時(shí)間:2023/1/16 20:32:22 來源:中國文化報(bào)
中國畫是中國特有的繪畫類別,凝結(jié)著中華民族的智慧,是對人類文明的重要貢獻(xiàn)。它向上接續(xù)著歷經(jīng)千年的傳統(tǒng)文脈,向下密切關(guān)聯(lián)著當(dāng)代中國的人文風(fēng)貌,所以,中國畫在當(dāng)代發(fā)展的重要性不言而喻。
一直以來,有關(guān)中國畫的學(xué)術(shù)研究在有序、不斷地深入與推進(jìn)。有關(guān)中國畫的歷史、理論以及評論構(gòu)建了中國畫的學(xué)術(shù)體系,它占據(jù)著美術(shù)研究領(lǐng)域的重要位置。但是隨著當(dāng)代學(xué)術(shù)的不斷發(fā)展,諸多新方法、新視角給中國畫研究帶來巨大進(jìn)展,但也暴露了很多問題。最突出的是中國畫創(chuàng)作好像離這些研究越來越遠(yuǎn),從事研究的人鮮有涉及中國畫的本體規(guī)律,而創(chuàng)作者所做的研究依然是以作品的方式來呈現(xiàn)的,無法轉(zhuǎn)換成相應(yīng)的理論。很顯然,只有把理論應(yīng)用于創(chuàng)作,促動(dòng)創(chuàng)作,才是活化的。中國畫創(chuàng)作研究的內(nèi)容非常寬泛,涉及中國畫的媒材、工具、技法、題材、圖式、風(fēng)格、流派等諸多方面,如果深入進(jìn)去,會有取之不盡的優(yōu)秀資源可供滋養(yǎng)轉(zhuǎn)化。
中國畫的當(dāng)代發(fā)展需要?jiǎng)?chuàng)作者和研究者的共同努力。一方面需要畫家將已有的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)歸納成為系統(tǒng)規(guī)律,并將其理論化,用以啟發(fā)后學(xué),引導(dǎo)新的創(chuàng)作;另一方面作為理論的研究者,應(yīng)將視線更多地聚焦到創(chuàng)作方法、繪畫語言等本體研究上。讓理論能與實(shí)踐打通,產(chǎn)生互動(dòng),真正能夠作用于創(chuàng)作實(shí)踐。
當(dāng)代中國畫創(chuàng)作亟待解決的問題很多,目前來看,集中體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。
一是重大題材的創(chuàng)作方法研究。當(dāng)前,重大題材的創(chuàng)作是國家需要,也是時(shí)代使然。中國畫作為特有的民族語言,用以表現(xiàn)歷史與現(xiàn)實(shí)中的重大題材,最適用也最貼合中國人的審美,是最喜聞樂見、易于被接納的藝術(shù)形式。且在歷史上已經(jīng)形成了悠久的傳統(tǒng),但是今天面臨的問題是:以中國畫的藝術(shù)語言來表現(xiàn)重大題材,似乎慢慢形成了一種范式,或多或少有些重復(fù),同質(zhì)化、同類型的作品非常多,給人以似曾相識的感覺。中國畫歷史上的重大題材也很多,不乏優(yōu)秀的作品。我們耳熟能詳?shù)拈惲⒈尽恫捷倛D》、張擇端《清明上河圖》等等,也可以說是重大題材。但很顯然創(chuàng)作方法并沒有形成一定之規(guī),從立意、構(gòu)圖到具體的表現(xiàn)手法,豐富多變,經(jīng)得起推敲,都已經(jīng)成為藝術(shù)的經(jīng)典,這值得研究和借鑒。具體題材內(nèi)容不應(yīng)該限制藝術(shù)的個(gè)性,重大題材創(chuàng)作同樣也應(yīng)該表現(xiàn)出中國畫的豐富與多姿。
二是寫意繪畫的衰退。眾多的藝術(shù)門類都追求寫意性的表現(xiàn)方式,這源于我們對寫意的認(rèn)知是東方的、民族的、有別于西方的重要藝術(shù)特征。但是中國畫領(lǐng)域中的寫意,既是觀念又是方法,相對要復(fù)雜得多。他既要承載創(chuàng)作者的主觀精神世界,又要延續(xù)中國畫的文化積淀。所以中國的寫意畫需要花苦功夫,進(jìn)行長期的修為才能夠取得進(jìn)展。這樣,就使得年青藝術(shù)家很難在此領(lǐng)域取得突破。近些年寫意繪畫創(chuàng)作處在非常低迷的狀態(tài),這是老生常談的話題,依然得不到解決。
三是筆墨傳統(tǒng)如何表現(xiàn)時(shí)代生活。時(shí)代生活在變,人民的審美需求也在提高。但是筆墨的傳統(tǒng)規(guī)范依然保留了下來,從審美的角度看,它有不變的、恒定的品質(zhì)。只有活化、轉(zhuǎn)化并拓展筆墨的表現(xiàn)力,才能用于表現(xiàn)多彩的當(dāng)下生活,一成不變或是拼貼和挪移都無法長久立足,所以要想在傳統(tǒng)筆墨上有新進(jìn)展,必須要尋找到能融入當(dāng)下人的精神世界的契合點(diǎn)。
四是中國畫如何做到兼容并包,消化新觀念與新技法?!睹佬g(shù)觀察》雜志曾以“中國畫VS水墨”為選題進(jìn)行熱點(diǎn)討論:到底是應(yīng)該延續(xù)中國畫的命名,還是以水墨代之?在近些年,隨著新水墨、當(dāng)代水墨的發(fā)展,水墨畫大有取代中國畫的趨勢。美術(shù)界慢慢認(rèn)同的是水墨更具有包容性,中國畫被推向了相對封閉、保守的一面。如果我們從水墨的創(chuàng)作者身份來分析,但凡是活躍在當(dāng)下的優(yōu)秀水墨畫家,基本上都是以學(xué)院培養(yǎng)的、中國畫專業(yè)出身的藝術(shù)家為主體。所以可以說在水墨領(lǐng)域被認(rèn)可接受的,基本上還是從中國畫出發(fā),以此為原點(diǎn)生發(fā)出來的新的形態(tài)。不難看出,中國畫是極具生命力的藝術(shù)門類,他就像一棵枝繁葉茂的古樹,根植沃土,吸收自然中的養(yǎng)分。不但沒有隨著時(shí)間的推移而衰減,反而經(jīng)歷風(fēng)雨的洗禮,煥發(fā)出勃勃生機(jī)。
學(xué)術(shù)必須要以研究作為基礎(chǔ),讓研究回到本體,集中到中國畫的創(chuàng)作方法和創(chuàng)作理論上,這才是中國畫持續(xù)、順暢向前推動(dòng)的根本動(dòng)力。
(作者系中國藝術(shù)研究院研究生院美術(shù)與書法系主任)
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