時間:2023/11/6 21:10:35 來源:中國文化報
提起19世紀(jì)中期在英國興起的手工藝運(yùn)動,威廉?莫里斯是繞不開的核心人物。今年夏天在南京博物院展出的“不止于藝——威廉?莫里斯與英國工藝美術(shù)運(yùn)動展”,展出了來自英國維多利亞和阿爾伯特博物館所藏的120余件展品,涵蓋織物、陶瓷、家具、彩繪玻璃和設(shè)計(jì)手稿等等,旨在讓公眾近距離感知英國工藝美術(shù)運(yùn)動中“美的靈感”與“美的制作”如何在日常生活中呈現(xiàn),了解其中的審美趣味和設(shè)計(jì)理念——即以工藝美術(shù)推動英國維多利亞后期“古典美”向現(xiàn)代審美轉(zhuǎn)型,融合美與實(shí)用,把設(shè)計(jì)為生活、設(shè)計(jì)為民眾的理念嵌入與生活息息相關(guān)的建筑和室內(nèi)設(shè)計(jì)之中。
呈現(xiàn)在壁紙、織物上的“莫里斯紋樣”可能是最為人們矚目和熟悉的——無論是“草莓小偷”“布雷爾兔”,還是那些富有律動感而清新自然的植物紋樣——它們不僅在當(dāng)年進(jìn)入英國家庭被制作成掛毯、沙發(fā),如今也變身為服飾、家居、文創(chuàng)衍生品上的標(biāo)志圖案而流行。那么,這股潮流何以發(fā)生?那便是設(shè)計(jì)源自生活,在大自然中尋求靈感。
英國手工藝運(yùn)動所提倡的是復(fù)興中世紀(jì)傳統(tǒng)手工藝的生產(chǎn)模式,針對機(jī)器化大生產(chǎn)時代下相對單調(diào)而廉價的產(chǎn)品,重新定義精美和實(shí)用;而以莫里斯和韋伯為代表的一部分設(shè)計(jì)師,其審美趣味承接了“拉斐爾前派”對自然之美和中世紀(jì)文化的欣賞,加之鄉(xiāng)村野趣和英國人普遍對園藝的熱情,使得他們在設(shè)計(jì)中頻繁選取典型的英國動植物。其中,極具代表性的百合、雛菊、黃水仙等花卉,貓頭鷹、野兔、狐貍這樣的動物,都是英國田野中常見的,而且它們各自在宗教、詩歌、民間故事中有相對固定的象征寓意。這些本土化的形象兼具審美和教化的雙重功能,于是,以莫里斯為代表的一批英國設(shè)計(jì)師極大地促成了崇尚自然紋飾和天然材料的審美流行。值得注意的是,有心的設(shè)計(jì)者沒有單純沿用傳統(tǒng)紋樣或工藝,而是充分挖掘異域文化中美的形象與手藝,表現(xiàn)美術(shù)與技藝的高度結(jié)合、傳統(tǒng)和現(xiàn)代審美趣味的有機(jī)統(tǒng)一。
“復(fù)古”是工藝美術(shù)運(yùn)動中突出的一面。這不僅體現(xiàn)在就設(shè)計(jì)主題采用圓桌騎士傳說之類的宗教故事和抒情詩歌,或借鑒中世紀(jì)書籍插圖,在織物和器皿的圖像邊緣嵌入拉丁文字,更體現(xiàn)在力圖恢復(fù)各地的傳統(tǒng)工藝來融合設(shè)計(jì)風(fēng)格。譬如,展覽中有一件由菲利普?韋伯設(shè)計(jì)的柜子,其造型源自16世紀(jì),工藝上也采用了中世紀(jì)的銀箔和漆工藝,但特別之處在于柜面裝飾由排列規(guī)整的“幾何化”雛菊圖案組成,昭示了植物元素紋樣幾何化、抽象化的發(fā)展趨勢,而這一特點(diǎn)隨后在英國本土設(shè)計(jì)的印花布料中格外突出,即以抽象化的植物與線條、塊面的不規(guī)則組合,呈現(xiàn)出更為簡約靈動的效果。由吉姆森設(shè)計(jì)的木質(zhì)扶手椅,其框架的制作采用了流行于17世紀(jì)的“線軸車削”工藝,簡樸方正造型之中有圓潤的效果,將新古典和現(xiàn)代的審美趣味相融合。此外,查爾斯?阿什比為手工藝行會設(shè)計(jì)的書寫柜,則是綜合了雕刻、金屬和皮革加工等工藝,借鑒17世紀(jì)西班牙的一種帶底座的書寫柜造型,集書寫、儲物的實(shí)用功能,還兼具工藝裝飾的美感。
當(dāng)然,“復(fù)古”的靈感也離不開東方世界,我們很容易在那時陶器紋樣和燒造技術(shù)中看到中國、波斯文化的影響,或在壁紙、家具中窺見東方的木版印刷、鑲嵌和漆藝技術(shù)。展品中由拉斯金陶器工坊制作的一只大碗,屬于歐洲人學(xué)習(xí)中國高溫窯變技術(shù)而仿造的器皿,有類似鈞窯的窯變效果,其釉彩穩(wěn)重典雅,富有東方美感;而馬丁兄弟設(shè)計(jì)的龍紋罐表達(dá)了對東方瓷器的喜愛和模仿,在造型、釉色和刻花方面學(xué)習(xí)傳統(tǒng)“東方”陶瓷技藝,但在“龍”這一典型的東方神獸形象上,卻呈現(xiàn)出長有翅膀、口若噴火的西方之“龍”模樣。威廉?德?摩根公司設(shè)計(jì)制造的一件彩繪陶器,從造型和裝飾圖案上判斷,其原型來自中東,在草叢中信步的孔雀,形象高度風(fēng)格化,瓶頸上漩渦狀郁金香紋樣,也與波斯圖案一貫注重韻律感和裝飾效果相一致。
如果說“復(fù)古”只是手工藝運(yùn)動中的一面,那么“開今”就是其另一維度——注重材質(zhì)和實(shí)用功能,以及由繁化簡、個人定制的設(shè)計(jì)特點(diǎn),與世紀(jì)之交轉(zhuǎn)向現(xiàn)代審美和設(shè)計(jì)理念同步。而正是在這一點(diǎn)上,莫里斯的后繼者走得更遠(yuǎn),開啟面向“現(xiàn)代”設(shè)計(jì)的一面。
例如,在天然氣和電力廣泛使用之前,壁爐所在的活動空間,常常會被精心設(shè)計(jì)。設(shè)計(jì)師沃塞認(rèn)為,壁爐應(yīng)當(dāng)使用有限材料和簡潔的設(shè)計(jì),避免打擾屋主沉思,于是他設(shè)計(jì)的鑄鐵壁爐造型相當(dāng)簡潔,工藝也不復(fù)雜。阿什比則考慮到傳統(tǒng)銀器餐具笨重、風(fēng)格浮夸的問題,他設(shè)計(jì)的銀器餐具往往采用半寶石和銀絲結(jié)合的工藝,造型更為輕盈、優(yōu)雅,兼顧材質(zhì)與美感的統(tǒng)一。此外,受現(xiàn)代藝術(shù)潮流影響,新一代的手工藝人愿意表達(dá)新的審美趣味。比如,由倫敦藝術(shù)家羅杰?弗萊等人籌建的“歐米伽工作室”,其整體設(shè)計(jì)風(fēng)格深受當(dāng)時法國后印象派藝術(shù)影響,并且具有國際視野。其設(shè)計(jì)特點(diǎn)在考慮功能和委托對象的需求之外,甚至效仿當(dāng)時立體派拼貼手法,或者嘗試仿制中國工藝。展覽中有一幅設(shè)計(jì)手稿,不大的描圖紙上使用鉛筆、粉筆、水粉和拼貼表現(xiàn)長頸鹿圖案。實(shí)際上,非洲的動物形象與當(dāng)?shù)刂参锛y樣,曾多次被歐米伽的設(shè)計(jì)者吸納,而這件設(shè)計(jì)最終由專業(yè)的木嵌手藝人制作完成,使用不同木材的紋理和色調(diào)清晰展現(xiàn)了平面化的長頸鹿形象,實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代藝術(shù)中幾何抽象、拼貼與原始趣味的整合。再如“睡蓮池塘”圖案,靈感源自莫奈繪畫的主題,但他們采取更為抽象的“潑彩”手法,同時受東方漆器效果的啟發(fā),這一設(shè)計(jì)圖案最終成為結(jié)合東方趣味與抽象畫風(fēng)的屏風(fēng)和桌子。
(作者供職于中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所)
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