時間:2022/8/6 10:48:08 來源:新浪收藏
預(yù)展時間
現(xiàn)當代藝術(shù)
8月6日至7日
上午9:00至晚6:00
拍賣時間
現(xiàn)當代藝術(shù)
8月9日(星期二)下午1:30
地點
北京昆侖飯店
北京市朝陽區(qū)新源南路2號
“藝術(shù)家只能把控畫面里的世界,畫面以外的藝術(shù)交給現(xiàn)實和歷史”
—吳杉
吳杉,1960年生于杭州,現(xiàn)生活工作在杭州。1982年浙江美術(shù)學院油畫系畢業(yè),1983至1986年就讀美國芝加哥藝術(shù)學院研究院,獲碩士學位?,F(xiàn)為中國美術(shù)學院中德藝術(shù)研究生院教授,曾在中國美術(shù)館、浙江美術(shù)館、南京藝術(shù)學院美術(shù)館、芝加哥藝術(shù)學院、印地安那州本德美術(shù)館等國內(nèi)外機構(gòu)舉辦展覽。2006年回國后,吳杉接觸到更具有東方傳統(tǒng)的大漆材料,至今仍在持續(xù)推敲這種材料和藝術(shù)語言之間的銜接。
吳杉(b.1960)
《柳搖金》既是宋代詞牌名,也是元代曲牌名,無論詞牌曲牌,都是古人用以規(guī)范度曲時的宮調(diào)音節(jié),類似現(xiàn)代歌譜?!读鴵u金》在元曲中屬南曲仙呂入雙調(diào),大都用為過曲,或亦作為小令。吳杉《柳搖金》恰似元曲小令,紙短而情長。
Lot 610
吳杉(b.1960) 柳搖金
2015年 木板 綜合材料 40×30 cm。
展覽:“吳杉2020”,2020年10月17日至2020年11月23日,站臺中國當代藝術(shù)機構(gòu),北京
“晦暗里,身體循光深潛”,2022年 3 月18日至2022年 6 月 5 日,北丘當代美術(shù)館,南京
吳杉的作品在雅致的矩形色塊里,以勻稱纖細的線條勾勒出抽象圖形,或隱蔽,或顯露,調(diào)動著特殊的視覺體驗。這些圖形往往是一個封閉而復(fù)雜的平面空間,形狀變化如同它用來命名的曲牌,呈現(xiàn)出一種優(yōu)雅的律動,而大漆覆蓋的表面,亦使作品極具魅力與特質(zhì)。吳杉描述他的作品:“我的畫由于運用細線,游絲般緩慢地構(gòu)成圖形,又使用大漆的材質(zhì),沒有一般表現(xiàn)主義的情感性的抽象繪畫語言的激情,以至于我更覺得自己是在制作一件藝術(shù)品,不是畫抽象畫。”他的作品中沒有呼喊的力量,卻蘊含著生命顯化后的軌跡。
劉可,1976年出生于湖南,畢業(yè)于廣州美術(shù)學院油畫系,現(xiàn)工作、生活在廣州。線條是劉可作品中一個主體形象,各種形狀和長短、粗細不一的線條,形成強烈的節(jié)奏感和時空感。
劉可(b.1976)
劉可“依戀”線條,是來自于他對美國藝術(shù)家哈林的偏好。哈林的線條是一種“商業(yè)化“線條,光滑、時尚和工藝化,反映美國社會高度發(fā)達的商業(yè)文明和后工業(yè)時代的理性化,體現(xiàn)社會美學思潮的轉(zhuǎn)變。即使受到了哈林的吸引和啟發(fā),劉可并沒有簡單地挪用哈林的表現(xiàn)方式和圖式概念,他通過學院的技巧訓練,巧妙地轉(zhuǎn)化了哈林的模式,以一種更為靈活的、帶有溫度的“線條”來完成個人敘述。
Lot 615
劉可(b.1976) 圣維克多山天空
2017年 布面 綜合材料 180×163 cm。
出版:《三個維度的通道》,人民美術(shù)出版社,北京,2020年 7 月
展覽:“圣維克多山:劉可”,2018年8月4日至2018年9 月8日,蜂巢(深圳)當代藝術(shù)中心,深圳
“折疊”,2021年 7 月30日至2021年 8 月29日,站臺中國當代藝術(shù)機構(gòu),北京
凌海鵬(b.1987)
Lot 612
凌海鵬(b.1987) 過往(三)
2020年 紙本 彩墨 50×68 cm。
展覽:“自洽:凌海鵬”,2022年 4 月23日至2022年 5 月15 日,站臺中國當代藝術(shù)中心dRoom空間,北京
Lot 613
凌海鵬(b.1987) 過往(五)
2020年 紙本 彩墨 50×68 cm。
展覽:“自洽:凌海鵬”,2022年 4 月23日至2022年 5 月15 日,站臺中國當代藝術(shù)中心dRoom空間,北京
Lot 614
凌海鵬(b.1987) 過往(六)
2020年 紙本 彩墨 50×68 cm。
展覽:“自洽:凌海鵬”,2022年 4 月23日至2022年 5 月15 日,站臺中國當代藝術(shù)中心dRoom空間,北京
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