時(shí)間:2021/12/23 17:16:04
聲音藝術(shù)、激光視聽(tīng)裝置、光影互動(dòng)場(chǎng)域、機(jī)械裝置、攝影及影像等多種藝術(shù)形式結(jié)合的新媒體藝術(shù)展,在近些年以其強(qiáng)感官體驗(yàn)吸引了諸多觀眾。作為跨年新展,“維度之外”與“向光而行”兩個(gè)新媒體藝術(shù)展在北京時(shí)代美術(shù)館對(duì)外展出。
“向光而行”展覽以“光·源”、“光·聚”、“光·衍”三個(gè)單元呈現(xiàn)11位當(dāng)代藝術(shù)家作品,以光為主題,探索光與自然、力量、科技,以及人類未來(lái)之間的多重關(guān)系。
北京時(shí)代美術(shù)館展覽現(xiàn)場(chǎng)
“光·源”是展覽的起始,藝術(shù)家徐戈的參展作品《聲花》采用互動(dòng)的形式,觀眾將自己的聲音傳輸入作品,其中每一朵花都能把輸入的聲音進(jìn)行轉(zhuǎn)譯,成為另外一種身份的發(fā)聲。七朵花各自發(fā)出獨(dú)立的聲音,并釋放出光。藝術(shù)家以向陽(yáng)花為創(chuàng)作元素,圍繞個(gè)體與集體關(guān)系而展開(kāi)思考。
徐戈 參展作品《聲花》
藝術(shù)家徐子薇用《一場(chǎng)靈魂的游走》、《Mad Lab 2》以光與鏡子為媒介,探尋虛擬與現(xiàn)實(shí)、時(shí)刻與永恒的界限。藝術(shù)家認(rèn)為鏡子在所謂的現(xiàn)實(shí)與虛擬二重世界之間劃開(kāi)了無(wú)法逾越的界限,同時(shí)又是二者接觸和交流的唯一介質(zhì):是人由“實(shí)在界”進(jìn)入“想象界”的關(guān)鍵道具。在當(dāng)下的社會(huì)中我們似乎被這些媒介帶進(jìn)了它強(qiáng)大的空間里面,并重復(fù)著以往。在這過(guò)程中我們只是充當(dāng)了它的材料,像是一場(chǎng)靈魂的游走。
徐子薇作品 《一場(chǎng)靈魂的游走》
蔣鵬奕用攝影的方式進(jìn)行光的繪畫。作品《太陽(yáng)!太陽(yáng)!》中藝術(shù)家在暗房把膠片放入片夾里,上面加一張不透光的黑紙遮住,然后放在陽(yáng)光下,用放大鏡把太陽(yáng)光線聚集黑紙上看到冒煙再移動(dòng)——就像是小時(shí)候玩的游戲,用凹凸鏡燒紙、燒火柴頭一樣,用這種偶然捕捉到的太陽(yáng)來(lái)留住光。
蔣鵬奕作品 《太陽(yáng)!太陽(yáng)!》
第二單元“光·聚”單元中,藝術(shù)家沈凌昊的作品《時(shí)間的劇場(chǎng)——個(gè)體與無(wú)限》整件作品構(gòu)建一個(gè)沉浸式交互空間。藝術(shù)家使用感光材料在空間中創(chuàng)作了十件幾何形態(tài)的雕塑,這些雕塑都有留光顯影的光學(xué)特性,每隔數(shù)秒空間中的UV光會(huì)定時(shí)亮起,并激活雕塑中的感光涂層。在作品前駐足的觀眾和他們的動(dòng)作姿態(tài)會(huì)被短暫記錄在作品中,這些影像會(huì)隨著觀眾自身的運(yùn)動(dòng)而產(chǎn)生變化,并隨著時(shí)間慢慢消失。觀眾自身也成為“時(shí)間的劇場(chǎng)”的主體。
沈凌昊作品 《時(shí)間的劇場(chǎng)——個(gè)體與無(wú)限》
藝術(shù)家許毅博的機(jī)械動(dòng)態(tài)裝置作品《一》,通過(guò)“一”的視覺(jué)化重復(fù)疊加,滲透出中國(guó)傳統(tǒng)道家思想的生成之勢(shì)。
許毅博機(jī)械動(dòng)態(tài)裝置作品 《一》
第三單元“光·衍”,聚焦于探討科技與未來(lái)。藝術(shù)家賀彥朝與黃筱茜的作品《從火星到α宇宙》,從虛擬策展的角度出發(fā),通過(guò)虛擬文本、幻想敘事以及交互游戲體驗(yàn)等方式,呈現(xiàn)未來(lái)虛擬宇宙對(duì)當(dāng)下現(xiàn)實(shí)世界的補(bǔ)充。
賀彥朝與黃筱茜作品 《從火星到α宇宙》
藝術(shù)家吳元安與實(shí)驗(yàn)音樂(lè)人楊思韜合作的作品《平行圈》運(yùn)用光線和聲音的變幻,在空間中塑造不同的視聽(tīng)體驗(yàn),試圖用聲音將激光的力量光線釋放出來(lái)。概念上講述平行對(duì)稱的兩個(gè)宇宙空間,在同一時(shí)間線上,圍繞著兩個(gè)平行的鏡面發(fā)生的事。光在其中穿梭反射,像意識(shí)在空間中變幻莫測(cè)的流動(dòng)。
藝術(shù)家吳元安與實(shí)驗(yàn)音樂(lè)人楊思韜合作作品 《平行圈》
趙燕與藝術(shù)家梁宏偉的聯(lián)名多媒體裝置《極》,借助作品裝置中的光感部分,當(dāng)觀眾走向鏡面觸發(fā)光的交互裝置,也同時(shí)看到被點(diǎn)亮的自己,這行為本身也成為作品的一部分。
趙燕與藝術(shù)家梁宏偉的聯(lián)名多媒體裝置《極》
“維度之外”呈現(xiàn)青年藝術(shù)家曾晨、林萬(wàn)山的作品,展覽現(xiàn)場(chǎng)呈現(xiàn)出青年藝術(shù)家對(duì)數(shù)字時(shí)代語(yǔ)境下藝術(shù)與技術(shù)相結(jié)合的更多可能性的思考。
“維度之外”展覽現(xiàn)場(chǎng)
藝術(shù)家曾晨的《自我生成系列》通過(guò)與AI的合作探究了人類與機(jī)器協(xié)同的邊界、藝術(shù)家與機(jī)器更為私密的創(chuàng)作協(xié)同關(guān)系以及人工智能時(shí)代下藝術(shù)創(chuàng)作的新的偶發(fā)性可能。
曾晨談道:“我的作品最初的設(shè)定是希望模擬人工智能生成人類物質(zhì)這樣的運(yùn)算邏輯試圖用計(jì)算機(jī)視覺(jué)模擬出對(duì)人類的想象。在我看來(lái)這樣一個(gè)過(guò)程是一種令人神往的狀態(tài)甚至具備一定的所謂‘神性’,有種獨(dú)立意識(shí),一種高于人類之上的俯瞰世界的上帝視角,所以這幾次作品的命名都與‘神’相關(guān)?!?
“維度之外”展覽現(xiàn)場(chǎng)
作品“宇宙呼喊計(jì)劃”將在軌的航升一號(hào)衛(wèi)星(HS-1)視為裝置劇場(chǎng)的一個(gè)“電磁波”詩(shī)人,并把手機(jī)端線上程序收集而來(lái)的音源作為聲音詩(shī)本,以地球?yàn)閳A心,在一個(gè)軌道周期內(nèi),向未知區(qū)域執(zhí)行太空“唱詩(shī)行為”。
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