時間:2021/11/29 13:52:27 來源:藝術(shù)中國
2021年9月24日,UCCA Lab攜手永慶坊于廣州市恩寧路呈現(xiàn)UCCA Lab華南地區(qū)首個非遺主題藝術(shù)展覽“有中生有——西關(guān)故事新編”,展覽將持續(xù)至12月12日。
廣州作為中國經(jīng)濟(jì)發(fā)展的前沿城市,其繁榮昌盛是經(jīng)過歷史不斷累積和沉淀之后的化繭成蝶。“西關(guān)”便是濃縮了廣州之繁華,人之創(chuàng)新的集合地。曾經(jīng)的西關(guān)是“百貨之肆,五都之市,天下商賈聚焉”,今天的西關(guān)是廣州在地文化保育最集中的區(qū)域,并以非物質(zhì)文化遺產(chǎn)為載體,留存著獨屬于廣州的性格與記憶。本次展覽位于永慶坊街道吉祥坊3號西關(guān)大屋。永慶坊是極具人文底蘊的西關(guān)舊址地域,是騎樓、西關(guān)大屋的建筑集萃地,廣州首個非遺街區(qū)更誕生于此。街區(qū)內(nèi)集結(jié)了包括廣彩、廣繡、琺瑯、牙雕、醒獅、古琴等非遺文化項目,代表了最典型的老廣州文化風(fēng)貌。
展覽主題“有中生有”試圖呼應(yīng)永慶坊非遺街區(qū)的文化質(zhì)感,促進(jìn)當(dāng)代藝術(shù)與非遺文化相互對話。此次UCCA Lab聯(lián)手何為、崔小清和Noise Temple三位(組)中國當(dāng)代藝術(shù)家,深入當(dāng)?shù)乜疾?,提煉出對廣州琺瑯、廣州欖雕、廣東醒獅和嶺南古琴四種非遺技藝的深刻感受與啟發(fā)。他們從自身獨特的藝術(shù)語言出發(fā),將在地體驗轉(zhuǎn)化為全新的藝術(shù)創(chuàng)作,以涉及裝置、新媒體以及聲音藝術(shù)等多領(lǐng)域的藝術(shù)表現(xiàn)形式,嘗試探索非遺與當(dāng)下及未來語境的關(guān)系,以“賦新傳統(tǒng)文化”的方式打開觀眾對非遺在現(xiàn)代社會中多樣性存在的想象,拉近非遺與都市生活的距離。
何為,《幕》,2021,紗、老糖紙、鍍金銅絲、投影,200 x 400 cm,時長可變
作品《幕》通過“垂幕”式空間裝置結(jié)合動態(tài)投影的形式,以非遺技藝“廣州琺瑯”的色彩印象為基底,疊合“收藏級老糖紙”的圖形意向,探討裝飾背后隱藏的文化符號與時代意義。作品亦由此展開,將整體社會審美的時代變遷,轉(zhuǎn)引到每個個體更為切身可感知到的關(guān)于“糖”的回憶,以及其所影射的多層次的認(rèn)知范圍之中。藝術(shù)家通過綜合性材料與光影效果,結(jié)合展覽空間中被模糊的彩色花窗,嘗試營造一個具有典型廣式風(fēng)格,且每人心中都曾感受過的暮色將近的午后場景。通過色彩豐富,裝飾性極強(qiáng)的空間,營造美好的空虛感,希望藉此喚起觀眾對于時間的價值、非遺的存在與傳承意義的思考。
崔小清,《看·見》, 2021,宣紙、鏡子,400 x 400 x 350 cm
《看·見》表達(dá)的是經(jīng)過對傳統(tǒng)非遺的注視、研究之后,對其所蘊含的微小空間容納廣闊天地精神內(nèi)核的提煉與再延展創(chuàng)作。作品采用五層宣紙層層環(huán)繞,形成一個圓形空間。五層宣紙雕刻的圖像從第一層的“核舟記”故事引出“空間”這一概念,隨著第二層:“西關(guān)大街景像”、第三層:“現(xiàn)代都市建筑群像”、第四層:“太空”、再到最后的第五層:“無限宇宙空間”,伴隨每一層畫面觀看角度的不斷抬升,敘事內(nèi)容也逐漸宏大。從記錄欖雕精巧技藝的《核舟記》到人類對宇宙空間的想象,呈現(xiàn)了由微觀到宏觀、具象到抽象的遞進(jìn)。精細(xì)的剪紙圖像層層包圍置身于裝置中的觀眾,令觀眾在觀看的過程中感受空間與圖像引起的聯(lián)想。
Noise Temple,《龍子之舞》,2021,音畫交互裝置
《龍子之舞》為藝術(shù)家組合Noise Temple此前《麟蟲之長》系列作品的延續(xù),創(chuàng)作靈感源于廣東民間非遺技藝——醒獅。龍生九子之一的狻猊——形如獅,排行第五,喜歡煙火。藝術(shù)家通過作品呈現(xiàn)了醒獅不同狀態(tài)的轉(zhuǎn)變,以遞進(jìn)關(guān)系連接龍子“狻猊”到“醒”獅的過程,運用音畫交互的形式,嘗試重現(xiàn)長存于古今人們美好希冀中“游龍在天,醒獅助興”的景象。觀眾可通過“點睛”作為激活作品的觸發(fā)點,揮舞雙手在游走嬉戲的醒獅周圍打出絢爛的煙花。此作品延續(xù)了藝術(shù)家以新媒體交互與非遺技藝對話的創(chuàng)作方式,并期望通過這種方式在傳統(tǒng)與當(dāng)代之間建立一種循環(huán)式的聯(lián)結(jié)與更新。
黃錦(Noise Temple),《打譜實驗》,2021,聲音裝置
作品《打譜實驗》靈感來源于世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——嶺南古琴,藝術(shù)家在永慶坊切身體驗古琴演奏后,結(jié)合其自身演奏擊打樂器的背景,以此作品闡釋其所理解的古琴氣與韻,藝術(shù)家將這一轉(zhuǎn)化的過程作為一場當(dāng)代對古典的“打譜實驗”。古琴大家伯牙曾以自然為師,與鐘子期以琴聲為語,造就了《高山流水》的千古傳誦,藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中以“回歸”作為一種探索的方式,通過樸素極簡的純物理結(jié)構(gòu)造聲,作品中十二面音镲高低錯落排列成山,水流的積攢使鼓槌失衡擊打在不同音階的镲片上,十二個音階聲音交替往復(fù),如人低語交談,又如山澗泉水叮咚作響,營造出碧澗泠泠的意境。狹長深縱的中心庭院作為天然的傳聲空間,見天地,觀內(nèi)心,讓聲音由自然而生,最終返還到自然中去。
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
另外,此次展覽還特別邀請建筑設(shè)計師王子耕(Pills建筑工作室)擔(dān)綱設(shè)計,從空間維度創(chuàng)新性地呈現(xiàn)有關(guān)非遺的多重想象與觀看方式。一層呈現(xiàn)非遺文化未來的展望,三位(組)藝術(shù)家通過當(dāng)代藝術(shù)語言詮釋和賦予三種非遺技藝新生。與一層三個展廳和展品完全對應(yīng),二層在相同位置重新構(gòu)建非遺回憶的實體。極具當(dāng)?shù)靥厣奈麝P(guān)大屋被鑲?cè)氘?dāng)代設(shè)計元素,一層的當(dāng)代藝術(shù)作品與二層的非遺展陳在空間和視覺上相互對應(yīng),構(gòu)成“新舊共生”的景象。設(shè)計師通過對展廳的改造,在物理空間里指引觀眾“走進(jìn)”非遺。當(dāng)觀眾走進(jìn)放大的醒獅頭,在穿越迷宮走向欖核的過程中,與非遺的心理距離也在逐漸消解。深深扎根于我們意識中的文化認(rèn)同與歸屬感以另一種方式被喚起,而我們只需一步一步向它邁進(jìn),繼續(xù)譜寫我們的故事。
關(guān)于藝術(shù)家
何為
出生于1986年,藝術(shù)家、導(dǎo)演。美國紐約新當(dāng)代藝術(shù)博物館(New Museum of Contemporary Art)藝術(shù)科技項目NEW INC首位中國籍成員。其作品探討瞬時與永恒的辯證存在關(guān)系,專注于研究技術(shù)僭越時代下的感官體驗?zāi)P团c空間敘事,消費語境中的藝術(shù)與人際(機(jī))交互邏輯與方式。采用跨媒介手段,融合雕塑裝置、產(chǎn)品設(shè)計、媒體科技、戲劇表演和飲食等因素,探索社交活動(social practice)在藝術(shù)展示空間中的構(gòu)成方式。曾參與策劃2021澳門國際藝術(shù)雙年展藝術(shù)開幕式、2018年UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心11周年藝術(shù)晚宴、摩根士丹利中國25周年慶典、2016新當(dāng)代美術(shù)館Public Beta開幕等項目。
Noise Temple
Audio & Visual藝術(shù)家組合,成員包括音樂人黃錦和視覺藝術(shù)家Mian,聲音創(chuàng)作概念以微聲(Microsound)、故障(Glitch)、氛圍 (Ambient)、電子(Electronic)、噪音(Noise)為主。視覺創(chuàng)作概念以迷幻(psychedelic)、微觀(Microcosmic)、禪(Zen)為基礎(chǔ)。機(jī)械冷漠的節(jié)奏、有序精致的噪音、去旋律化而將立體循環(huán)的律動帶入節(jié)制而不晦澀的視覺當(dāng)中進(jìn)行有效的化學(xué)反應(yīng),探索即催眠又亢奮的抽象世界。
崔小清
1986年生于山西大同,中央美術(shù)學(xué)院碩士學(xué)位,研究方向為中國傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)轉(zhuǎn)化為當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作,以傳統(tǒng)剪紙形式表現(xiàn)當(dāng)代社會發(fā)展的主題,講述當(dāng)代的故事。剪紙作品《山鄉(xiāng)巨變之春夏秋冬》演繹出中國城鎮(zhèn)化的一個縮影。多年投身剪紙教學(xué),學(xué)生覆蓋各年齡段學(xué)生及非遺傳承人,試圖通過剪紙獨有的媒介“冇(mao)鉸”,探尋藝術(shù)創(chuàng)作的方法與觀看世界的角度。作品展出于中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心、今日美術(shù)館、元典美術(shù)館、香港饒宗頤文化館、成都博物館等。
關(guān)于空間與展陳設(shè)計
王子耕
PILLS建筑工作室主持建筑師。中央美術(shù)學(xué)院建筑學(xué)院副教授、建筑系副系主任,雪城大學(xué)建筑學(xué)院客座教授。國家社科基金藝術(shù)學(xué)重大項目“中國建筑藝術(shù)的理論與實踐研究”(20ZD11)項目組成員,美國建筑師協(xié)會會員。研究領(lǐng)域包括環(huán)境技術(shù)、建筑媒介與敘事。曾獲得2019港深建筑雙年展學(xué)術(shù)委員會大獎、FAIRYTALES 2015國際建筑競賽一等獎、中國建筑設(shè)計研究院城市規(guī)劃專業(yè)方案設(shè)計一等獎,建筑專業(yè)方案設(shè)計一等獎等。曾擔(dān)任姜文電影《邪不壓正》導(dǎo)演組建筑歷史顧問,國慶70周年群眾游行彩車設(shè)計組成員,2022年冬奧會開幕式設(shè)計組成員。
作品參展威尼斯國際建筑雙年展、華盛頓國家建筑博物館“建筑敘事”展、港深建筑雙年展、全國美展、中國當(dāng)代建筑裝置影像展等國內(nèi)外重要展覽。作品被深圳坪山美術(shù)館、山中天美術(shù)館、X Museum收藏。策展包括中國國家博物館“偉大成就—改革開放四十周年成就展”深圳展區(qū)裝置、威尼斯建筑雙年展“Steel Home Still”等。
關(guān)于永慶坊
永慶坊,坐落于最具廣州都市人文底蘊的老西關(guān),依廣州“最美騎樓街”恩寧路而建。西關(guān)歷史文化街區(qū)凝聚了騎樓故居、西關(guān)大屋、粵劇粵曲、廣彩廣繡、美食銅藝等博大精深的廣府文化符號。西關(guān)也是著名外貿(mào)商埠“十三行”舊址,明清時期中國對外通商與文化交流的重要口岸,被譽為廣州海上絲綢之路起始地、嶺南文化中心地、近代中國革命策源地和中國改革開放前沿地的縮影和窗口。
永慶坊項目是廣州萬科舊城活化的創(chuàng)新探索,采用“微改造”繡花功夫,形成“街、坊、約、里”嶺南文化街區(qū)格局,堅守傳承千年人文精髓,創(chuàng)新包容現(xiàn)代商都元素;永慶坊是萬科南方區(qū)域城市更新文化商業(yè)代表項目之一。萬科商業(yè)開發(fā)與運營業(yè)務(wù)秉持“為家而建”的美好理念,為城市居民打造“萬科廣場、萬科里、城市更新文化商業(yè)”三大產(chǎn)品線,構(gòu)建多元城市生活空間,創(chuàng)造個性化體驗及提供高品質(zhì)服務(wù),滿足不同人群對美好生活的需求與愿望,合力共建城市美好生活。
關(guān)于UCCA Lab
UCCA Lab是UCCA集團(tuán)旗下探索藝術(shù)多元合作可能性的當(dāng)代文化平臺。UCCA集團(tuán)以UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心為核心主體,致力于通過當(dāng)代藝術(shù),推動中國更深入地參與到全球?qū)υ捴?。UCCA Lab專注探索和擴(kuò)展藝術(shù)的多元合作,攜手各領(lǐng)域杰出品牌,呈現(xiàn)與品牌精神契合的文化推廣、藝術(shù)展覽項目等特別活動,將當(dāng)代文化與藝術(shù)的魅力傳遞給更廣泛的人群。
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