時間:2023/10/14 17:11:33 來源:參考消息
潘義奎在講解畫作。(新華社記者馮松齡 攝)
“一顆心總是熱情激蕩?!边@是普希金在詩歌《致畫家》中對畫家的贊頌褒獎,更昭示著藝術(shù)家發(fā)自內(nèi)心的深切理想。近日,在中國國家畫院舉辦的“潘義奎油畫展”上,80多幅潘義奎近年所寫生、創(chuàng)作的精品力作油畫作品成為這句話最好的詮釋。
作為“唯一”被授予國際尼古拉·列里赫獎?wù)碌娜A人藝術(shù)家,中國美術(shù)館副館長潘義奎愿意把創(chuàng)作目標(biāo)聚焦于中國西北和中西文化交流上,用本真的熱忱,呈現(xiàn)著對現(xiàn)實(shí)生活與平民大眾的深度關(guān)注。他接受記者專訪時說,自己絕不僅要做一名畫者,更要盡己所能地用藝術(shù)將中華文化發(fā)揚(yáng)光大,產(chǎn)生更大的國際影響力。
談藝術(shù)創(chuàng)作:每天的調(diào)色盤必須是濕的
為找到油畫的本源問題,潘義奎毅然選擇到俄羅斯求學(xué)深造,并拜師俄羅斯“人民藝術(shù)家”瓦列里·列德涅夫先生門下。這段求學(xué)經(jīng)歷給他留下了深刻的印象。
“最短的時間內(nèi)抓住最主要的東西,用大的、迅速的筆觸,用很薄的色彩鋪滿畫面,一下子就把色彩的空間關(guān)系拉開,然后再在大的色塊里找小的變化……”潘義奎說,在他第一次跟隨老師寫生時,就被老師熟練的創(chuàng)作手法震撼到了,而要想具備這樣的能力,潘義奎也總結(jié)出了方法,就是每天不停地創(chuàng)作。
“我的調(diào)色盤每天必須是濕的?!迸肆x奎說,在俄留學(xué)期間,他經(jīng)常清晨五六點(diǎn)就跟隨老師出發(fā)去畫畫,把別人還沒有看到的好風(fēng)景畫下來。
作為一個從大西北出來的娃,由于家里貧寒,從小吃了不少苦,潘義奎靠自己的奮斗,半工半讀,走到今天實(shí)屬不易。而正是這個過程,造就了潘義奎踏實(shí)、肯干的性格?!拔业纳畋旧砭褪且徊揭粋€腳印走的,繪畫也是,我覺得通過我的努力,通過我的探索,通過扎扎實(shí)實(shí)地去寫生得來的東西,才是實(shí)實(shí)在在的?!?
如今,作為中國美術(shù)館副館長的他依然筆耕不輟,攪動調(diào)色盤也將成為他一生的生活習(xí)慣。此次展出的《長城》《奔騰的駿馬》等多件巨幅作品,均為近期創(chuàng)作。
談文化傳播:做中西文化交流的使者
油畫是世界性的語言。中國藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時,既要掌握油畫的基本原理和技巧,又要體現(xiàn)本民族的文化特色。如何將西方油畫的本體語言跟中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合,是潘義奎一直研究的課題。
求學(xué)歸國后,潘義奎到甘肅畫院工作。其間,他創(chuàng)作了大量有關(guān)西部風(fēng)土人情的作品。由于他從小學(xué)習(xí)書法,中國的寫意精神對他影響很大,加上中國西北厚重的本土文化,形成了他獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。而有了這段留學(xué)經(jīng)歷,他開始探索用西方的藝術(shù)語言表現(xiàn)中國西部少數(shù)民族的風(fēng)土人情。
為進(jìn)一步探索文化融合的表現(xiàn)形式,他策劃了首屆絲綢之路(敦煌)國際文化博覽會、俄羅斯畫家畫敦煌、意大利雕塑家雕敦煌等中西文化交流活動。在俄羅斯畫家畫敦煌活動中,他邀請了俄羅斯老中青18位藝術(shù)家,在敦煌歷時一個多月,進(jìn)行沉浸式游歷、思考、創(chuàng)作,將他們心中的敦煌表現(xiàn)出來;在意大利雕塑家雕敦煌活動中,他邀請了一批意大利雕塑家去敦煌觀摩后再創(chuàng)作,把敦煌壁畫中的人物、動物等平面元素,根據(jù)印象創(chuàng)作成立體雕塑。這些雕塑作品既體現(xiàn)了西方藝術(shù)家的奇思妙想,又體現(xiàn)了敦煌文化的博大精深,產(chǎn)生了讓人意想不到的效果。“這是一件很不容易的事情。”潘義奎說。
“中國文化引進(jìn)來、走出去是一個雙向的、互惠互利的過程?!迸肆x奎說,我們應(yīng)該敞開心扉,與其他國家多交流、多合作?!八囆g(shù)是無國界的。通過藝術(shù)推動藝術(shù)家之間的交流,從而拉近國家之間的距離。我們與每個國家都能找到合作的契合點(diǎn)?!?
談繪畫教育:讓寫生貫穿于藝術(shù)創(chuàng)作始終
“夜幕下,窗邊的尼娜是出神的。她悠然捧著的或許就是那本詠嘆夜的詩集,靜靜、默默、輕輕地依偎在詩意里……”這副《尼娜的夜晚》懸掛在中國國家畫院,引來不少觀眾在畫前駐足。而僅憑這一幅肖像,潘義奎高超、醇熟的繪畫技法就卓然呈現(xiàn)。潘義奎說,要用最真實(shí)、最鮮活的形象去打動觀眾,這一切都來自他對寫實(shí)的追求。
針對當(dāng)下存在的“照片畫家”等繪畫教育培養(yǎng)的問題,潘義奎說應(yīng)該回歸寫實(shí)精神?!鞍凑掌ヅR摹,這不是藝術(shù)的規(guī)律?!迸肆x奎說,投機(jī)的心態(tài)有時候可以是“智慧”,但藝術(shù)家應(yīng)堅(jiān)決摒棄。
“一些國外優(yōu)秀的大師常常將一幅大的作品融入好多小的寫生作品,而每一個人物肖像,都是他寫生出來的,這是值得我們借鑒學(xué)習(xí)的地方?!彼f,如果不去錘煉本體語言,只是一味地去依賴于照片,我們會越走越遠(yuǎn)。畫面的色彩不是自己想出來的、造出來的,只有通過寫生,畫面才能永遠(yuǎn)鮮活。
“寫生是貫穿于藝術(shù)始終的。作為畫家,每天能夠接觸到畫筆,每天能夠聞到顏料的味道,是很幸福的,現(xiàn)在我哪怕工作到很晚,回去也要在工作室動筆。所以我一直沒有停下畫筆,這也是老師對我的要求?!迸肆x奎說,畫筆絕對不能停,工作再忙也永遠(yuǎn)不能忘記自己是一個畫家。
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