時間:2023/6/12 21:32:40 來源:美術(shù)報
杜松儒 無名山 247×242cm
水墨畫作為中國文化和藝術(shù)表現(xiàn)方式的重要表征之一,承載了中國數(shù)千年的精神特質(zhì)和審美內(nèi)核,以至于許多藝術(shù)家都參與到水墨的拓展與研究之中??陀^講,20世紀以來中國畫就一直處在轉(zhuǎn)型過程中,圍繞這一過程也發(fā)生了無休止的爭論,產(chǎn)生了各種藝術(shù)主張。
當前,我國的自然乃至人文景觀隨著工業(yè)化社會的推進發(fā)生了很大變化,現(xiàn)代化進程中已然造就了新的現(xiàn)實生活和文化情境,導致了人們的觀念發(fā)生了比較大的變化……藝術(shù)家面對新的文化景觀自然生成了一種新的認知。基于這樣的背景,中國藝術(shù)家則應(yīng)發(fā)現(xiàn)水墨傳統(tǒng)語言進入當代的種種可能性,通過對水墨材質(zhì)、表現(xiàn)性、圖式表達的可能性不斷實驗甚而完成水墨的當下表達。進而講,水墨畫表達也要站在當下的基點去借鑒消化傳統(tǒng)。作為一名水墨畫家,如何在傳統(tǒng)中國畫的基礎(chǔ)上,通過藝術(shù)形式、文化價值認知與探求取得進展,且與西方當代藝術(shù)拉開距離,創(chuàng)造出既有本土性又有當代性的水墨藝術(shù),是我一直在思考的問題。
在我看來,基于當下水墨畫應(yīng)該通過當代形式表現(xiàn)出東方的文化精神,這一點最核心的問題還是人的問題,其要旨是用中國人自己的語言闡述國人當下的某種心性與跡遇。另則,無論從二維平面的抽象,甚至發(fā)展為類似裝置的創(chuàng)作,都根基于文化性的當代表達,在觀念的表達上突出理性思考。我在日本學習藝術(shù)那段時間,收獲了很多不同于曾經(jīng)的東西。其間,我一邊打工一邊學習,那應(yīng)該算是現(xiàn)代人的當下感受;而日本對東方文化契而不舍的追求也讓我不斷生成新的思考。回國后,一直以表現(xiàn)雄渾、厚樸作為我藝術(shù)的追求目標,因為這是中國文人追求的極致美學之一,自然也成為我的審美追求。畫理上講,水墨更為關(guān)注個人生存體驗的表達,也凸顯了畫家藝術(shù)觀的真實。在保留文化根性的前提下,中國當下水墨的確需要不斷汲取營養(yǎng),并不斷進行傳統(tǒng)與當代的實驗轉(zhuǎn)換,進而形成中國水墨自身的理論邏輯。
近些年,我在藝術(shù)創(chuàng)作過程中一直思考如何將材料的表征從經(jīng)驗中獲得解放,使材料的物質(zhì)屬性在表達中與創(chuàng)作主體平等;也努力將視感知被觸發(fā)的現(xiàn)象置于作品構(gòu)思之前來牽引自己的繪畫。因為這種行為特別像我們祖先從最根本的行為去發(fā)現(xiàn)世界與自我,爾后發(fā)現(xiàn)了在此之上的建構(gòu)。在不斷尋求突破的前提下,也一直試圖打破傳統(tǒng)水墨的邊界,因為我不斷關(guān)注這個時代人的生活環(huán)境和生存意識,目的在于實現(xiàn)當下文化情感的共振。畢竟筆墨是個人與社會自然承接后產(chǎn)生的心象,也是人的心理外化和精神的縮影。就此而言,恰恰說明傳統(tǒng)文脈在我藝術(shù)觀念上的體現(xiàn),也可以說是我更加強調(diào)傳統(tǒng)水墨精神的延續(xù)。具體到我的創(chuàng)作中,盡量體現(xiàn)水墨表現(xiàn)與表達的靜穆感,不斷回避既定概念的干擾,而非簡單的形而上思考。在創(chuàng)作過程中更多注重結(jié)構(gòu)組合,點、線、面以及某些并非實際的物帶出視覺結(jié)構(gòu)的演變,畫面形狀與無常漸進構(gòu)成融洽,充盈和空曠彼此同構(gòu),使畫面空間被激活卻不失內(nèi)在的精神質(zhì)感,不斷體會時間的不確定性和空間的轉(zhuǎn)換過程,并且可以通過墨色之間的張力打開一個活化的既是精神的也是意識的空間。在藝術(shù)語言上,我不斷思考如何生成畫面的陌生感,如何突破中國畫的程式法則,將有序的形態(tài)升級為偶然形態(tài),所以畫面中盡量淡化固有的秩序,而通過不斷實驗發(fā)現(xiàn)新的畫面秩序。好友在談到我的繪畫時曾經(jīng)這樣講過:“你的畫面中潛藏著某種重量的移動,一旦感受到相應(yīng)的體塊有了某種回應(yīng),畫面生成的絕非一個向度,而是體塊向空白的鋪開與游弋,但同時它們也是靜默的?!本瓦@一點可能是我探求中點滴的收獲。
當下來看,水墨藝術(shù)創(chuàng)作的可貴之處在于一種實驗性意識,藝術(shù)觀念及語言圖式的變革也是其重要特征。在我的創(chuàng)作過程中,并不拒絕使用某些新的藝術(shù)創(chuàng)作手法,目的是為了更為寬闊地表達自己的某種藝術(shù)觀念,這些都是很難用法則界定的,唯有以開放的心態(tài),打破模式化與既定概念的限制,實現(xiàn)感性與理性的統(tǒng)一等,作品才會逐步趨向該有的藝術(shù)境界。當下水墨首先要解脫經(jīng)典對水墨藝術(shù)創(chuàng)作的束縛,并沿依著新的理論與實踐去探索。再則,水墨不僅是可以代表中國文化精神與特征的語言,也是全球當代文化藝術(shù)的重要語言,這也是水墨藝術(shù)的意義與價值所在。如此而言,水墨藝術(shù)其前景一定是無限的,發(fā)展空間也是巨大的。
的確,在我的成長過程中,父親的藝術(shù)創(chuàng)作觀一直影響著我,老人家的身心實踐讓我對形而上的藝術(shù)精神有了一定的感悟。所以,我的藝術(shù)創(chuàng)作逐漸明白了什么叫內(nèi)韻含玄、返虛入渾、平衡互滲,如何可以達到玄冥之境。
(作者為中國美術(shù)家協(xié)會理事)
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