時間:2023/11/15 21:05:11 來源:中國當(dāng)代藝術(shù)網(wǎng)
張偉/文
指掌蘸墨寫春秋,
滿紙煙云浸鬼愁。
若問原心何至此,
拈花不語對野鷗。
——題記
如果說《丘壑無言》系列是張志民先生山水畫的第一個“高地”,營造渾厚而雄邁的意境?!侗鄙郊覉@》則是他以家國情懷,對破壞環(huán)境發(fā)自內(nèi)心深處的吶喊。指墨《聊齋系列作品》則把中國山水與傳說中的山妖、神獸等怪誕傳說糅合在一起,突破前人指墨作品拙趣、奇趣等審美趣味的追求,不僅在以古拙線條,寓巧于拙,自由暢快表現(xiàn)生拙之美;且能雜糅各種墨法、筆法,在可控與不可控的繪畫過程中求得意外之美,以聊齋的筆調(diào)表達(dá)奇幻的當(dāng)下感受,讓人看到一種與荒誕的虛構(gòu)的異乎尋常的接近,賦予指墨山水畫以新生命,將指墨藝術(shù)推向一個令人難以企及的藝術(shù)高度,在當(dāng)代畫壇重新喚醒對于傳統(tǒng)和齊魯文化的熱愛與眷戀。
張志民作為“新三屆”美術(shù)院校培養(yǎng)的專門藝術(shù)人才,他的繪畫藝術(shù)經(jīng)歷了80年代的盲目、沖動和荒疏時期,他沒有隨波逐流,而是極其虔誠地投入到不帶任何功利目的的學(xué)術(shù)研究、藝術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育中。面對商業(yè)、大眾文化的90年代,他逐漸意識到藝術(shù)泡沫的脆弱性,他沒有畏難止步,也沒有因此迷茫困惑,他通過沉思和繪畫,完成了個人藝術(shù)的一次次嬗變,逐漸成為山東畫壇的領(lǐng)軍人物,直到近年來轉(zhuǎn)向指墨藝術(shù)的創(chuàng)作中。
張志民聊齋系列繪畫高明之處在于,他沒有僅僅對聊齋作品內(nèi)容進(jìn)行闡釋,簡單描述聊齋故事,而是以自己的思想情趣、美學(xué)觀點(diǎn),加上他對筆墨熟稔的駕馭能力,和對中國傳統(tǒng)文化的深入研習(xí),賦予繪畫作品以超然的夢幻境界。正如《聊齋志異》所構(gòu)建的一個狐鬼花妖的奇幻世界,在這個世界里,狐有人性,花可成精,鬼亦有情,妖亦有性。張志民深受佛洛依德精神分析學(xué)派影響,在他看來,個體的意識與無意識中隱藏著超我和本我的力量,意識屬于理性的范疇,受制于理性的桎梏,因此,意識本身并不會自然地釋放欲望。而無意識則不同,它是存在于人心底的欲望的集合,會產(chǎn)生本能的沖動。當(dāng)理性無法壓制無意識時,潛意識中的本能沖動和欲望就會試圖逾越意識與無意識之間的邊界,并在個體的行為、思想等方面有所體現(xiàn)。因此,張志民的指墨作品,很多呈現(xiàn)了他潛意識活動的結(jié)果,以手為筆,手與心隨,他將個體潛在的欲望、冥想的景象,借助夢的延伸,在宣紙上轉(zhuǎn)譯成視覺的虛實(shí)對比、筆痕動靜相生,他用亂頭粗服解讀著天地宇宙,為“不語怪力亂神”的傳統(tǒng)文化,開啟了一扇奇幻之窗,那些浪漫的想象、詩意的故事、逆襲的夢想,為指墨山水作品注入奇幻的因子。
張志民的指墨聊齋系列作品對人性的探討是一大特色。人性與生俱來,因而人類無法否定自己的貪、嗔、癡。在張志民看來,人性的優(yōu)點(diǎn)和缺點(diǎn)并存,人性的善惡也是共存的。正如聊齋志異中,人鬼間可以存在深厚友情,完美的體現(xiàn)了人性的知恩圖報(bào),也有在飛黃騰達(dá)后便 忘了自己落魄時所受的恩人,畫皮中的人為美色所誘惑,人們也可以為經(jīng)濟(jì)利益無限制地劈山毀林,竭澤而漁,不一而足?!断﹃枱o限好,解甲被犬咬》中“老翁”,雖然狼狽與無助,張志民卻用了簡約的筆法,明確傳達(dá)他對忘恩負(fù)義的厭惡、譏刺。天道輪回,蒼天放過誰?張志民以虛實(shí)相生的墨法、干枯并處的用筆,干濕并存的墨跡,急徐并在的筆痕,讓人將現(xiàn)實(shí)與虛幻,真實(shí)和虛假,善良與邪惡盡收眼底,張志民一些指墨聊齋系列作品成為洞悉人性的藝術(shù)杰作。
在《聊齋》中,各個“世界”之間沒有固定通道,但也沒有不可逾越的障礙,只要本領(lǐng)超強(qiáng)或機(jī)緣巧合,就可以瞬間往還,好似彼此為鄰;否則,關(guān)山萬里,不通音信。張志民指墨系列作品,深厚渾穆中洋溢著令人心曠神怡的靈妙生機(jī),可謂既氣象森然,又靈動自然。張志民的指墨聊齋系列作品中不乏戲謔之作,他豁達(dá)的心態(tài),冷眼旁觀世事躍然紙上。例如表現(xiàn)生活情趣的《其樂無窮》,那緊張的斗雞,羽毛炸裂般蓬起,斗雞眼狠狠地盯向?qū)Ψ?,不遠(yuǎn)處旁觀的人群,松垮垮的衣服顯示出觀者的散淡和無聊,與劍撥弩張的斗雞形成強(qiáng)烈鮮明的反差,設(shè)計(jì)元素的繁密、疏離及人物、動物、山水環(huán)境的空間轉(zhuǎn)換,繪畫平面性、重復(fù)性及透視的探索表現(xiàn)出現(xiàn)代性意味,給觀者開放式解讀空間,讓人可以從不同的維度和視角詮釋他所理解的,由高度抽象和概括筆墨營構(gòu)的指墨圖像,將圖與文的融合、故事的解構(gòu)、衍生、隱喻賦予了更為寬泛的闡釋空間。
宗白華說:“藝術(shù)家的使命,是在形式中注人生命”,可謂言簡意賅而意蘊(yùn)深遠(yuǎn)。在張志民看來,藝術(shù)的全部價值在于創(chuàng)作過程本身,在于不斷追求的過程本身,張志民的指墨,正是他在追求藝術(shù)過程中藝術(shù)價值的體現(xiàn)。他在指墨聊齋系列用中善用黑墨營造畫面,他用墨之黑,用墨之狠,用墨之涼,讓人心驚膽顫之后,產(chǎn)生無端悲涼,具有精神性的力量?!镀阉升g夜游圖》中,他潑墨般用一片黑,到處是伸展、扭曲、凋零蜿蜒黑線,那微弱的留白,孱弱地在黑墨的包圍里瑟縮著、隱隱閃爍著,不遠(yuǎn)處黑色的狼犬,埋伏在墨色層層疊加的山巒中,線條與墨色的相互生發(fā),密處幾無空隙,賦予作品份量感和厚重感,悲壯的黑撲面而來,砸向觀者,讓人顏色盡失,讓所有的明媚盡顯輕浮,讓所有的溫潤頓時淺顯,張志民將內(nèi)心的情感與精神在畫面中互生、互融、互釋與互證,產(chǎn)生強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。
不可否認(rèn)的是,面對世間的丑與惡,作為藝術(shù)家的張志民,他內(nèi)心也是感覺無能為力,在《世間無良馬,伯樂與驢?!分?,他用指墨再現(xiàn)出伯樂的無可奈何,但他期望借助他的指墨,把寫實(shí)、夸張、魔幻、諧謔等手法交替運(yùn)用,在荒誕中揭示社會本質(zhì),在幻想中抒發(fā)個人情感,表達(dá)他的對社會不公平的不滿,期望在大家的努力下世界更加美好起來。他深知社會的不公平一定有其自身的邏輯,而且極其頑固,他借助聊齋的手法揭示這一現(xiàn)象,并心存美好的向往,這種揭示便有了現(xiàn)實(shí)意義。
在蒲松齡的《聊齋志異》之后,曾引領(lǐng)過文學(xué)界的潮流,有不少文人模仿蒲松齡的寫作風(fēng)格,于是一時之間各類文言小說橫空出世,但聊齋先生之后,再無《聊齋》。張志民的指墨聊齋系列作品后,社會上少有同樣題材的紙墨作品,因?yàn)樗闹改髌纺哿藦堉久竦奈膶W(xué)、心性、墨韻、創(chuàng)新等多方面的積累,很多模仿者很容易陷入畫虎不似反類犬的窘境。對張志民而言,指墨聊齋作品是他心性自由而率真地流露,更加契合他內(nèi)心里面追求一種蒼涼、厚重,荒誕、隨性等,他畫出來的每一條線,都蘊(yùn)含著內(nèi)生的力量,貌似隨即生發(fā)的墨塊,囊括著他全部的精神氣魄。因?yàn)闆]有過多市場考量和現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作所承擔(dān)的社會責(zé)任,張志民的指墨作品更好地抒懷表達(dá)他的心性,觸發(fā)他的創(chuàng)作靈感,賦予傳統(tǒng)指墨藝術(shù)以奇幻與隱喻的屬性,因此成就了張志民指墨藝術(shù)獨(dú)特的高度和卓絕的品格。
(作者張偉系山東美協(xié)理論藝委會委員,綜合材料藝委會副秘書長)
張志民,號張大石頭,山東藝術(shù)學(xué)院原院長,山東省政協(xié)第十一屆常委、省政協(xié)教科文衛(wèi)體主任。中國畫學(xué)會副會長,中國美術(shù)家協(xié)會理事,中國國家畫院研究員、張志民工作室導(dǎo)師,山東省美術(shù)家協(xié)會名譽(yù)主席,山東畫院藝術(shù)顧問,教授、博士生導(dǎo)師。
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