時(shí)間:2022/12/26 14:31:19 來(lái)源:99藝術(shù)網(wǎng)專稿
從李可染到李玉雙,兩位藝術(shù)家用長(zhǎng)達(dá)百年的創(chuàng)作形成了李家山水的體系,將大自然通過(guò)眼睛傳遞到作品中,正如李玉雙所言,“我依然在傳承‘李家山水’的精神,傳承的是‘李家山水的魂’”。2022年9月,玉雙美術(shù)館在秦嶺南麓腹地落成開(kāi)館,同時(shí)帶來(lái)開(kāi)館首展《山水有清音》,建筑、藝術(shù)與自然三者形成了巧妙的對(duì)話,展覽將持續(xù)到2023年2月28日。
李玉雙先生,是中國(guó)近代繪畫(huà)巨匠李可染先生長(zhǎng)子,1935年出生于江蘇徐州。李玉雙傳承“李家山水”,以科學(xué)家的實(shí)踐精神發(fā)展出自己的“光編碼”畫(huà)法,在七十余年的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)中,探索出一套獨(dú)特的藝術(shù)體系。 他所研究的認(rèn)知系統(tǒng)中,把宇宙萬(wàn)物看成由光波所組成,光波的不同頻率和振動(dòng)衍生出各有不同的自然萬(wàn)物,只要找到了組成事物對(duì)象的光密碼,就可以在繪畫(huà)中自如地表達(dá)萬(wàn)物與自然,擺脫繪畫(huà)對(duì)“形”的依賴,直接進(jìn)入到自然萬(wàn)物最本質(zhì)的狀態(tài)。 他的作品捕捉自然之神機(jī),展現(xiàn)一個(gè)可感,可游,可憩,可思的沉浸體驗(yàn)場(chǎng)。這也是在自然山水之中創(chuàng)建美術(shù)館的意義所在。
“山水有清音”開(kāi)館特展展出李玉雙近年新作、紀(jì)錄片、手稿、筆記文獻(xiàn)、版畫(huà)等綜合形式展品,以及最新創(chuàng)作的數(shù)字新媒體藝術(shù)作品將首次發(fā)布,全方位呈現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)作與思考。
回顧傳統(tǒng)并立足于當(dāng)下,當(dāng)代年輕人應(yīng)該如何通過(guò)藝術(shù)家、藝術(shù)品、美術(shù)館以及展覽了解李家山水的傳承與發(fā)展,是我們一起思考的話題。對(duì)話藝術(shù)家李玉雙、玉雙子女李新天和李冬梅、以及玉雙團(tuán)隊(duì)成員,為我們提供一些觀察的視角和多元的思考方向。
玉雙美術(shù)館
玉雙美術(shù)館
Part I 、融合自然
玉雙美術(shù)館是一個(gè)活躍的、新鮮的思想交流地
玉雙美術(shù)館是首座以李玉雙藝術(shù)研究與展示為核心的美術(shù)館,它合理利用了秦嶺當(dāng)?shù)氐娜宋暮偷乩砦幕囊蛩?,結(jié)合了藝術(shù)家的創(chuàng)作特點(diǎn),從研究與收藏的目的出發(fā),使美術(shù)館建筑和價(jià)值更富于現(xiàn)實(shí)意義,對(duì)李家山水體系的紀(jì)錄與研究,具有不可比擬的重要作用。將美術(shù)館搬進(jìn)了大自然,李玉雙之女李冬梅表示,“大自然的態(tài)度是什么樣,美術(shù)館就是什么樣”。
2021年3月,玉雙美術(shù)館開(kāi)始籌備、耗時(shí)一年多,美術(shù)館建筑占地兩千平米,參與美術(shù)館設(shè)計(jì)的成員包括玉雙團(tuán)隊(duì)的核心成員李新天、李冬梅以及合作團(tuán)隊(duì)旦言科技發(fā)展公司、Tab太不建筑公司、北京亦柏亦藝術(shù)設(shè)計(jì)公司、26 studio工作室。這是一個(gè)由8090后為主的設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì),成員分別分布在成都、留壩、北京,整個(gè)過(guò)程進(jìn)行了幾百次的線上會(huì)議、經(jīng)過(guò)了無(wú)數(shù)次思維的碰撞和不斷的策略調(diào)整,大家一起用新鮮的眼睛重讀自然與藝術(shù)。
對(duì)話著名導(dǎo)演李冬梅,以下用 Q&A 表示。
Q:請(qǐng)談一下美術(shù)館建立的契機(jī)是什么?
A:我父親在戶外大地寫(xiě)生七十年,創(chuàng)作早已和自然融為一體,熱愛(ài)可抵歲月漫長(zhǎng),父親對(duì)于自然的熱愛(ài)與尊重讓他的創(chuàng)作幾十年如一日?;谶@種對(duì)自然的向往,我因?yàn)榕既粰C(jī)遇和著名的隱居鄉(xiāng)里創(chuàng)始人陳長(zhǎng)春先生相識(shí),進(jìn)行探討之后,我們一拍即合,著手在他的鄉(xiāng)建項(xiàng)目中做一個(gè)藝術(shù)空間計(jì)劃。之后它被拓展為藝術(shù)集群項(xiàng)目,有白盒子藝術(shù)館的孫永增館長(zhǎng)攜手合作。所以,玉雙美術(shù)館是偶然的機(jī)遇也是天時(shí)地利人和、多方共同努力的結(jié)果。
李玉雙戶外寫(xiě)生
大自然是父親的畫(huà)室,是唯一的所在地。那么,如何將李家山水的精神和情感傳承下去、如何將這些作品中的自然之美呈現(xiàn)出來(lái),這是玉雙團(tuán)隊(duì)不斷探索的主題。
近年來(lái),李玉雙在北京的今日美術(shù)館、亞洲藝術(shù)中心、國(guó)家大劇院等場(chǎng)館中都舉行過(guò)個(gè)人展覽,2015年6月28日“自然而來(lái):探索光編碼——李玉雙寫(xiě)生創(chuàng)作六十年藝術(shù)展”在今日美術(shù)館開(kāi)幕、2021年11月17日“山高水長(zhǎng) 心曲萬(wàn)端——李可染、李玉雙父子藝術(shù)對(duì)話展”在廣東美術(shù)館開(kāi)幕……但每次展覽還是會(huì)受限于室內(nèi)空間、色彩光線等因素的影響,并沒(méi)有完全將作品與自然融為一體。如果能找到適合建美術(shù)館的地方,這是非常一件值得做的事情。
山水有清音-玉雙美術(shù)館開(kāi)館首展
2020年9月,我第一次去秦嶺,被它美麗的、天然的環(huán)境所征服。陜西省漢中市留壩縣的環(huán)境治理非常好,也是國(guó)家重點(diǎn)生態(tài)功能區(qū)水源涵養(yǎng)區(qū),森林覆蓋率達(dá)91.23%,有配套的基礎(chǔ)設(shè)施。秦嶺的自然之美,是中國(guó)文化的一種象征,當(dāng)時(shí)決定要在這里建美術(shù)館,很高興有這樣一個(gè)地方,讓李家山水可以去跟年輕的想法結(jié)合起來(lái),與大自然完美地融合在一起。
秦嶺自然風(fēng)光
Q:請(qǐng)您闡述一下玉雙美術(shù)館的建造理念是什么?
A:我們希望的是實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家研究的人與自然、大腦與外界、真實(shí)與再造的關(guān)聯(lián)。在一個(gè)真實(shí)的自然空間里,接近藝術(shù)家營(yíng)造的世界。這也許是我父親的藝術(shù)最恰當(dāng)?shù)恼故镜兀簣?chǎng)館所在地是陜西漢中留壩,地處美麗的秦嶺山麓。我們的設(shè)計(jì)總體理念是:與自然的融合與共生。
Q:為什么會(huì)選擇將玉雙美術(shù)館建立在陜西漢中市?
A:1954年李可染決定改革中國(guó)畫(huà),他選擇從寫(xiě)生入手,1956年,他外出寫(xiě)生八個(gè)月、同行者是學(xué)生黃潤(rùn)華,沿長(zhǎng)江,先到黃山,后至三峽,一路直到秦嶺,他著重解決中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)力問(wèn)題、山水畫(huà)新題材等藝術(shù)語(yǔ)言的問(wèn)題。 1956年,李可染八個(gè)月長(zhǎng)途寫(xiě)生的最后一站為漢中,同年也是李玉雙從北京分配到河南鄭州也開(kāi)始寫(xiě)生,1956年是承前啟后的年份,藝術(shù)家李可染變革的關(guān)鍵時(shí)間點(diǎn),漢中具有紀(jì)念意義,玉雙美術(shù)館因此落地于漢中。
玉雙美術(shù)館
國(guó)外的美術(shù)館類型非常多,有的在繁華的商業(yè)中心、有的在位置偏遠(yuǎn)的小鎮(zhèn),好的美術(shù)館重要的是將人的體驗(yàn)、作品的體驗(yàn)、自然的體驗(yàn)、空間的體驗(yàn)融為一體,選址在秦嶺南麓腹地,比起城市中聚集性、封閉性的空間,會(huì)讓觀者產(chǎn)生迥然不同的體驗(yàn)。
玉雙美術(shù)館的獨(dú)特性在于,將描繪自然的作品帶到自然中去。它是一個(gè)獨(dú)特的存在,遠(yuǎn)離大城市的喧鬧,讓觀眾從當(dāng)下抽離出來(lái),建立一個(gè)新的思考和觀察角度。希望玉雙美術(shù)館是一個(gè)活躍的、新鮮的思想交流地,沒(méi)有被距離束縛住。
美術(shù)館 主展廳
Q:接下來(lái)美術(shù)館的工作重心是什么,可能會(huì)面臨的挑戰(zhàn)是什么?
A:通過(guò)玉雙美術(shù)館,讓大家關(guān)注和了解李家山水,從李可染到李玉雙 父子二人近一百年的努力,他們通過(guò)作品表現(xiàn)自己對(duì)世界的發(fā)現(xiàn)、解讀和研究,既是嘔心瀝血又是心心相印,我們希望用多元的形態(tài)來(lái)解讀李家山水。
目前,《山水有清音-玉雙美術(shù)館開(kāi)館首展》展出了李玉雙近年新作、手稿、版畫(huà)、紀(jì)錄片和筆記文獻(xiàn)等,最新創(chuàng)作的數(shù)字新媒體藝術(shù)作品也將首次發(fā)布,全面呈現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)作與思考。
美術(shù)館 影像廳
美術(shù)館的運(yùn)營(yíng)團(tuán)隊(duì)核心的工作目標(biāo)是,如何把李家山水的內(nèi)容講好、不斷完善內(nèi)容,梳理出成熟的體系,通過(guò)美術(shù)館把藝術(shù)的一個(gè)體系、分步驟、有節(jié)奏、有內(nèi)容特色地傳播下去,并將持續(xù)提供不同類型的主題展覽。
未來(lái),團(tuán)隊(duì)將繼續(xù)對(duì)李家山水進(jìn)行梳理,李可染和李玉雙還有很多層面不為大家所知,包括一些創(chuàng)作手記,我們將把一些現(xiàn)在待挖掘出來(lái)的內(nèi)容剖析出來(lái)、激活原有的、比較單一的、固化的框架,這將是未來(lái)的工作重心,也是玉雙美術(shù)館的意義所在。
Part Ⅱ、重新建構(gòu)
玉雙美術(shù)館在地共生 形成建筑、藝術(shù)、自然的對(duì)話
作為一座當(dāng)代美術(shù)館,這群年輕的設(shè)計(jì)師如何通過(guò)美術(shù)館體現(xiàn)對(duì)藝術(shù)創(chuàng)造的縱深挖掘、如何從建筑中解讀李家山水?當(dāng)李玉雙美術(shù)館在秦嶺南麓腹地落成之際,他們?cè)O(shè)計(jì)靈感既呈現(xiàn)了意想不到的驚喜,又預(yù)留了懸念和想象的空間。
對(duì)話玉雙團(tuán)隊(duì)成員李冬梅、李新天,以及合作團(tuán)隊(duì)(建筑師韓淏、建筑師陳瞰、室內(nèi)設(shè)計(jì)師常琦、視覺(jué)導(dǎo)視設(shè)計(jì)楊紹諄),以下用 Q&A 表示。
玉雙美術(shù)館設(shè)計(jì)圖
Q:從建筑本身而言,介紹一下李玉雙美術(shù)館的整體規(guī)劃和空間營(yíng)造的核心思想。
A:李可染和李玉雙兩位先生的核心體系都是回到自然中,玉雙美術(shù)館設(shè)計(jì)的出發(fā)點(diǎn)亦是如此,要通過(guò)空間、自然和李家山水發(fā)生可閱讀的關(guān)系,簡(jiǎn)潔、現(xiàn)代、白色和形體的流動(dòng)為主要表現(xiàn)形式。
以“見(jiàn)、知、想”作為空間建造的核心內(nèi)容
我們的核心設(shè)計(jì)理念由玉雙工作室承擔(dān),四個(gè)人組成的團(tuán)隊(duì)在玉雙先生的學(xué)術(shù)搭建的的基礎(chǔ)上,提出整體建筑設(shè)計(jì)概念。
玉雙美術(shù)館
玉雙美術(shù)館的主要展廳,分別定名為“見(jiàn)、知、想”,這來(lái)源于玉雙先生提到的、其父李可染說(shuō):“藝術(shù)家不僅表現(xiàn)所見(jiàn),還要表現(xiàn)所知,所想,自己的全部經(jīng)驗(yàn)和傳統(tǒng)知識(shí),以及根據(jù)客觀事物發(fā)展規(guī)律的推想”。展覽中,這也將是隨著空間與展品進(jìn)入玉雙藝術(shù)的幾個(gè)層次:見(jiàn),見(jiàn)作品;知,知作品的創(chuàng)作狀態(tài);想,想藝術(shù)家的創(chuàng)作體系生成。
“見(jiàn)、知、想”,同時(shí)也是玉雙先生的父親,李可染先生建立的山水體系的核心,這個(gè)體系依據(jù)自然的規(guī)律而生,始終強(qiáng)調(diào)系統(tǒng)的重要性。在經(jīng)歷近百年的歷程之后,前沿知識(shí)的介入,“光”作為突破口的視覺(jué)呈現(xiàn),以自己的大腦作為計(jì)算機(jī)研究人類的感知,成為今天玉雙先生藝術(shù)的主體。
光的參與、空間與自然的打通,都是設(shè)計(jì)的重點(diǎn)。以李家山水的生成貫穿、強(qiáng)調(diào)系統(tǒng)的必要性、憑藉前沿的認(rèn)知,用光線做突破口,在這些本源前提下,我們邀請(qǐng)了幾支設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì),實(shí)現(xiàn)這次鄉(xiāng)間筑夢(mèng)。
玉雙美術(shù)館夜景
Q:作為一座當(dāng)代美術(shù)館,要如何體現(xiàn)它對(duì)藝術(shù)的縱深挖掘、如何從建筑中來(lái)解讀李家山水?
A:此次的設(shè)計(jì)師團(tuán)隊(duì)都是8090后,美術(shù)館空間的當(dāng)代性很強(qiáng)。 李可染去寫(xiě)生、李玉雙受父親影響也去寫(xiě)生,自然之美千姿百態(tài),兩位藝術(shù)家感受自然中的風(fēng)、光、雨、色彩、植物、動(dòng)物等元素的變化,然后通過(guò)他們的眼睛回到畫(huà)面,這是兩位藝術(shù)家創(chuàng)作的核心。從這點(diǎn)出發(fā),玉雙美術(shù)館的設(shè)計(jì)也希望讓自然、觀看、藝術(shù)三者之間發(fā)生關(guān)系同時(shí)通過(guò)三大建筑特點(diǎn)來(lái)呈現(xiàn)我們年輕人對(duì)于李家山水和中國(guó)水墨創(chuàng)作的理解。
1、開(kāi)放的參觀動(dòng)線
通過(guò)路線產(chǎn)生行為,通過(guò)行為感受藝術(shù)。 美術(shù)館中設(shè)計(jì)了一個(gè)有節(jié)奏的、開(kāi)放的參觀動(dòng)線,藝術(shù)花園、棧道、光廳、后山劇場(chǎng),隨著觀眾的進(jìn)入和移步,不管在任何一個(gè)空間都可以感受三個(gè)層次自然的變化,前院、美術(shù)館、后山劇場(chǎng)三者交相輝映、呈現(xiàn)出自然與藝術(shù)的雅趣。
玉雙美術(shù)館 內(nèi)院
2、光和色彩
在藝術(shù)家的作品當(dāng)中,光始終作為一切藝術(shù)作品的視覺(jué)來(lái)源,光也作為編碼體現(xiàn)在所有作品中,我們把標(biāo)識(shí)中的每個(gè)點(diǎn)作為“光編碼”的最小單位,以此來(lái)形成非常豐富且多變的整體視覺(jué)系統(tǒng),呼應(yīng)了玉雙寫(xiě)生的藝術(shù)理念。
玉雙美術(shù)館每個(gè)展廳的采光設(shè)計(jì)都經(jīng)過(guò)反復(fù)調(diào)整,利用純粹的自然光,或者通過(guò)模擬經(jīng)過(guò)自然提取的光線還原大自然最真實(shí)的場(chǎng)景,早中晚都會(huì)有不同的光線變化,讓人在不同的展廳可以一邊沉醉于自然、一邊欣賞作品,把作品放到適合的光線下,亦是對(duì)畫(huà)的尊重。
玉雙美術(shù)館 光廳
玉雙美術(shù)館 光廳
從色彩來(lái)看,李可染的創(chuàng)作以水墨創(chuàng)作為主、有墨色的厚重感,而玉雙美術(shù)館的整體環(huán)境也是偏暗的,山、樹(shù)、石頭、河流層次非常豐富營(yíng)造出優(yōu)美和幽靜的體驗(yàn)感,既有中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的優(yōu)雅又有當(dāng)代風(fēng)格的簡(jiǎn)約。
3、沉浸與體驗(yàn)
李玉雙對(duì)自然界“編碼”的藝術(shù)思想,是對(duì)視覺(jué)藝術(shù)的一次革新,他重新格式化了視覺(jué)中的景觀。這是他在藝術(shù)形式不斷變化的時(shí)代背景下,經(jīng)過(guò)獨(dú)立、自省的探索,開(kāi)創(chuàng)出的不拘泥于當(dāng)下、個(gè)人或藝術(shù)門類的,全自然尺度的圖志。
沉浸感是其中追求的一個(gè)重點(diǎn)?;诶钣耠p繪畫(huà)體系創(chuàng)作的數(shù)字新媒體影像作品,沉浸體驗(yàn)李玉雙眼中的視覺(jué)世界,在夜晚,展廳轉(zhuǎn)換為面向外部與自然景觀融合的光影界面。
玉雙美術(shù)館
4、強(qiáng)調(diào)當(dāng)代性
美術(shù)館的設(shè)計(jì)處處都彰顯著生活美學(xué),強(qiáng)調(diào)當(dāng)代性,且與在地元素充分結(jié)合。室外的水流、山石、林木均作為選型依據(jù),轉(zhuǎn)化為極簡(jiǎn)長(zhǎng)凳及石頭裝置等,以藝術(shù)家手稿為原點(diǎn),采用臺(tái)面拋光及側(cè)面鑿毛肌理結(jié)合,以當(dāng)代語(yǔ)言陳述在地元素;室內(nèi)的家具、裝飾、布局都是精心設(shè)計(jì)過(guò)的、分別用可染藝術(shù)元素和玉雙藝術(shù)元素做了不同展示。
文獻(xiàn)廳
Part Ⅲ、傳承與發(fā)展
精讀傳統(tǒng)和自然兩本書(shū) 傳承李家山水的科學(xué)性和自然規(guī)律
寫(xiě)生,就是回到自然中去。李家山水以表現(xiàn)自然之美為追求,在兩位藝術(shù)家長(zhǎng)達(dá)百年的創(chuàng)作中,李家山水的認(rèn)知體系逐步建立,李可染解決中國(guó)畫(huà)的素描問(wèn)題,李玉雙解決色彩問(wèn)題,李家山水是如何傳承與發(fā)展的?作為當(dāng)代人,我們應(yīng)該如何走進(jìn)李家山水。
對(duì)話藝術(shù)家李玉雙,以下用 Q&A 表示。
Q:您為什么如此熱愛(ài)描繪自然?是什么信念讓您常年堅(jiān)持戶外寫(xiě)生?
A:李可染提出要精讀兩本書(shū):傳統(tǒng)和自然,兩者缺一不可,自然大于傳統(tǒng)。要多研究自然、多到自然里寫(xiě)生。過(guò)去傳統(tǒng)繪畫(huà)有人批評(píng)中國(guó)繪畫(huà)從古代、從隋一直看到清代千畫(huà)一面。李家山水必須要研究自然,要不斷發(fā)現(xiàn)自然界的規(guī)律。
桂林陽(yáng)朔
2018 年
紙本綜合材料
98m×197cm
一方面是自然界本身,另一方面是對(duì)自然界互相的交流體會(huì)。我的父親李可染曾經(jīng)總結(jié)了兩個(gè)字叫“意境”,“意”是思想、感情、精神方面的東西,“境”是自然界、物質(zhì)方面的東西,這兩者需要結(jié)合在一起。他畫(huà)的不是完全自然界的山水,而是加上心中的山水,就是意;自然界本身,就是境。我的理解,自然是有感情的,并不是只是物質(zhì)。
李可染 Li Keran
萬(wàn)山紅遍, 1964
彩墨 紙本 | 131 x 84 cm
我從小堅(jiān)持畫(huà)畫(huà)、無(wú)論風(fēng)霜雨雪一天也不能停,可以說(shuō)一輩子沒(méi)停過(guò)一天。同一地方有時(shí)候需要反復(fù)去,有的作品需要4、5年才能完成。譬如桃花,每年都會(huì)選擇同一個(gè)季節(jié)、同一個(gè)日期、同一個(gè)地點(diǎn)、同一個(gè)花期,稍微差一點(diǎn)都不行,有些畫(huà)需要長(zhǎng)時(shí)間觀察、記錄下最本真的自然景色。
北小河岸之夏
2018 年
紙本綜合材料
80.5cm×143cm
Q:對(duì)于李家山水的傳承和發(fā)展,您和父親之間有什么不同,您做出了怎樣的努力和轉(zhuǎn)變?
A:我父親說(shuō)寫(xiě)生和創(chuàng)作的時(shí)候不能說(shuō)刻板地反映自然界,要進(jìn)行藝術(shù)加工。如何加工?他提出三條:裁剪、夸張、加工組織,不能完全按照自然界那樣。他說(shuō)的這幾條,我一條也做不到。我在自然界寫(xiě)生,眼睛里是什么樣就畫(huà)成什么樣,一筆都不敢改。不裁剪、不加工,不組織,就是原始狀態(tài)、原生態(tài)平衡。
李玉雙 Li Yushuang
桃花三月
墨水 亞克力 素描 紙本 | 97.2 x 197 cm
作為李家山水的第二代,我有義務(wù)去傳承李家山水,這是其一;不能光傳承還要發(fā)展,必須用創(chuàng)新對(duì)李家山水改造,這是其二。 我在自然界寫(xiě)生,和傳統(tǒng)繪畫(huà)方法有距離,和學(xué)院派的繪畫(huà)方法也有距離。在寫(xiě)生的過(guò)程中,加入科學(xué)和哲學(xué)的方法,逐步發(fā)現(xiàn)了自然界的本體規(guī)律——二維光編碼,這是我繪畫(huà)的根本原理,用新方法來(lái)觀察自然界,保持人、自然、藝術(shù)三者的生態(tài)平衡。
林間桃花開(kāi)
2021年
紙本綜合材料
74cm×143cm
Q:對(duì)于當(dāng)代的年輕人,我們?nèi)绾文芨玫乩斫獠⒆哌M(jìn)李家山水?
A:李可染晚年說(shuō),中國(guó)藝術(shù)是蒙塵的明珠。他希望用他的畫(huà),給中國(guó)年輕人帶路。 李可染的藝術(shù)是巨大的系統(tǒng)工程,他從13歲開(kāi)始畫(huà)了70年的畫(huà),把全部把時(shí)間用來(lái)研究中國(guó)繪畫(huà),才形成今天的體系。李可染自己也非常重視科學(xué)。他對(duì)科學(xué)、哲學(xué)、藝術(shù)學(xué)的認(rèn)知,從一開(kāi)始就是世界性的,至今而止,沒(méi)有人用現(xiàn)代科學(xué)來(lái)研究李可染的繪畫(huà)和李家山水。這個(gè)研究的任務(wù)當(dāng)然也就交給了我們后代。
未明系列速寫(xiě)之一
2019年
紙本綜合材料
29cm×83.5cm
李可染也說(shuō)過(guò)“絕對(duì)的完美是永遠(yuǎn)不可能的”,畫(huà)一百年不行,畫(huà)二百年要更好一點(diǎn)。他跟我講過(guò)一個(gè)故事,他在黃山寫(xiě)生時(shí)看日落,那種美麗就算你是最大的畫(huà)家也表現(xiàn)不出來(lái)。他逝世前三天,他給他的學(xué)生打電話說(shuō)“我還要變,要變得嚇你們一跳”。但變成什么樣?不知道,成了一個(gè)謎,大家都在猜測(cè)。
山林
2008年
紙本綜合材料
73x143cm
李可染最后怎么變?只能靠李可染的后代、或者他的學(xué)生、又或是其他藝術(shù)家。我現(xiàn)在寫(xiě)生的實(shí)驗(yàn),從七十年代發(fā)現(xiàn)新的觀察方法開(kāi)始,只有光變成色彩,變成明暗關(guān)系。我把它叫光編碼,到現(xiàn)在已經(jīng)進(jìn)行五十年。
沖繩海灘
2019年
彩色粉筆
29m×83cm
李家山水以表現(xiàn)自然之美為追求,李可染終其一生都在繪畫(huà)之路上探索、玉雙先生又在延續(xù)這種對(duì)自然的研究,這是他們一直奮斗的目標(biāo),也中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)歷程中的瑰寶之一。在玉雙美術(shù)館中,李可染和李玉雙父子二人的作品與自然遙相呼應(yīng),形成了藝術(shù)與自然的對(duì)話,這既然是對(duì)李家山水進(jìn)一步探索的起點(diǎn)、又是當(dāng)代人對(duì)于李家山水的探求的無(wú)限渴望。
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