時間:2023/2/25 21:42:13 來源:藝術(shù)中國
黃龍在Art Gazette駐留期間,其作品展出現(xiàn)場
撰文&對話_許柏成
黃龍,是一位目前生活于倫敦的90后青年藝術(shù)家。雖然20世紀(jì)中國藝術(shù)的重要的兩條脈絡(luò)——現(xiàn)實(shí)主義和表現(xiàn)主義均在他的祖輩家人身上留下重要交集,但這名出生于藝術(shù)世家的少年,在大學(xué)之前并未接受過系統(tǒng)的藝術(shù)訓(xùn)練。彼時,繪畫更多地是以興趣的方式在其身上自由萌發(fā)。
或許內(nèi)心的種子終究會被喚醒,他還是走上了專業(yè)的藝術(shù)道路。高中畢業(yè)后,他赴美國猶他大學(xué)藝術(shù)系進(jìn)行本科階段的學(xué)習(xí),接著在倫敦中央圣馬丁藝術(shù)學(xué)院取得碩士學(xué)位,如今是一名生活在倫敦的職業(yè)藝術(shù)家。
aurora on the edge 150x110cm 布面油畫 2021
對于很多本科甚至更早就赴國外接受藝術(shù)專業(yè)教育的青年藝術(shù)家,我們很難用國別來簡單地定義他們的藝術(shù),母體文化基因與他們國際化的創(chuàng)作風(fēng)格之間的聯(lián)系往往不易察覺。黃龍,亦是如此。但當(dāng)我們深入他充滿靈動的畫面,在其富有創(chuàng)造力的視覺背后,卻可以尋得一種詩性和書寫的傳統(tǒng)與圖像表達(dá)的隱蔽連接。
在黃龍看來,他的創(chuàng)作是渴望對已知或未知的事物的一種幻想以及重塑。繪畫是具有詩意的自我填補(bǔ)缺失的過程,它可以是令人向往的不完整,一種持續(xù)的呈現(xiàn)。詩歌和音樂與黃龍的繪畫緊密相連,他認(rèn)為音樂和書寫是構(gòu)建抽象作品的最重要元素。
黃龍對文字的敏銳感覺,在他的創(chuàng)作中扮演著重要的引導(dǎo)作用。他在自述中說,“我不會利用圖像作為參考,因?yàn)檫@樣會使主觀在繪畫中占據(jù)主動,對我來說創(chuàng)作的動機(jī)更取決于潛意識的行為,創(chuàng)作的對象也更為渺小,它可以是圖像中的某個細(xì)節(jié),人物的某個姿態(tài),段落之中某句話,是不被完全記錄的瞬間,而記錄他們最好的方式是用短語概括?!?/p>
collision sunset 80x97cm 布面油畫 2021
在黃龍的“Saudade”系列中,線條與色塊自發(fā)地有韻律的運(yùn)動,傳達(dá)著每一幅不盡相同的情感。每一幅有詩文作為情感的基始,也有對應(yīng)的音樂作為啟迪,而書法則成為視覺的出發(fā)點(diǎn)。Saudade是葡萄牙語中難以轉(zhuǎn)譯的獨(dú)特詞匯,曾被評為2020年葡萄牙年度關(guān)鍵詞。它表述的是一種對過去某一時刻美好再無法企及的惆悵與渴求,它無所不能卻又無法取代,或許最接近的中文詞匯是“恍然若失”。黃龍借助這個詞,強(qiáng)調(diào)了自己以詩詞為載體表達(dá)個人憂愁感情的方式。
音樂不僅是黃龍獨(dú)自異鄉(xiāng)生活的陪伴,同樣作為抽象的藝術(shù)形式,更是從潛意識層面激發(fā)其視覺語言的引導(dǎo)者。他有一組作品以持續(xù)播放爵士樂的電臺Radio Bolero命名,融合了東西方文化的日系爵士嘻哈(Japanese Jazz hiphop)更是成為他處理自身文化身份與國際藝術(shù)語境之間關(guān)系的閃現(xiàn)靈光,他有多幅作品向日本Hip-Hop音樂制作人Nujabes(1974-2010)的音樂致敬。
Provider 115x115cm 布面油畫 2023
在最新的創(chuàng)作中,他將已逐漸形成個人風(fēng)格的抽象語匯與公園、泳池、大海等現(xiàn)實(shí)場景結(jié)合,形成更強(qiáng)烈的精神場域。這是他的“盜夢空間”,我們似乎曾在達(dá)利的《記憶的永恒》中體驗(yàn)過這樣的夢境。但與達(dá)利的完全沉浸式夢境不同,黃龍作品中反復(fù)出現(xiàn)的泳池扶手為觀者在藝術(shù)家的精神與現(xiàn)實(shí)之間留下了出入的通道,同時,“扶手”也成為他畫面上獨(dú)特的視覺符號。
在黃龍的作品里,抽象與具象,均無關(guān)乎對客觀世界的描摹,而是作為不同的語匯,共同構(gòu)成他對已知或未知事物的強(qiáng)烈遐想。這些懷念、渴望與幻想,如同詩歌,為我們帶來不一樣的精神漣漪。沒有傳統(tǒng)學(xué)院派的寫實(shí)訓(xùn)練的束縛,黃龍可以更自由的姿態(tài)在當(dāng)代藝術(shù)的領(lǐng)域探索,更清晰的尋找到自己的語言和道路。
天空的邊界由翅膀來定義。面對這個廣闊無限的領(lǐng)域,黃龍顯然已經(jīng)做好了準(zhǔn)備——
黃龍作品在深圳EDA藝術(shù)空間“第三屆冬季展覽”中展出
黃龍在創(chuàng)作中
與藝術(shù)家對話
Q:什么原因讓你最終選擇了藝術(shù)作為人生方向?
A:我是在繪畫道路上起步很晚的選手,在大學(xué)之前都沒有系統(tǒng)的學(xué)習(xí)過藝術(shù)相關(guān)的知識。初中時有幸參觀了外公李斛的展覽,才發(fā)現(xiàn)了繪畫的樂趣,以及藝術(shù)與我的距離其實(shí)并不遙遠(yuǎn)。大學(xué)的時候我便開始學(xué)習(xí)油畫,也僅僅是作為一名悟性低的初學(xué)者,參不透的事情很多,比如我要去通過這種藝術(shù)形式表達(dá)什么?幾經(jīng)歷練,來到倫敦讀研后的我,對藝術(shù)的感悟其實(shí)更多的來源于生活。父母的教育和支持也同樣影響著我堅持自己的理想。但歸根結(jié)底,與其說什么原因讓我選擇了藝術(shù)作為人生方向,我更傾向于,短短二十余載的人生給予我的種種的感動使我不由自衷的需要去表達(dá)出來,而我手中,碰巧握了一根蘸著顏料的筆刷。
Q:當(dāng)你第一次見到外公李斛的畫作,內(nèi)心是怎樣的感受?
A:初中第一次看到外公的畫時,首先是由心而生的自豪感,其次是一種憧憬。外公在我母親很小的時候離世,我對外公的認(rèn)知都是停留于家人對他的回憶,比如外公是一個怎樣努力的人,如何為了實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)理想去“拼命“。這種憧憬也直接的引起我對繪畫藝術(shù)的好奇心。
Q:丁天缺先生的藝術(shù)觀點(diǎn)對你有影響嗎?
A:丁爺爺是我在藝術(shù)道路上的另一位引路人,在杭州看望他的時候,經(jīng)常會聽他講故事,時不時的也會穿插一些對人生和藝術(shù)的感悟。記得很清楚的是,他曾說過,“詩歌是最高級別的藝術(shù)”“妙在似于不似之間”。當(dāng)時的我只能聽進(jìn)去,但是很難理解這些話語中的真正含義。現(xiàn)在看來,這些話都對我的創(chuàng)作有著不可替代的幫助。
Q:從猶他大學(xué)到中央圣馬丁藝術(shù)學(xué)院的學(xué)習(xí)過程,讓你如何定義藝術(shù)?
A:本科在猶他大學(xué)更多的是了解藝術(shù),學(xué)習(xí)如何繪畫,當(dāng)時的我認(rèn)為藝術(shù)是以某種形式存在的美。在中央圣馬丁的學(xué)習(xí)更多是了解自己與作品的關(guān)系,藝術(shù)更像是一種自我剖析。
愚者之池(pool of the fool) 120x150cm 布面油畫 2022
Q:可否與我們分享一首你在倫敦寫的詩歌?
A:
Pool of the Fool
愚者之池
You can not escape from this gloomy pool
你終究無法跨出這片暗淡無光的池水
It is the giant jaw of the world
它是世界的巨顎
Surging with chaos, devouring all
涌動著混沌反噬著所有
Hazy night, tear dropping
朦朧的黑夜流淌的淚滴
twisted mountains, heat soaring
蟒蛇般的山岳驟升的熱溫
Ignorant folks, heart fearing
愚昧的人們敬畏的迷茫
Q:你提到書法在你的抽象繪畫中的作用,你練習(xí)書法的經(jīng)歷是怎樣的?
A:比起書法,書寫可能更貼切一些,我認(rèn)為書寫就是一種人為的痕跡,和行動派繪畫中的肢體運(yùn)動軌跡留下的痕跡相似,都有著個人獨(dú)特的特征和韻律。
Q:當(dāng)人們在倫敦街頭從你的作品前走過,你是否在意他們目光停留的那一刻?你覺得藝術(shù)在人與人之間傳達(dá)的是什么?
A:對于自己的作品能夠吸引到觀眾的注意,我自然是很高興的,可能觀眾被畫面中的某一個部分感興趣,從而開始”閱讀“剩余的部分。我認(rèn)為藝術(shù)在人與人之間傳達(dá)的是一種共性,作品對于我來說在完成的時候就已經(jīng)結(jié)束了,我能賦予其中的是創(chuàng)造的整個思考過程,以及注入的情緒化的能量。觀眾能夠感受到的,或多或少,是其中的一些能夠與自身聯(lián)系的碎片。
Q:你當(dāng)下在藝術(shù)里最想表達(dá)的是什么?
A:通過自身經(jīng)歷轉(zhuǎn)換成的對事物的重構(gòu),從而展現(xiàn)出的繪畫性本身的趣味。
?。ū疚淖髌放c圖片均由藝術(shù)家提供)
藝術(shù)家簡歷
黃龍
黃龍,1994年生于北京,現(xiàn)工作生活于倫敦。
教育背景 Education Background
2012-2017 University of Utah, BA Fine Art. 猶他大學(xué)純藝術(shù)專業(yè)本科
2019-2021 University of the Arts London, Central Saint Martins, MA Fine Art. 中央圣馬丁純藝術(shù)專業(yè)碩士
群展 Group Exhibition
2020.3 i promise you..., CSM MA Interim exhibition, Apiary studio, London.
2021.5 gowithYamo Virtual II, gowithYamo, Online.
2021.6 Prologue, MAFA 2021 CSM graduate showcase, M50 Art Zone, Shanghai.
2021.7 away with word, CSM MAFA students showcase, Candid art trust, London.
2021.9-10 modern archetypes, Galeria Azur, Madrid.
2021.11 Discerning Eye Exhibition, Mall Galleries,London.
2022.2 Sunny Art Prize 2022, Sunny Art Centre, 30 Gray’s Inn Rd, London,WC1X 8HR.
2022.8 Tendency in Painting, artist member online summer exhibition, London Painting Club, Online.
2022.10 End of residency show, Art Gazette,27 Page St, London SW1P 4JS.
2023.1-2 EDA winder exhibition, EDA space, Shenzhen.
獲獎提名 Short listed
Global Design show 2021 in collaboration with Gucci
Signature Art Prize 2022
Sunny Art Prize 2022
藝術(shù)駐留 Residency
2022.8 - 2002.9 Elephant lab X Art Gazette Summer Residency
更多作品
Aruarian dance 80x100cm 布面油畫 2021
feather 2 40x50cm 布面油畫 2021
Every breath dispersing the fog 80x100cm 布面油畫 2021
Nuanced Demiurgy 4 45x45cm 布面油畫 2022
Pool of the landing 140x150cm 布面油畫 2022
Duck toy projective introjection, 80x80cm 布面油畫 2023
La haoine, 80x100cm 布面油畫 2023
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