時(shí)間:2024/1/28 18:51:38 來源:光明日?qǐng)?bào)
“雕梁畫棟”是中國傳統(tǒng)建筑獨(dú)特的美,宏大巍峨的建筑因彩畫而平添絢麗錦色。彩畫也是木構(gòu)建筑對(duì)抗風(fēng)雨的第一道防線,其所用顏料可以避濕、防蟲。這層薄薄的彩衣,分布在梁枋、天花、斗拱與藻井之上,飾建筑之華麗,護(hù)木構(gòu)之周全。彩畫背后蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵,值得我們追尋與了解。中國園林博物館十周年系列展覽的收官之作,“錦色Ⅱ——探尋江南建筑彩畫”正在一號(hào)主題展廳展出。140余件(套)展品,內(nèi)容豐富、思路清晰,將江南彩畫的古今嬗變,向我們娓娓道來。觀眾沿著展廳迂回的廊路前行,就如同步入這段歷史之中,將江南彩畫的長卷徐徐打開。
畫棟流丹 紋樣寓祥
中國建筑彩畫歷經(jīng)幾千年的發(fā)展演變,集實(shí)用功能和裝飾藝術(shù)于一體,歷史悠久、積淀深厚。根據(jù)建筑等級(jí)和構(gòu)圖,傳統(tǒng)建筑彩畫主要分為和璽彩畫、旋子彩畫和蘇式彩畫。和璽彩畫出現(xiàn)于明晚期,是等級(jí)最高的彩畫,主要應(yīng)用于皇宮正殿和皇家壇廟正殿。清代旋子彩畫等級(jí)僅次于和璽彩畫,主要應(yīng)用于皇宮建筑群的配殿、皇家壇廟、皇家陵寢及敕建廟宇。蘇式彩畫等級(jí)次于和璽彩畫和旋子彩畫,多用于皇宮內(nèi)廷或皇家園林建筑之中。這三種彩畫也被稱為“官式彩畫”。而民間彩畫中最活躍的當(dāng)屬江南彩畫,江南彩畫創(chuàng)作自由、靈活性大,構(gòu)圖、紋樣、設(shè)色雖有法度,但不拘謹(jǐn)。與官式彩畫等級(jí)嚴(yán)明、畫法規(guī)范相比,江南彩畫展示在世人面前的正是它的精美與活潑。此次展覽以“江南畫境”“斑斕意匠”“南北交融”三個(gè)部分,重點(diǎn)呈現(xiàn)江南彩畫的時(shí)代背景、精工紋飾和對(duì)北方官式蘇畫產(chǎn)生的重要影響。
“江南”到底指哪里,又為什么在明清時(shí)期成為國際交往的中心?展覽的第一部分“江南畫境”會(huì)告訴你答案。“江南”不僅是地理概念,也是一個(gè)歷史概念,同時(shí)也是一個(gè)具有豐富內(nèi)涵的文化概念。其區(qū)域范圍有伸縮性,從文化角度看,以吳越文化和徽文化為主體,基于江南地區(qū)彩畫資源分布的特點(diǎn),江南彩畫以蘇南、徽州、浙江彩畫為主。
展板一旁的大幅曲面屏幕上,正在滾動(dòng)播放的是明代仇英的《清明上河圖》動(dòng)態(tài)長卷。城外青山綠水,樹木蔥郁;城內(nèi)街道上商鋪、院落、樓閣排列整齊、豪華氣派,幾百年前的恢宏建筑躍然“屏”上。那時(shí),江南地區(qū)能工巧匠匯聚,私家園林星羅棋布,其經(jīng)濟(jì)實(shí)力和工藝水平一時(shí)無二。以絲織業(yè)著稱的江南一帶,形成了“日出萬綢,衣被天下”的盛況,發(fā)達(dá)的絲織業(yè)使得園林主人逐漸將錦緞的紋樣與設(shè)計(jì)用于建筑裝飾,這也為江南建筑彩畫的孕育提供了豐沃的土壤。仇英被稱為明代吳門畫派四大畫家之一,我們不僅能在他的作品《漢宮春曉圖》中看到明代嘉靖年間蘇南青綠官式彩畫,也能在《宮蠶卷》中看到民間的錦紋彩畫。據(jù)明代張潮《虞初新志·戴進(jìn)傳》中附記,仇英生于貧寒家庭,“初為漆工,兼為人彩繪棟宇,后徙而業(yè)畫”??梢?,仇英是彩畫工出身。
自然之趣、祥瑞之寓,是中華文化思想的重要體現(xiàn)。在園林中遍植花木,飼養(yǎng)珍禽異獸,成為時(shí)代風(fēng)尚和園林要素。所謂“插柳沿堤,栽梅繞屋”“養(yǎng)鹿堪游,種魚可捕”,動(dòng)植物紋飾被廣泛應(yīng)用于建筑彩畫中。祥瑞動(dòng)物包括想象中被賦予神圣寓意的動(dòng)物,如龍、鳳等,還有現(xiàn)實(shí)中被賦予吉祥寓意的動(dòng)物,如仙鶴、蝙蝠等。在傳統(tǒng)建筑彩畫中,植物被賦予了特定的寓意,以表達(dá)古人對(duì)高尚情操的追求。如從古波斯傳入的海石榴花、蘊(yùn)含唐代裝飾特征的寶相花、出淤泥而不染的蓮花、象征富貴滿堂的牡丹等。包袱錦彩繪,是用彩畫模仿織錦包裹梁柱的一種建筑裝飾(始創(chuàng)于南宋末年),這是江南彩畫用彩繪替代紡織物的好點(diǎn)子,代表了當(dāng)時(shí)工匠們的智慧,這些名不見經(jīng)傳的藝術(shù)家們使得原本單調(diào)的室內(nèi)充滿生機(jī)與活力,抬頭望去,便是畫境。
工藝精湛 傳承發(fā)展
展覽的第二部分是“斑斕意匠”,在這部分中,最引人矚目的便是展廳中央對(duì)翁同龢紀(jì)念館主廳彩衣堂中部分彩畫建筑結(jié)構(gòu)的1∶1復(fù)制品。
蘇南一帶是明清江南彩畫的集中地,主要分布在環(huán)太湖流域的蘇州、無錫、常州等地,尤其是蘇州彩畫,幾乎占到整個(gè)蘇南彩畫一半以上,其中又以蘇州常熟翁同龢紀(jì)念館的彩衣堂為最。作為明代蘇式建筑和彩繪的重要遺存,彩衣堂是完整體現(xiàn)江南名門望族宅邸形制特點(diǎn)的典型范例,至今有近四百年的歷史。其彩畫綜合了南北彩畫的特點(diǎn),既有金碧輝煌的氣派,又有清淡素雅的品位,以木雕、平面彩繪、懸塑三種形式相結(jié)合,五彩并重、錦紋為主,大梁包袱錦內(nèi)大量采用貼金工藝,與青綠紅三色搭配,使彩畫顯得更為富麗堂皇,又與幽靜的庭院環(huán)境交相輝映,令人嘆為觀止。
傳統(tǒng)建筑彩畫所用工具和材料不同于一般繪畫。從丈量建筑構(gòu)件,到最終完成繪制,二十多道工藝所用工具材料繁多,有紙、筆、刷、尺、大白粉、滑石粉等。傳統(tǒng)建筑彩畫繪制涉及多種不同的工藝,每道工藝需遵循傳統(tǒng)規(guī)制,再通過技術(shù)和藝術(shù)結(jié)合的表現(xiàn)方法完成。因彩畫類別不同,其繪制方式也不同,工藝主要涉及五大類:制備顏料、制作譜子、瀝粉、刷制、貼金,其中主要的技術(shù)有近四十種。
明清時(shí)期,朝廷大規(guī)模從江南工匠中選拔官吏,工匠入仕也將江南建筑風(fēng)格帶入北方宮廷建筑之中,從宮殿、園林到陵寢,從燙樣到實(shí)際營建,從木作彩畫到原料工藝,皆能找到江南的痕跡。幾百年間,明式江南建筑彩畫逐漸向北方輻射,不僅影響著皇家園林建筑蘇式彩畫的形成與演變,也成為中國古代南北文化交融、東西貿(mào)易互鑒的充分例證?,F(xiàn)場圖片可以看到著名工匠幫派“香山幫”的發(fā)展歷程、“樣式雷”在北方設(shè)計(jì)的皇家建筑群工程圖樣,也能一覽漆作、石作等各工種的工具,以及色彩豐富的彩畫礦物顏料。
江南建筑彩畫風(fēng)格細(xì)膩、影響深遠(yuǎn),融匯了中國古代物質(zhì)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。在傳統(tǒng)文化創(chuàng)新性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)造性發(fā)展的今天,如同故宮博物院古建部副主任楊紅所說:“我們不僅要保護(hù)好這一彌足珍貴的歷史遺存,同時(shí)也要研究、展示、傳承好這一文化與技藝,讓江南建筑彩畫活起來?!?002年國際古跡遺址理事會(huì)中國國家委員會(huì)制定,中華人民共和國國家文物局推薦發(fā)行的《中國文物古跡保護(hù)準(zhǔn)則》,標(biāo)志著彩畫修復(fù)從文物建筑保護(hù)向文化遺產(chǎn)保護(hù)的重大轉(zhuǎn)變。它使彩畫保護(hù)和修復(fù)措施更為規(guī)范和嚴(yán)格。
近年來,國內(nèi)開展的傳統(tǒng)彩畫工藝科學(xué)化有很重要的現(xiàn)實(shí)意義,但遠(yuǎn)不及保護(hù)彩畫傳承人重要。即使所有的工藝程序科學(xué)化了,如果沒有身懷絕技的老畫師口傳身授,僅依據(jù)書本記錄仍然是行不通的。例如,顏料的配比,需要靈活地根據(jù)產(chǎn)地、密度、季節(jié),采取合適的顏料和膠的比例。老畫師也說:“三年出一個(gè)秀才,十年出不了一個(gè)畫匠。”而目前,江南彩畫的技藝面臨無人承續(xù)的局面。過去子承父業(yè),但是傳統(tǒng)技藝操持辛苦,需要數(shù)年甚至數(shù)十年的練習(xí)與體悟,急于求成的年輕人視其為畏途,所以傳承幾近中斷,培養(yǎng)傳承人是當(dāng)務(wù)之急。
錦色木衣,能避風(fēng)雨,可顯規(guī)制,祈寄愿景。能工巧匠薪火相傳的作品和技藝,在此展現(xiàn)的僅是零星片羽,但是其不凡的藝術(shù)價(jià)值和文化價(jià)值已足以震撼我們的心靈。徜徉其中,我們感嘆建筑彩畫色彩之華麗、技藝之精湛,并希冀這瑰麗的錦色能永久地被珍視與傳承。
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