時(shí)間:2022/1/13 15:25:43
2022年伊始,李戈曄藝術(shù)展在里美藝術(shù)畫廊開幕,展覽將延續(xù)至1月29日。
水,在李戈曄的繪畫中全方位的,幾乎漫溢整個(gè)畫面的水,那是裹挾著呼吸的晶沁心脾、充盈著視覺的夢(mèng)幻水影。對(duì)于一個(gè)有著扎實(shí)國(guó)畫功底的藝術(shù)家而言,紙本彩墨所呈現(xiàn)出來(lái)的氤氳澹蕩的水氣水影是對(duì)自小生活于江南水鄉(xiāng)生命經(jīng)驗(yàn)的轉(zhuǎn)化,對(duì)于水之物質(zhì)性的元素轉(zhuǎn)化;彩墨所賦予作品的色調(diào),以及作品主題所呈現(xiàn)的水與個(gè)體生命的關(guān)系,又意味著藝術(shù)家在水與墨材質(zhì)上的當(dāng)代介入與女性獨(dú)一性氣質(zhì)的書寫;水,也是繪畫本體上的水性與墨性。
開無(wú)聲-5 ,宣紙彩墨,70*70cm 2017
水,在藝術(shù)家那里首先是水法。藝術(shù)家以滲透、敷鋪、漬染等多重的水法來(lái)達(dá)到畫面虛實(shí)、渾融、透亮的效果。在每一幅作品中,也是每一個(gè)主題中,藝術(shù)家的設(shè)色是如此的單純,淡藍(lán)、粉紅、淺綠、淺絳……單純的色調(diào)通過(guò)層層罩染呈現(xiàn)出如此豐富變化的層次,如同薄紗般搖曳多姿、影影綽綽。
藝術(shù)家抓住了水總是變化閃爍的流變特點(diǎn),既是流動(dòng),也是消逝,讓整個(gè)畫面成為一層透明的水面,使得這個(gè)表面閃爍著一種特別的光感。如同西方印象派將瞬間的光影變化納入到繪畫中從而改變了西方藝術(shù)史一樣,這樣一種光感轉(zhuǎn)化了傳統(tǒng)的水墨語(yǔ)言,使得整個(gè)畫面幽明變滅而又氣韻生動(dòng)。
幻化的詩(shī)意總是伴隨著現(xiàn)代性的不確定的個(gè)體經(jīng)驗(yàn),傳統(tǒng)的筆墨形式切入了當(dāng)代的平涂圖式,這也是為什么這些繪畫看起來(lái)如此的搖曳不定:色調(diào)和煦溫暖,同時(shí)圖式又陌生怪異;畫面有著透亮的光感深度,同時(shí)又是去除深度的平面化、表面化。這種張力是在于藝術(shù)家從傳統(tǒng)的筆墨意境中超脫出來(lái),以女性的獨(dú)特視點(diǎn)重新書寫某種身體性或者肉身性的當(dāng)代經(jīng)驗(yàn)。
在李戈曄的繪畫中,水這一介質(zhì)要么是一個(gè)間隔的界面,似乎區(qū)隔著向著天空的自由呼吸與沉淪于水中的被動(dòng)性;要么是涵蘊(yùn)一切的彌漫與充盈,個(gè)體在水之中重新命名自身。在藝術(shù)家的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)上,水是生活的洪流,不問因由地裹挾著所有人前行。它以某種庸常溫和又是潛在暴力的方式抹去了人的身份,消弭著人的個(gè)體性和獨(dú)一性。那么藝術(shù)家長(zhǎng)久地以水為主題,是要在沉于水的被動(dòng)性之中依托水重新書寫別樣的生命經(jīng)驗(yàn)。(夏可君)
游弋者的獨(dú)白
李戈曄的工筆畫作品以游弋者的心理空間為畫題,意圖展現(xiàn)“呼吸”、 “靜默”、“搖弋”、“游離”、“漂游”、“浮沉”、“迷失”、“窒息”、“沉沒”等精神狀態(tài),通過(guò)內(nèi)省化的、具有隱喻的圖式創(chuàng)作來(lái)凸顯個(gè)體的藝術(shù)氣質(zhì)和內(nèi)心世界。在所有的藝術(shù)評(píng)論中都無(wú)不例外地注意到李戈曄作品當(dāng)中此種沉浸流水的輕與重,孤獨(dú)與寄托,迷失與茫然,漂泊與落定等失衡特征背后的精神性。事實(shí)上,關(guān)于李戈曄工筆畫作品的釋讀,并非簡(jiǎn)單是繪畫語(yǔ)言的問題,而是精神向度的問題。一方面,其作品決不是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的簡(jiǎn)單描寫,也不是脫離實(shí)際的主觀臆想,而是將現(xiàn)實(shí)生活的生存體驗(yàn)與藝術(shù)家細(xì)膩的內(nèi)心感受融為一體,賦予作品具有某種心理象征主義的幽深內(nèi)涵。另一方面,作為工筆畫創(chuàng)作的當(dāng)代性探索,其隱晦的畫風(fēng),“虛像”的形式語(yǔ)言意圖破解傳統(tǒng)工筆畫創(chuàng)作的邊界與藩籬,以圖像創(chuàng)作的觀念方式轉(zhuǎn)向注重感性、自由表達(dá)等創(chuàng)作趨向及當(dāng)代話語(yǔ)資源的挪用,從個(gè)體的心理意識(shí)和精神境況來(lái)展露獨(dú)特的視覺語(yǔ)言和訴諸心靈的精神品格。
李戈曄的作品是面向個(gè)體的、內(nèi)向型的藝術(shù)思考,畫水、畫游弋者的心理狀態(tài)是與其生活經(jīng)驗(yàn)和心理感應(yīng)密切相關(guān)。她常將人生的各種滋味沉浸糅合在流水當(dāng)中。因而,在她的作品當(dāng)中,我們所能看到的,都是滿眼的河水以及漂浮于水面的眾生。按照李戈曄的解釋,“作為70 年代出生的人,我們可能比以往的人更加關(guān)注自身,關(guān)注自身的生存狀態(tài),更加個(gè)人化、情緒化,對(duì)人與人之間關(guān)系的拒絕與排斥,個(gè)人與社會(huì)之間的疏離與對(duì)抗更加敏感,對(duì)自由的向往也更加強(qiáng)烈。每一代人都有其特殊的社會(huì)環(huán)境和成長(zhǎng)經(jīng)歷,這些都構(gòu)成一代人的特殊身份,作為其中的一員我別無(wú)選擇”。任何題材都不是自動(dòng)地生成,等著藝術(shù)家去尋找,藝術(shù)家總是從個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)當(dāng)中,從她與環(huán)境的關(guān)系,與命運(yùn)的關(guān)系,甚至是與歷史進(jìn)程的關(guān)系中發(fā)現(xiàn)題材。水在李戈曄的藝術(shù)思維中,有著特殊的理解,她認(rèn)為水是一種令人著迷而很特殊的東西,它時(shí)而柔和,時(shí)而狂暴;它賦予萬(wàn)物生命,又可以毀滅生命……總之,水對(duì)于我們有太多的可能性,就象我們的生活,變化多端,豐富多彩,不可琢磨,深不可測(cè)。李戈曄的作品從流水的有聲而無(wú)息當(dāng)中,幻化為人世的浮塵,從形式轉(zhuǎn)向內(nèi)容與精神的關(guān)注,以現(xiàn)實(shí)的經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ),從直觀的記錄轉(zhuǎn)向生存的深層追問與探究,而且從她自身的經(jīng)驗(yàn)推廣到普遍的認(rèn)識(shí)。此種經(jīng)驗(yàn)是潛在的,不是浮在面上的,它的潛在性亦即藝術(shù)創(chuàng)作的無(wú)意識(shí)的特性,會(huì)使經(jīng)驗(yàn)的最終表達(dá)以符號(hào)的方式出現(xiàn)。也就是說(shuō),李戈曄的畫面形象并不是來(lái)自于對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的記錄和客觀評(píng)論,而主要是來(lái)自于個(gè)人的境遇與體驗(yàn)的沖突。這種內(nèi)心的矛盾外化于形式與題材的表現(xiàn),表面上看是藝術(shù)內(nèi)部的問題,實(shí)際上,在形式的背后仍然隱藏著心靈的窺伺和經(jīng)驗(yàn)的表達(dá)。正如李戈曄所言:“我希望通過(guò)宣紙來(lái)描繪這種微妙情感,讓情緒在筆墨的控制與不控制之間到達(dá),讓感覺跟著畫面走,就像一棵樹慢慢長(zhǎng)成它本來(lái)的樣子”。畫家在她的畫面里,最終投射的是心靈的孤獨(dú)。她說(shuō):“每個(gè)人的內(nèi)心是孤獨(dú)的,哪怕在人群當(dāng)中,也總會(huì)有一個(gè)瞬間讓你覺得孤獨(dú)?!蔽覀兒茈y說(shuō)李戈曄的作品有多么醒世的哲理,但確實(shí)是把現(xiàn)實(shí)生活的經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)換為她的工筆畫題材,但其深刻性又遠(yuǎn)遠(yuǎn)地超越題材本身。
李戈曄的作畫經(jīng)驗(yàn)并不是完全按照傳統(tǒng)工筆畫的程式,從起稿、拓稿、分染、到罩染這么一整套程序,她認(rèn)為那樣會(huì)舍棄感覺和情緒的自由表達(dá)。她要求作畫的時(shí)候處在自由的精神狀態(tài)之下,甚至只關(guān)心過(guò)程的自由,讓結(jié)果在不可預(yù)測(cè)的期待中實(shí)現(xiàn)。可以想見,她不想讓自己成為程式的奴隸,作畫時(shí)是平靜的,放松的,思緒自由馳騁,感情緩緩流淌。這個(gè)特征在她的作品當(dāng)中有著明顯的反映,展露出女藝術(shù)家往往所特有的那種細(xì)膩的體驗(yàn)與獨(dú)特的視角,甚至為了追求表達(dá)的自然與自由,她刻意探索不同皮紙的筆墨語(yǔ)言,以及構(gòu)圖的變化、層層暈染的氛圍,達(dá)到游離飄忽的畫面效果。另外,主觀色彩是李戈曄的畫作語(yǔ)言中最具情感化的因素,是構(gòu)成畫作的情趣與格調(diào)最基本的要素,色彩從淡雅的色調(diào)過(guò)渡到陰郁的灰色調(diào)子,畫面氣息卻更加凝重,隱秘的含義有意設(shè)定在特定的色調(diào)當(dāng)中,隱藏著無(wú)法言說(shuō)的內(nèi)容以及某種隱喻性的自傳表達(dá)。
當(dāng)代工筆畫的圖像創(chuàng)作,已呈現(xiàn)出模式化和符號(hào)泛濫等誤區(qū),許多藝術(shù)家挖空心思為創(chuàng)造獨(dú)具個(gè)性的符號(hào)標(biāo)簽以及努力追求現(xiàn)代藝術(shù)的形式,題材實(shí)際上依附于形式,并沒有深入到經(jīng)驗(yàn)之中。那些形式的表現(xiàn)雖然有一定的力度,但存在兩個(gè)問題:一個(gè)是模仿性比較強(qiáng),另一個(gè)是在題材上比較牽強(qiáng)。李戈曄的作品卻給我們帶來(lái)了這樣的反思:其經(jīng)過(guò)觀念參與了的當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作,從自我經(jīng)驗(yàn)出發(fā),引申出精神指向性的探討,必然以對(duì)水墨媒材的熟練掌握和對(duì)水墨技能的熟練運(yùn)用為根基,她才輕松地突破了關(guān)于傳統(tǒng)水墨語(yǔ)言的悖論,運(yùn)用傳統(tǒng)媒材創(chuàng)造出獨(dú)具特色的藝術(shù)風(fēng)格和表達(dá)她作為一個(gè)精神漂泊者的藝術(shù)感受。(陳國(guó)輝)
水清石硯 ,李戈水清石硯 ,李戈曄,紙本
開無(wú)聲-5 ,宣紙彩墨,70*70cm 2017
開無(wú)聲-7,宣紙彩墨,30*42cm 2021
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