時間:2023/3/18 23:03:51 來源:藝術(shù)中國
2022年巴塞爾藝術(shù)展香港展會 Art Basel
訪談/撰文_許柏成
2023年香港巴塞爾藝術(shù)展開幕在即,這不僅是疫情結(jié)束之后首屆完整回歸的香港巴塞爾,也是被稱為“國際藝術(shù)市場風(fēng)向標(biāo)”的巴塞爾藝術(shù)展落戶香港后開啟第2個十年的開始,同時也是巴塞爾藝術(shù)展香港展會在新任總監(jiān)樂思洋(Angelle Siyang-le)帶領(lǐng)下面向公眾的首屆展會,因此備受期待。
2022年巴塞爾藝術(shù)展香港展會 Art Basel
歷經(jīng)三年的起伏,在人們的言語中,“重逢”“信心”“熱度”……這些滿含期待的關(guān)鍵詞早已與今年的香港巴塞爾藝術(shù)展密切聯(lián)系起來。盡管由于在全面通關(guān)政策公布之前,今年香港巴塞爾藝術(shù)展的畫廊申請流程已經(jīng)結(jié)束,因此先前不少持觀望態(tài)度的畫廊遺憾未能前來參展,但今年已經(jīng)恢復(fù)到2019年來展會的最大規(guī)模。久別之后,全球藝術(shù)愛好者對本屆展會的熱情更是高漲。
2022年巴塞爾藝術(shù)展香港展會 Art Basel
本屆香港巴塞爾藝術(shù)展共有177家畫廊參展,來自全世界32個國家和地區(qū),除了涵蓋亞洲、歐洲、南北美洲之外,還有近年來備受國際藝壇關(guān)注的非洲畫廊及非洲藝術(shù)家的作品。同時,所有特別策劃單元將完整回歸。
林嵐(Jaffa Lam) 《推車派對》 圖為2015年在臺北當(dāng)代藝術(shù)館展出的作品現(xiàn)場,由藝術(shù)家及維伍德畫廊提供
首先是因大型裝置而引人注目的藝聚空間(Encounters)再度歸來。今年將繼續(xù)由第59屆威尼斯雙年展澳大利亞館策展人、悉尼 Artspace行政總監(jiān)Alexie Glass-Kantor擔(dān)任策展人,以繞“此時·當(dāng)下”(This present, moment)為主題,展出包括楊沛鏗、林嵐、Gimhongsok、Carlos Aires、吳山專等藝術(shù)家創(chuàng)作的13件大型裝置作品。在策展人看來,“本年度展區(qū)內(nèi)的每個藝術(shù)項(xiàng)目都關(guān)乎我們──或是個人,或是集體──如何掌握空間,也就是如何在奇特而流動的當(dāng)下自處。”
吳山專與 Inga Svala Thórsdóttir 作品《拱林》(2018 年)圖片由藝術(shù)家和漢雅軒提供
“與巴塞爾藝術(shù)展對話”將于3月22日至25日在香港會議展覽中心舉行,對話由巴塞爾藝術(shù)展亞洲內(nèi)容顧問及編輯Stephanie Bailey策劃,4天時間里將有超過85位嘉賓進(jìn)行多場對話。談?wù)撛掝}包括雙年展的未來、公共及私人贊助之協(xié)同效應(yīng)、從文化機(jī)構(gòu)角度探索多極化現(xiàn)象、反思女性主義以外的團(tuán)結(jié)精神、非洲的當(dāng)代藝術(shù)、廣東流行音樂對當(dāng)代藝術(shù)的影響等。與此同時,兩場線上對話已經(jīng)在開幕前結(jié)束,內(nèi)容為迷因藝術(shù)的幽默與批判、非同質(zhì)化代幣(NFT)市場報告。
2022年巴塞爾藝術(shù)展香港展會 Art Basel
“光映現(xiàn)場”(Film)將繼續(xù)由李振華擔(dān)任策展人,呈獻(xiàn)來自世界各地藝術(shù)家作品,共 8場放映會及 29件錄像作品,包括:Mónica de Miranda、徐世琪、Tromarama及沈莘等。3月 22日將在香港會展中心特別放映播放金棕櫚獎導(dǎo)演 Apichatpong Weerasethakul的作品《MEMORIA》,這是藝術(shù)家 Weerasethakul首次在泰國境外拍攝的作品。
2022年巴塞爾藝術(shù)展香港展會 Art Basel
策展角落(Kabinett)展區(qū)將有 15間藝?yán)葏⑴c,以亞洲地區(qū)為焦點(diǎn),該展區(qū)專門為主題式個展而設(shè)。其中,世界畫廊將展出已故香港水墨藝術(shù)家唐家偉的靈性藝術(shù)旅程;麥勒畫廊將帶來胡慶雁大理石作品系列《World of Silence》;Mazzoleni將展出不定形藝術(shù)大師 Hans Hartung作品系列;ROH Projects展出印尼藝術(shù)家 Agus Suwage的紙上作品《Siraman Duniawi》,從古印度教和佛教文化角度出發(fā),探索有關(guān)身份的多重面向。
皮皮樂迪?里思特,《信手不渝》(2023)截圖,由M+委約創(chuàng)作、巴塞爾藝術(shù)展及瑞銀集團(tuán)共同支持,2023。ProLitteris。圖片由藝術(shù)家提供。
位于維港天際線的M+幕墻總是引人注目,今年香港巴塞爾藝術(shù)展期間M+將展出瑞士空間影像藝術(shù)先驅(qū)皮皮樂迪·里思特創(chuàng)作的全新作品《信手不渝》。在作品里,里思特借不同尺度探索手的概念,并呈現(xiàn)這座城市的動感──小至人體尺寸,大至摩天大廈。以不同速度于物件間穿梭,引領(lǐng)觀眾回顧香港具有歷史意義的設(shè)計及建筑,同時向手致敬。
2022年巴塞爾藝術(shù)展香港展會 Art Basel
值得注意的是,在2023年香港巴塞爾藝術(shù)展進(jìn)行期間,城中首屈一指的博物館及文化機(jī)構(gòu)也將聯(lián)手推出精彩豐富的節(jié)目及展覽。包括1a space、亞洲藝術(shù)文獻(xiàn)庫、亞洲協(xié)會香港中心、六廠紡織文化藝術(shù)館(CHAT)、M+、香港藝術(shù)中心、香港視覺藝術(shù)中心、香港藝術(shù)館、油街實(shí)現(xiàn)、大館當(dāng)代美術(shù)館、錄映太奇等,均有多場展覽同期進(jìn)行,讓香港的三月成為名副其實(shí)的“藝術(shù)月”。
巴塞爾藝術(shù)展香港展會在新任總監(jiān)樂思洋(Angelle Siyang-le) Art Basel
毫無疑問,今年的香港巴塞爾藝術(shù)展將備受矚目。今年的展會上將有哪些亮點(diǎn)?香港巴塞爾的未來將有哪些變化?在香港成為中外文化藝術(shù)交流中心的城市發(fā)展定位中,香港巴塞爾將發(fā)揮哪些作用?在展會正式開幕前夕,藝術(shù)中國專訪了香港巴塞爾藝術(shù)展新任總監(jiān)樂思洋——
藝術(shù)中國:在香港巴塞爾藝術(shù)展即將全面回歸,同時也是開啟第二個十年的特別時刻,您出任香港巴塞爾總監(jiān),可以與我們分享一下內(nèi)心的感受嗎?
樂思洋:在這樣一個特殊的時刻擔(dān)任新的總監(jiān),內(nèi)心是非常激動的。畢竟我們是第一年走出疫情,可以把香港以外的觀眾請回來。香港是一個非常好客的地方,過去的三年我們未能把自己開創(chuàng)的藝術(shù)氛圍呈現(xiàn)給大家。今年可以帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)做好久別重逢的第一屆,我非常激動。
Giorgio Morandi, Natura morta, 1959. Oil on canvas, 20,8 x 25,3 cm. 致謝Mazzoleni, London - Torino
藝術(shù)中國:香港巴塞爾藝術(shù)展未來的方向上會有哪些新的變化?
樂思洋:關(guān)于變化,我覺得我和團(tuán)隊(duì)會慢慢的琢磨出來。首先最重要的一點(diǎn),是把我們的客人和熱愛藝術(shù)的觀眾們都請回香港,鞏固香港在作為亞洲文化中心的地位。一直以來,香港巴塞爾藝術(shù)展是連接?xùn)|西方的橋梁,因此疫情之后重建橋梁是非常重要的。當(dāng)然我們也會加強(qiáng)亞洲藝術(shù)的推廣,不僅把西方當(dāng)代藝術(shù)介紹進(jìn)亞洲,同時也把整個亞洲的當(dāng)代藝術(shù)呈現(xiàn)給國際舞臺。
Anish Kapoor Pagan and Spanish Gold to Dark Red 2017 stainless steel and lacquer 致謝藝術(shù)家與常青畫廊
藝術(shù)中國:今年共有177家畫廊參加,您和團(tuán)隊(duì)做出哪些努力?在與畫廊溝通之中,他們信心如何?
樂思洋:畫廊對香港和亞洲藝術(shù)市場的信心是很強(qiáng)烈的。事實(shí)上,直到昨天還有畫廊給我們打電話,問可不可以要一個展位,在只剩兩周就開展的情況下,我們只能委婉的推辭了。這體現(xiàn)出自從通關(guān)以來,大家對香港藝術(shù)市場的信心直線上升。
從1月份開始,整個城市的藝術(shù)生態(tài)已經(jīng)開始活躍起來了?,F(xiàn)在我們統(tǒng)計,將有160多個藝術(shù)活動會在香港巴塞爾一周的展期內(nèi)發(fā)生。雖然因?yàn)橥P(guān)政策在申請期結(jié)束后才頒布的原因,但有很多畫廊主申請了參展,并會親身來到香港,很多品牌也會加入到我們一周的盛事中。
莊喆 空間的力量 1988年 布面油畫丙烯 99x127cm 致謝藝術(shù)家與亞洲藝術(shù)中心
藝術(shù)中國:疫情期間,香港巴塞爾藝術(shù)展積極應(yīng)對挑戰(zhàn),打造了線上展覽、衛(wèi)星展位等方式,也取得了不錯的成績,但您一直強(qiáng)調(diào)面對面溝通的重要性,您的思考是什么?
樂思洋:我認(rèn)為對于藝術(shù),無論是買賣交易或是藝術(shù)欣賞,親身體驗(yàn)是不能完全被數(shù)字化平臺代替的,畢竟人與人之間面對面的交流體驗(yàn)會更加深刻。事實(shí)上,去年6月份,我們問畫廊,如果我們還推出衛(wèi)星展位,你們需不需要?大家一致回答說不需要,他們會親身來到現(xiàn)場。前一段時間,我訪問了上海、北京、還有首爾、東京及一些東南亞城市,在訪問過程中,大家都非常期待回到香港、來到現(xiàn)場,與久別的畫廊和藝術(shù)家重逢,再次建立直接的(the first hand)交流,我更加體會到——藝術(shù)體驗(yàn)必須是親身經(jīng)歷的。
但我們也認(rèn)為數(shù)字化為我們提供了很多便利,比如說我們在疫情之中進(jìn)行了在線的“與巴塞爾藝術(shù)展對話”,今年我們依然保留了兩場線上對話,我們用線上對話的形式在開幕之前給觀眾們熱身,在來到現(xiàn)場之前先把藝術(shù)問題討論起來。我們也保留了線上展廳的環(huán)節(jié),實(shí)在來不了香港的觀眾,也可以從線上展廳看到今年有哪些作品。同時我們?nèi)甓紩o觀眾們推送精心編輯的文章。因此,我們在疫情期間實(shí)踐出的一些數(shù)字化元素仍然保留了下來。
胡慶雁 塔 2022年 致謝藝術(shù)家與麥勒畫廊
藝術(shù)中國:在過去10年您一直擔(dān)任香港巴塞爾藝術(shù)展亞洲藝?yán)鹊年P(guān)系主管和大中華區(qū)總監(jiān),您如何看十年來亞洲藝術(shù)市場在國際舞臺上的表現(xiàn)?
樂思洋:這個問題真的很重要,很多的數(shù)字和事實(shí)都體現(xiàn)出亞洲的當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。10年來,無論是交易數(shù)額的提升,還是硬件設(shè)施的進(jìn)步,還是生態(tài)系統(tǒng)的完善程度,都能體現(xiàn)出整個亞洲藝術(shù)市場的巨大進(jìn)步。
比如香港,十年前我剛回到這里的時候,還有本地人稱香港為“文化沙漠”,但在今天,連計程車司機(jī)都會與人分享 M+、香港故宮和香港巴塞爾藝術(shù)展的重要性。從這一點(diǎn)可以看出,整個亞洲藝術(shù)的發(fā)展是非常融入大眾內(nèi)心的。同時,今天在亞洲不同的地區(qū)也在誕生不同的國際化平臺,比如首爾、新加坡、臺北等,這體現(xiàn)了亞洲的多元化。我們非常希望亞洲以外的人可以更加的了解亞洲,不同的地域有著不同的代表性。
林嵐(Jaffa Lam) 《推車派對》 圖為2015年在臺北當(dāng)代藝術(shù)館展出的作品現(xiàn)場,由藝術(shù)家及維伍德畫廊提供
藝術(shù)中國:您可以從個人角度推薦一下本屆展會上印象深刻的作品嗎?
樂思洋:這屆展會上有很多的亮點(diǎn)作品,從我個人角度可以與你分享的是其中展區(qū)“藝聚空間”的兩位香港藝術(shù)家,一位是楊沛堅,一位是林嵐。楊沛堅的作品叫做《屋檐下的擁抱先生》,這件作品本來要在烏克蘭首展,由于大家都知道的原因沒能成行,我們把它帶到了今年的展會現(xiàn)場。另一位是林嵐,她本身是香港藝術(shù)學(xué)院的老師,她今年帶來了一件14米長的用布料做成的大型裝置。這件作品非常的驚艷,可以讓你在很繁忙喧鬧的展場上尋找到一片寧靜的感覺。
楊沛鏗,Mr Cuddles Under the Eave (2021),“第六屆Future Generation藝術(shù)獎”展覽現(xiàn)場,平丘克藝術(shù)中心。圖片由藝術(shù)家及刺點(diǎn)畫廊提供
除了展廳內(nèi)的13件大型作品之外,今年我們將首次把大型裝置帶出會展中心,來到城市中間。第14件大型作品將會于香港太古廣場亮相,展示駐洛杉磯概念藝術(shù)家Awol Erizku首度亮相的裝置作品《重力》,藝術(shù)家也會來到現(xiàn)場。整體來說,今年我們非常希望把藝術(shù)帶到生活本身。
Layo Bright, Aso Ebi: Red & Yellow Gold, 2023 致謝 藝術(shù)家和Monique Meloche畫廊
還有兩件我自己特別感動的作品,值得說一下。它們來自兩個不同的展區(qū),一個是來自“藝術(shù)探新”展區(qū),紐約的Monique Meloche畫廊帶來了一位尼日利亞出生的藝術(shù)家Layo Bright,她在作品里用到了我們香港稱之為“紅白藍(lán)”的平價塑料袋,這種袋子在非洲稱之為“Ghana-Must-Go Bag”(加納人離開必用包),這是因?yàn)楫?dāng)時1980年代生活在尼日利亞的加納人逃難時都帶著這種包。Layo Bright的雕塑與“紅白藍(lán)”塑料袋材料總是結(jié)合在一起,她的藝術(shù)品是通過這種材料表現(xiàn)出其在成長過程中被歷史進(jìn)程所影響的記憶和認(rèn)知。巧合的是,在“亞洲視野”板塊的藝術(shù)家又一山人也在作品里用到了“紅白藍(lán)”塑料袋,但作為香港藝術(shù)家,他對這種材料的表達(dá)非常不一樣。這種塑料袋最早誕生于香港,因此他有一種自豪感,雖然它很便宜,但實(shí)用度非常廣,而且去到了世界的每一個角落。
兩位藝術(shù)家完全不知道他們的作品會在同一期香港巴塞爾藝術(shù)展上碰面,因此通過這兩件作品體現(xiàn)出:香港是一個多元文化的交織融匯之處。來自不同文化和背景的人匯聚在這里,香港巴塞爾的作用之一就是把不同的文化帶到一起,用藝術(shù)的方式呈現(xiàn)給大家。
又一山人 香港看字 / 紅白藍(lán) // 字言。字語 2022 – 2023 圖片由 Lucie Chang Fine Arts 及藝術(shù)家提供
又一山人 紅白藍(lán) 回到未來 2006 圖片由 Lucie Chang Fine Arts 及藝術(shù)家提供
藝術(shù)中國:“根植中國傳統(tǒng),并且融匯多元文化的中外文化藝術(shù)交流中心和國際文化大都會”是香港這座城市的新愿景和目標(biāo),您覺得香港巴塞爾藝術(shù)展將在其中扮演著一個怎樣的角色?
樂思洋:我們一直以來的角色就是東西方文化的溝通橋梁,多元藝術(shù)的交匯之地,同時也是國際藝術(shù)市場的風(fēng)向標(biāo)。比如今年這一屆,就有全世界32個國家和地區(qū)的畫廊聚集在會展中心,雖然香港本身面積不大,但有那么多從事當(dāng)代藝術(shù)行業(yè)的人匯聚于此,特別熱情地為藝術(shù)交易和文化交流做出貢獻(xiàn)。
我為自己的工作感到自豪,因?yàn)槲覀冊谟袡C(jī)地幫助香港文化的建設(shè)。十年之間,香港巴塞爾藝術(shù)展發(fā)展到今天,當(dāng)然離不開各方面的幫助,但是核心在于香港是亞洲最適合進(jìn)行藝術(shù)交易和推廣的一個地方。它在地理區(qū)位與交通渠道上是亞洲的樞紐,同時還擁有金融和免稅優(yōu)勢,這些都為文化的發(fā)展鋪墊了良好的基礎(chǔ)。
皮皮樂迪·里思特,《信手不渝》(2023)截圖,由M+委約創(chuàng)作、巴塞爾藝術(shù)展及瑞銀集團(tuán)共同支持,2023。ProLitteris。圖片由藝術(shù)家提供。
藝術(shù)中國:您提出“將藝術(shù)帶到生活本身”,這在本屆展會上有哪些體現(xiàn)?
樂思洋:對,除了今年將有大型裝置首次亮相太古廣場之外,我們也和M+共同推出了皮皮樂迪·里思特創(chuàng)作的影像作品《信手不渝》,同時我們還邀請了香港當(dāng)?shù)氐?位藝術(shù)家一起參與我們在城市的營銷推廣活動。我們在城市的各個角落有上百個廣告牌,這4位藝術(shù)家會把他們的藝術(shù)創(chuàng)作融合到我們的廣告牌中,讓更多人看見藝術(shù)。
Chen Xiaoyi, When Tethys Sea retreats westward, leaving the reverberation,影像截圖
很重要的是,我們的“光映現(xiàn)場”和“與巴塞爾藝術(shù)展對話”這兩個單元都是免費(fèi)開放的,而且我們會把活動日程發(fā)到大學(xué)的教授和學(xué)生手中,積極地讓年輕一代和藝術(shù)愛好者參與進(jìn)來。“光映現(xiàn)場”將有8場放映會及29件錄像作品,還有區(qū)內(nèi)兩家重要及專門發(fā)展錄像藝術(shù)的非營利機(jī)構(gòu)錄影太奇及Ghost 2565 將各自策展一場放映會,“與巴塞爾藝術(shù)展對話”在4天里將有超過85個演講嘉賓來到現(xiàn)場,與觀眾進(jìn)行直接的線下交流。因此,我們特別期待通過這些教育項(xiàng)目,讓藝術(shù)走進(jìn)生活,讓更多人認(rèn)識、喜愛并參與藝術(shù)。
Stanislava Pinchuk與她的作品 The Wine Dark Sea 致謝藝術(shù)家和Yavuz Gallery
藝術(shù)中國:我們注意到今年除了給香港非盈利文化機(jī)構(gòu)提供展位之外,將范圍擴(kuò)大到了大學(xué),包括香港大學(xué)美術(shù)博物館、浸會大學(xué)視覺藝術(shù)院、香港中文大學(xué)文物館等,這背后您的思考是什么呢?
樂思洋:我們有兩個思考,第一就是剛才提到的,我們要把藝術(shù)帶到生活的本身,不能只把一次展覽放在會展中心里面,讓藝術(shù)品走到城市的各個角落,用香港巴塞爾藝術(shù)展這個品牌去鼓勵香港居民以及來到香港的訪客更多地體驗(yàn)藝術(shù);第二,我們更希望年輕一代,更直接的走近藝術(shù)產(chǎn)業(yè)體系。
其實(shí)我們現(xiàn)在也跟大灣區(qū)的機(jī)構(gòu)有非常聯(lián)緊密的聯(lián)系。過去幾年我們不能把他們請來看展,我們專門為大灣區(qū)的機(jī)構(gòu)設(shè)計了線上云游導(dǎo)覽。今年終于來到香港了,我們會幫他們安排參觀的路線,不僅包括會展中心,還包括香港的機(jī)構(gòu)和畫廊等。作為大灣區(qū)的一分子,未來我們會與中國內(nèi)地有更緊密的聯(lián)系,先從大灣區(qū)開始。
?。ㄗⅲ鹤鳛槲闹信鋱D的藝術(shù)作品將亮相2023年巴塞爾藝術(shù)展香港展會,本文圖片均由Art Basel提供)
KIM Soun-Gui, Lottery Village, 1999, 混合媒介 致謝藝術(shù)家與阿拉里奧畫廊
曹曉陽 《二十四節(jié)氣之大寒》2021 木炭 紙本 102 x 152 cm 照片由藝術(shù)家及漢雅軒提供
徐永旭 2019-37 陶 2019年 致謝藝術(shù)家與尊彩藝術(shù)中心
菅木志雄作品 致謝藝術(shù)家與東京畫廊Tokyo Gallery + BTAP
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