時(shí)間:2022/11/19 10:19:55 來(lái)源:中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)網(wǎng)
(1/5)自在之象——杜寶印繪畫(huà)藝術(shù)作品展
(2/5)群體180cmx60cm綜合材料·2022.02.07
(3/5)習(xí)作100cm*100cm· 2022·油彩
(4/5)夢(mèng)中常憶慈母淚 180cmx60cm綜合材料 ·2022.02.07
(5/5)山澗里NO1180cmx60cm綜合材料·2022.02.07
展覽名稱(chēng):自在之象——杜寶印繪畫(huà)藝術(shù)作品展
展覽時(shí)間:2022/11/20~2022/12/19
展覽地點(diǎn):[浙江]-寧波市海曙區(qū)云林中路238號(hào)-(寧波云林藝術(shù)空間)
主辦單位:寧波云林藝術(shù)中心
參展藝術(shù)家:杜寶印
開(kāi)幕酒會(huì):11月20日上午10:30
藝術(shù)主持:蘇丹
策展人:李啟明
策展助理:褚景霓、烏俊波
聯(lián)合策劃:杭州后舍藝術(shù)機(jī)構(gòu)、寧波云林藝術(shù)中心
協(xié)辦單位:寧波榮德商業(yè)、寧波云凌智創(chuàng)園區(qū)
設(shè)計(jì):韓曦
蘇丹:印象與情緒的糾纏
寶印看似抽象的繪畫(huà)作品是由生活中的具象形變而來(lái)的,我想了解他的人都可以從那些破碎的輪廓和攪動(dòng)的色彩中,透視到他生活的本相。
我和寶印相識(shí)多年,年輕的時(shí)候他曾是我上鋪的兄弟。三十多年以來(lái)我們一直保持著密切的聯(lián)系,從哈爾濱到北京,再?gòu)谋本┑胶贾?。我能察覺(jué)到他的糾結(jié),感受到他的憤怒。他和社會(huì)一直處于一種若即若離的狀態(tài)中,他在光明中躋身紛亂嘈雜的世俗生活,又不時(shí)回顧昏黃暗淡的狹小空間去撫慰自己的靈魂。好在他是一個(gè)畫(huà)家,繪畫(huà)是他映照內(nèi)心的方式,也是自己對(duì)自己述說(shuō)的窗口。
在其作品中,除了生命的痕跡,精彩的筆觸之外,我還看到了情緒。對(duì)于我來(lái)說(shuō),這些情緒是組成作品不可分割的一部分,它是感動(dòng)觀看者的重要因素。它不是裊裊的輕煙,磨磨唧唧地絮叨那些唯美的故事。而是一股股預(yù)警的狼煙,在繚繞升騰中勾勒精神上假想的死敵。藝術(shù)家的假想敵——那無(wú)形的壓迫者,就隱藏在這些情緒和形式后邊,它們輕蔑地注視著一個(gè)個(gè)傀儡肉身的舞蹈,掐算著他們屈指可數(shù)的時(shí)日。藝術(shù)家的肉身倒也稀松平常,但死去活來(lái)的折騰能力卻是罕見(jiàn)的。在日常中他們特立獨(dú)行,不拘一格,是社會(huì)景觀中的朵朵奇葩;在精神生活中,他們好高騖遠(yuǎn) 虛無(wú)縹緲,希望超越平凡。最終,藝術(shù)家創(chuàng)作的情緒會(huì)由四下蔓延的野火漸漸收斂,變成慢條斯理的文火,有條不紊地和無(wú)形的壓迫者展開(kāi)對(duì)攻。
藝術(shù)家的情緒還是一種要求,是一種可以傳染的欲望。對(duì)欲望的貪戀如酗酒者對(duì)酒精度數(shù)的渴望,在這種猙獰的渴望下,生活的印象早已被撕得粉碎,再被翻來(lái)覆去艱澀地塑造著。創(chuàng)作中,藝術(shù)家將一些生動(dòng)的輪廓保留,讓它們釋放生命的光彩;將一些無(wú)恥的行為模式肢解和涂抹著,讓它們優(yōu)雅體面地離場(chǎng),任其留下遍地的哀嚎和激烈地撕咬
從具象繪畫(huà)起步再逐漸刪減其中具象元素,最后將情緒表達(dá)的筆觸和色彩融入其中,是大多數(shù)中國(guó)藝術(shù)家繪畫(huà)形態(tài)演變的行動(dòng)三部曲。因?yàn)樯暮圹E表現(xiàn)離不開(kāi)具體的空間和行為,這些具體的場(chǎng)景是個(gè)體生命經(jīng)驗(yàn)的來(lái)源。但這些場(chǎng)景和具體的生活內(nèi)容或許都是藝術(shù)家思想深處的隱秘,概括、簡(jiǎn)化、潦草處理都有其充分的理由。因而印象的表達(dá)不僅是記錄和概括,還是一個(gè)碾壓的過(guò)程。在碾壓的過(guò)程中,我們聽(tīng)到了機(jī)體破碎的聲音,看到了飛濺和抹來(lái)抹去的體液。
隨著年齡的變化,藝術(shù)家的情緒也會(huì)變化。三十多年來(lái),我從寶印的繪畫(huà)中看到了正在慢慢衰退的激情,還有漸已熄滅的憤怒……其作品畫(huà)面中人性在社會(huì)空間里的扭曲形態(tài)少了,在傾軋之下的掙扎不多見(jiàn)了,消失的還有撲面而來(lái)的咒罵和吶喊……此外畫(huà)中對(duì)肉體的迷戀也少了,不論是瘋狂的撕咬、聚精會(huì)神的屠宰還是深情的愛(ài)撫。進(jìn)入中年之后的寶印變得越來(lái)越從容和詩(shī)性,題材里少了一些昏暗逼仄的人工環(huán)境卻多了一些優(yōu)山美地的風(fēng)景,這些和他生活方式的改變有關(guān)。在激流中挺立,在自然風(fēng)景中暢游成了他頤養(yǎng)身心的生活的常態(tài)。但那些風(fēng)景畫(huà)看起來(lái)還是有一絲詭異,像夢(mèng)里的夜色,物體的表面泛著白光,藝術(shù)家的身影如同飄逸的精靈,在懸泉飛瀑下蕩滌,在明鏡一樣澄明的湖泊中水中撈月。宋人張孝祥曰:“孤光自照,肝肺皆冰雪”,冷卻的身體似乎更顯高貴。
我們六零后這代人,燃燒的資本已剩余不多,空洞的軀殼如逐漸冷卻的爐膛,但即將熄滅的炭火中星光閃爍,堆積的灰燼正緩慢的溢出爐膛,然后在秋風(fēng)中散盡。我看到,一些異樣氣息正從冷落的灰燼中逸出,并在殘?jiān)珨啾谥芯奂?,直至成為假山一樣堆積。這云煙一樣的假山是時(shí)間和人共同的杰作,是物質(zhì)對(duì)精神委婉的殘留。
繪畫(huà)這種精神性的物質(zhì)形態(tài),終歸是一處藝術(shù)家精神生活的私家園林。
滬公網(wǎng)安備 31010102006431號(hào) |