精品国产电影99_亚洲中文字幕乱码第二_中文字幕人伦无码_一夲道无码视频在线无码_又黄又爽免费国产视频

展覽現(xiàn)場

　　新浪訊，3月11日下午，藝術(shù)家趙趙的雙展“答案在風(fēng)中”、“漫長的一天”在當(dāng)代唐人藝術(shù)中心北京798第一和第二空間正式對公眾開放。展覽由崔燦燦策劃，展出百余件作品，勾勒出趙趙從2016年至今的藝術(shù)線索。這是繼2022年在上海龍美術(shù)館和澳門藝術(shù)博物館的個展之后，趙趙的又一次重要大展。

　　這是關(guān)于趙趙展覽的狂想，它可能是一本小說，一篇自傳，一部游記，亦是一位藝術(shù)家追求真理的哲思之作。故事講述了趙趙7年間的創(chuàng)作，由4個篇章組成： “禪與摩托車維修藝術(shù)”、“答案在風(fēng)中”、“西部三部曲”、“漫長的一天”。

　　禪與摩托車維修藝術(shù)

展覽現(xiàn)場

　　1968年，哲學(xué)家波西格開始了一場由東到西穿越美國的旅行，之后寫就了影響幾代人的《禪與摩托車維修藝術(shù)》。書中講述了波西格旅途中的見聞，在夜晚和清晨的遐想，討論的話題從西方蘇格拉底以來的哲學(xué)，到當(dāng)時的現(xiàn)實處境，科學(xué)與藝術(shù)，知識與價值，精神與物質(zhì)，古典與現(xiàn)代生活。

　　禪與摩托車，兩個并不相關(guān)，甚至有些矛盾的事物，卻在這里產(chǎn)生了奇妙的聯(lián)系。趙趙的新作《禪與摩托車維修藝術(shù)》便取自這本小說，為我們呈現(xiàn)一個相似的場景，一張巨幅的描繪中國石窟造像的畫作，像是禪的化身，一輛復(fù)古版的摩托車矗立畫作前方，畫作中溫暖的靈光和機械的冷峻共同組成了一件完整的作品。然而，“禪”并不存在于造像之中，騎行者波西格在不同的天氣中總是需要和它合二為一，以應(yīng)對旅程中的變化，在修理的過程中，它是每天需要解決的困境，也是生命中面對的“業(yè)障”。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

　　如果我們將歷史理解為一種變革，文明總是在“否定-創(chuàng)造”的二元對立中產(chǎn)生。這種“矛盾”在趙趙的作品中比比皆是，一個工業(yè)時代的螺絲，一件中國古代的玉琮，在相隔7000年的時空中，有著相似的形式，卻有著不同的功能、意義和命運。展柜中，從遠(yuǎn)古時期的石斧，到商周至兩漢時期的青銅器，直至一臺現(xiàn)代的發(fā)動機，同樣來自于一段漫長的歷史，它們伴隨著朝代的更替，生產(chǎn)工具、生產(chǎn)力和生產(chǎn)關(guān)系的改變，技術(shù)總是迭代技術(shù)，風(fēng)格總是覆蓋風(fēng)格。

　　然而，歷史又是一種接續(xù)，文明總是能超越時空煥發(fā)它的活力，人們在物質(zhì)和精神世界的傳統(tǒng)中不斷傳承，這些遠(yuǎn)古時代的中國文物仍在影響著今天。曾經(jīng)作為禮器的商周時代的青銅器，在不遠(yuǎn)處的巨幅創(chuàng)作中，成為趙趙畫中風(fēng)景里停留的靜物，它穿越各個時代，言說著那些缺乏文字記載的未知故事。也因為對它功能和作用的不解，這些歷代的重器，超越了“實用”的意義，成為一件件神秘而又精美的藝術(shù)品。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

　　答案在風(fēng)中

　　此篇章為我們揭示了趙趙多年來的文化立場，如何通過藝術(shù)家個體的自由選擇，在不同時代的藝術(shù)和器物間穿行，幾十萬年形成的雅丹地貌，公元前2世紀(jì)-5世紀(jì)的交河古城，5000多年前良渚時期的玉琮，新近1970年代的現(xiàn)代摩托，1990年代的豐田越野車。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

　　西部三部曲

　　這里以檔案的形式，陳列了趙趙從2016年至今的主要藝術(shù)線索。

　　2015年秋天，闊別故鄉(xiāng)已久的趙趙，決定回到他的故鄉(xiāng)，帶著他在北京形成的數(shù)十年的經(jīng)驗，去完成他最為重要的一件作品《塔克拉瑪干計劃》。他在塔克拉瑪干沙漠的中心鋪設(shè)了100公里的電纜，鏈接一臺電冰箱，里面放滿啤酒，通電后運行24小時，由此開始了“西部三部曲”。趙趙也由此拉開了一段重新討論工業(yè)崛起與自然文明，悠長的歷史與瞬間的現(xiàn)實，現(xiàn)代法則與遠(yuǎn)古信仰的序幕。

　　兩年后，趙趙在唐人的第二空間實施了《沙漠駱駝》，將一只來自西部的駱駝，移入展廳，在這個現(xiàn)代空間中生活10天。2018年，趙趙又鋪陳了一片巨大的瀝青地面，中間鑲嵌著由黃銅、不銹鋼、黑鐵、藍(lán)鐵組成的動物形象，作為“西部三部曲”的第三篇章。西部三部曲，既是趙趙的西部往事，也是重返一段波瀾壯闊的歷史。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

　　像是一個自傳式的電影，趙趙在這個展柜中，為我們陳列了他創(chuàng)作思想的來源，腳下不同的路徑。

　　一件有著紅山文化圖騰紋身的手臂，開篇名義的闡述著古文化對趙趙的深刻影響；一張《自畫像》揭示了藝術(shù)家的性格樣貌；一組與玉璧有關(guān)的作品和器物，又將我們的視角由藝術(shù)家的自述，轉(zhuǎn)向?qū)ψ髌窐邮胶驼Z言轉(zhuǎn)化的強調(diào)；一件距今5000年的玉璧，一張玉璧塔的素描，一件玉璧裝置，一件相似形式的茶餅。在下一系列中，藝術(shù)家展開了對古今和東西兩種文化的比對：從古代屬于權(quán)力階層的“玉蟬”到當(dāng)代設(shè)計中的蘋果耳機，日用的打火機之間，“玉器”的價值變遷。一顆永恒流傳的舍利子，一秒鐘畫下的素描，一厘米的頭發(fā)，交代了藝術(shù)家所理解的三種凝結(jié)的瞬間。撞擊的碎片，擊打的孔洞，由中國最早的農(nóng)耕工具演化而出的兵器，將《星空》和《碎片》引向歷史。不遠(yuǎn)處，一塊侏羅紀(jì)時代的化石標(biāo)本，留下了微生物的痕跡，它似乎交代著整個展柜中所經(jīng)歷的歷史，所有當(dāng)代文化都會成為標(biāo)本，藝術(shù)創(chuàng)造的歷程便是生產(chǎn)標(biāo)本的歷程。

　　展柜中的器物亦是一部縮減版的文明史，也是趙趙通過器物和作品的研究、遴選、對比、組合，完成的一種全新的藝術(shù)創(chuàng)作方式。它期冀我們在其中發(fā)現(xiàn)展柜設(shè)計和陳設(shè)中隱含的邏輯與理念，發(fā)現(xiàn)藝術(shù)和歷史、現(xiàn)實之間隱含的生產(chǎn)邏輯和精神理念。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

　　如果說，上一個系列像是趙趙創(chuàng)作線索的一個電影式的長鏡頭，之后這個系列中的器物和作品更像是三組蒙太奇的局部，它們更為細(xì)致的描述了事物關(guān)聯(lián)之外的多種形態(tài)，多種評議的手法，以發(fā)現(xiàn)這些作品和器物所折射出的更為復(fù)雜的社會關(guān)系、道德倫理、宇宙觀，以及文化變革的深層問題。

　　第一組集中探討了道家文化中的不同符號所具有的含義，“壽星”和“仙桃”、“葫蘆”，是仙界的風(fēng)物，象征著生命的永續(xù)與長生，它們可詠物、言志、移情。然而他們所象征的欲望卻是世俗社會中睹物思情的禁果，粉色的桃子讓人想入非非，飽滿多汁的有些情色。第二組呈現(xiàn)了造像的前世今生，天門里的蟠龍和一件中國玉器中最早的老虎形象，形成了中國最初的造像文化。它的背后是幾百年后西域佛像傳入中土的歷程，畫面上記載著中途消失的部落文字。個人、歷史、現(xiàn)實、理想在這里傳承、遺落、交匯。

　　幾千年間，分屬于不同時代的文明和器物，帶著各自的歷史意義和價值體系在趙趙這里分門別類，螺旋上升。趙趙將作品以“博物志”和“考古學(xué)”的方法展出，展現(xiàn)了作者對自我的剖析的隱喻，也隱喻了他工作中最為重要的線索，通過對不同文明和器物的移花接木，不斷發(fā)明自己和創(chuàng)造自己的歷程。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

　　漫長的一天

　　“漫長的一天?AM”是趙趙為本次展覽創(chuàng)作的全新作品，也是此次展覽的主題。它由12件光影變化的棉花作品組成，對應(yīng)一天中從零點到正午的12個小時（AM） 運動的軌跡和流逝，以及整場展覽中映射著的漫長的時空和歷史。

　　“圓”構(gòu)成了作品的基本元素，也是畫面間運動的唯一變數(shù)。和極簡主義的傳統(tǒng)不同，趙趙在純粹理性的圖形關(guān)系之外，建立了時間的敘事性和真實的物質(zhì)感。在形式上，組圖的方式賦予了圖形的連續(xù)性，圓和圓的變化構(gòu)成了作品中時間的刻度。在材質(zhì)上，棉花溫柔而又千絲萬縷的細(xì)微紋理，火焰不可控的發(fā)生與蔓延的真實“事件”，又將形式引向真實世界。“圓”也因此具有了象征性——從物質(zhì)中如何創(chuàng)作出時間，從一時到一天，從一天到一年的想象。

展覽現(xiàn)場

　　“漫長的一天”源自趙趙的“蔓延”系列，它是關(guān)于時間的描述，亦是整場展覽的鐘表。在每一個刻度中仿佛鑲嵌著趙趙不同時期的創(chuàng)作，從塔克拉瑪干干沙漠里的一天，到北京工作室里的一秒和一年。趙趙創(chuàng)作了多種關(guān)于時間的概念，承載著不同的故事和情感、語言和形式，于是“時間”便擁有了相異的生命，有了不同的形狀和質(zhì)感，成為漫長的一天里重不重復(fù)的瞬間。

　　“一天”是自然中的時間，它是客觀的太陽和月亮運行的軌跡，但月有陰晴圓缺，“一天”又是現(xiàn)實的，它是人們度過時間的方式，人們在可能發(fā)生，又或無所發(fā)生的夜晚醒來，睡去。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

　　輕盈的棉花在我們生活中無處不在，它不僅塑造了當(dāng)代世界，棉花產(chǎn)業(yè)也塑造了資本主義的崛起。棉花在趙趙的生命中有著重要的位置，從初中到高中都參加的義務(wù)採摘棉花勞動，成為趙趙童年不可磨滅的記憶。2020年的展覽“白色”中，趙趙用棉花搭建了一座迷宮，它成為一處白茫茫的風(fēng)景，象征著棉花和文明掠奪的歷史：勞動與收穫、純潔與罪惡、迷茫與金錢，都在白色的棉花中交匯。

　　然而，對于藝術(shù)而言，遙遠(yuǎn)的歷史總會被忘記，一時一地的故事都會消磨，逝去的苦難總有另一種救贖。只有證明故事精神的形式，才會通向永恒。如今，趙趙的新作“蔓延”替代了花園式的迷宮，成為白色的另一種感受和精神指向，一種在純潔的事物中普遍存在的形而上學(xué)式的神秘感知。絕對的方形、三角、橢圓，這些自然世界中不存在的形狀，在白色的棉花中點燃，蔓延，燃燒，最后成為黑色的灰燼。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

　　和馬列維奇的至上主義、極簡主義的絕對理性相比，趙趙的“蔓延”系列中，多了一些現(xiàn)實和現(xiàn)成品的因素，自然成長的棉花和它所代表的歷史，成為構(gòu)成作品的背景。那些規(guī)則或不規(guī)則的形狀，像是宇宙間的黑洞，不斷釋放著全新的能量。然而，手工燃燒的過程，使得關(guān)于棉花的歷史，舊時世界所象征的深意與過往，消失殆盡。最終，白色成為了黑色，物質(zhì)轉(zhuǎn)化為精神的重量。

　　橢圓像是孕育的種子，三角形像是對稱的天平，方形像是庫布里克（港譯“寇比力克）電影里的紀(jì)念碑，棉花的生命在形式的轉(zhuǎn)化和創(chuàng)造中，與一個更雄偉和廣泛的存在——關(guān)于世界的基礎(chǔ)形式，對接起來。在“輕和重”、“瞬間與永恒”的轉(zhuǎn)化中，像是布萊克的詩句“在一粒沙子里看見宇宙，在一朵野花看見天堂，把永恒放進一個鐘點，把無限握在手掌”，便是藝術(shù)家的全部工作。

　　文/崔燦燦

　　關(guān)于藝術(shù)家

藝術(shù)家趙趙

　　趙趙1982年生于中國新疆，現(xiàn)工作生活于北京與洛杉磯。他在作品中運用多種媒介對現(xiàn)實題材以及藝術(shù)形態(tài)進行轉(zhuǎn)換，著重探討個體意識與其所處的社會領(lǐng)域的關(guān)系。他在創(chuàng)作中關(guān)注并展現(xiàn)處于多元文化影響下人類內(nèi)心的微妙變化。其作品中出現(xiàn)的當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)手法與傳統(tǒng)文化的結(jié)合概念，暗喻當(dāng)今全球背景下人們的生活境遇以及在現(xiàn)代社會中的真實狀態(tài)。同時作品也反應(yīng)了他對集體主義與個人理想相互并存的態(tài)度。

　　近年來，趙趙大膽激進的藝術(shù)實踐贏得了國際社會的重視，他在上海龍美術(shù)館、斯德哥爾摩Carl Kostyál基金會、北京松美術(shù)館、北京南池子美術(shù)館、北京今日美術(shù)館、澳門藝術(shù)博物館、柏林亞歷山大·奧克斯畫廊、洛杉磯Roberts & Tilton、紐約前波畫廊、日本三潴畫廊、臺北大未來林舍畫廊、香港當(dāng)代唐人藝術(shù)中心、北京當(dāng)代唐人藝術(shù)中心、北京藝術(shù)文件倉庫等機構(gòu)舉辦過個展與個人項目。他的作品也曾參加過多個機構(gòu)的群展并被收藏，包括美國紐約MoMA PS1、美國佛羅里達州坦帕美術(shù)館、烏克蘭基輔平丘克藝術(shù)中心、荷蘭格羅寧根美術(shù)館、德國柏林亞洲藝術(shù)博物館、漢堡火車站當(dāng)代藝術(shù)博物館、意大利米蘭帕迪廖內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)館、意大利羅馬國立21世紀(jì)美術(shù)館、法國DSL基金會、西班牙卡斯特羅當(dāng)代藝術(shù)中心、澳大利亞悉尼白兔美術(shù)館、香港西九龍文化區(qū)M+美術(shù)館、北京民生現(xiàn)代美術(shù)館、北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心、新世紀(jì)當(dāng)代藝術(shù)基金會、北京泰康空間、成都麓湖·A4美術(shù)館、上海民生現(xiàn)代美術(shù)館、上海當(dāng)代藝術(shù)館、上海星美術(shù)館、上海明當(dāng)代美術(shù)館、天津美術(shù)館、湖北美術(shù)館、何香凝美術(shù)館、武漢大學(xué)萬林藝術(shù)博物館、2019烏鎮(zhèn)當(dāng)代藝術(shù)邀請展、日本橫濱三年展等。

　　與路易威登LOUIS VUITTON、路虎Land Rover、耐克NIKE、VANS、話梅、Venvennet等品牌也開展過多項藝術(shù)聯(lián)名合作。

　　2019年趙趙獲得第十三屆AAC藝術(shù)中國年度藝術(shù)家大獎；2017年其作品《塔克拉瑪干計劃》被選為“橫濱三年展”海報、畫冊背景圖，同年趙趙被CoBo評選為中國藝術(shù)家Top10，并獲第十一屆AAC藝術(shù)中國年度青年藝術(shù)家提名獎；2014年趙趙被Modern Painters列為全球最值得關(guān)注的25位藝術(shù)家之一。

　　關(guān)于策展人

崔燦燦，策展人，寫作者。

“漫長的一天”展覽海報

“答案在風(fēng)中”展覽海報

版權(quán)與免責(zé)聲明：

【聲明】本文轉(zhuǎn)載自其它網(wǎng)絡(luò)媒體，版權(quán)歸原網(wǎng)站及作者所有；本站發(fā)表之圖文，均出于非商業(yè)性的文化交流和大眾鑒賞目的，并不代表贊同其觀點和對其真實性負(fù)責(zé)。如果發(fā)現(xiàn)有涉嫌抄襲或不良信息內(nèi)容，請您告知（電話：17712620144，QQ：476944718，郵件：476944718@qq.com），我們會在第一時間刪除。