久創(chuàng)作的方向,即表現(xiàn)心靈沉淀以后的抽象風(fēng)景,那樣一來,他早年在中國持續(xù)不斷的遷移就成為他靈感的源泉。他把記憶中的風(fēng)景通過心靈“內(nèi)化”,然后用彩筆表現(xiàn)出來,變成了“虛擬的風(fēng)景”。同時他也從德·斯塔爾那里獲得啟示,“抽象并不排斥具象”。似乎早年的生活越久,日后的藝術(shù)生命也越長。通過鍥而不舍的努力,朱德群終于在巴黎取得了成功,他尤其喜歡表現(xiàn)變化著的景色,例如大海、早晨、季候。值得一提的是,客居杭州的臺灣收藏家徐承中先生曾送我一幅朱德群的石板畫《金秋》(2006),在客廳和書房里輪流擺放了一段時間以后,我仿佛看見金黃色的稻谷云層一般堆積在天空,而底下一堆細(xì)碎分離的物質(zhì)則讓我聯(lián)想起動物的內(nèi)臟。
久而久之,我從中感受到一種骨肉的散分之情,但卻帶著幾許溫馨和甜蜜,沒有絲毫的鄉(xiāng)愁。朱德群從小就接受良好的教育,飽讀詩書。事實上,古詩一直也是他靈感的源泉,有將近二十年的時間里他沉湎于唐宋的秋意中,而這兩個朝代之間的南方小國南唐的后主李煜則是他最喜愛的詩人。想必朱德群也熟記唐代大詩人白居易的下面這句詩,“離亂失故鄉(xiāng),骨肉多散分”。巧合的是,這首詩中所寫的朱陳村不僅是朱姓人氏的集聚地,也位于徐州北郊,離他的出生地蕭縣不遠(yuǎn)。即便到了暮年,朱德群也沒有葉落歸根的意愿。可是,半個多世紀(jì)以來,故鄉(xiāng)卻從未失去過,一直縈繞在他的心頭,盤踞在他的畫布上。
與畢加索同時代的法國哲學(xué)家巴什拉在他的代表作《夢想的詩學(xué)》里這樣寫到,“一旦詩歌的形象在某一單獨特征上有所更新,便會顯示出某種原始的淳樸”。對繪畫來說無疑也是這樣,保爾·克利如此,霍安·米羅如此,朱德群也是如此,即使到了晚年,他的作品仍展現(xiàn)出孩童般的好奇、靈動、流淌的姿態(tài)。面對這樣的作品并不需要人們以為的那樣若有所思,而只需要擁有純真、驚喜的本能和自然、發(fā)泄的傾向。18世紀(jì)德國浪漫主義詩人施萊格爾說過這樣的話,“一氣呵成的創(chuàng)造”,這與杜甫的“下筆如有神”同樣指的文學(xué),可是對朱德群那樣的畫家也不例外,這位身高1米82的東方人身上總有一股難以抑制的沖動,經(jīng)常是躲進(jìn)畫室成一統(tǒng)。
20世紀(jì)80年代末,朱德群在接受一位臺灣批評家采訪時提到,他畫畫時感覺就像是在壯游,有時候,這種壯游埋在他的記憶里很久以后,才被畫布喚醒??磥韺χ斓氯耗菢拥漠嫾乙彩侨绱?,只不過他定居在異鄉(xiāng),早年的壯游更為遙遠(yuǎn)和豐富。哥倫比亞小說家、諾貝爾文學(xué)獎得主加西亞·馬爾克斯稱贊朱德群的畫是“生命和宇宙的魔幻現(xiàn)實主義”,他們因為有一個共同的西班牙朋友而結(jié)下深厚的友誼。顯而易見,加西亞·馬爾克斯所說的宇宙即朱德群心中“虛擬的風(fēng)景”。
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