時(shí)間:2022/9/23 23:00:34 來(lái)源:藝術(shù)中國(guó)
展覽現(xiàn)場(chǎng)
常言道:“地上文物看山西,地下文物看陜西”,作為山西省會(huì)的太原坐擁晉祠、天龍山石窟、龍山石窟、蒙山大佛等歷史文化古跡,有著深厚的文化底蘊(yùn)。
如果說(shuō)歷史建筑,是一座城市發(fā)展中的歷史與文化肌理,循著這些建筑的軌跡,人們能找到太原之所以是太原的理由。那么美術(shù)館則是一座城市藝術(shù)殿堂的標(biāo)志,也是城市公共文化體系的重要組成部分。一座當(dāng)代美術(shù)館則為古老的歷史文脈注入了新鮮的文化血液,也是觀眾了解當(dāng)今生活與藝術(shù)的重要平臺(tái)。
山西省當(dāng)代美術(shù)館理事長(zhǎng)劉燕 圖片由山西省當(dāng)代美術(shù)館提供
在開(kāi)幕式致辭中,山西省當(dāng)代美術(shù)館理事長(zhǎng)劉燕講述了美術(shù)館籌建的相關(guān)過(guò)程:“山西省當(dāng)代美術(shù)館在省市區(qū)各級(jí)政府的大力支持和關(guān)懷下,歷經(jīng)兩年的改造,正式在這個(gè)上世紀(jì)50年代建造的歷史建筑中落成。山西省當(dāng)代美術(shù)館系山西省文旅廳正式批準(zhǔn),經(jīng)山西省民政廳注冊(cè)成立的民辦非營(yíng)利藝術(shù)機(jī)構(gòu),開(kāi)辦及運(yùn)營(yíng)資金來(lái)自政府支持、美術(shù)館創(chuàng)始人理事會(huì)以及社會(huì)各界的捐贈(zèng)。公益美術(shù)館事業(yè)并非一蹴而就,需靠眾人拾薪和世代的努力才能有所成就。在此我也想歡迎更多的朋友能夠加入到我們美術(shù)館的志愿者團(tuán)隊(duì),共謀心靈和精神的福祉。”
山西省當(dāng)代美術(shù)館館長(zhǎng)王春辰致辭 圖片由山西省當(dāng)代美術(shù)館提供
山西省當(dāng)代美術(shù)館館長(zhǎng)王春辰提到,城市越來(lái)越發(fā)達(dá),但是在很多的城市還沒(méi)有一座當(dāng)代美術(shù)館?!爱?dāng)代”其實(shí)就是今天的理想和追求,當(dāng)代美術(shù)館要做盡可能多的有想象力與創(chuàng)造力,反映時(shí)代面貌,展現(xiàn)來(lái)自中國(guó)與世界的藝術(shù)作品?!懊佬g(shù)館創(chuàng)造了一個(gè)美好的想象世界的平臺(tái),讓我們看到原來(lái)有這么多偉大的人在思考這個(gè)世界。就像我們的開(kāi)館展你會(huì)發(fā)現(xiàn)來(lái)自西班牙的一個(gè)偉大藝術(shù)家米羅,他創(chuàng)作的作品天真浪漫,張大千的作品有自由的揮灑。未來(lái)我們還會(huì)策劃很多優(yōu)秀的國(guó)內(nèi)外展覽,讓有歷史有文化的山西太原,能夠在當(dāng)代藝術(shù)這個(gè)領(lǐng)域里,在中國(guó)乃至在世界上有它的一席之地?!?/p>
山西省政協(xié)常委、省文聯(lián)原主席郭健致辭 圖片由山西省當(dāng)代美術(shù)館提供
山西省政協(xié)常委、省文聯(lián)原主席郭健在致辭中提到:“我們?cè)?jīng)驕傲于山西厚重的歷史文化,也非常的感慨于太原市最近的這幾年的變化,包括我們宜人的氣候,整齊的街道,豐富的文化資源,秀美的山川景色。太原有很多博物館,太原市委市政府決心要打造一個(gè)博物館之城,這一座當(dāng)代美術(shù)館給這座城市增添了不一樣的氣質(zhì)和內(nèi)涵。就像在一座古老的房間里面打開(kāi)了一扇天窗,有一束陽(yáng)光照射進(jìn)來(lái),我們每個(gè)人都有了通過(guò)這扇窗去看外面世界的這種萌動(dòng)的心。置身于這樣的藝術(shù)的殿堂,要感謝為改變我們的環(huán)境,改變我們生活作出努力的每一位踐行者?!?/p>
太原理工大學(xué)黨委書(shū)記鄭強(qiáng)致辭 圖片由山西省當(dāng)代美術(shù)館提供
山西省政協(xié)原副主席、山西中華文化促進(jìn)會(huì)主席姜新文致辭并宣布山西當(dāng)代美術(shù)館開(kāi)館 圖片由山西省當(dāng)代美術(shù)館提供
山西省當(dāng)代美術(shù)館的開(kāi)館之際帶來(lái)了兩個(gè)大展。其一是由策展人王春辰與西班牙策展人杜蘭·烏卡爾(Lola Durán úcar)聯(lián)合策劃的“自然的詩(shī)學(xué):胡安·米羅藝術(shù)展”,其二是中國(guó)近現(xiàn)代國(guó)畫(huà)大師張大千的“大風(fēng)起兮:張大千作品展”。
“自然的詩(shī)學(xué)”共展出米羅作品201件,包括20件特別作品、六個(gè)系列的主題插畫(huà)作品以及51件彩色版畫(huà),以水彩、水粉、中國(guó)水墨、油彩甚至織物等多種材料創(chuàng)作。胡安·米羅是現(xiàn)代主義運(yùn)動(dòng)的領(lǐng)先者之一,他突破傳統(tǒng)的繪畫(huà)風(fēng)格,嘗試過(guò)立體主義、野獸派與超現(xiàn)實(shí)主義等多種現(xiàn)代主義風(fēng)格。米羅描繪的主題包括兒童、太陽(yáng)、月亮、星星、鳥(niǎo)眼睛和梯子。
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米羅 《夜色風(fēng)景下的女人和鳥(niǎo)》 紙上水粉和鉛筆 1976年
藝術(shù)家通過(guò)簡(jiǎn)化形狀、線條和顏色,將繪畫(huà)中的元素最少,以此將人們和其它物體圖式化。米羅作品融合抽象元素、特定顏色和重復(fù)出現(xiàn)的圖案,常常類(lèi)似兒童的繪畫(huà),執(zhí)著而富有童趣。在米羅看來(lái),繪畫(huà)中的形式比色彩更重要,形式一旦確定,色彩就會(huì)自然而然的出現(xiàn),黑色、紅色、藍(lán)色、黃色、綠色經(jīng)常出現(xiàn)在他的作品中。
米羅 《歌劇院》 失蠟青銅 1977年
米羅《索拉亞》紙本水粉和水墨
米羅《無(wú)題》紙本油畫(huà)、水粉、墨和炭筆 1981年
策展人王春辰在接受記者采訪時(shí)談到:“米羅的作品中有一種詩(shī)性。文學(xué)和藝術(shù)有共通性,都是對(duì)于情感的表達(dá),畫(huà)家以色彩構(gòu)圖與線條進(jìn)行情感的揮灑,詩(shī)人則是以詩(shī)言志?!痹谥袊?guó)文人畫(huà)中早有對(duì)于詩(shī)畫(huà)的融合,蘇軾曾贊王維:“味摩詰之詩(shī),詩(shī)中有畫(huà);觀摩詰之畫(huà),畫(huà)中有詩(shī)?!?/p>
米羅曾說(shuō):“我試圖如同文字塑造詩(shī)歌,音符構(gòu)成樂(lè)章一樣去使用色彩”。青年時(shí)代的米羅曾長(zhǎng)期生活在巴黎,在超現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)的影響下,文學(xué)作品與繪畫(huà)相結(jié)合的創(chuàng)作方式非常普遍。在與超現(xiàn)實(shí)主義詩(shī)人們的交往中,米羅熱衷于讀詩(shī)、寫(xiě)詩(shī),從詩(shī)中獲得許多感悟。詩(shī)歌拓寬他的視野,使他脫離現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作理念。
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在詩(shī)歌的影響下,米羅不僅將詩(shī)歌的意境和抒情方式融入到繪畫(huà)作品中,還嘗試直接創(chuàng)作圖文詩(shī),使文字和繪畫(huà)產(chǎn)生一種沖突又融合的奇妙聯(lián)想。在米羅看來(lái),詩(shī)歌和繪畫(huà)在本質(zhì)上是類(lèi)似的,詩(shī)歌以文字作為符號(hào)表達(dá)情感,以筆觸作為符號(hào)來(lái)傳遞思想,都是藝術(shù)表現(xiàn)的媒介。米羅一生為262本圖書(shū)創(chuàng)作了系列插圖,本次展覽展出了其中的6組繪本版畫(huà)作品,展現(xiàn)了米羅與20世紀(jì)歐洲作家、詩(shī)人和出版人的交往。
米羅 《為朋友準(zhǔn)備的一些鮮花》版畫(huà)和彩色絲印1964年
米羅 《為朋友準(zhǔn)備的一些鮮花》版畫(huà)和彩色絲印1964年
《獻(xiàn)給朋友的花朵》是米羅1962年為其著作《我像園丁一樣工作》創(chuàng)作的插畫(huà)作品,每一張都是米羅專(zhuān)門(mén)為一位朋友創(chuàng)作的,其中有羅馬尼亞裔法國(guó)劇作家歐仁·約內(nèi)斯科(Eugene Ionesco),德國(guó)畫(huà)家馬克斯·恩斯特(Max Ernst)、畫(huà)家瓦西里.康定斯基的遺孀尼娜·康定斯基(Nina Kandinsky)等。本次展出了這套彩色石版畫(huà)其中的35件作品。米羅通過(guò)其最具表現(xiàn)性的代表性的色彩與線條,回憶起與朋友們?cè)谝黄鸬那榫w和感受,以色彩和線條,創(chuàng)作出無(wú)限的想象空間,帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入其精神世界。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
米羅 《有金色羽毛的蜥蜴》彩色平板印刷 1971年
《有金色羽毛的蜥蜴》是1967年米羅的原創(chuàng)圖文詩(shī)作品。這件作品以和諧的韻腳,多彩的想象,展現(xiàn)米羅對(duì)人與自然之間奇妙關(guān)系的理解。由于出版紙張有缺陷,1971年由出版商路易斯.布勞德(Louis Broder)重新制作,本次展出的16件都為1971年的版本。
米羅 《鏡后》 彩色平板印刷 1965年
《鏡后》是1946年10月由藝術(shù)家、藝術(shù)交易商埃米.梅格(Aime Maeght)創(chuàng)辦的藝術(shù)雜志。上世紀(jì)60年代后,雜志專(zhuān)門(mén)為馬蒂斯、畢加索和米羅等一批現(xiàn)代藝術(shù)大師發(fā)表原創(chuàng)版畫(huà)作品。米羅的這11件作品用奔放自由的色彩線條勾勒出一個(gè)奇妙的世界。
觀眾欣賞作品
觀眾在作品
出于對(duì)文學(xué)的熱愛(ài),米羅常為喜愛(ài)的文學(xué)作品制作插圖。米羅會(huì)按照對(duì)作品和作者的理解確定插圖的基調(diào),直接描寫(xiě)作者詩(shī)歌中的意象,以散漫自由的方式將其并列在圖像中引導(dǎo)讀者繼續(xù)展開(kāi)聯(lián)想。1974年,米羅創(chuàng)作系列版畫(huà)《地獄或新赫布里底群島的懲罰》,這是他為法國(guó)作家、巴黎超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)領(lǐng)導(dǎo)人物羅伯特.德諾斯(Robert Desnos)的一部作品創(chuàng)作的插圖。米羅與其在1925年在巴黎相識(shí)并成為密友。米羅一直都希望能為德諾思的書(shū)創(chuàng)作插插圖,但因西班牙內(nèi)戰(zhàn)和第二次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)而推遲。德諾思從集中營(yíng)獲釋幾天后因傷寒去世。近30年后,德諾斯的遺孀決定委托米羅為他丈夫1922年在摩洛哥完成的第一部散文集創(chuàng)作插圖,本次展覽展出了其中的23件作品即為詩(shī)集的插圖。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
《米羅花園中的離合變奏曲》將米羅的繪畫(huà)和西班牙詩(shī)人拉斐爾.阿爾貝蒂(Rafael Alberti)的詩(shī)歌《獻(xiàn)給米羅》結(jié)合在了一起。米羅的21幅版畫(huà)將他對(duì)自然的熱愛(ài)或抽象的想象力結(jié)合在一起。蝴蝶、花朵、蟲(chóng)子、鳥(niǎo)兒與人的共存,賦予花園無(wú)限的生機(jī)和希望?!稕](méi)有主人的錘子》是法國(guó)超現(xiàn)實(shí)主義詩(shī)人勒內(nèi).夏爾(Rene Char)在1934年創(chuàng)作的詩(shī)集。1976年,米羅出版同名插圖集,包括23件石刻蝕刻版畫(huà)作品。
米羅曾說(shuō):“當(dāng)我站在畫(huà)布前時(shí),我從不知道我將會(huì)做什么,也沒(méi)有人會(huì)比我更為震驚即將被創(chuàng)作出來(lái)的作品。”米羅的創(chuàng)造力是非凡的,即使在晚年時(shí)期也不斷嘗試拓展藝術(shù)的邊界,希望藝術(shù)可以更加大眾化,并為更多人接受和喜愛(ài)。他的每一滴顏料都充滿著生機(jī),每一條線條都寄托著態(tài)度,色彩和線條的活力在繪畫(huà)中表現(xiàn)得淋漓盡致。米羅認(rèn)為:“一幅畫(huà)必須讓思想生長(zhǎng),畫(huà)中可以有花朵、人物、馬,可無(wú)論是什么,它們必須能夠揭示一個(gè)世界?!泵琢_想要揭示的世界究竟是什么樣子的,在本次展覽中可一探究竟。
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觀眾觀看作品
“大風(fēng)起兮:張大千作品展”讓觀者可以一覽中國(guó)近代美術(shù)史中藝術(shù)家張大千的藝術(shù)精彩。展覽展出的7件作品涵蓋山水、花卉、人物、潑彩,為張大千各個(gè)時(shí)期具有代表性的藝術(shù)作品。這些作品濃縮著他一生的藝術(shù)探索,展現(xiàn)了他非凡的藝術(shù)創(chuàng)造力,以及現(xiàn)代中國(guó)繪畫(huà)大家的綽約風(fēng)姿,既摹古開(kāi)今,又融匯西學(xué)現(xiàn)代藝術(shù)之妙。
張大千《云山圖》設(shè)色紙本 1966年
張大千《玉殿清荷》設(shè)色紙本 1973年
大千先生曾用潑墨、潑彩技法創(chuàng)造了許多杰出的山水作品,如《長(zhǎng)江萬(wàn)里圖》、《峨劍夔巫通屏》等。其中包括久未面世的巨幅山水——1966年創(chuàng)作的《云山圖》,為其吸收西方的現(xiàn)代藝術(shù)繪畫(huà)的思想,獨(dú)創(chuàng)了的潑彩畫(huà)。作品以筆墨自由揮灑,一氣呵成,以其藝術(shù)水平,占有重要的位置。其顯著的藝術(shù)特色在于,他用狂放的激情潑墨、潑彩,又同時(shí)以嚴(yán)謹(jǐn)、工細(xì)的方法勾勒、書(shū)寫(xiě),墨和彩有機(jī)交融,“潑”與“寫(xiě)”巧妙結(jié)合,有張有弛,節(jié)奏分明,遠(yuǎn)觀氣勢(shì)雄偉,近看耐人尋味。大千先生在作完此畫(huà)后書(shū)寫(xiě)的題識(shí)中用“欣然命筆”和“風(fēng)落雷轉(zhuǎn),倏忽而成”形容他當(dāng)時(shí)滿意的心情和一氣呵成的創(chuàng)作過(guò)程。
張大千《山寺晴巒》設(shè)色紙本
西班牙現(xiàn)代藝術(shù)大師胡安·米羅出生于1893年,比1899年出生的張大千大6歲,他們生活在同一個(gè)時(shí)代,地處東西,作品的面貌雖不盡相同但都承載著各自國(guó)家文化藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新。這個(gè)夏末,兩位現(xiàn)代藝術(shù)大師將對(duì)話在太原這座應(yīng)時(shí)而建的新美術(shù)館中,為觀者帶來(lái)一場(chǎng)重量級(jí)的藝術(shù)盛宴,奠定了山西省當(dāng)代美術(shù)館的建館基調(diào),即著眼于歷史性、創(chuàng)新性、實(shí)驗(yàn)性和未來(lái)性,立足于當(dāng)下人的思考,放眼于世界。(文/孟媛 圖片除特殊標(biāo)注均為作者拍攝于展覽現(xiàn)場(chǎng))
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