時(shí)間:2023/8/22 22:02:22 來(lái)源:中國(guó)文化報(bào) 歲稔
韓熙載夜宴圖 局部(絹本設(shè)色) 28×335厘米 五代 顧閎中 北京故宮博物院藏
根據(jù)河北省石家莊井陘縣柿莊6號(hào)金墓東壁壁畫(huà)所作《搗練圖》摹本
五代至南宋(907—1279)是中國(guó)繪畫(huà)史上一個(gè)特殊而關(guān)鍵的階段,這一時(shí)期名家輩出、名作涌現(xiàn),《韓熙載夜宴圖》《千里江山圖》《清明上河圖》《溪山行旅圖》《早春圖》《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》……這些被大家熟知、喜愛(ài)的繪畫(huà)作品為何會(huì)成為經(jīng)典之作,這些名作是在怎樣的語(yǔ)境和媒材中被創(chuàng)作出來(lái)的,在繪畫(huà)史中占據(jù)什么樣的位置?隨著時(shí)境變遷,當(dāng)下的中國(guó)繪畫(huà)研究增加了哪些新的維度?
近日,美術(shù)史家巫鴻的新作《中國(guó)繪畫(huà):五代至南宋》出版,該書(shū)延續(xù)了《中國(guó)繪畫(huà):遠(yuǎn)古至唐》的寫(xiě)作思路,采用繪畫(huà)史寫(xiě)作方式,吸納考古美術(shù)的新近研究成果,聚焦五代至南宋時(shí)期各種類型的繪畫(huà)作品及其媒材特征,關(guān)注多元背景下的繪畫(huà)實(shí)踐與跨地域交流,勾勒出更加全面、立體的中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展脈絡(luò)。
在巫鴻看來(lái),五代至南宋時(shí)期,越來(lái)越多的畫(huà)家脫離了寺廟和宮室壁畫(huà)的集體創(chuàng)作,壁畫(huà)與卷軸畫(huà)形成新的互動(dòng)關(guān)系;掛軸的產(chǎn)生以及對(duì)手卷形式的探索,催生出影響深遠(yuǎn)的構(gòu)圖樣式和觀看方式;日臻細(xì)化的繪畫(huà)分科隱含著繪畫(huà)實(shí)踐的進(jìn)一步專業(yè)化;中央及各地方政權(quán)的深度參與導(dǎo)致繪畫(huà)創(chuàng)作的行政化和機(jī)構(gòu)化,進(jìn)而形成中國(guó)歷史上從未出現(xiàn)過(guò)的綜合性宮廷繪畫(huà)系統(tǒng);孕育中的文人繪畫(huà)發(fā)揮出越來(lái)越大的作用,其美學(xué)觀念影響了宮廷趣味和宗教繪畫(huà)的風(fēng)格,為其最終成為中國(guó)繪畫(huà)主流開(kāi)啟了先河。
長(zhǎng)久以來(lái),中國(guó)繪畫(huà)是中國(guó)藝術(shù)史研究的一個(gè)主要內(nèi)容,作為一個(gè)經(jīng)典且非常傳統(tǒng)的研究,研究者再想出新是很不容易的。巫鴻延續(xù)了在《中國(guó)繪畫(huà):遠(yuǎn)古至唐》一書(shū)提出的觀點(diǎn),從“媒材”的角度切入,巫鴻強(qiáng)調(diào)了要從概念的角度重新理解“繪畫(huà)”這種藝術(shù)表現(xiàn)形式:一幅“畫(huà)”總是包含了圖畫(huà)形象和承載圖像的媒材,后者決定了創(chuàng)作和觀賞的方式。媒材的革新及其與創(chuàng)作和觀看之間的相互影響,既是本書(shū)的一條重要線索,也為我們理解中國(guó)繪畫(huà)史提供了一個(gè)富有啟發(fā)的角度。圖像不是懸在空中的,不是透明的,圖像必須有一個(gè)載體,不管是卷軸、畫(huà)布、墻面,還是器物。在巫鴻看來(lái),雖然全球范圍內(nèi)不同的繪畫(huà)傳統(tǒng)在形式和內(nèi)容上千變?nèi)f化,但都經(jīng)歷了類似的發(fā)展模式,即由建筑和裝飾繪畫(huà)到可攜性單幅繪畫(huà),從承載禮儀和實(shí)用功能到作為獨(dú)立藝術(shù)品。在中國(guó)繪畫(huà)史中,這一獨(dú)立化的過(guò)程則是由“手卷”和“掛軸”這兩種可攜繪畫(huà)形式完成的。
在繪畫(huà)史中,手卷出現(xiàn)的時(shí)間很早,可追溯至漢代末期;掛軸(或稱立軸)出現(xiàn)于本書(shū)所討論的五代時(shí)期(10世紀(jì)中后期)。在書(shū)中巫鴻以衛(wèi)賢創(chuàng)作于五代時(shí)期的《梁伯鸞圖》、如今為人所熟知的《溪山行旅圖》《早春圖》等為例,進(jìn)一步探討和分析了掛軸的發(fā)軔給繪畫(huà)創(chuàng)作帶來(lái)的深遠(yuǎn)影響,通過(guò)聚焦各類型作品及其媒材特征,勾勒出立體的繪畫(huà)發(fā)展脈絡(luò)?!啊讲摹@個(gè)觀念很重要,媒材這個(gè)東西當(dāng)然從來(lái)都客觀存在,卷軸畫(huà)一直就在那兒,但是如果人們不談,也就進(jìn)入不了繪畫(huà)史。把‘媒材’這個(gè)方面加進(jìn)去以后,整個(gè)敘事就增加了一大塊:每種繪畫(huà)媒材是什么時(shí)候出現(xiàn)的?出現(xiàn)以后和別的媒材發(fā)生什么關(guān)系?畫(huà)家使用哪種媒材?收藏家怎么收藏?等等?!蔽坐櫿f(shuō)。
與此同時(shí),在寫(xiě)五代至南宋這一時(shí)期的繪畫(huà)史時(shí),巫鴻不用畫(huà)家和名作作為主導(dǎo),而是以最新的考古美術(shù)資料為主,給予實(shí)物證據(jù)在繪畫(huà)史寫(xiě)作中應(yīng)有的重視,這是由這一段繪畫(huà)史的特殊性決定的:目前具有明確畫(huà)家歸屬的作品數(shù)量相當(dāng)有限,大部分傳世畫(huà)作都存在著時(shí)代、真?zhèn)魏妥髡叩葐?wèn)題。但是一些重要的考古美術(shù)材料可以彌補(bǔ)這種缺憾。通過(guò)考古發(fā)掘,人類已經(jīng)獲得了一些重要的10世紀(jì)畫(huà)作。這些考古材料有它們的局限性,如,不知道畫(huà)作的作者是誰(shuí)。但重要的是它們的真假、時(shí)代、地點(diǎn)是確認(rèn)無(wú)誤的,這就彌補(bǔ)了很多原來(lái)“有問(wèn)題”的方面。巫鴻利用考古美術(shù)資料著重討論了兩張遼代的立軸畫(huà),確定了它們是現(xiàn)在所知最早的立軸作品。利用新出土的一些考古美術(shù)資料進(jìn)行研究是傳統(tǒng)繪畫(huà)史研究者較少涉及的,可以有效地補(bǔ)充傳世卷軸畫(huà)研究的不足。
此外,在巫鴻的研究下,隨著考古材料的進(jìn)一步發(fā)掘,中國(guó)繪畫(huà)的概念邊界進(jìn)一步被擴(kuò)展:卷軸畫(huà)之外的墓葬壁畫(huà)和宗教壁畫(huà)材料被納入中國(guó)繪畫(huà)史的發(fā)展脈絡(luò),不同媒材與創(chuàng)作群之間的互動(dòng)、跨地域的繪畫(huà)交流也隨之進(jìn)入觀察的視野。例如,一幅金墓壁畫(huà)中描繪了兩名女子從兩邊牽拉一匹白練,一名婦女手持熨斗在中間將白練熨平,而這個(gè)圖像明顯是從唐代張萱的《搗練圖》中抽取而來(lái)的。
宮廷繪畫(huà)、文人繪畫(huà)和通俗繪畫(huà)如何相互滲透與借鑒?壁畫(huà)、版畫(huà)與獨(dú)幅繪畫(huà)之間如何互動(dòng)?遼墓壁畫(huà)如何融合中原和契丹畫(huà)風(fēng)?西夏石窟佛畫(huà)在何種程度上吸收了“大山堂堂”式山水畫(huà)的風(fēng)格?南宋時(shí)期的宗教畫(huà)、木版畫(huà)和商品畫(huà)為何能在地區(qū)間甚至國(guó)際上流通?在更加立體而全面的視角下,多線索的中國(guó)繪畫(huà)故事被重新書(shū)寫(xiě)與講述。
每個(gè)時(shí)代有關(guān)中國(guó)繪畫(huà)的信息都不一樣。在談及這本書(shū)的創(chuàng)作初衷時(shí),巫鴻表示,關(guān)于畫(huà)作的新證據(jù)還在不斷出現(xiàn),這些信息都非常重要,他希望把目前擁有的關(guān)于中國(guó)繪畫(huà)的最新證據(jù),合理地組織到一本書(shū)里去。“怎么把新出的尤其是考古挖掘信息合理地整合到一個(gè)新的敘事里?根據(jù)材料本身找到一個(gè)架構(gòu),而不是根據(jù)既存的架構(gòu)填充材料,新材料的含義不光是新發(fā)現(xiàn),還包括新的觀念,讓讀者看到不同的東西。此外,我們現(xiàn)在已經(jīng)知道看歷史不能一條線地看,要多線條地看,而且要看線條之間的互動(dòng)。原來(lái)的繪畫(huà)史寫(xiě)作往往順著朝代一條線下來(lái),羅列一些代表性藝術(shù)家和名作。現(xiàn)在我們需要對(duì)這種敘事模式進(jìn)行反思。各種原因都讓我覺(jué)得重寫(xiě)中國(guó)繪畫(huà)通史還是有意義的,會(huì)比原來(lái)的版本包括更多的材料,材料一多就會(huì)促使你改變敘事結(jié)構(gòu),結(jié)構(gòu)的變化又會(huì)引出新的問(wèn)題,這些新的問(wèn)題就是我們這一代還有下一代人需要繼續(xù)想的問(wèn)題?!蔽坐櫿f(shuō)。
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