時間:2023/9/21 17:01:43 來源:藝術(shù)中國
展廳現(xiàn)場
撰文_曹楓茹
在中國古代繪畫中,人與自然是一個永恒的話題,除卻煙容巨壯的宏闊山水,常見點(diǎn)景人物間或漫布于畫中。此次展覽“何處尋行跡”將古代書畫與現(xiàn)代視覺聯(lián)系起來,以繪畫中的人物行跡講述自然哲學(xué)。傳統(tǒng)繪畫中的典型人物小景蘊(yùn)含著藝術(shù)家對于人與自然的理解、傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)作的觀念和思想,通過這些線索理解中華文化的特性,重新理解中國傳統(tǒng)文化思想中人與自然的共生關(guān)系。
此次展覽由中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館主辦,是文化和旅游部“2023年全國美術(shù)館館藏精品展出季”入選項(xiàng)目。展覽以古人與自然共生的智慧和理想為切入點(diǎn),從“四時景物”“意象玲瓏”“人境相偕”三個角度,展示順應(yīng)四季物理的人民生活、飽含文化情思的自然生態(tài),以及寄情林泉煙霞的暢懷人生。
展覽從館藏歷代繪畫中精選了元明清山水畫和人物畫五十余件,既包括張雨的《山水圖》、沈周的《云水行窩圖》、藍(lán)瑛的《白云紅樹圖》、任伯年的《秋林覓句圖》等經(jīng)典名作;也包括較少展出的特色藏品,如張宏的《仿古山水冊》、錢慧安的《人物故事冊》等。
展廳中還設(shè)置了許多來自書畫中的人物小元素,他們將沿途伴隨前來的觀眾朋友觀展,并提醒觀眾不斷地尋找山水畫中的人物行跡,觀察他們與自然的關(guān)系。前來參觀的觀眾可以尋找這些小人的出處,體悟人與自然。
第一單元 四時景物
這一部分通過很多小尺幅的作品展開人與四時的互動之旅。北宋畫家韓拙在《山水純?nèi)分袑懙剑捍寒嫐w牧耕鋤、郊游踏青、漁唱渡水;夏畫避暑納涼、玩水浮舟、風(fēng)雨過渡;秋畫吹簫、玩月、漁笛、登高;冬畫雪笠寒僮、寒郊游獵、雪江渡口。
古人順應(yīng)四時物候的生活智慧,有時“藏”在山水畫中的人物在不同時節(jié)的活動里。到今天也是如此,人和自然靠節(jié)日互動,過節(jié)的時候我們才有機(jī)會到自然中去,并且很多節(jié)日都是人與自然發(fā)生關(guān)系的結(jié)果,通過合自然之序,尋自我與萬物之道。
上官周 《山水》(軸) 2130
上官周對于時間的表現(xiàn)力非常微妙,這幅畫的時間不能完全通過樹、草等表現(xiàn)出來,還需要人物活動。畫中有草亭,院子里有喝酒宴會的老人,野外有田埂、勞作的人,是一個農(nóng)家。這些活動所表現(xiàn)出來的時間是開放性的,觀眾朋友可以有自己的猜測,但根據(jù)《山水純元集》中所述“春畫歸牧耕鋤”,所以它更像是春天,在清代“農(nóng)閑”跟這個主題很像。
在中國古代“四時”有兩種含義,一種是大四時,一種是小四時,春夏秋冬與晨晝暮夜。在古代與時間相關(guān)的學(xué)問往往與王權(quán)相關(guān),在《禮記》中把大四時與小四時看做是一種天道,不是合適的時間就不做不合適的事情,要順應(yīng)天時。在古代繪畫中,大四時與小四時往往融合在一起的。
張宏《仿古山水》冊頁之四 1637
明末清初的職業(yè)畫家張宏就很善于把握微妙的時間感,以及由于時間變化帶來的氣氛。
與其說畫面表現(xiàn)的是某個季節(jié),不如說是一天的某個時段——日落,其中鳥群的出現(xiàn)強(qiáng)調(diào)了日落而非日出的氛圍。除了遠(yuǎn)處的太陽,近處的人物也能強(qiáng)化時間的細(xì)節(jié)——漁夫已經(jīng)把船靠在蘆葦蕩里準(zhǔn)備休息,呈坦胸閑憩之態(tài)。畫面中涼亭的出現(xiàn)可能是對于夏季的強(qiáng)調(diào),因?yàn)樵跊鐾だ锵氖窍募镜牡湫突顒?,亭子與漁夫形成了一些互動。此外水面上還有波紋,是有風(fēng)經(jīng)過,竹林也像在被風(fēng)吹動,這些都是經(jīng)過畫家精心設(shè)計的大四時、小四時。
德敏《雜畫》清
畫家眼里看到的雖然是現(xiàn)實(shí),但心里想的可能是傳統(tǒng),這幅小景畫出了傳統(tǒng)也畫出了現(xiàn)實(shí)。所謂傳統(tǒng)在畫面中就是“雪景”,畫家背景用墨,強(qiáng)調(diào)了山與石白雪覆蓋之感。在小橋上有一個行走的小人,背著用于取暖的柴火,另外“寒林”也是冬天的代表,自宋代以后成為了山水畫的重要意象。在這些意象會讓人聯(lián)想到隱士,“雪橋”也是隱逸畫的重要意象。
王翚 《仿王石谷山水》(冊頁)其二 1122
這套扇面一共有12頁,展覽選取了其中6頁,畫家在其中加入了人和時間的觀念從而讓畫面變得豐富。這里出現(xiàn)了許多意象,有“寒林”、“歸鴉”,用于像詩歌一樣“起興”,把其與人物聯(lián)系起來,留與觀眾想象兩個人在荒率的山林里會聊什么?做什么?
孫枝 《上林春曉圖》卷 1589
在古代特別是明清時期,畫家中出現(xiàn)把季節(jié)經(jīng)典化的現(xiàn)象,這時候它描繪的季節(jié)除了畫面表現(xiàn)之外,還可能另有所本。例如孫枝萬歷十七年左右的《上林春曉圖》,而用的名字是萬歷十年左右去世的張居正的一首詩,而且畫面在描繪皇城景觀的部分跟張居正的詩句特別貼切——“皇州霽景浮”借助詩文畫景的互文關(guān)系把季節(jié)經(jīng)典化。
第二單元 意象玲瓏
明代書畫家陳繼儒在《太平清華》中寫到了古人寄趣的不同方式,有支仗、舟游、勘方、山居、小憩、撫花、烹茶、讀書、觀瀑、負(fù)暄、望山、旅行、對弈、鼓琴等。展覽在這一部分通過繪畫具體展示了這些人物活動。
和現(xiàn)在一樣,古代的名勝也是需要被開發(fā)的,所以宋代郭熙在《林泉高致》中說到,如果無法去到真的山水游歷,也可以在山水畫里遨游、觀享。這樣的游覽方式最早能追述到南朝宗炳的“臥游”,如今我們帶上VR眼鏡可能會有“臥游”的觀感,但當(dāng)再次站在一副畫前時,是否還能找到進(jìn)入一副作品的通道?本次展覽是在找尋一種臥游的體驗(yàn),畫中人物是重要的引導(dǎo)者,山水是抽象的,但人會為其加入尺度,當(dāng)觀眾與畫中的某一個細(xì)節(jié)發(fā)生共鳴就能進(jìn)入這幅作品。
高簡 《山水》 1698
很多明清的古畫是需要掛在家里的,人和自然的相協(xié)與互動不只是畫里的,還有當(dāng)畫展示出來時人和自然的關(guān)系。比如這件明清時期典型的單條畫,細(xì)長的尺寸使它形成單元式的構(gòu)圖,通過山水自然的隔斷,畫中人物從近處坐船慢慢蕩到遠(yuǎn)方。
《山水圖》元 張雨
仔細(xì)觀察畫面能發(fā)現(xiàn)在右中部有一人靜立于石梯之上,順著石梯往上畫家將觀眾帶入小樓之間。畫家通過人物所行走的山路、水路把畫面貫穿起來,人在山水中的行跡、人與自然彼此的關(guān)照,體現(xiàn)出寄情山水、自我關(guān)照的審美關(guān)系。
這一點(diǎn)在展覽中是非常重要的,并且被具化為人物的具體活動及來自《太平清華》中的各類寄趣活動。
值得一提的是,央美美術(shù)館有著近2000件收藏,美術(shù)館會定期做盤點(diǎn)、修復(fù)、整理、出版,這次展出的很多作品在展出前都經(jīng)過了長時間的修復(fù)。例如這件《紅云白樹圖》,在修復(fù)前它的畫面基本已經(jīng)碎掉了,經(jīng)過人文學(xué)院馮鵬生先生的修復(fù)后,才能對它的色彩、畫幅、用筆做進(jìn)一步研究。
沈周 《云水行窩圖》卷 明
《云水行窩圖》卷是央美館藏中非常重要的一件作品,“舟游”是典型的文人活動,有的“舟游”有山有水,而這一件則是純在水中。題目中的“行窩”一方面是形容江南的水蕩開后形成的水窩,同時也是小舟與天地相割形成的一方空間,是文人在家以外的“小天地”,明代的文人很雅致,在這幅畫里就是把舟作為自己的“行窩”。
這幅作品具有一定的功能性,畫家在提拔中寫到了“圖引”二字,及是有人寫了系列詩,找到沈周畫幫其作畫為引首,用繪畫替代字引。
李士達(dá) 《匡廬泉圖》 明
李士達(dá)屬于“變形主義”的畫家,他對于石頭與瀑布的處理都有一種團(tuán)塊感,中間有兩個小人坐觀瀑布。他畫的小人很有特點(diǎn),下面的人正上山與他們匯合,形成了某種關(guān)系。
明清時期這種沒有什么目的性的觀望很多,在宋代繪畫中也有,這是當(dāng)時一種人們休閑的反應(yīng),仁者愛山、智者愛水,而觀瀑既有山又有水,仁智之樂皆有。
第三單元 人境相諧
《米癲拜石》扇面 任伯年 1893
米芾有一件收藏的靈璧叫“硯山石”,《志林》記載他“抱眠三日”,狂喜之極,即興揮毫,留下了傳世珍品《研山銘》。這幅畫從構(gòu)圖上看是一個交錯進(jìn)入的空間,人物進(jìn)入了石頭占據(jù)的空間,石頭也進(jìn)入了人物占據(jù)的空間,視覺上融為一體。石頭作為山水畫中重要的因素,在唐宋時期就成為了文人特別喜歡的東西,喜歡石頭其實(shí)就是喜歡自然。石頭本身的形狀也是自然的凝結(jié)物,一塊小小的石頭本身也是宏大自然的縮影。
張宏《松聲泉韻圖》軸 1626
松樹是用于形容君子品格的經(jīng)典意象,這幅畫中出現(xiàn)了雙松,其樹冠纏繞,雙松從宋代以來形成一種文人高士和朋友之間志同道合的關(guān)系。因由雙松可以讓人聯(lián)想到畫里的人似乎在感嘆著“微斯人,誰與歸”,想要尋找志同道合的朋友。
費(fèi)丹旭 《紅妝素裹圖》軸 1841
畫面所表現(xiàn)的女性紅妝素裹踏雪尋梅,變成了繪畫和文學(xué)共同的主題,畫面沒有運(yùn)用大紅而是素雅的紅色,具有畫面感與視覺沖擊力,。
王素 《人物》扇面 清
樹木枯萎之后會變成中空的,把它劈開就會變成像舟行的樣式,此稱之為“槎”??梢钥匆姰嬅嬷械娜宋锍酥局燮?,繪畫來自“張騫扶槎”的傳說,有著悠然一嘆的意境。
梅清《山水》軸 清
在畫面中這樣頭戴儒巾、褒衣博帶、手中執(zhí)杖,歸去來兮的這種形象是仿效陶淵明的典型裝扮,是畫家對于隱逸歸山的情寄。
展覽現(xiàn)場
展廳中還特別設(shè)置了觀眾打卡空間,里面的山水?dāng)[件都來自于這次展出的作品,觀眾朋友們可以前來尋找這些山水的出處。山間發(fā)光的小人是由美院雕塑系的同學(xué)3d打印制作,觀眾朋友可以走進(jìn)空間,切身體會人與景之間的關(guān)系,可以用視覺游山水也可以進(jìn)入山水。
“人與自然”是一個亙久的話題,回望傳統(tǒng)不是固步自封,而是重新闡釋與拓展人與自然觀的內(nèi)涵,或許也能通過傳統(tǒng)思考當(dāng)下,讓自然的理念為中華文化提供新的助力。理解中華文明的突出特性、挖掘中國傳統(tǒng)文化的深刻內(nèi)涵、促進(jìn)人與自然的和諧共生,已經(jīng)成為中國式現(xiàn)代化建設(shè)的重要要求。此次展覽將古代書畫與現(xiàn)代視角聯(lián)系起來,將古代哲思與現(xiàn)代規(guī)劃貫穿起來,由畫中行跡尋得自然哲學(xué),或?qū)閭鞑ソ?jīng)典自然理念、傳承中華傳統(tǒng)文化提供新的助力。
展覽海報
何處尋行跡——館藏古代繪畫中的人與自然
展覽時間:2023年9月8日-10月20日
展覽地點(diǎn):中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館2層A展廳
主辦機(jī)構(gòu):中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館
贊助:北京鑫河藝博文化有限公司、北京自定義科技文化創(chuàng)意有限公司
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