時間:2022/11/29 20:23:30 來源:藝術(shù)中國
展覽現(xiàn)場
自去年3月Beeple的《每一天:最初的5000天》在佳士得拍賣以將近7000萬美元(約合人民幣4.51億元)的價格創(chuàng)下NFT藝術(shù)品價格記錄之后,NFT藝術(shù)便正式走入了我們的視線。無論你有多么濃烈的古典情懷,也無論你如何向人們反復(fù)訴說,人類的雙手和情感在為藝術(shù)作品賦予靈魂時是多么地難以取代和珍貴,都無法阻擋NFT、AI、VI等技術(shù)向藝術(shù)領(lǐng)域的強(qiáng)力滲透。
展覽現(xiàn)場
2022年11月13日,由深圳海上世界文化藝術(shù)中心(SWCAC)主辦、風(fēng)語筑協(xié)辦、雷電所(RaidenINST)策展的年度特展《與錢無關(guān):登陸元宇宙》在海上世界文化藝術(shù)中心二樓聯(lián)合國教科文組織展館啟幕。本次展覽對NFT及元宇宙的呈現(xiàn)從對“錢”的無限關(guān)注,轉(zhuǎn)而面向區(qū)塊鏈底層技術(shù)邏輯的發(fā)展路徑及生態(tài)實踐。展覽在全面闡述區(qū)塊鏈及元宇宙概念對當(dāng)下藝術(shù)及社會領(lǐng)域的沖擊及該領(lǐng)域的重要實踐成果的同時,也為觀眾帶來了一個擁抱數(shù)字思維與超現(xiàn)實感官體驗的元宇宙世界。
擁抱數(shù)字思維,元宇宙世界的生命群像
展覽集中呈現(xiàn)了29組國際一線區(qū)塊鏈藝術(shù)家的33組代表性作品, 并從生態(tài)觀察、智能合約、鏈上生命、自我組織等四個維度展開對于區(qū)塊鏈技術(shù)及實踐的全面審視。作品涵蓋裝置藝術(shù)、交互藝術(shù)、新媒體藝術(shù)、生態(tài)藝術(shù)、生物藝術(shù)、數(shù)據(jù)藝術(shù)及加密藝術(shù)等八大門類。同時,著名數(shù)字藝術(shù)家古列·特沃斯基的世界首個區(qū)塊鏈虛擬寵物游戲《加密貓》,意大利科學(xué)博物館MUSE組織的歐洲項目BioArt Challenge的獲勝者朱塞佩·洛斯齊亞沃也攜其作品首登深圳,與觀眾見面。
世界首個區(qū)塊鏈虛擬寵物游戲《加密貓》
著名數(shù)字藝術(shù)家古列·特沃斯基同時也是一位多學(xué)科設(shè)計師。在他的工作中,他常將電影制作、動畫、交互和視覺設(shè)計相結(jié)合,通過圖形視覺和體驗來講述宇宙故事。
古列·特沃斯基的《加密貓》(CryptoKitties)是一款基于區(qū)塊鏈的寵物養(yǎng)成游戲。這是人類歷史上第一個用戶可以永久擁有的虛擬寵物。一旦擁有加密貓,用戶的所有權(quán)會通過智能合約分布式記錄在整個互聯(lián)網(wǎng)上,沒法復(fù)制,沒法銷毀。這筆數(shù)字資產(chǎn)可以在任何以太坊區(qū)塊鏈系統(tǒng)里保存、流通、交易。在游戲初始階段,開發(fā)者銷售出100個創(chuàng)世貓,同時每隔15分鐘還有一個0代貓誕生可以用于買賣。
《加密貓》里,每只貓長相都不同,基因可以傳給下一代:如果讓兩只電子貓交配,生出的孩子會遺傳到各自的256個基因組,影響外觀、個性、特征等,總計有40億種變化可能。配種越多次和越晚世代出生的小貓的生育率會下降,越接近第0代或外觀越獨特的貓則越貴。
古列·特沃斯基 《加密貓》
《加密貓》是第一個被廣泛認(rèn)可的區(qū)塊鏈游戲。玩家可以擁有、配對和交易小貓。該游戲在發(fā)布后獲得了爆發(fā)式增長,但在短時間內(nèi)迅速崩盤。大量玩家在該游戲發(fā)布后的第10天至第18天涌入,并在接下來一個月迅速退出。此后,幾個大玩家逐漸主導(dǎo)游戲,并集中了大量游戲資源。有研究者發(fā)現(xiàn),游戲熱度快速上升的主要原因在于媒體關(guān)注度的增加,而游戲熱度快速下降的原因則包括小貓供過于求、玩家道具交易的收入減少、資源高度聚集在少數(shù)玩家手中和區(qū)塊鏈系統(tǒng)的局限性等。
《加密貓》中設(shè)置的游戲規(guī)則,規(guī)定了擁有者的所有權(quán)可以通過智能合約分布式記錄在整個互聯(lián)網(wǎng)上,沒法復(fù)制,沒法銷毀。這種“分布式意識”在NFT藝術(shù)領(lǐng)域現(xiàn)今已跨越了人工智能、分布式計算、分布式智識、進(jìn)化、現(xiàn)象學(xué)、生態(tài)意識、氣候變化、行動主義和頭足類動物等主題。
邁墨·阿克頓《分布式意識》2022
邁墨·阿克頓的作品《分布式意識》由Tezos區(qū)塊鏈上的兩個NFT集合組成。第一個是由人工智能、機(jī)器學(xué)習(xí)創(chuàng)造的256個獨特的頭足類動物組成的集合。發(fā)布一個月后,大家發(fā)現(xiàn)這些256倍的圖像中的每一張實際上都有一些加密的文本。它們仿佛是隱藏在像素中的詩句,人眼看不見,但可以通過代碼讀取。整個圖像集實際上是一首詩,一本書,一個宣言。而每一張頭像,實際上就是詩中的一節(jié),宣言中的一頁。此外,整個文本是用人工智能生成的。
頭足類動物的智慧對我們來說既驚喜又陌生。它們只有10%的神經(jīng)元在中央大腦中,而其余的則分布在它們的身體上,其中三分之二在手臂處。在某種意義上,他們有一個分散的神經(jīng)系統(tǒng)。
邁墨·阿克頓《分布式意識》2022
"分布式意識 "將基于智能合約的區(qū)塊鏈所進(jìn)行的分布式計算與頭足類動物的分布式認(rèn)知作了比較。該作品提醒我們反思以人工智能的形式在機(jī)器中建立的合成外星智能。該作品邀請我們對人類的特殊性進(jìn)行去中心化,放下 "人與自然 "的危險二分法,轉(zhuǎn)而擁抱所有人類、非人類、生物和非生物在多種時間和空間尺度上的相互聯(lián)系,并積極努力實現(xiàn)多物種的繁榮。
意大利科學(xué)博物館MUSE組織的歐洲項目BioArt Challenge的獲勝者朱塞佩·洛斯齊亞沃?jǐn)y作品《機(jī)器人》和《二分法》首次來到深圳?!稒C(jī)器人》是朱塞佩的第二個NFT版本。
朱塞佩·洛斯齊亞沃,《機(jī)器人》,2021,圖片由藝術(shù)家提供
《機(jī)器人》中的三個場景,圖片源自藝術(shù)家個人網(wǎng)站
這是一個58秒的數(shù)字動畫藝術(shù)作品,前后共計花費(fèi)兩個多月的制作時間,使用了200多臺計算機(jī)的云端計算能力,以4k細(xì)分制作了2000多幀畫面。這件數(shù)字動畫的靈感來自當(dāng)代實驗戲劇,結(jié)合了古希臘文化、機(jī)器人技術(shù)和NFT藝術(shù)的元素,具有逼真的視覺美感。盡管有機(jī)器人的身影,但視頻的主題卻是借助技術(shù)投射人性,尤其以三大場景影射了人類在當(dāng)代社會獲取信息的方式、相互間的協(xié)同行為以及對共有的社區(qū)和歸屬感的需要。
朱塞佩·洛斯齊亞沃,《二分法》,2021,圖片由藝術(shù)家提供
《二分法》是這位藝術(shù)家的另一部視頻動畫。在朱塞佩看來,人類是復(fù)雜的生物,既能偉大也能毀滅,既能善良也能邪惡。鯨是一種瀕危生物,也是最古老的動物之一,誕生于人類之前。對藝術(shù)家來說,鯨這一地球上最大的哺乳動物代表著人類良善的一面,它帶領(lǐng)我們進(jìn)入不同的場景裝置。這些裝置在藝術(shù)家的感知中代表著人類文明的好與壞。鯨魚穿過藝術(shù)家認(rèn)為對文明有益的物品,與所有其他的物品一起墜毀。
頭號玩家Beeple和與“錢”息息相關(guān)的SeeDAO
去年年初,區(qū)塊鏈藝術(shù)世界里的頭號玩家、身價6900萬美元的Beeple以作品系列“BEEPLE:2021春夏系列”宣布回歸。當(dāng)時,他在自己的網(wǎng)站上發(fā)布了一條消息,以此歡迎所有收藏家和粉絲:“我不會停下來,直到我進(jìn)入現(xiàn)代藝術(shù)博物館……然后我不會停下來,直到我被踢出現(xiàn)代藝術(shù)博物館”。
Beeple《生物收集》
《生物收集》為該系列的其中一件作品,這是Beeple首次推出的附帶實物的NFT藝術(shù)品。該NFT實物由鋁制底座、邊框和帶有自定義編程的LED屏幕組成,并在點亮?xí)r擁有獨一無二的顏色模式,此件作品與另外四件NFT藝術(shù)品(《無界ABUNDANCE》, 《GIGACHAD》, 《重生REBIRTH》,《2021年1月1日J(rèn)ANUARY 1ST, 2021》)共為一套,共包含五幅NFT藝術(shù)品及其對應(yīng)的五件NFT實物。
Beeple《海洋前線1》
《海洋前線 1》的圖像是 Beeple “每一天”系列的一部分。它的誕生凸顯了Beeple對環(huán)境可持續(xù)性、氣候危機(jī)和全球低碳等主題的回應(yīng)和關(guān)注。圖像里的集裝箱、樹木、救生筏和大海,堪稱人類當(dāng)代文明與地球環(huán)境危機(jī)層層相因的縮影。
Beeple 計劃將該NFT 藝術(shù)品的所有收益捐贈給致力于提高地球環(huán)境和可持續(xù)發(fā)展的基金會。 有人說《海洋前線》系列作品代表了Beeple對一種宏大的地球生命意識的表達(dá),也引發(fā)了人們對全球變暖的關(guān)注,堪稱NFT最好的作品之一。
我們在過去有關(guān)NFT藝術(shù)的介紹性文章中還向大家介紹過SeeDAO?!禨ee, Seed, SeeDAO》便是由SeeDAO社群共創(chuàng)的綜合藝術(shù)呈現(xiàn)。SeeDAO脫胎于區(qū)塊鏈品牌 Crypto C,See與C發(fā)音相同,作為開拓者和普及者,SeeDAO意圖在加密世界探索發(fā)現(xiàn)(See)并積極傳播,種下加密文化的種子(Seed)。
《See, Seed, SeeDAO》
《See, Seed, SeeDAO》
SeeDAO的發(fā)展與“錢”息息相關(guān),作為區(qū)塊鏈技術(shù)構(gòu)建的web3應(yīng)用,DAO組織在組織方式上離不開經(jīng)濟(jì)系統(tǒng)的治理設(shè)計。2021年4月,SeeDAO成功融資,受到業(yè)界矚目。與此同時,業(yè)界對DAO組織的活力倍加矚目,對治理模式也提出了更高的要求。SeeDAO將“文化>治理”作為DAO的信條,致力于社群文化建設(shè)。
在“與錢無關(guān)”的主題下,《See, Seed, SeeDAO》由藝術(shù)公會主導(dǎo),綜合各個公會、小組的工作成果,以SGN圖像和社群在線上交流、協(xié)作中出現(xiàn)的關(guān)鍵詞為原始素材,通過AI算法生成圖像,以空間裝置形式展出。同時,展覽現(xiàn)場展示來自AA Meta(前SeeDAO建筑公會)的概念影像、公會相關(guān)文章、DE School課程等內(nèi)容。本次作品的展覽現(xiàn)場呈現(xiàn)方式由AA Meta(前SeeDAO建筑公會)設(shè)計。
中國的NFT藝術(shù)弄潮兒
在本次參展的29組國際一線區(qū)塊鏈藝術(shù)家中,有不少是中國藝術(shù)家。劉嘉穎是騰訊總部國際業(yè)務(wù)部Global SNS的首席產(chǎn)品設(shè)計師。他在2016年考入中央美術(shù)學(xué)院攻讀碩士學(xué)位,讀研期間專注于使用區(qū)塊鏈底層技術(shù)進(jìn)行藝術(shù)轉(zhuǎn)化,并不斷探索和形成自己的藝術(shù)語言。劉嘉穎曾說:“做互聯(lián)網(wǎng)和區(qū)塊鏈?zhǔn)菫榱苏J(rèn)識世界,做藝術(shù)是為了認(rèn)識我自己?!?/p>
他的作品《小目標(biāo)》通過在“區(qū)塊鏈上的交易所”中成交“小目標(biāo)”,讓 SG這個數(shù)字貨幣擁有價格,初期藝術(shù)家設(shè)置的價格為1元一枚,在收到1億個SG代幣的用戶錢包中便顯示了1個億的資產(chǎn)數(shù)額,當(dāng)這些用戶“動”這一個億的時候,這一個億會立即歸零。
劉嘉穎作品《一個小目標(biāo)》2020
藝術(shù)家通過對智能合約的改造,加入一個限制轉(zhuǎn)賬的開關(guān),操縱了一場SG代幣的價格拉升,以幫助用戶們在數(shù)字世界獲得大量“財富”,完成一個“小目標(biāo)”。作為一次藝術(shù)實踐,藝術(shù)家通過自身的技術(shù)性介入,揭示了區(qū)塊鏈的行業(yè)現(xiàn)實處境,同時反映了金融市場中價格與市值之間的關(guān)系。
現(xiàn)任麻省理工學(xué)院媒體實驗室太空探索計劃藝術(shù)策展人的劉昕是一位藝術(shù)家和工程師,他的作品形式包含表演、器械、裝置、科學(xué)實驗和學(xué)術(shù)論文。在她的實踐里,體驗亦實驗——在后形而上的世界里,測量個體、社會和技術(shù)之間的距離和張力。她最近的研究集中在垂直空間、地外探索和宇宙代謝。
劉昕作品《云圖》
劉昕作品《云圖》
劉昕的作品“云圖”將地球的獨特瞬間轉(zhuǎn)化為一件件獨一無二的作品。此系列源于衛(wèi)星運(yùn)行所激發(fā)的靈感,詩意地交融新興與過往科技。三顆退役NOAA衛(wèi)星(美國國家海洋大氣局第三代實用氣象觀測衛(wèi)星)每天經(jīng)過香港城市上空約四次,它們發(fā)出的無線電信號被安裝在香港的天線接收。當(dāng)衛(wèi)星經(jīng)過時,它們拍下“云圖”,并實時傳回至地面。通過調(diào)諧特定的衛(wèi)星頻率,藝術(shù)家從衛(wèi)星的運(yùn)行中捕捉地球的獨特時刻,自然揭示出當(dāng)時的天氣狀況、地理能見度和時間標(biāo)識。
俞同舟,《記住我而非儲存我》,2022,截屏影像,圖片來自藝術(shù)家
俞同舟現(xiàn)任中國美術(shù)學(xué)院創(chuàng)新設(shè)計學(xué)院媒介與交互研究所所長助理與索尼半導(dǎo)體解決方案公司ToF AR內(nèi)容開發(fā)專家顧問。他的作品《記住我而非儲存我》,表達(dá)了對當(dāng)下數(shù)據(jù)、科技、知識結(jié)構(gòu)固化等現(xiàn)象和問題的體認(rèn)。人們通常以生物學(xué)來區(qū)分物種;以地理位置來區(qū)分種族;以社會學(xué)來區(qū)分階級。而當(dāng)下新的文化割裂正源自于這種知識結(jié)構(gòu)的固化。在俞同舟看來,通過對“數(shù)據(jù)”的消費(fèi),科技正在成為一種超自然現(xiàn)象,因為它可以通過算法、編碼、轉(zhuǎn)譯等方式,將一個物體或一段時間轉(zhuǎn)化為影像、一個數(shù)碼文件。最終,人類的記憶被編輯成為軟件,一種可以被安裝和交換的“體驗”數(shù)據(jù)包——就如同作品中那被打包的高仿真“數(shù)字人”。
施政作品《自由落體》
90后藝術(shù)家施政,畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院跨媒體藝術(shù)學(xué)院和芝加哥藝術(shù)學(xué)院,他的作品創(chuàng)作形式涉及視聽裝置、電子音樂以及現(xiàn)場演出,開展了一系列以模擬和“機(jī)器視覺”為出發(fā)點的藝術(shù)實踐,通過擴(kuò)充觀眾視聽通感體驗,體現(xiàn)其對技術(shù)哲學(xué)、數(shù)字漫游和“潛在時間”的持續(xù)思考。
作品《自由落體》中,由計算機(jī)模擬出的純白面膜無限下墜,縱向連接的顯示屏幕呈現(xiàn)了自上而下的觀看視角。作品的另一層畫面是由機(jī)器視覺識別系統(tǒng)構(gòu)成,即對影像內(nèi)容的監(jiān)控與識別。系統(tǒng)根據(jù)面部識別算法判斷畫面中墜落的面膜是否與人臉的特征吻合。藍(lán)色顯示框內(nèi)的數(shù)值(0或1)代表了被機(jī)器辨別出的 “人臉” 與 “真實人類” 的近似值,0代表近似值低,1代表近似值高。
施政作品《自由落體》
在當(dāng)下這個被機(jī)器與算法觀察、研究、分析的世界里,“視覺機(jī)器”無處不在,并影響著人類原生的視覺經(jīng)驗以及理解世界的方式。算法正程式化地將復(fù)雜的人臉信息轉(zhuǎn)化為數(shù)據(jù),簡化了人類面部的多樣性,因此作品中墜落的“面膜”,既是對面部處理、數(shù)字濾鏡等技術(shù)的物理體現(xiàn),也是這個數(shù)據(jù)時代中“人”的縮影。
陳抱陽作品 《第一森林定律》
陳抱陽作品 《第一森林定律》
陳抱陽《第一森林定律》在一個半封閉空間中有一棵其貌不揚(yáng)的綠樹。為了植物的生存,將有一個老練的人工智能對其進(jìn)行無微不至照料。當(dāng)然,合適的光照,水分和溫度都在人工智能考慮的范圍內(nèi)。人們從高處心滿意足地稱贊這有序而忙碌的場景。而這其中的荒誕感,只有在氤氳散去后,才得以浮現(xiàn)。
王偲丞1992年出生于武漢,畢業(yè)于馬里蘭藝術(shù)學(xué)院,先后工作、居住于武漢、紐約和上海。其藝術(shù)實踐涉及繪畫、裝置、行為和新媒體等。在王偲丞的藝術(shù)實踐中,藝術(shù)家通過對不同媒介的詩意化表達(dá)來表現(xiàn)他對生命捉摸不定的流動的體驗和理解。利用藝術(shù)作品討論故土與他鄉(xiāng)之間的私人、文化、歷史的內(nèi)在聯(lián)系,同時也試圖展示他所處的動態(tài)變化的社會如何塑造他自己。
《虛擬免疫計劃——危機(jī)是一場進(jìn)化的狂歡》
王偲丞與其合作者尼克·本茲、熊楓、顧詩敏、葉利森共同創(chuàng)作的《虛擬免疫計劃——危機(jī)是一場進(jìn)化的狂歡》,通過來自中科院的科學(xué)顧問單超、方成池的幫助與學(xué)術(shù)支持,藝術(shù)家們獲取到了開源生物蛋白質(zhì)結(jié)構(gòu)交流平臺PDB的數(shù)據(jù),和中科院遺傳基因研究所的部分基因研究數(shù)據(jù)模型。他們根據(jù)病毒疫苗的相關(guān)學(xué)術(shù)信息建立病毒,刺突蛋白質(zhì),DNA和RNA等的三維虛擬模型,并啟動虛擬疫苗計劃。在虛擬疫苗計劃中他們利用影像藝術(shù)、三維建模、裝置、聲音和加密技術(shù)來呈現(xiàn)人類與病毒免疫的動態(tài)過程, 并指出人類與病毒不光是對抗關(guān)系同時是協(xié)同演化的關(guān)系。
由于現(xiàn)代醫(yī)學(xué)的介入,人類自然選擇的進(jìn)程大大減緩。同時人類試圖利用科技代替自身的進(jìn)化。機(jī)械代替身體去進(jìn)化,人工智能代替大腦去進(jìn)化。每一場危機(jī)同時都是倒逼人類進(jìn)化的動力。此次新冠大流行,推動生命科學(xué)在mRNA研究上的突破的同時,展現(xiàn)了信息科技發(fā)展的偉大成果,作品試圖探討對生物進(jìn)化、科技發(fā)展和藝術(shù)創(chuàng)新的思考。
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
招商文化總經(jīng)理助理、《與錢無關(guān):登陸元宇宙》展覽總監(jiān)張熙珈表示:“展覽的誕生基于海上世界文化藝術(shù)中心作為公共機(jī)構(gòu),希望時刻保持回應(yīng)當(dāng)下、面向未來的愿景,在籌備展覽中也與合作機(jī)構(gòu)在不斷思考,如何能夠系統(tǒng)且權(quán)威地探討區(qū)塊鏈、Web3、元宇宙等在藝術(shù)領(lǐng)域和未來產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域的應(yīng)用,且能普適地權(quán)衡科學(xué)、美感與娛樂體驗,讓更多的觀眾走進(jìn)和了解不遠(yuǎn)的未來世界?!?/p>
展覽現(xiàn)場
館方負(fù)責(zé)人孫奇杰認(rèn)為:“《與錢無關(guān):登陸元宇宙》是海上世界文化藝術(shù)中心持續(xù)關(guān)注數(shù)字藝術(shù)領(lǐng)域的最新成果之一,自2017年開館舉辦首展《數(shù)字之維》,2019年舉辦奧地利林茨電子藝術(shù)節(jié)深圳特展《科技藝術(shù)40年——從林茨到深圳》以來,都在持續(xù)以更學(xué)術(shù)性的視角、更大眾化的語言挖掘區(qū)塊鏈技術(shù)、人工智能與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系?!?/p>
展覽將持續(xù)至2023年3月5日。(臺馨遙/撰文、編輯,文中除備注來源的圖片外,其余圖片由海上世界文化藝術(shù)中心提供)
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