時間:2023/7/30 15:42:44 來源:中國藝術報
7月19日是藝術家、美術教育家劉勃舒去世一周年紀念日。作為中國畫研究院(現中國國家畫院)第二任院長、徐悲鴻先生的關門弟子,劉勃舒是新中國培養(yǎng)的中國畫大家、美術教育家、卓越的美術界領導者。7月19日至8月7日,由中國國家畫院主辦、中國國家畫院創(chuàng)研規(guī)劃處承辦,中國國家畫院理論研究所、中國美術報社協辦的“繼承·堅守·創(chuàng)新——劉勃舒藝術研究展”在中國國家畫院國風堂舉辦,展覽全面展出了劉勃舒一生的臨摹、創(chuàng)作、寫生、手稿等各類作品約160幅,以及其各個時期的生活圖片和重要的文獻資料。
繼承:續(xù)寫新篇章
作為新中國培養(yǎng)的第一代藝術家,劉勃舒1950年進入中央美術學院學習,以親歷者的身份記錄、踐行徐悲鴻先生“改造中國畫”的藝術思想和教學理念;上世紀80年代,劉勃舒先后任中國畫研究院副院長、院長,肩負起帶領美術界同仁探索中國畫未來發(fā)展方向和道路的重要使命。因此,研究劉勃舒的藝術,對深入理解20世紀中國畫的現代轉型乃至新中國美術的發(fā)展規(guī)律,具有重大意義。
“繼承、堅守、創(chuàng)新是此次展覽的主題,也是劉勃舒先生藝術教育人生的信念和追求。在中央美術學院工作的35個春秋里,劉勃舒先生從一名普通教師到教研室主任,再到主管教學的副院長,傳承一代代中央美術學院名家大師所傳遞的光榮傳統(tǒng),在美術領域中專心創(chuàng)作,在美術教育事業(yè)中辛勤耕耘,為新中國創(chuàng)作了大批優(yōu)秀作品,也培養(yǎng)了一批又一批優(yōu)秀藝術人才,為美術事業(yè)和美術教育事業(yè),以及中央美術學院的發(fā)展作出了突出貢獻?!敝醒朊佬g學院黨委書記高洪說。
中國美協分黨組副書記、一級巡視員陶勤曾多次陪同劉勃舒出訪、辦展、舉辦研討會,至今仍感到受益匪淺。她說:“作為徐悲鴻先生的關門弟子,他繼承了徐悲鴻先生的衣缽正脈:于傳統(tǒng)中國畫而言,他堅持書法用筆、寫意造型;于現代中國畫而言,他善于洋為中用,并不遺余力地提攜晚輩后學”。
在中國美術事業(yè)發(fā)展的關鍵時期,劉勃舒以對民族、對祖國無限的忠誠和熱愛,積極倡導繼承、堅守、創(chuàng)新,堅持人民立場,堅守民族精神,主動弘揚民族文化精神,自覺增強民族文化自信,其理論研究和實踐成果影響了一個時代,繼徐悲鴻、李可染等老一輩藝術家之后續(xù)寫了中國美術史的新篇章。中國國家畫院黨委書記燕東升表示:“我們研究劉勃舒先生及其藝術,重在理解他對中國傳統(tǒng)美術精神的繼承與堅守,重在探討他在既有法則基礎上生成新筆墨、新圖像的創(chuàng)新創(chuàng)造,更是重在將劉勃舒先生的藝術精神與新時代美術繁榮興盛的目標理想相融合,并從中獲得推動中國美術事業(yè)發(fā)展的啟示和力量。”
堅守:接過接力棒
“上世紀八九十年代,中國美術界有兩個風向標:一個是中央美術學院,另一個就是中國畫研究院。”中國女畫家協會主席孔紫回憶,在劉勃舒的主持下,中國畫研究院從一個傳承保護傳統(tǒng)文化的藝術機構變成了一個活躍的中國畫創(chuàng)作研究單位,當時在解放軍藝術學院學習的她,就參加過一些劉勃舒組織舉辦的展覽和研討活動,“藝術家之間互相切磋、彼此激勵的熱烈氛圍,今天依然值得我們學習?!?
作為從劉勃舒手上接過“接力棒”的接力者之一,中國國家畫院原院長盧禹舜至今視劉勃舒為令人景仰的師長、感恩一生的伯樂、終身學習的楷模。他難以忘懷1987年7月,劉勃舒在中國畫研究院組織、主持了“陳向迅、趙衛(wèi)、陳平、盧禹舜四人山水作品展”及山水畫研討會,以四位參展藝術家為案例,對中國畫的歷史與前途、繼承與創(chuàng)新等問題進行了熱烈的討論,在美術界引起了很大的反響,正是從那次展覽開始,四位當時年輕的參展藝術家開始受到學術界的關注。
“上世紀八九十年代,西方文化涌入中國,面對中國畫‘窮途末路’的論調,劉勃舒先生組織了一系列重要展覽、研討會,在中國畫怎樣傳承、怎樣創(chuàng)新、怎樣學習借鑒等方面展開深入探討,成為建立文化自覺和文化自信的先行者?!敝袊鴩耶嬙焊痹洪L徐漣說?!八谥袊嬔芯吭褐鞒止ぷ髌陂g,正逢中國畫研究院的轉型期,面對‘八五新潮’時期中國畫的‘危機’,劉勃舒先生堅持按照黃胄、李可染、葉淺予、張仃等前輩大師們的腳步努力,通過各種形式的研討會在許多問題上為中國畫的生存和發(fā)展找問題、樹信心,同時研究中國畫在新時期的歷史機遇和發(fā)展規(guī)律。他的力挽狂瀾,為改革開放后中國畫研究院和中國畫的發(fā)展打下了堅實的基礎,為中華民族美術事業(yè)和文化藝術復興實踐添上重要一筆?!弊屩袊鴩耶嬙焊痹洪L于文江印象深刻的,自然是劉勃舒“繼承與堅守”的鮮明藝術主張。
創(chuàng)新:現代性問題
“劉勃舒是幸運的,在徐悲鴻先生的教導下,他沒有讓‘神童’的桂冠成為枷鎖;到中央美術學院后,他融入了一個平等友愛的大家庭,以愛藝術的心繼續(xù)他的人生歷程;承擔中國畫研究院和中央美術學院的重任時,前輩們的精神和學養(yǎng)影響了他,使他成為承上啟下的力量——前輩對他的教育、時代對他的撫育,和他自己的個性,使他成為一個非常有特點的畫家?!眲⒉娴姆蛉撕雾嵦m回憶。
所有這些,也都展現在展覽的作品之中—— “展覽作品有一種‘全面性’,幾乎把劉勃舒的藝術人生全面呈現出來了:從他十幾歲臨摹徐悲鴻先生的畫作中,我們可以看到他在少年時代就展露的出色藝術才華,不禁令人驚嘆;藝術生涯早期的主題性創(chuàng)作體現了他嚴謹的創(chuàng)作精神;而其在晚年畫的一些寫意畫,這種‘涂鴉’,更容易將人的性情表達出來,同時展現自己的情感?!敝袊鴩也┪镳^副館長劉萬鳴說。
“劉勃舒屬于最早一批意識到中國寫意傳統(tǒng)重要性的畫家,在上世紀80年代,他就開始了筆墨實驗?!比A東師范大學美術學院院長、中國國家畫院原副院長張曉凌表示,劉勃舒是最早探索中國畫現代性問題的藝術家之一,其轉型有三個重要因素:首先是對民族文化的再認識、再定位,尤其是對中國寫意傳統(tǒng)的再認識;其次是他對音樂的熱愛,對鋼琴、搖滾樂的熱愛,對他繪畫中的節(jié)奏影響至深;再者則是他對草書的堅持?!八挠镁€和草書用線基本是一致的,用線的長度、轉折、方筆、圓筆、彈性,還有一波三折的變化,都和草書有千絲萬縷的聯系?!彼J為,劉勃舒的轉型極為重要:從筆墨方面而言,是完成了寫實向寫意的轉化,從造型上而言,則是完成了向“勃舒馬”的轉化。“劉勃舒以馬為題材,完成了中國現代繪畫史上的一次筆墨重構,這是他在藝術史上的重要意義所在?!睆垥粤枵f。
一百多件作品,被劃分為“天才逢師”“外師造化”“中得心源”“我用我法”“無我無法”五個部分,分別呈現了劉勃舒童年時期、求學時期、在中央美術學院任教時期、在中國畫研究院任職期間以及從未面世的晚年病中信手寫意作品。更為難得的是,除了中國國家畫院藏品外,展覽呈現了中國國家博物館收藏的劉勃舒20歲時創(chuàng)作的作品《套馬》及人物歷史畫。藝術作品與40分鐘的藝術紀錄片,立體生動地串聯起劉勃舒“堅守自在從藝,瀟灑隨性做人”的本真人生和幾十年藝術探索的軌跡與心路歷程。展覽不但真實地呈現了一個畫家的藝術人生,更如何韻蘭所言:“今天大家不是來看劉勃舒的展覽,而是來看劉勃舒的——一周年了,他走了嗎?沒有——他的作品、他的精神、他的追求、他的理想都在今天的展覽上得到了呈現?!?
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