時(shí)間:2023/5/20 21:56:39 來源:藝術(shù)中國
“時(shí)間三體:徐累的藝術(shù)”展覽現(xiàn)場 2023年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館
撰文_徐子淇
異域山川的輿圖在蝴蝶的鱗翅上顯影,骨鶻向冷酷仙境的彼方長途跋涉??缭降赜蚺c時(shí)空的文明線脈,在并置的回望中成為土壤、云層、洋流的地質(zhì)分野……來自現(xiàn)實(shí)與想象的諸多人物和動(dòng)植物,被重新勘探并組合在徐累的畫作中,導(dǎo)引觀眾進(jìn)入一個(gè)超時(shí)空的世界。4月22日,展覽“時(shí)間三體:徐累的藝術(shù)”在蘇州尹山湖美術(shù)館開幕。
這是自蘇州博物館“賦格”個(gè)展后,徐累的藝術(shù)時(shí)隔八年再次與蘇州相遇。展覽延續(xù)了藝術(shù)家對時(shí)間亙古的追問,臻選其1993-2023年期間最具代表性的作品,通過徐累筆下時(shí)間“定格”“折疊”“平行”的三重面相,既是藝術(shù)家本人深切哲思的一次回望,也向我們展開了當(dāng)下世界中國繪畫的繽紛一角。
徐累 《虛池記》 65×86cm 紙本水墨設(shè)色 2000年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館,致謝藝術(shù)家
走進(jìn)展覽的第一單元“前生·時(shí)間的定格”,輿圖如屏風(fēng)一樣向兩邊打開,露出浴缸中持著書卷的手,透過展廳入口旁的圓窗,我們與“時(shí)間三體:徐累的藝術(shù)”的第一件作品《虛池記》相遇。背景里如同《山海經(jīng)》般帶著志異色彩的地圖,細(xì)看下來,各種交叉相徑的道路和山川,并非以實(shí)際的地理名稱標(biāo)注,而是用蝴蝶譜、古琴名、草藥、詞牌名代替了原有的城鎮(zhèn)、村落與河流,其內(nèi)容是藝術(shù)家想象性的置換。輿圖論據(jù)詳實(shí)的考證意味被一種復(fù)雜而飄渺的浪漫主義消解,而呈現(xiàn)出一類不可求證、不可尋蹤的思維景觀。
“時(shí)間三體:徐累的藝術(shù)”展覽現(xiàn)場 2023年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館
遠(yuǎn)離喧嚷市區(qū),鬧中取靜的蘇州尹山湖美術(shù)館,展廳設(shè)計(jì)也頗具江南特色。圓形的窗洞互相映照,跟隨45°斜角設(shè)計(jì)的步道與墻面,也如同蘇州園林般移步換景,在展館藍(lán)色風(fēng)格的渲染之中,古意漸生。帷幔、重屏、空椅、籠鳥、鏡戲、夢蝶、石影,“前生·時(shí)間的定格”單元中的大部分作品,都帶著類似的古樸意趣。
20世紀(jì)九十年代,徐累的創(chuàng)作沉迷于戲劇性的“間離”情境,勾勒游離的輪廓與似真似幻的斑駁光影,當(dāng)身處虛空,古意與現(xiàn)代性的目光互相凝視,藝術(shù)家要如何回應(yīng)這一動(dòng)態(tài)的關(guān)系?我們或可在展廳墻面所引用的弗朗西斯《了不起的蓋茨比》中的表述:“我們繼續(xù)奮力向前,逆水行舟,被不斷地向后推,直至回到往昔歲月”中找到答案。
“時(shí)間三體:徐累的藝術(shù)”展覽現(xiàn)場 2023年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館
徐累將自身早期藝術(shù)創(chuàng)作的方式描述為“翻譯者”:把已經(jīng)遠(yuǎn)離現(xiàn)代生活的傳統(tǒng)原理“翻譯”成當(dāng)下大家都能體會(huì)的語言,看似在“復(fù)古”的路徑上一直往回走,實(shí)則走向了現(xiàn)代與未來。徐累認(rèn)為,中國古代文化所攜有的豐饒的生命力,早已蘊(yùn)蓄著強(qiáng)大的現(xiàn)代姿態(tài),而當(dāng)代藝術(shù)則以改變時(shí)間為方法,發(fā)現(xiàn)了過去的現(xiàn)代性和現(xiàn)代的過去性,從而喚醒了時(shí)間深處慷慨而豐饒的生命感受。
徐累 《蝴蝶志》 64×115cm 紙本水墨設(shè)色 2002年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館,致謝藝術(shù)家
蝴蝶是徐累作品中的重要意象。藝術(shù)家認(rèn)為蝴蝶這一生物存在著“變化”的深刻意義,同一個(gè)生命體,經(jīng)過變化,從幼蟲破繭成蝶。通過蝴蝶的振翅,我們被藝術(shù)家引入這一不斷變化的、充滿可能性的網(wǎng)絡(luò),與不同的生命個(gè)體、不同的記憶歷程相遇。
“時(shí)間三體:徐累的藝術(shù)”展覽現(xiàn)場 2023年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館
展館中與《蝴蝶志》作品相對的是作家蘇童在《徐累的百年孤獨(dú)》評(píng)論中的文字,“徐累在貌似古意的畫面背后,找到了所有現(xiàn)代性的線條,由此,他的故事從復(fù)古的假象里掙脫出來,開始悄悄地遁入人與時(shí)空這個(gè)永恒的主題隧道:一個(gè)是時(shí)間,一個(gè)是孤獨(dú),如果順利抵達(dá)了,為什么不可以簡稱百年孤獨(dú)呢?”
這正是對第一單元“前生·時(shí)間的定格”精妙的收尾,而藝術(shù)家九十年代作品中的孤獨(dú),在進(jìn)入本世紀(jì)后漸漸稀釋為一種開闊的平衡。以這一變化為分野,展覽進(jìn)入第二單元“浮生·時(shí)間的平行”?!妒侠恕芬院F矫鏋榉纸?,深水下的巨石掩映在流動(dòng)與寧靜、水面與深淵之間,海平面往上,石頭隨著無窮漫長的時(shí)間漸漸化為洋流與云層,消逝于深邃的天空。在這幅作品中我們發(fā)現(xiàn)徐累強(qiáng)調(diào)的“繪畫符號(hào)本身的平衡”,山岳在海平面上下隱現(xiàn),經(jīng)過白云蒼狗,最后形成一體。
徐累 《石上浪》99×156cm 絹本水墨設(shè)色 2019 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館,致謝藝術(shù)家
這種平衡如中國傳統(tǒng)美學(xué)的“對仗”,它既是文學(xué)修辭,也是我們認(rèn)知世界的方式。通過一個(gè)原點(diǎn),觀看相對的兩極,在種種“復(fù)合”關(guān)系和“平行”時(shí)空下互相調(diào)和。在“浮生·時(shí)間的平行”這一單元中,《龍馬仙》《對弈》等作品通過潛在的時(shí)間將貌似對立的兩面,調(diào)和統(tǒng)一,呈現(xiàn)出繪畫與敘事體系下的平衡。
“時(shí)間三體:徐累的藝術(shù)”展覽現(xiàn)場 2023年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館
第三單元“共生·時(shí)間的折疊”匯集了徐累近年來對“時(shí)間”新的體悟而創(chuàng)作的作品,他的視野轉(zhuǎn)入對世界、歷史、文明的宏觀思考。互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代,以往藝術(shù)的既定章法被打破,在藝術(shù)家的視界中,層巒疊嶂的文明景觀重新組合。
“時(shí)間三體:徐累的藝術(shù)”展覽現(xiàn)場 2023年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館
在展廳一面長達(dá)12米的展墻上,《世界的床》系列作品如一道筆直的縫隙,我們借此抵達(dá)歷史互嵌之中永恒的窗景。這幅拼圖式作品集合了各種文明與時(shí)代下不同樣式的床,中國傳統(tǒng)的屏床、日本的榻榻米、歐洲皇宮的床幃,中世紀(jì)精神治療使用的床……徐累對世界的認(rèn)知如同拼圖,能夠游刃有余地調(diào)配時(shí)間的線索,沿著時(shí)間的主軸自我歸置,某種意義上來說,這些不同尺度的時(shí)間性的并置正是對“不是東風(fēng)壓倒西風(fēng),就是西風(fēng)壓倒東風(fēng)”的二選一的抵抗。世界并非按照邏輯,而是以折疊組合的方式共生。
徐累 《世界的盡頭》 132×325cm 紙本水墨設(shè)色 2009年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館,致謝藝術(shù)家
這種自性融洽的緣起,我們能夠在作品《世界的盡頭》中找到線索。徐累自述《世界的盡頭》是其向內(nèi)自觀求索時(shí)期的最后一件作品,中國繪畫中何以見天地?時(shí)時(shí)在其心頭叩問。而《世界的盡頭》這幅作品,繪制了一具在《坤輿萬國全圖》中長途跋涉的鳥類骨鶻,當(dāng)文明走向無所適從之所,世界的開端又重現(xiàn)眼前,世界的盡頭抑或是世界的開始。這一知會(huì)世界的哲思,延伸了藝術(shù)家后期對不同文明和歷史的觀瞻,立足種種復(fù)合的關(guān)系,我們在循環(huán)往復(fù)中感知一切。
徐累 《鵲華異色圖》 50.5×169.6cm 紙本水墨設(shè)色 2021年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館,致謝藝術(shù)家
正如我們在尾廳“共生·時(shí)間的折疊”單元看到的《鵲華異色圖》,倪瓚的隔江山色中蘊(yùn)蓄著達(dá)芬奇的秘密;趙孟頫的《鵲華秋色》,卻有北方文藝復(fù)興怪杰博斯的《人間樂園》顯現(xiàn)其中;《世界的云和山》《興會(huì)》等作品,東方浮世繪、印度細(xì)密畫、歐洲洛可可,各種文明景觀融匯其中,如同細(xì)膩的地質(zhì)層級(jí)關(guān)系一般,彼此呼吸吐納著各自的前世今生?!懊烂琅c共的和美之氣,這是一種中國人的態(tài)度。”借由中國傳統(tǒng)文學(xué)思想“興會(huì)”,古今中外,時(shí)空共振,和合共生,徐累排列組合著時(shí)間折疊的無窮游戲。
“時(shí)間三體:徐累的藝術(shù)”展覽現(xiàn)場 2023年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館
在談話中徐累流露出對中世紀(jì)的鐘情。他認(rèn)為東西方文化的差異是從文藝復(fù)興開始的,在此之前,世界各地的人們用不同的角度透視文化,自由地觀察世界,文藝復(fù)興用科學(xué)代替了藝術(shù)的眼睛,走向不自由的固定視角?!爸惺兰o(jì)并不黑暗,中世紀(jì)充滿了離奇的想象和自由,各種文明的后面都有暗門,它們互相翱翔,互相影響、交流、投射?!?/p>
同時(shí),展廳墻面上,鮑里斯·格羅伊斯(Boris Groys)的名言也一次次讓我們駐足:“中世紀(jì)對永恒感興趣,文藝復(fù)興對過去感興趣,現(xiàn)代性對未來感興趣,我們的時(shí)代主要對自身感興趣......全球化進(jìn)程、互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展,造成不同地方歷史的共時(shí)性,我們的當(dāng)代性正是這一共時(shí)性的結(jié)果,一次又一次使我們產(chǎn)生震驚感?!?br>
“時(shí)間三體:徐累的藝術(shù)”展覽現(xiàn)場 2023年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館
徘徊踱步于展廳之中,在透過互相映照的圓形洞窗,我們看到“永生·時(shí)間的寓體”單元以月亮為主題的一系列作品,漂浮在海上的月亮,白晝歸巢的月亮,輪回重影的月亮,以及藝術(shù)家為蘇州尹山湖美術(shù)館本次展覽特別構(gòu)思的裝置作品《隕月》——半掩地表,露出表面坑洼的月壤,仿若通往藝術(shù)家構(gòu)筑的理性與浪漫的神秘情境,重新定義了尹山湖美術(shù)館江南園林特色的設(shè)計(jì)風(fēng)格。
徐累 《月牙定理》 180×270cm 絹本水墨設(shè)色 2022年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館,致謝藝術(shù)家
徐累對月亮主題情有獨(dú)鐘,也構(gòu)成了他近期新作的創(chuàng)作靈暈。他引用伊塔洛·卡爾維諾(Italo Calvino)《命運(yùn)交叉的城堡》中的語言,形容月亮“是充滿意義的世界,包括了那些對詞語和事物最完整的詩韻記錄?!边_(dá)·芬奇曾經(jīng)計(jì)算過的“月牙定理”,被藝術(shù)家以繪畫的形式呈現(xiàn),作品置于在黑色的幕景中,猶如深沉黑夜下理性秩序與神秘感性的交織顯影,也喚起我們心理上的無限測量。
“時(shí)間三體:徐累的藝術(shù)”展覽現(xiàn)場 2023年 圖源:蘇州尹山湖美術(shù)館
正如“時(shí)間三體”所隱喻的,沉潛于生生不息的文明圖景之中,“前生”“浮生”“共生”仿佛一道從懷古走向平視,最終彼此交融、重新建構(gòu)的生命線脈,一端牽起萬象伊始的開頭,一端朝向叩問未來的盡頭,飛掠過人類遠(yuǎn)征與想象的燦爛時(shí)刻,而我們則“不識(shí)廬山真面目,只緣身在此山中”。
展覽海報(bào)
滬公網(wǎng)安備 31010102006431號(hào) |