時間:2023/3/27 21:36:39 來源:美術報 作者:童中燾
童中燾 城市新貌 57×50cm 1982年
中國傳統(tǒng)文化,具有“日新”的精神。
中國畫“極高明而道中庸”, 這一超現(xiàn)實而又不脫離現(xiàn)實的要求和境界,就具有了發(fā)展的內在必然性。
“外師造化,中得心源”的創(chuàng)造原則,涵蓋時空, 后人永遠有其用武之地,而不必改弦易轍。
在今天多元化的時代,要保持中國畫筆墨的獨特性。
隨著筆墨在新時代的發(fā)展,將出現(xiàn)新的境界。
性情與時代
中國畫的筆墨,正是畫家的性情,是羅丹所說的“心靈”的落實,是“主體性”的最佳的客觀化。
中國畫的局勢是:直面生活,各行其道,綜合創(chuàng)造,其“道”乃大。綜合不是失語。必以其獨立而不可比較,乃顯高度。中國畫依然為獨立而有高度的中國畫,居“一”,保持“比較優(yōu)勢”,“筆墨之道”的意義就在于此。
中國畫“極高明而道中庸”,這一超現(xiàn)實而又不脫離現(xiàn)實的要求和境界,就具有了發(fā)展的內在必然性?!巴鈳熢旎械眯脑础钡膭?chuàng)造原則,涵蓋時空,后人永遠有其用武之地,而不必改弦易轍。中國傳統(tǒng)文化,具有“日新”的精神。在中國畫筆墨表現(xiàn)手段的世界里,具體說來,細到筆與筆之間,小到一石一樹;粗到筆墨組構安排,大到畫面主次與留白布置,無一不是在權變與制衡中獲得新的生機。
“筆墨當隨時代”,在對前人的筆墨繼承中,筆墨是發(fā)展的。中國畫史,可以看作是筆墨發(fā)展史。
在今天多元化的時代,要保持中國畫筆墨的獨特性。中國畫傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)的那種“物我無間,而道藝為一,與天冥合,而不知其所以然”的境界,無法為別的藝術形式所代替。隨著筆墨在新時代的發(fā)展,將出現(xiàn)新的境界。
點的妙用
“點”或“點苔”,是山水畫的重要技法之一。點的作用有二:一、用以表現(xiàn)小樹、遠樹或草痕石跡之類;二、可以“提”“接”“補”“斷”“借”“醒”“救”,及造成節(jié)奏、韻律等某種特殊的氣象和形式感。點的種類很多,有圓筆點、豎筆點、橫筆點、斜筆點、破筆點。有用尖筆,有用禿筆。運墨有濃、淡、焦、渴之別。點又作么字、分字、一字、個字、介字及攢點、水藻、松針、垂頭等等。青綠山水中有“嵌寶點”,即墨點之上,用礦質色復點。古人說“畫山容易點苔難”,又說“山水一門,諸法皆工,惟點苔為要緊。全幅完善,苔一點壞,前功盡棄”(清·松年《頤園論畫》)。故點苔須萬分審慎。
在山水物景的表現(xiàn)中,點的形式,可謂蔚然大觀,不勝枚舉,可有意識地組合運用,所謂“點苔一法,為助山之蒼茫,為顯墨之精彩,非無意加增也”(清·唐岱《繪事發(fā)微》)。
精研點的結體方式與藝術效果的呈現(xiàn),是一個山水畫家創(chuàng)作的重要內容。如在《九華春月》中,運用密集的鼠足點,層層積厚,以點聚合的叢樹,幾乎融于背景中積點成片的山體之中,雖密集疊出,又空脫連綿。星星點點的排布,似濃濃春意在滿山躍動,仿佛一切沉醉在無邊的春色之中。
點的運用,其微妙之處在于,用筆的不同方向會使點形成不同的形態(tài),這其中多有用筆轉、翻、捻等微細用筆動作的涵容,這些微妙之處的運用表現(xiàn)正是關鍵所在。那種畫面素材既各呈其性,又渾然天成的格味,是用筆用墨寄情理于法度之中的嚴謹,又是寓畫理于法度之外的率真的結果。明代唐志契在《繪事微言》中言:“近處石上之苔,細生叢木,或雜草叢生,至于高處大山上之苔,則松耶柏耶,未可知。”細細品來,古人用點,積研深厚,但絕不以重復擬肖為榮。明代沈顥在《畫麈》中說:“山石點苔,水泉索線,常法也。叔明之渴苔,仲圭之攢苔,是二氏之一種。今之學二氏以苔取肖,鈍漢也。古多有不用苔者,恐覆山脈之巧,障皴法之妙。今人畫不成觀,必須叢點,不免生媸女添痂之誚?!彼?,惲南田在《甌香館畫跋》中有“畫有用苔者,有無苔者。苔為草痕石跡,或亦非石非草,卻似有此一片,便應有此一點,譬之人有眼,通體皆靈。究竟通體皆虛,不獨在眼,然而離眼不可也”之論。在冊頁《園林春深》中,假山、樹干的勾勒積點成線,樹葉聚點疊厚,在枯濕濃淡之間,呈現(xiàn)樹木的影影綽綽。院墻爬滿枯藤,洞門點到即止。春雨淋漓,一片清鮮。
骨法用筆 靈變得度
用筆始終是與用墨互為一體的。在創(chuàng)作中,強調“骨法用筆”,這個“骨”, 是人生剛正、風骨的追求,也是用筆“骨力”的體現(xiàn)。我提出用筆四要——力、重、厚、變,特別強調用筆的“力”。用筆無力,便呈現(xiàn)“弱、軟、浮、 輕”之病。這四要的前三要“力、重、厚”可謂都與骨法用筆的“骨感”密切相關。
用筆的骨力體現(xiàn)為有“骨意”“骨韻”。同時,“用筆宜活,活能轉”,能使筆力在運轉中,充分體現(xiàn)墨的豐富的層次變化。如用墨“潤”的內涵就是極為靈變的,“秀潤”“枯潤”“渴潤”“松潤”等等,不是一味表現(xiàn)一種用墨特性,而是在多樣性中,需要時刻考慮到畫面整體協(xié)調和潤。觀者看到的是大氣磅礴,其實在畫面布置、安排時,卻是精心細膩的。云氣、煙云的處理,要富于詩意氛氳,似撲朔迷離,又清朗峻健。大山大水的風景,逼仄出的白云流風,將自然山水的觸目印象,隨內心情感的流轉成為風起云涌的磅礴氣象。具體到筆墨結體時,主峰氣勢要堅實有力,并帶動層疊峰巒的勢氣連綿走動,這樣才構成畫面的節(jié)奏變化。以傳統(tǒng)皴法為基礎,以貼合自身心性的筆墨,重組實地景物的結構,也就成為每張畫面特有的筆墨結構。
對傳統(tǒng)筆墨的理解和筆墨功夫的錘煉,在畫面中是一目了然的;但不是刻板地一一對應(套用式地檢查是否用到了董源、巨然的披麻皴或倪瓚的折帶皴等),而是錘煉具有古往今來相同的審美標準的筆墨功夫。在筆墨結體上,要有自身獨到的理解與創(chuàng)造出新。元代山水畫,黃、吳、倪、王四家,他們表現(xiàn)的不同皴法,即是各家對自然山水所作的獨到的筆墨結體。
對留白的多年研究,不僅在于畫面上鮮明可見的大小空白的布置所做的功夫,而且即使在表現(xiàn)勾勒形成的山體時,空白中隱含的皴法,也是畫面整體經(jīng)營時所要考慮的內容。故畫面有時只見勾勒的山體,并未見皴法,但山體卻是厚重的。這是因為在大塊面表現(xiàn)時,見筆皴與淡墨染相結合,山巒峰巖的體感呈現(xiàn)出來了,所強調的輪廓線也就不孤立了。輪廓的“骨力”和塊面的墨色交融一體。這是力圖打破多數(shù)傳統(tǒng)的山水畫中,每一山體勾皴必備而鮮明的結體方法,在自然山水的意象性表現(xiàn)中融入自身的理解,講求內在的秩序。
總之,“骨法用筆”不僅見于勾勒的體現(xiàn),滿目層巒疊嶂、樵林湖灘、云煙水澗,無不落于實處?!肮欠ā笔枪P法,更是筆法所表現(xiàn)的氣骨與氣格。
?。ū疚臑橥袪c所著《映道——中國畫筆墨的實踐與思考》第四章摘錄)
童中燾(中國美術學院教授,享受國務院頒發(fā)的政府特殊津貼)
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