時間:2023/9/24 20:15:34 來源:中國文化報
“墨韻文脈——八大山人、石濤與20世紀(jì)以來中國寫意藝術(shù)”學(xué)術(shù)研討會現(xiàn)場
2023年是中國美術(shù)館建館60周年,5月21日,習(xí)近平總書記給中國美術(shù)館的老專家老藝術(shù)家回信,提出要在高質(zhì)量收藏、高水平利用、高品質(zhì)服務(wù)上下功夫。為貫徹落實(shí)總書記的回信精神,中國美術(shù)館聯(lián)合故宮博物院、南京博物院、四川博物院、廣州藝術(shù)博物院、八大山人紀(jì)念館共同策劃舉辦了“墨韻文脈——八大山人、石濤與20世紀(jì)以來中國寫意藝術(shù)展”。自開展以來,深受社會公眾喜愛,好評如潮,參觀人數(shù)屢創(chuàng)新高。8月11日,為深入研討八大山人、石濤兩位藝術(shù)大師的書畫藝術(shù)同20世紀(jì)以來中國寫意藝術(shù)的文脈傳承,以及博物館和美術(shù)館合作新機(jī)制,中國美術(shù)館舉辦了“墨韻文脈——八大山人、石濤與20世紀(jì)以來中國寫意藝術(shù)”學(xué)術(shù)研討活動,該活動主要圍繞“傳承與創(chuàng)造——八大山人、石濤與20世紀(jì)以來的中國寫意”“激活與創(chuàng)新——博物館、美術(shù)館合作機(jī)制探討”兩個主題展開。民盟中央副主席、中國美術(shù)館館長、中國美術(shù)家協(xié)會副主席吳為山出席本次研討活動并致辭。此外,出席本次活動的還有中國美術(shù)館黨委書記安遠(yuǎn)遠(yuǎn),吉林省博物院院長韓戾軍,南京博物院副院長王奇志、藝術(shù)研究所副所長龐鷗,遼寧省博物館副館長董寶厚,四川博物院副院長謝丹,廣州藝術(shù)博物院副院長黎麗娜,八大山人紀(jì)念館館長周曉健、研究部主任陳薇,故宮博物院文物管理處處長許凱,中國國家博物館研究員朱萬章,八大山人研究學(xué)者蕭鴻鳴,中國美術(shù)館研究部主任裔萼、藝術(shù)修復(fù)部主任徐沛君、藏品征集部主任朱劍、藝術(shù)修復(fù)部副主任鄧鋒、典藏部研究館員薛帥杰、展覽部館員吳彧弓等20余位專家、學(xué)者。該活動由中國美術(shù)館副館長張晴主持。
吳為山在致辭中表示,5月21日,在中國美術(shù)館建館60周年之際,習(xí)近平總書記給中國美術(shù)館老專家、老藝術(shù)家回信,提出中國美術(shù)館要在高質(zhì)量收藏、高水平利用、高品質(zhì)服務(wù)上下功夫,這3個“高”對我們推動新時代美術(shù)事業(yè)高質(zhì)量發(fā)展,以美術(shù)助力建設(shè)中華民族現(xiàn)代文明具有重要的指導(dǎo)意義。為貫徹落實(shí)總書記的回信精神,我們首先要以高質(zhì)量的收藏凝聚文脈傳承,厚積發(fā)展底蘊(yùn),現(xiàn)在的博物館、美術(shù)館之所以能受到廣大人民群眾的歡迎,就是由于豐厚的底蘊(yùn),有很豐富的收藏;其次,要以高水平的利用展現(xiàn)中國精神,推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。通過博物館與美術(shù)館的合作,讓博物館的歷史經(jīng)典和美術(shù)館的現(xiàn)代作品構(gòu)成文脈清晰的序列,形成動態(tài)化的展覽,在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對話中使藏品活起來。另外,要以高品質(zhì)的服務(wù)化育大眾,推動全民美育。通過物質(zhì)文明與精神文明的協(xié)調(diào)發(fā)展,提升人口素質(zhì),使規(guī)模巨大的人口成為實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化的重要資源,要深刻理解美育的時代價值,弘揚(yáng)中華美學(xué)精神,不斷增強(qiáng)中華文明影響力與傳播力。
吳為山表示,習(xí)近平總書記在文化傳承發(fā)展座談會上的重要講話精神是新時代美術(shù)事業(yè)高質(zhì)量發(fā)展的根本遵循,我們要充分認(rèn)識到“兩個結(jié)合”在新時代的理論與實(shí)踐創(chuàng)新中所形成的生動、富有活力的文化生命體,這個文化生命體體現(xiàn)了文化自信和對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的尊重,體現(xiàn)了中華民族兼容并蓄,吸收人類多元文化成果,化優(yōu)秀外來文化為本土文化的胸懷;體現(xiàn)了守正創(chuàng)新,繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)并吸收轉(zhuǎn)化為今天創(chuàng)新創(chuàng)造的動力。
吳為山認(rèn)為,博物館跟美術(shù)館應(yīng)不斷相互了解、相互研究藏品、互相交流,形成一條線,不斷地梳理、策劃各類不同的展覽,在既尊重《中華人民共和國文物保護(hù)法》,又尊重藝術(shù)作品科學(xué)保護(hù)規(guī)律的前提下,相互支持,合理利用。此外,也應(yīng)重視傳播工作,創(chuàng)新思維方式,線上線下并重,利用現(xiàn)代傳媒手段,把博物館的歷史藏品和美術(shù)館的現(xiàn)代藏品相互傳播,最大程度為社會公眾欣賞利用。
強(qiáng)烈的自我意識,鮮明的個人風(fēng)格
故宮博物院研究館員余輝表示(書面發(fā)言),所有繪畫,無論古今,皆有動力,在圖像的背后,是畫家在長期生活中形成的對社會和自然的認(rèn)識,主導(dǎo)著具體形成的藝術(shù)思想如繪畫觀念,醞釀成熟后生發(fā)出創(chuàng)作動力(或動因),八大山人、石濤雖都隱逸于塵世之外,但他們深厚的明代遺民背景和鮮明的個性精神,具有強(qiáng)烈的思想性,由于他們獨(dú)特的處境,均通過藝術(shù)動力展現(xiàn)他們靈魂深處的思想精髓。所不同的是,明亡時,八大山人的世界觀已經(jīng)形成,其思想從一開始就進(jìn)入了憤世嫉俗的境地,而石濤要等到他對清廷的期盼徹底幻滅后,才會真正悟通其藝術(shù)創(chuàng)作的動力來自于他周邊的生活。
南京博物院藝術(shù)研究所所長龐鷗從鑒定角度出發(fā),對劉海粟美術(shù)館所藏的八大山人、石濤合繪《松下高士圖》進(jìn)行解讀,并認(rèn)為這是件偽作。龐鷗指出畫作中符合史實(shí)的信息,如創(chuàng)作時間、鈐印方式、署名畫押,同時指出矛盾之處,如作畫順序、用印習(xí)慣、松葉畫法等。另外,結(jié)合題識內(nèi)容及其他卷本的《松下高士圖》,并根據(jù)張大千對于石濤與八大山人作品及其他相關(guān)信息的熟悉程度,以及張大千為作偽所準(zhǔn)備齊全的印章、紙張、裝裱等硬件,綜合判斷,該作由張大千作偽的可能性更大一些。
中國美術(shù)館研究館員薛帥杰聚焦于20世紀(jì)畫家對八大山人和石濤的不同評價,認(rèn)為吳昌碩對八大山人的評價主要在寫意精神方面,簡約而不簡單,詩畫一律、信手拈來;黃賓虹對二人的評價帶有批判性,這在八大山人盛行的20世紀(jì)30年代是非常具有反叛意義的;齊白石對八大山人和石濤總體是比較折服的,把八大山人和石濤作為藝術(shù)的標(biāo)桿、師法的對象;傅抱石梳理石濤的人生歷程,探索石濤的美學(xué)思想,反觀石濤的繪畫創(chuàng)作,啟發(fā)作者的繪畫創(chuàng)新,形成獨(dú)到的繪畫風(fēng)格;吳冠中用全新的觀點(diǎn)來分析石濤的繪畫理論,把石濤放在世界現(xiàn)代繪畫的天平上衡量,充分肯定石濤在繪畫轉(zhuǎn)型中發(fā)揮的引領(lǐng)作用,提升了石濤全球的影響力,認(rèn)為石濤是中國現(xiàn)代美術(shù)的起點(diǎn),是中國現(xiàn)代藝術(shù)之父。
中國美術(shù)館藝術(shù)修復(fù)部主任徐沛君表示,在中國畫體系中,尤其是海派之前的中國繪畫體系,人物、花鳥、山水分科比較明顯,如果說八大山人是通才的話,那么不能只有一幅人物畫,另外,從實(shí)踐角度出發(fā),根據(jù)用筆方法來看,也不能支持“個山小像”是自畫像的觀點(diǎn)。
中國美術(shù)館藏品征集部主任朱劍表示,對“個山小像”中,蔡受的圓中間加一點(diǎn)的題詞,更傾向環(huán)中一點(diǎn)。環(huán)中一點(diǎn)來自于“樞始其其環(huán)”,意為道樞是在道的中間,“得其環(huán)中以應(yīng)無窮”。八大山人的“故弄玄虛”,是以“有學(xué)問”為前提,然后在“有學(xué)問”的基礎(chǔ)上“故弄玄虛”,說明其目的既不是遮怯,更不是賣弄,而是直面內(nèi)心深處那份必須要找到自己存在意義與價值的意愿。于此,通過掌握普通人難以知曉的深厚學(xué)問,八大山人找到了返回精神之鄉(xiāng)的路徑。
廣州藝術(shù)博物院副院長黎麗娜從八大山人、石濤對廣東美術(shù)產(chǎn)生的影響出發(fā),認(rèn)為石濤跟八大山人對廣東畫壇的影響是很深遠(yuǎn)的,清代不少廣東畫家均有學(xué)習(xí)石濤的繪畫技法。如黎簡從中年開始探求石濤作畫奧秘,并帶動廣東很多畫家開始學(xué)習(xí)石濤技法,使廣東繪畫進(jìn)入了突飛猛進(jìn)的黃金時期。同時談到廣東畫家對八大山人的學(xué)習(xí)時,指出廣東畫家丁衍庸熱衷于學(xué)習(xí)八大山人,對其推崇備至,被稱為“現(xiàn)代的八大山人”。丁衍庸認(rèn)為八大山人的為人和他所創(chuàng)造的藝術(shù)是人類藝術(shù)高水平的表現(xiàn),并從學(xué)習(xí)八大山人中汲取養(yǎng)分,形成自己的風(fēng)格。
八大山人研究學(xué)者蕭鴻鳴認(rèn)為,八大山人最具“現(xiàn)代意識”的藝術(shù)精神與塑造手段,對后世產(chǎn)生巨大、久遠(yuǎn)、深刻的影響。今天,“八大山人”的風(fēng)骨成為重要的精神標(biāo)尺,其藝術(shù)品格值得今天的藝術(shù)家學(xué)習(xí)。此次展覽將八大山人藝術(shù)的傳統(tǒng)經(jīng)典與20世紀(jì)繼承者們一以貫之的文脈與精神得以彰顯,功在當(dāng)代,利在千秋。
傳承寫意藝術(shù),開創(chuàng)繪畫新氣象
八大山人紀(jì)念館研究部主任陳薇認(rèn)為,八大山人的極簡大寫意,是當(dāng)代寫意畫家的座右銘。20世紀(jì)的大家,如任伯年、吳昌碩、齊白石、潘天壽等,雖然都在求新求變,但他們筆觸中或多或少都有師古的痕跡,也有很多八大山人的痕跡,如任伯年提出“寫”就是受八大山人的影響;吳昌碩由此延伸,將金石融入繪畫,創(chuàng)出中國大寫意的又一座高峰;齊白石也受到八大山人的影響,潘天壽則是把八大山人的禪宗思想轉(zhuǎn)換得特別好,他們之所以能成為大師,更多的是學(xué)習(xí)八大山人又能走出八大山人,通過對臨和創(chuàng)新來學(xué)習(xí)八大山人技法,最終自成一家。
余輝表示,雖然八大山人、石濤所處的時代已經(jīng)一去不復(fù)返了,但此次展覽具有十分重要的現(xiàn)實(shí)意義。新的時代在呼喚畫壇新的筆墨精神,這個創(chuàng)作動力是空前的,也是綜合的,這就是要追索300多年前八大山人、石濤的首創(chuàng)精神,激發(fā)新的藝術(shù)創(chuàng)意,繼續(xù)20世紀(jì)未盡的文化藝術(shù)復(fù)興之旅。
中國美術(shù)館研究部主任裔萼則關(guān)注八大山人與石濤藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)意義,認(rèn)為八大山人和石濤注重個性解放與自我覺醒,在繪畫作品當(dāng)中投注強(qiáng)烈的自我情感,高揚(yáng)人格之美。繪畫是他們?nèi)似?、學(xué)問、才情和思想的外化,展現(xiàn)出其活躍的內(nèi)在生命力。他們的個性解放和自我覺醒所帶來的形式語言的變革,對近現(xiàn)代中國畫的影響非常深遠(yuǎn)。重識八大山人和石濤的藝術(shù)和理論,便是重識中國畫的過去、現(xiàn)在和未來。
中國美術(shù)館副館長張晴聚焦于八大山人與展覽史的研究,首先梳理了近年來以八大山人為主題的代表性展覽,此次展覽,以更多元的面貌展現(xiàn)了一部傳統(tǒng)寫意的文脈歷史,展示了八大山人與其他藝術(shù)家之間的聯(lián)系,同時也以館際間合作為觀眾展現(xiàn)了一個立體的、豐富的八大山人和石濤的藝術(shù)形象。同時博物館和美術(shù)館的合作,形成了新的合作展覽力量和展示平臺,更打開了新的學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域,使藝術(shù)家作品本身能夠在同一空間中進(jìn)行直接的對話,能夠使作品之間形成更多的連接和想象。在八大山人研究日趨豐富的今天,這些展覽本身所塑造的語境以及對藝術(shù)作品間關(guān)系的拓展,甚至是學(xué)術(shù)交流、出版、傳播、公共教育等多個方面都提供了充足的作品的圖像資料和內(nèi)容。在這個基礎(chǔ)上,一部展覽史可以說是一部學(xué)術(shù)史,也是一部新的圖像學(xué)史,更是一部豐富的當(dāng)代社會文化史。
中國美術(shù)館藝術(shù)征集部副主任鄧鋒表示,20世紀(jì)藝術(shù)家自覺地學(xué)習(xí)八大山人和石濤可以分為3個時段,首先是民國時期,在陳獨(dú)秀提出要“革王畫的命”的背景下,由曾熙、李瑞清率先倡導(dǎo),并借助新興出版方式,掀起八大山人、石濤熱,八大山人和石濤的影響力逐漸擴(kuò)展開來。其次是新中國成立以來,大力開展的寫生潮跟八大山人和石濤也有關(guān)系。新中國畫是以寫生的方式來展開的,寫生在某種程度上是對“師造化”的一種回歸。最后是新時期以來的形式追求、語言探索,依然與八大山人與石濤有關(guān),如八大山人的抽象性,石濤的直覺感受性,這些恰恰在新時期能夠促進(jìn)中國藝術(shù)在形式語言上進(jìn)行大創(chuàng)造。通過這3個階段的梳理可以看到八大山人和石濤的影響是持續(xù)整個20世紀(jì)的,他們不僅屬于明末清初,更屬于20世紀(jì)。
中國國家博物館研究員朱萬章從八大山人、石濤在20世紀(jì)的接受和傳播的話題入手,表示主要分為3個時期,首先是晚清民國時期,以吳昌碩、齊白石、陳師曾等人為代表;其次是20世紀(jì)前期到中期,包括黃賓虹、張大千、潘天壽等;最后是20世紀(jì)中期以后,比如饒宗頤、朱乃正、潘公凱、趙無極、吳冠中、林風(fēng)眠等。這3個時期表現(xiàn)出不同的藝術(shù)風(fēng)貌和特色,顯示出八大山人和石濤對20世紀(jì)畫壇的影響。可以說,他們對20世紀(jì)寫意繪畫的影響是無出其右的,此次展覽能夠把八大山人和石濤集中在一起,在學(xué)術(shù)界是一次創(chuàng)舉。
激活藏品內(nèi)核,創(chuàng)新館際合作機(jī)制
吉林省博物院院長韓戾軍首先回顧了本院書畫收藏的發(fā)展過程,表示吉林省博物院作為國內(nèi)書畫收藏重鎮(zhèn),是未開發(fā)的巨大寶藏,在工作開展中始終本著“走出去、請進(jìn)來”的態(tài)度,非??释献?,特別對美術(shù)館和博物館的合作充滿期待,以期激活藏品內(nèi)涵,實(shí)現(xiàn)活化利用。他指出,博物館與美術(shù)館合作將是未來發(fā)展的重要趨勢,本次展覽是美術(shù)館和博物館合作的成功范例,為博物館與美術(shù)館合作機(jī)制的建立與發(fā)展奠定了良好基礎(chǔ)。
南京博物院副院長王奇志表示,隨著文化事業(yè)的不斷發(fā)展、公眾文化需求和審美水平的不斷提高,博物館和美術(shù)館的合作越來越多,這既是一種優(yōu)勢互補(bǔ),又是一種文明對話。同時結(jié)合南京博物院與中國美術(shù)館多次成功合作的經(jīng)歷談到,兩館藏品有很多共通之處,通過合作研究,深化了展覽內(nèi)核,推動了學(xué)術(shù)和展覽交流。下一步兩館間還將繼續(xù)鞏固原有合作,并不斷拓展到文物保護(hù)、公共教育等各個方面,為推進(jìn)文明交流互鑒,守護(hù)好、傳承好、展示好中華文明優(yōu)秀成果,建設(shè)中華民族現(xiàn)代文明做出更大的貢獻(xiàn)。
遼寧省博物館副館長董寶厚從博物館和美術(shù)館的差異、新時代博物館和美術(shù)館的趨同、博物館和美術(shù)館合作的探討三方面出發(fā),認(rèn)為博物館與美術(shù)館在對物的認(rèn)識、展示理念、展覽方式存在差異。但在新時代下,兩者共同性越來越多、交叉越來越多,比如都是提供公共文化服務(wù)的機(jī)構(gòu),目的都是滿足公共基本文化需求,都有自己的服務(wù)產(chǎn)出和激勵機(jī)制,這也是美術(shù)館、博物館之所以能交流和融合的重要前提。他指出,建立美術(shù)館和博物館的合作機(jī)制首先要擴(kuò)大合作的數(shù)量和質(zhì)量,不斷地探索優(yōu)秀合作的案例;其次強(qiáng)化展覽人員之間的交流和互動;最后要建立學(xué)術(shù)交流機(jī)制,保持自身優(yōu)勢,聆聽不同聲音,延伸博物館和美術(shù)館的聯(lián)系,互有所補(bǔ),慢慢打開博物館和美術(shù)館合作的新局面。
中國美術(shù)館黨委書記安遠(yuǎn)遠(yuǎn)表示,用藝術(shù)的方式詮釋國家文化發(fā)展戰(zhàn)略,通過美術(shù)館作品策劃、展示來引導(dǎo)人民對文化生活的需求,并推動創(chuàng)作的進(jìn)一步提升,這是中國美術(shù)館工作的根本宗旨。中國美術(shù)館有獨(dú)特的陳設(shè)方式和詮釋理念,這種詮釋理念在策展的新穎度上彌補(bǔ)了博物館展覽和陳設(shè)類型的不足,使文物藏品在實(shí)現(xiàn)大眾美育方面有了新的時代特征,使悠久的文化歷史有了新時代的樣貌。因此,美術(shù)館將經(jīng)典性和時尚性相結(jié)合,是滿足人民群眾在當(dāng)下公共展示平臺中最有效的方式。同時,希望加強(qiáng)與博物館的更多合作,互相支持,在賡續(xù)文脈、激活傳統(tǒng)、引導(dǎo)創(chuàng)作、化育大眾中形成完整的公共文化服務(wù)鏈條。
四川博物院副院長謝丹認(rèn)為,博物館和美術(shù)館之間緊密合作,相互學(xué)習(xí)的趨勢進(jìn)一步加快,未來兩者之間的相互融合會越來越多,這樣的優(yōu)勢互補(bǔ)能夠發(fā)揮出更大的疊加效應(yīng),能讓更多的文物面向社會觀眾。他表示,具體而言,可以采用聯(lián)合策展、共同遴選選題、共同培養(yǎng)策展人、共同組建策展團(tuán)隊、共同進(jìn)行學(xué)術(shù)課題研究等方式,以發(fā)揮更大的效應(yīng)。
八大山人紀(jì)念館館長周曉健首先回顧了幾年來與其他重要博物館、美術(shù)館聯(lián)合辦展的經(jīng)驗和收獲,表示博物館的藏品更豐富,美術(shù)館的展陳方式更靈活,博物館跟美術(shù)館之間可以取長補(bǔ)短,活化藏品利用,提升展覽服務(wù)品質(zhì);要以學(xué)術(shù)為引領(lǐng),通過展覽讓博物館和美術(shù)館之間構(gòu)建起學(xué)術(shù)研究的橋梁;館際之間的合作,對文化傳統(tǒng)和打造文化IP起到了積極作用。
故宮博物院文物管理處處長許凱表示博物館和美術(shù)館都是重要的公共文化服務(wù)機(jī)構(gòu),在社會主義文化建設(shè)中發(fā)揮著各自重要的作用,既有共同性也有差異性,差異性更多體現(xiàn)為典藏不同,也因此為博物館與美術(shù)館的合作奠定了基礎(chǔ)。差異性造就了藏品的互補(bǔ)性,近年來兩者在策展理念和形式上不斷相互借鑒影響,推動古今對話,從而啟發(fā)當(dāng)代如何走近傳統(tǒng),以及傳統(tǒng)如何啟迪當(dāng)代的思考。
中國美術(shù)館館員吳彧弓介紹了本次展覽的部分策展思路,首先是藝術(shù)家個性的提煉,根據(jù)八大山人的清冷與石濤的熱烈將展廳分別設(shè)計成藍(lán)色和紅色;其次是畫面元素的強(qiáng)化,將畫中不易察覺的個性元素放大展示,從而加深觀眾對展覽的印象;此外,將多家文博單位的藏品放在同一個場域進(jìn)行比較,觀看更加直接,更容易引發(fā)學(xué)術(shù)的思考;另外是將同題材的作品放置在一起,比如具有空間感和現(xiàn)代構(gòu)圖意識的一些作品,便于觀眾在參觀過程中進(jìn)行比較;還有就是畫與跋的呼應(yīng)以及新作的亮相。希望通過這些策展思路能夠助力產(chǎn)生一些學(xué)術(shù)生長點(diǎn),為進(jìn)行八大山人、石濤乃至20世紀(jì)寫意藝術(shù)的更多研究提供原材料。
張晴在最后總結(jié)發(fā)言中表示,本次研討活動既介紹了博物館與美術(shù)館合作展覽的佳話,也談了未來合作的希望,既論述了八大山人和石濤的藝術(shù)人生,也論述了八大山人和石濤的個案研究,既論述了八大山人和石濤與20世紀(jì)中國美術(shù)歷史的回顧,又論述了八大山人和石濤國內(nèi)外展覽史的面貌。通過本次研討活動,不但激活了以八大山人和石濤為中心的學(xué)術(shù)討論,也激活了館際之間的學(xué)術(shù)交流和交往,彼此之間在學(xué)術(shù)上取長補(bǔ)短、相互前進(jìn),共同推進(jìn)與弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù),同時對于八大山人和石濤學(xué)術(shù)研究的理論思想的深入,為今后研究開拓創(chuàng)新奠定了基礎(chǔ),此外,對于藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作起到了指導(dǎo)性作用。
在美術(shù)館和博物館事業(yè)蓬勃發(fā)展的今天,其展覽所具備的公共性、傳播性和藝術(shù)性已經(jīng)成為提升城市文化素養(yǎng)和繁榮發(fā)展中國美術(shù)事業(yè)的重要基石,通過開展本次研討活動,也必然對博物館和美術(shù)館的建設(shè)起到積極的推動作用。
(文字整理 呂畔來 攝影 陳曦)
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